《宝树堂琴谱》全书共分四卷，主要走进了琴学的历史文化，展开了深入的琴学研究，具体内容包括古琴指法练习、古琴按音练习、打谱移植、琴坛琐话、古冈遣谱等。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。
《贝多芬A大调第七交响曲：总谱op.92》使用现代通用的方法：符干上、下的不同，使用的连线必须分开，每位演奏者需要一根单独的连续；便当两位演秦者共用一个符干时，一根连线就足够了。对断奏及连断间的处理也一样。有一种例外，即当两位演奏者齐奏一个断音时，即使有两个符干，也只需一根连音线。 为了使我们这个版本更方便、更实用，我们还保留和传统的排练字母，这些字母一直都收纳在贝多芬交响曲的各种演奏版本中。 第七交响曲是九部作品中最后出版的一部。它的出版标志着贝多芬交响曲净版出版工程暂告一个段落。但这个版本已经成了一种“进行中的工作”，也就是说，当交响曲得以重印时，或出现在任何以往不同的新发现，我们——作者与骑熊人公司，都将共同对旧版本进行修订。
《1+1古筝基础教学法》全面而系统地介绍了“1＋1”古筝基础教学法。全书共分三章，分别为“1＋1”古筝基础教学法概论、教学组织形式及研究成果；儿童古筝集体课教学的实施；“1＋1”古筝基础教学法在古筝教学中的具体运用。
《天津音乐学院“天籁工程”作品系列：全国“金杯”手风琴新作品创作比赛作品集（1）（少儿作品）》共收录手风琴独奏作品21部、儿童手风琴独奏作品16部、室内乐手风琴作品7部。除获奖作品录入外，一些没获奖项的作品也被收录其中。
琵琶作为我国文艺百花园中的一朵奇葩，以丰富的音乐语言和演奏技巧日益受到人们的青睐。学习琵琶的青少年学生越来越多，这对于陶冶情操，提高音乐修养和素质，激发热爱民族音乐的情感，无疑有着非常重要的作用。 本教程的编写，遵循了“兴趣是的老师”的教学思想，编者根据教学需要，以喜闻乐见的乐曲及旋律优美的练习曲作为教学内容，以提高学生习琴的兴趣和积极性。按照少而精、由浅入深、循序渐进的教学理念来编排教学内容，学生只要按本教程的课时顺序进行学习，能收到事半功倍的效果。 考虑到初学者的程度，《琵琶初级教程》力求做到通俗、系统、方便和实用。每节课的教学内容都有目的、要求、注意事项及演奏提示，这一方面便于学生理解，一方面可使学生少走弯路，学得更好、更快。此外，在每节课时适当地加入了琵琶的知识性
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebasitian Bach，1685-1750），的德国作曲家和管风琴家，是欧洲古典音乐洛克时期最重要的代表人物，尤其是在复调音乐发展方面做出了的巨大贡献，音乐史上被公认为一代宗师。他为后代留下的各种类型的声乐、器乐作品，在近三百年来社会音乐生活及音乐教学领域的影响，真的可以说是没有人能和他相比似。弦乐是他的作品的重要组成部分，当年他为欧洲古典弦乐所写的大量乐典至今不仅仍是各种音乐会上常演曲目，也是专业教学中不可或缺的教材。 目前由人民音乐出版社出版的，经过中央音乐学院管弦系王昌海老师整理编订的，为中提琴使用的这部巴赫《六首无伴奏组曲》，是国内出版的一个新的版本。王昌海老师在长期的演奏及教学过程中，曾对这六首作品移植由中提琴演奏的指法、弓法认真进行过反复研究和总结，并也有过
杨琴又名洋琴，在传入我国近四百年的历史长洁中，历经演变和积淀，已经成为色彩鲜明的中国民族弹拨乐器。其音色悠扬典雅，擅长于弹奏轻快活泼和清丽委婉的曲调、音乐创作、音乐创作、理论研究和乐器改良诸方面已经得到了蓬勃的发展。尤其是近十年来随着社会音乐普及教育和考级活动的开展，扬琴乐苑更加呈现出姹紫嫣红的繁荣景象，海内外学习演奏扬琴的人越来越多。 《中央音乐学院海内外考级曲目：扬琴考级（7—9级·演奏级）》共分九级，其中一、二、三级为初级，四、五、六级为中级，七、八、九级为高级。在九级之后，我院另设的演奏文凭级，高于国内所有考级机构的级，大致具备了向职业方向发展的演奏水平。
本书是为长笛启蒙而特意编写的。此教程的特点是宜学、宜懂，把握实用性与趣味性相结合的教学原则，注重基础知识和基本功训练。在课程设置上，力求每课解决一个技术难点，结合课程内容辅以一些音阶、手指练习、简易练习曲和短小的经典中外名曲，以此增强演奏技能，开启初学者音乐表现的感悟力。
《从调性扩张到十二音体系：勋伯格和声思维与技法发展研究》主要内容包括：调性扩张时期——半音和声技法的深化、自由无调性时期——新音高组织手段的探索、十二音序列音乐时期——十二音序列作为作品基本结构成分的确立、运用及其发展等。
本书是编著者陈成渤从事古琴教学和推广工作20年的经验总结。从古琴演奏的左右手基本指法入手，详尽叙说各指法的学习要点。分为五章，分别为1.右手指法篇，介绍了右手古琴演奏八法；2.左手指法篇：介绍了左手演奏的基本方法；3.常见的复合指法篇：介绍了左右手关联的符合指法的演奏方法。4.练习曲篇：根据循序渐进的进度，编写二十首练习曲，让学习者在进行乐曲演奏前有充分的指法基础；5.琴曲篇，从传统琴曲中选了近20首经典琴曲，作为古琴演奏的进阶。本书旨在让古琴学习者系统性和进阶性地进行古琴学习。
云冈大锣据传源于北魏时期，流行于晋北。它博大精深，含金量与艺术价值极高——曲目丰富独特，演技惊人，多次在会演中独占鳌头，在国际乐坛上也声名显赫——它已作为人类非物质文化遗产的瑰宝，屹立于中国乃至世界民族民间文化艺术之林。《云冈大锣鼓总谱》既可供初学者入门，也可供专家研究之用。
《笛子高级练习曲选》是《笛子练习曲选》的续篇，虽名曰《笛子高级练习曲选》，但仍考虑广大读者中不同技术层次的需要，体现在（所选）练习曲的创作、改编中的难度亦有不同，同时还移植、选编了具有实用价值的难度有别的中外名曲（或片断）。按独奏、重奏分编，以便于选用。
《中国乐器学概论》是一本以中国的乐器学研究作为主要的论述对象的概论性专著。全书共分为六章，分别为：章乐器学概述；第二章乐器的分类；第三章中国乐器的历史；第四章乐器的文化研究、古乐器研究；第六章声学、律学、乐学问题。可供专业音乐院校开设本科与研究生课程使用，亦可作为音乐爱好者学习使用。
云冈大锣据传源于北魏时期，流行于晋北。它博大精深，含金量与艺术价值极高——曲目丰富独特，演技惊人，多次在会演中独占鳌头，在国际乐坛上也声名显赫——它已作为人类非物质文化遗产的瑰宝，屹立于中国乃至世界民族民间文化艺术之林。《云冈大锣鼓总谱》既可供初学者入门，也可供专家研究之用。
最近二三十年来，中国考古学不断变换着面孔，考古学原有的“纯洁性”一步步在消失。考古学吸引了其他许多学科的注意，考古行当吸引了许多行外的学者，考古越来越像是一支万花筒，忽闪着灿烂缤纷的光彩。为此一些考古学者感到有一种危机感，于是考古学是做什么的这样的话题，也成为讨论的焦点。
本书附赠光盘！ 音乐是人类生活不可或缺的精神世界的升华。随着对外开放步伐的加快，人民生活水平的提高，越来越多的朋友意识到音乐在陶冶情操、增强气质、提升品位中具有无可替代的积极作用。这套荟萃了中国民谣、流行歌曲、外国歌曲之精品而改编的“流行雨”器乐通俗小品曲集正是为了满足广大音乐爱好者的不同需求而选编的。它的诞生是顺应新形势音乐市场需求的创新与尝试。“流行雨”器乐通俗小品系列曲集的出版体现出一批的作曲家、器乐演奏家、MIDI制作家和编辑对音乐的执著追求，是他们共同深耕细耘的艺术成果，是强强联手制成的佳作。 2002年5月，“流行雨”钢琴通俗小品（1）、（2）集出版伊始，就受到广大爱乐者，尤其是青年爱乐者的欢迎和推崇，掀起了“流行雨”热浪，在此基础上隆重推出的第二批“流行雨”器乐通俗小品
