本书是一部专门研究舞蹈调度的重量级的学术专著。其专著独具原创性,其理论不是现成的,讲述方式也不是现成的,而是笔者几十年舞蹈编创和教学的心血结晶。其专著与实际联系得最为紧密,书中的研究实例,均来自王玫自己的两部舞剧作品。其专著不仅填补了中国舞界的空白,也将产生国际影响。
作者精心选择了目前靠前外竞技和教学上拥有代表性、传播性,也是很为舞蹈爱好者和专业人士耳熟能详的十种国标舞,以中英文对照形式介绍国标舞、核心术语、赛事信息、相关产业及其文化渊源。这种尝试在靠前尚属。书稿共分为三部分。靠前部分,靠前章至第五章,分别介绍摩登舞的主要舞种,即狐步舞、华尔兹、快步舞、探戈、维也纳华尔兹;第二部分,第六章至第十章,分别介绍拉丁舞,即伦巴、恰恰恰、桑巴、斗牛舞、牛仔舞。第三部分,第十二章至第十五章,国标舞文化。内容不仅包括国标舞礼仪、音乐选择、服饰和舞鞋选取、舞者妆容设计、靠前舞大师介绍、国标舞大赛秘笈攻略等,还附有国标舞专业词汇、日常会话、主要国标舞赛事报名表格样式等。
《素质教育舞蹈文集》由舞蹈美育论、调研与考察、素质教育舞蹈和实验经验四个部分构成。通过对舞蹈美育理论的溯源,与相关领域专家的研讨,以及深入社会的实践与调研,较客观地将我国素质教育舞蹈的现状与研究成果集结成具有学术价值的论文集。
婆罗多舞蹈是印度古典舞蹈的精品,享誉世界。我国曾多次派留学生前往学习、研究。婆罗多舞蹈具有节奏明快、表情丰富、动作敏捷、雕塑感强的美学特征,不仅是一种高雅的表演艺术,也是训练舞蹈演员很有益的。本包括婆罗多舞蹈手、眼、躯干、四肢各部分的训练,以及部分表演剧目,并配有图片,适合初学婆罗多舞蹈的学生及演员使用。
灿烂的中华舞蹈文化,源远流长。它从源头的点点滴滴,终于汇成了今天的汪洋大海。在漫长的时空历程中,有清波潋滟,也有急流回旋但它始终奔腾不息,纵横恣肆于神州大地上,奔向前方,奔向未来。,舞蹈是我国古代所称“乐”的重要组成部分,古人认为:“所谓诗表述思想感情,歌唱出它的声音,舞蹈表现它的外在形象。三者都根源于人的内心,然后乐器随之演奏。”乐就包含着诗歌舞乐这些基素。这门古老的艺术在它诞生之初,原是浑然一体,混沌不可分的。今人所称之诗歌、音乐、舞蹈,只是在经历了相当长一段发展过程后,才逐步演化形成的。《中华舞蹈史浙江卷》作为中华舞蹈史系列丛书中其中之一,详细叙述了浙江民间舞蹈的历史、现状、内容形式、风格流派、演变特色以及有关的各种风俗。在舞蹈中蕴含着民族精神的深层意识。中国幅员辽阔
《中央民族出版社:舞蹈“身心一元”论》是一部有关舞蹈身体技能和如何与心理相契合的理论专著,共分为以下几方面内容:部分舞蹈“身心一元”的论述,包括章舞蹈“身心一元”的基本说,第二章舞蹈“身心一元”的面对说,第三章舞蹈“身心一元”的构成说第四章舞蹈“身心一元”课程说;第二部分舞蹈人体“身心一元”的训练体系包括章详解“感受”系,第二章详解“气运”系,第三章“力运”系,第四章详解“神运”系;第三部分教学交流空间,包括第二类教学双方感悟交流,第三类学生学习感受话语录,等内容。
乔治·巴兰钦在评论安·哈钦森·盖斯特此书的初版时说:“毫无疑问,它将对舞蹈界人士产生不可估量的意义。”这句话同样适用于的第四版,这是自1977年来首次对《拉班记谱法:动作分析与记录系统(第4版)》的全面修订。拉班记谱法最初由动律奇才鲁道夫·拉班所创,随后经过六十多年在国际上应用和研究不断地改进。这是获得完全成功的人类动作记录体系,其影响之于舞蹈界堪比文艺复兴时期的乐谱完善之于音乐界。拉班记谱法能够客观地记录肢体的角度、空间的路线、能量的流动,以及动作动力和面部表情的细微区别。如今,它还能够准确记录大型舞蹈作品,供他人学习和再现。此外,该记谱法简单易学,儿童也能轻松掌握。安·哈钦森·盖斯特所著的《拉班记谱法》在领域内已经成为公认的教材,它可以指导舞蹈学生、人类学家和动作分析学家如何读懂
日本舞蹈的基本介绍、上半身的基本动作、下半身的基本动作、基本动作、小道具的基本动作、应用编、资料编等。这是一部继承和发展日本传统舞蹈的精髓,致力于日本舞蹈的系统化,并在此基础上各个流派的舞蹈理论著作。该书在日本具有广泛影响,至今已经再版了13次。在中国,该书是首次出版。作者在书中介绍了日本舞蹈的起源、历史、现状和各个流派的特点,传授了日本舞蹈中身体各个部位的基本动作要领,同时,还介绍了如何使用扇子、毛巾等小道具以及花柳本人的舞蹈动作。
本书主要研究的是中国一个封建王朝——清朝,所为我们后代保留下来的那些完整的乐舞文献。清宫不仅有大部分乐器保存下来,乐舞应用场合、律调理论、乐谱、舞图也应有尽有。本书就其乐舞本体进行研究,避免了于文字的讨论。书中有大量图片、谱例、译文、手记等一些珍贵的资料,也是国家文化部的艺术科学“十?五”规划2005年度课题。
改革开放带来的文化事业的繁荣,使我们有了为中国的宝贵文化遗产——中国民族民间舞蹈“立志”的天时地利人和的条件。不仅如此,中国民族民间舞蹈作为一种人类活动行为,由于社会文化的原历,在今天,如以往那样在民间中自由繁殖又迅速的民间扩散和传播并深深地融入百姓的一切民俗百事中的情况,基本上是被舞蹈的专业和非专业的创作所替代而中止了。因此,通过立志的方式,详尽地整理和归纳出中国民族民间舞蹈的生存、发展和活动情况,对于了解一种文化形态与社会的关系,并在科学的总结上开辟今天的舞蹈发展途径和与老百姓水乳交融的通道,都会产生非常积极的意义。本书分为综述、志略、文物史迹、人物传记、图表几大部分,各省(直辖市、自治区)分卷出版,以实际调查的第手资料的历史、现状、内容形式、风格流派、衍变特色以及有关
《中央民族大学出版社:舞蹈“身心一元”论》是一部有关舞蹈身体技能和如何与心理相契合的理论专著,共分为以下几方面内容:部分舞蹈“身心一元”的论述,包括章舞蹈“身心一元”的基本说,第二章舞蹈“身心一元”的面对说,第三章舞蹈“身心一元”的构成说第四章舞蹈“身心一元”课程说;第二部分舞蹈人体“身心一元”的训练体系包括章详解“感受”系,第二章详解“气运”系,第三章“力运”系,第四章详解“神运”系;第三部分教学交流空间,包括第二类教学双方感悟交流,第三类学生学习感受话语录,等内容。
本书主要研究的是中国最后一个封建王朝清朝,所为我们后代保留下来的那些完整的乐舞文献。清宫不大部分乐器保存下来,乐舞应用场合、律调理论、乐谱、舞图也应有尽有。本书就其乐舞本体进行研究,避免了仅限于文字的讨论。书中有大量图片、谱例、译文、手记等一些珍贵的资料,也是国家文化部的艺术科学“十?五”规划2005年度课题。
非物质文化遗产丛书《民间舞蹈》在接近最后修改和定稿之际,早前急于脱稿和出版的心态反倒变得荡然无存。原因很简单,那就是随着学术积累的增强,当你静下心来修改几年前的书稿时,会觉得存在的问题很多。甚至想如果能从头写过,可能会写得好些。这时算是体会到以前王克芬导师那代人一本书历时十几年打磨的必要性。如果每一章节和每一段落都是自己学术积累沉淀后想要表达的观点和成果,洋洋洒洒20万字的专著写作花十年时间那真的不算长。在印刷传播时代,查找一条信息,那得从图书馆的藏书里一本一本地找,还得一个字一个字地记录。等到他们坐下来写作的时候,有很多的资料信息已经烂熟于心了。那代人的学术做得是扎实的.也是问心无愧的。在内心深处,我崇敬他们,也希望自己不要偏离他们太远。 我国舞蹈学理论研究的历史很短,专
本书是一部专门研究舞蹈调度的重量级的学术专著。其专著独具原创性,其理论不是现成的,讲述方式也不是现成的,而是笔者几十年舞蹈编创和教学的心血结晶。其专著与实际联系得最为紧密,书中的研究实例,均来自王玫自己的两部舞剧作品。其专著不仅填补了中国舞界的空白,也将产生国际影响。