本书在人类发展历史的广阔背景中，用通俗流畅的语言、真切可靠的案例和丰富多样的插图，讲述什么是设计艺术；中国现代的[设计革命]是偶然还是必然；艺术设计在古代和近现代为什么有不同的运行规律；艺术设计在东方和西方怎么会产生迥然相异的形式，以及艺术设计的起源、本质、构成、形态等问题。作者以史论交叉的眼光和夹议夹叙的笔触，对设计艺术的各个层面进行了思辨，并触及到中国古代哲理中与设计相关的问题。如果你是设计艺术史论专业的学生，这本书将让你增长知识、开拓思路；如果你是设计艺术学的研究生，这本书将引导你走进学术研究之门。总之，一切对艺术设计有兴趣的人员，都会从中咀嚼出不同的滋味。

在把诸如织物、纸板、塑料、金属等二维片材制作成三维形态时，许多设计师都会采用折叠这一技巧。折叠，可以被广泛运用在建筑、陶瓷、时装、平面设计、室内设计、珠宝设计、产品设计和纺织品设计等领域。《从平面到立体——设计师的折叠技巧》这本独特、实用的折叠技巧书解释了折叠这一技巧的关键，例如褶皱表面、曲线折叠和起皱等等，《从平面到立体——设计师的折叠技巧》中介绍了七十多种技巧，均由大量摄影图片、折缝图解清晰地进行逐步讲解。保罗·杰克逊自1982年就成了一位专业的折纸和纸艺艺术家，他出版的关于纸艺和工艺方面的书超过30本。他已经在英国、德国、比利时、美国、加拿大和以色列等国高校的设计课堂上讲授过折叠技巧。他也是许多国际知名大公司的折叠艺术顾问，如耐克公司和西门子公司。

学习、构思、创造、让色彩呈现生命，传达一种体验，这便这部书的一个概况。这本书恰恰处在两个世纪历史的一个转折阶段。在这个阶段，色彩失去了它那和超然世外，保留给内行和专家的地位，而是在日常生活中获得充分的创造性和社会性位置。在今天，每个普通人都在使用色彩，有时自己甚至没有意识到。建筑空间作为整体，从城市到居住区，从工厂到大型设备，都要求有预设而微妙的主导性色彩规划。一些历史性建筑和街区被保护起来，重新被赋与价值，色彩正积极参与复兴这些珍贵的遗产。但更显而易见的是，色彩泛滥在我们日常生活中，事实上，每个人都通过其服装和时尚，在体验着色彩，实践着色彩。在今天，每个人都生活在多媒体传播着色彩信息的环境里。每个消费者都受时尚驱动，希望并能够选择符合他们趣味，符合他们有意或无意的期待和生

《色彩心理探析》一书为那些有志于从事色彩学习的人士以及色彩专业人士提供专业指导，使他们懂得在实际工作中如何应用色彩形象体系，从而掌握相关方法。不仅仅是色彩，通过形象还能将形态、材质以及视觉、听觉、触觉、味觉和嗅觉五感有机联系起来，同时还能够加深人们对生活方式、生活价值观以及所向往的生活方式的理解。 形象坐标从“事例、体系、模式”的角度，对有关技术进行定量、定性处理。除了本书中介绍的领域之外，在汽车、家电、数码相机。手机、时装、美容、家居、住宅外观装饰、楼字建筑、工厂、发电厂、桥梁、城市景观等领域也得以广泛应用。通过形象决定造型，通过形象进行商品概念的设定，通过形象来捕捉人们的嗜好，这种思考方法和行为方式必将在推进色彩设计方面起到重要作用。