粤港澳大湾区在中国现代设计的发展历程中一直践行于行业前端，形成了独特的设计生态。设计史学者吕晓萌通过多年来对大湾区地域文化与设计资源的持续在场观察，选择以 个案 作为当代设计叙事的一种 实验 方法，通过访谈、调研等形式，结合老照片、手稿与创意作品等第一手资料，用通俗化的叙事语言以点带面地记录了自改革开放以来大湾区设计文化的发展轨迹。

《原田进:设计品牌》一本关于介绍品牌设计的经典专著，作者原田进是有30多年工作经历的日本知名品牌设计师，参与了350余家企业品牌的建立及品牌重整的工作。本书以这些工作经验为基础，汇整了确立企业品牌的资讯操作中*重要的视觉传达，更涉及品牌设计开发的战略与实务。 作者以*人称口吻结合亲身案例，详尽描述了开展品牌设计项目从前期的信息整合到后期的实施所经历的诸多环节，内容包括：品牌化的定义、提升企业品牌性的广宣活动、传达视觉形象的标志、形体与色彩的精致化、品牌设计手册、自我确认的调查等。 《原田进:设计品牌》适合所有品牌设计师阅读，更有益于品牌经营者维系品牌形象、永葆企业活力。

这本书的目标在于向每一位设计学习者传授设计师所***的基本概念和思维能力，为你的专业知识体系打下坚实的基础。 本书作者、圣约翰大学平面设计专业教授阿里斯 谢林在书中介绍了平面设计中的形式结构和实际技巧，无论你是想要学习海报设计、广告设计、UI设计，或是标志设计，都可以在本书中找到相关内容。 全书分为9大章节，内容涉及概念和创意、形式和空间、色彩、字体、图像、排版、印刷等，你可以按照 顺序学习，也可以根据自己的需求和兴趣，挑选任意模块研习专攻。每个章节都有详细的术语概念解释， 设计案例分析，设计练习作业，以及分条目总结的章节回顾。设计学生与新手设计师可将本书作为案头参 考指南，设计专业教师可将本书作为教学资料使用。

［汉字］从创造至今，每一个都被赋予着宇宙中物质存在的信息。［汉字］的伊始都源于物形，它们由人创造，和人类一样同时代表着生命的存在。初人类创造［汉字］时，［笔画］还包含着许多丰富的意义，但随着［汉字］经历了几千年不断的更改使用，这些更为丰富的意义已经渐渐被压缩了。我们将这些笔画看作生命或者某种物质，那这些物质又是由什么组合而成的呢？他们之间的关系又是如何的呢？他们背后又隐藏着什么秘密呢？

朱关田先生为唐代书法史研究的专家，其颜真卿研究的成果、卓见为学术界所关注。《思微室颜真卿研究》布置谨严，援据精切，既有颜真卿书法评传、年谱、书迹著录考略、著述考等，又旁及颜真卿世系、亲友、同僚以及同时

美国国宝级品牌设计公司Chermayeff&Geismar&Haviv知名作品大揭底 世界最富盛名的96个商标设计案例全面分析 奇特设计理念揭开天才设计的创作背景之谜 简单易懂迅速提升设计能力的魔法书 《品牌标志设计》介绍了美国权威设计公司Chermayeff&Geismar&Haviv设计的96个商标设计案例，包括：银行，水族馆，大学，药厂，马戏团……遍布各个行业，独特的设计理念，有趣的设计故事，的最终成品，让《品牌标志设计》带给您绝妙的体验。 《品牌标志设计》向读者展示了一些负盛名和最经久不衰的商标。例如：美国全国广播公司、田纳西水族馆、时代华纳公司、国家地理学会、纽约大学、泛美世界航空等等。同时阐述了它们深入富有创造性的创作全过程，从一个权威业内人士的角度带着读者深入这家带有传奇色彩的品牌和平面设计公司一探究竟，进而揭

图片设计的百宝箱 翻开它，你看到的是世界各地的知名设计师写下的对图片设计的心声，每个人的眼里对设计的理解都不完全一样，于是有了不同的风格。我们将世界各地的作品收集在一起，将他们整理，并用自己的方式展现在世人面前。 图片出现在我们生活的每个角落，于是图片设计师这个职业成为我们的生活必不可少的一部分。博物馆，车站，各类比赛，各类包装……这些我们都会运用到图片的设计，一个好的图片设计不尽能吸引人们的目光，也会作为一个艺术品被收藏。在收藏的时候会遇到很多信息不全的情况，现在不用担心这些，我们将所有的经典设计收集在一起，展示给每一个喜爱图案的人。 它像一个百宝箱，你可以在这里找到各种图案的宝物，让每一个人都有所收获。 设计素材的杂货铺 每一个设计师都清楚的知道，在做设计的时候除了灵感，素

《平面排版基本的基本》是一本关于平面排版的书，作者佐藤直树 ASYL将实践中总结出来的关于版式设计的规律进行了重新整合和归纳，旨在帮助设计人员在进行排版时“有据可查”。同时，书中做了很多类比，将“好设计”与“坏设计”进行了比较，通过案例来告诉读者版式设计中存在的规律性内涵。《平面排版基本的基本》在日本一上市就获得了一个月加印的销售业绩，更因其基础易懂广受读者喜爱。

《12生肖千相图》是的中国生肖设计的版。一场从1988年到2012年历时24年的中国生肖设计大赛，完整地走过了两个生肖轮回。从时间的长度来看，是三个八年抗战。不可想象，如果真有三个八年抗战的时间，中国会遭受多大的苦难，又有多少人能平安过来。当然，这只是一个不恰当的比喻，偶合的是时间的倍数。

《网络系统与版式设计》收集了大量20世纪的经典设计案例，从德国的塔希萧尔特（JanTschichold）的《新版面设计》到包豪斯的平面设计再到耐克的产品目录，对网格系统作了全面的、通俗易懂的概述，并给出了详细的版式设计步骤。《网络系统与版式设计》中展示的设计策略，了简单的功能主义和简约主义的教条，使得版式设计成为一种真正的动态传达方式。

李晨的插图作品，整体面貌属于古典风范，但是在画面的处理上，在构图的手法上，又很现代。为了强化作品图象的感染力和冲击力，他很精明地通过对图象进行重组，跨越时空，引用电影里的蒙太奇……等手法，在古典韵味里拉近了图象对现代人的视觉距离。在对形象的具体刻划上，深刻、生动、有个性、有功能、有情感、有气质，很内在。与名著中人物的精神、气质、外貌特征很吻合，所以获得读者、欣赏者的认同。 在这些作品中，运用了多种对画面的处理手法，追求整体画面的气韵贯通，气韵生动，营造出一种独特的文化氛围。当然，李晨的画面功夫有着精武行般的了得，很有能力，很有本事。正因为他具备了这样的条件，所以他才能够静下心来，集中精力，精益求精，力求把每幅作品打造成精品，打造成经典。而图象中所蕴涵的那种凝重而令人回味的文学

我们生活的世界每天都在变化。看似真理的东西，都将面对质疑。我们承认在设计中讲求“质量”的重要性。但关于质量的具体定义总是会受到发言者自身立场的限制，而且往往在离开其服务对象时就失效了。像过期食品一样开始散发陈腐的气味。我们关注设计中的“能量”。关注在今天的世界中，交流设计正在或可能给社会、给明天作出什么样的贡献。我们并不知道答案，我们邀请大家跟我们一起寻找。 “社会能量——当代荷兰交流设计”所选择的设计师(团体)是荷兰乃至世界交流设计各个领域的奠基人或开拓者，他们在传统平面设计的基础上，融入了音乐、写作、社会学、媒介语言学、信息科学、流行文化、产品开发；他们的工作范围涉及平面设计、字体、书籍、识别设计、多媒体、装置、互动、地图、建筑平面、产品、指示系统、游戏、界面、影像与动画

名画为什么会是名画？大师的作品的高明在哪里？问题的答案都在这本书中。这是一本有趣的绘画构图设计书，带你轻松学习绘画巨匠们的构图技巧。全书分为5部分。首先讲解了名画之所以成为名画的3个条件，之后通过4个章节，以几十幅大师画作为例，分别讲解了名画构图的基本型、画面构图的元素、突出主体的方法和肖像画的构图要诀。每幅画作除了展示大师的构图技巧外，还举出另一种构图方案作为对比。读者通过阅读本书，能直观地感受到构图技巧的效果，深入理解其中的原理，并举一反三，在赏析其他作品时灵活地运用。本书适合绘画爱好者和专业人士阅读使用，也可用作培训机构的授课参考书。