伊莎贝塔·库凯·德鲁蒂著的《时装款式细节设计4000例（时装设计师参考手册）》海量收录了意大利设计师的4000个服装款式细节设计，涵盖衣领、领圈线、衬衣、西装、外套、礼服、裙装等服装款式设计、裁剪、抽褶等各种细节、材料和灵感参考等实用资源，案例丰富，细节清晰，读者可直接参考使用。本书适合服装设计师、服装设计专业的学生和服装设计爱好者作为参考手册。
鞋子，不仅让我们的双脚温暖而舒适，还传达着穿着者的信息。它，无疑是最能蛊惑大众想象力的时尚单品。伦敦设计博物馆为我们甄选了鞋履设计史上顶尖的50个案例，从19世纪30年代的胶底帆布鞋（PIMSOLL）到2008年的梅丽莎（MELISSA），解读了其中每一款鞋子的设计风格，探究了其经典之所在、在设计史上的特殊地位，以及它对今天的世界产生的深刻影响。
《服装纹样中的等级制度：中国明清补服的形与制》在全面梳理有关补服制度演变过程文献资料的基础上，对明清补服制度的内涵及演变过程所蕴含的文化意义，进行一次基本而全面的评价。内容基本上以统合和分类两种写作方式组成。对于制度的形成和制度之演变过程，主要以整体统合的方式进行考查，对于补服构成要件、纹样的特征，则按照各自的特征分门别类后，分析和比较。
中式纵帆装无比安全，更灵巧和易于操纵。同样，它特别适合小艇和在各种天气中进行单独或全家航海。毫不奇怪，它在世界各地已经越来越流行。布朗迪·哈斯勒和乔克·麦克劳德在这方面出类拔萃，他们对如何把独特的中式帆装应用于西方船艇合作进行了长达25年的研究与发展，写成这部百科全书式的著作。他们研究分析中式帆装的设计与空气动力学理论和如何驶帆。他们详细概述了帆装和成为其基础的原则，设想了可供选择的帆形和布置图，当然还在很多详细线图说明的帮助下分析了它们的性能。 《实用中式帆装设计与使用》自1988年首次出版以来已经成为这方面的性著作。布朗迪·哈斯勒曾于1940年因在挪威服役而被授予英帝国勋章，因1942年策划并领导在波尔多大胆奇袭德国船舶而被赞为“轻舟英雄”，因此而被授予优异服务勋章。他还发明了风向标自动操
永远不会落伍，女人和设计师情深不倦的宠儿当数连衣裙了。不仅穿搭简单容易，设计也灵活多样，一款普通的连衣裙。设计可从款式、材料、颜色、花纹无限延伸。野中庆子、杉山叶子编著的《有趣的女装纸样变化(连衣裙)》为了便于读者学习，将连衣裙款式浓缩至8个基本款，将基础纸样进行简单变化，就可以带来全新的视觉效果。与各款式相符合的面料有很多，书中的选择仅供参考。偶尔从搭配的角度发散思维。仅仅一片的变化也使你的设计独具匠心。让我们的设计从连衣裙开始吧……
当我们在网络购买的新装不合身、旧衣因体型变化而不合身时，除了去裁缝店，其实还可以自己动手来改制服装。这是一本关于服装修改与修补的图书，作者为我们展示了如何以干净简洁的方式改制服装，本书的实践性很好强。在学习之前，让我们先在作者的带领下简短回顾现代服装史，帮助读者了解当下服装款式的设计来源。在这之后，让我们开始开启学习之旅！全书共分为8章：章详细讲解了服装裁剪的准备工作，包括工具设备和面料的介绍，面料的裁剪方法，使底边美观的缝纫方法，止口的缝纫方法，省道的修改方法，紧扣件的介绍和缝制方法，手缝针法的介绍及量体尺寸；第2~8章依据服装款式，按照长短、松紧、宽窄等不同需求，分别讲解了短裙、连衣裙、长裤、西装外套、衬衫、大衣、披肩、领带、领结、马甲等生活中常见衣物的改制方法。本书讲解细致
中国传统服饰艺术特征鲜明地体现在服饰图案上，如精妙和谐的表现手法、形全意吉的造型模式和笃实达观的装饰意趣。服饰图案应用的意义在于增强服饰的艺术魅力和精神内涵，通过具体形式表现视觉形象的审美价值和人文意蕴的内在功能。由于人们对服饰的需求日益趋向个性化，而服饰图案恰恰能以其灵活的应变性和极强的表现性等特点满足这些需求，因此系统梳理、研究传统服饰图案，分析、总结其代表性图案的艺术特征及装饰规律，广泛应用于人们的日常生活，具有十分重要的学术价值和现实意义。
本套丛书按时间先后顺序分为先秦时期、秦汉时期、魏晋南北朝时期、唐朝时期、宋朝时期、明朝时期、清朝时期、近现代时期。在编写过程中，以历朝历代的社会政治、经济、文化背景及服饰制度，典型服饰特色，纺织服装材料的装饰纹样、加工工具，妆饰与服装配饰等内容为主线，参照史学、社会学的有力证据，借鉴我国服饰研究大师们的各类著作，系统介绍了中国从史前的服饰文化到现代文明服饰的起始发展、融合传承、发扬光大的历史渊源，依据前人的服饰研究力作以及考古资料的成果，图文并茂、通俗易懂，彰显了华夏服饰文化的灿烂文明。本书适合于各类各层次的纺织服装专业院校服装、艺术类专业的师生参考阅读，更是服饰企业的服装设计师开发新产品的设计灵感的源泉，也是服装相关资料的工具书。
