他以反时尚的姿态成为时尚大师。他改变了时装的意义，开创了全新的时尚美学。他是艺术家，是颠覆者，是诗人。他是 一只做衣服的动物 。他是山本耀司。 这本大开本豪华精装书，通过YohjiYamamoto、Y s、ComingSoon等品牌的创立发展，以及与建筑、电影、戏剧、文学不同领域的跨界合作，多维度地呈现了山本耀司四十年的 反时尚 设计之路，及独特的人生轨迹。每一章都围绕一个特定主题 他的设计哲学，时装秀、专题展览、服装设计等展开，近千张高清全彩大图，诸多内幕初次披露，将一个神秘和反传统的时装设计师全方位地展现在我们面前。
本书作为男西服制作工艺的，包括制板技术、裁剪技术、缝制技术等内容。制板技术包括男西服基础知识、常用男西服结构制图、男西服样板的制作、男西服的假缝、试样及样板的修正等内容，其中试穿着装效果的外观弊病分析及样板的修正是本书的特有内容。裁剪技术包括排料工艺、裁剪工艺、粘衬工艺，分别说明各环节的相关基本知识、技术要求及具体方法。缝制技术包括相关部件的缝制、整体的缝制工艺、成品检验及男西服制作的常用设备简介：其中相关部件的缝制部分介绍胸袋、大袋、袖衩、衣身开衩的缝制方法及工艺要求；整体缝制工艺部分详细说明衣身的缝制工艺、领的缝制及绱领工艺、袖的缝制及绱袖工艺、后加工工艺等；为了增强对高品质西服成品的直观感受，本书特意加入外品牌男西服的赏析。本书作为服装院校的专业，主要介绍男西服的单件
在书的体例和内容安排上，这次作了一些调整和改动。首先是增加了综述性文字的比重。除了对研究样本的具体数据的测量分析，加强了对近代中国男装以及各服装品种概貌和特征的分析。不但对晚清男性之袍、褂、坎肩和裤等各服装类别分别作了较为详细的论述，还特别对于有时代特色的服装局部诸如袖、领和门襟作了重点的分析。其次，对于相关近代图像如人物画和摄影作品使用增加，数量超过上两本书比较多。本书用作研究样本的传世实物，仍以东华的藏品为主。为了在品种上有一个合理的分布，本书编者商借了北京李氏绣坊的一些藏品。此外，还借用了上海大德堂等私人藏家的精彩照片。
民国服装是中国近代服装的典范。民国服装继承了中国传统服装的风格，同时也深受外来文化的影响。其间重大的转型就是根据人体自然形态进行男女服装类别的区分，逐渐形成了截然不同的服装造型发展方向。刘若琳著的《中国传统服装的嬗变(民国服装)》试图寻求中国服装近代化历程与传统服装的秉承关系以及西方服装对于国人的影响，通过具体的图像阐述与分析民国时期服装样式的来源结构及工艺，试图以全新的视角解读这一发展历程，通过对于经典款式的溯源与演化回顾，期望给现代服装设计师以启迪。
服饰犹如一个民族文化的写照，记录着该民族的兴衰荣辱和发展方向。在几千年的发展中，羌族有了独具本民族特色的服饰文化。这些服饰反映了羌族的生活环境，诠释了羌族人的信仰，更是羌族儿女智慧的结晶。然而，随着社会的发展，民族之间的沟通交流日益频繁，不同文化碰撞后，或融合，或被融合。羌族服饰在这场文化盛宴中亦然。作为羌族物质文化的重要组成部分，羌族的服饰在服饰现代化潮流的冲击下，有了各种变形，甚至有被消解的危险。本文作者立足于服饰的基本内涵，对羌族近现代服饰作了周详的叙述与精到的评论，从社会状况、自然环境，以及风俗、信仰、审美，乃至生活秩序、身份地位等对羌族服饰进行了综合评述，也是对羌族历史作了简明概括，具有学术性和通俗性兼备，此书的出版对羌族服饰的挖掘、整理、保护工作做出积极的贡献。
