许永生编著的《沈觉初壶刻菁华录(精)》收入壶刻名家沈觉初生平壶刻精品135把，分两个部分，一为沈觉初和谢稚柳、陆俨少、程十发、张大壮、赵简楼、刘旦宅、林曦明、乔木、王康乐、龚继先等名家合作紫砂壶，二为沈觉初自刻自画紫砂壶，均以图版形式呈现紫砂名壶的整体形象，在图版下配以图名及壶刻铭文，以展示沈觉初刻壶的精妙可叹。另收入1993年沈觉初为"汪辜会谈"壶刻2把。
《壶里乾坤》是一部探索紫砂工艺与美学的学术著作。紫砂之名，色紫悦目，温润若玉，贵在有砂。看似砂砾起伏，抚之滑润若豆沙，细润者若孩儿肌肤，其触觉之美，妙不可言。本书从紫砂壶造物、原料、工艺、名手、名作与承传等方面描述紫砂壶艺术的美的历程，配以大量精彩的图片和解说，展现传统紫砂茗壶“古朴、含蓄、精巧、文雅”之美学趣味。
宜兴紫砂闻名世界。它不仅具有宜茶的性能优势，而且色泽独特，造型多变，实用性和欣赏性兼备，从而在中国手工艺术门类中独树一帜。本书从宜兴紫砂陶的起源及其历史沿革，紫砂泥的分类及采掘工艺，紫砂陶的制作工艺及陶刻装饰工艺，紫砂陶的烧制技术，紫砂陶的品种门类，以及紫砂艺术的传承流派等多个角度深度切入，分类清晰，内容详尽，信息丰富，加上200余幅彩色图片交相辉映，带您走进五彩斑斓的紫砂艺术天地，领略紫砂文化的深厚魅力。
本书作者出身于陶艺世家，在紫砂陶艺中熏陶浸润了整整一个甲子。本书是作者对陶艺的认识的实践的结晶：厚积薄发地用通俗流畅的文笔，向读者娓娓道出紫砂陶的起源发展、取材制作、传授师承、印记装饰、鉴赏识别、乃至陶艺的文化、艺术背景。对读者而言，本书可以说是一部中国紫砂陶的发展简史、欣赏的指南、鉴别甄识的良师。本书图文并茂，相得益彰。书首有彩色图片三十余帧，书中伴文图版百余幅，极便于读者对照阅读、欣赏和鉴识。
在这些藏品中，有不少是名师名家的作品。收藏这些历代的紫砂明珠，绝非易事，一器一物，余都视为拱璧。余以为这些名品佳器，可对紫砂器发展的历史，进行进一步诠释。其中的某些作品，也可能是首次面世，对于紫砂器的拾遗补缺，或能聊尽绵薄之力。有的则属于技艺精工，但史无所载，可列入待考的有：虚左山房、爱闲老人、鹅洲小隐、黄叶轩主，以及徐恒茂、邵闻祖、陈原圣、蔡福昌、益民、山大、麟瑞等人。
本书作者出身于陶艺世家，在紫砂陶艺中熏陶浸润了整整一个甲子。本书是作者对陶艺的认识的实践的结晶：厚积薄发地用通俗流畅的文笔，向读者娓娓道出紫砂陶的起源发展、取材制作、传授师承、印记装饰、鉴赏识别、乃至陶艺的文化、艺术背景。对读者而言，本书可以说是一部中国紫砂陶的发展简史、欣赏的指南、鉴别甄识的良师。本书图文并茂，相得益彰。书首有彩色图片三十余帧，书中伴文图版百余幅，极便于读者对照阅读、欣赏和鉴识。
本书作者出身于陶艺世家，在紫砂陶艺中熏陶浸润了整整一个甲子。本书是作者对陶艺的认识的实践的结晶：厚积薄发地用通俗流畅的文笔，向读者娓娓道出紫砂陶的起源发展、取材制作、传授师承、印记装饰、鉴赏识别、乃至陶艺的文化、艺术背景。对读者而言，本书可以说是一部中国紫砂陶的发展简史、欣赏的指南、鉴别甄识的良师。本书图文并茂，相得益彰。书首有彩色图片三十余帧，书中伴文图版百余幅，极便于读者对照阅读、欣赏和鉴识。
宜兴紫砂闻名世界。它不仅具有宜茶的性能优势，而且色泽独特，造型多变，实用性和欣赏性兼备，从而在中国手工艺术门类中独树一帜。本书从宜兴紫砂陶的起源及其历史沿革，紫砂泥的分类及采掘工艺，紫砂陶的制作工艺及陶刻装饰工艺，紫砂陶的烧制技术，紫砂陶的品种门类，以及紫砂艺术的传承流派等多个角度深度切入，分类清晰，内容详尽，信息丰富，加上200余幅彩色图片交相辉映，带您走进五彩斑斓的紫砂艺术天地，领略紫砂文化的深厚魅力。
《壶里乾坤》是一部探索紫砂工艺与美学的学术著作。紫砂之名，色紫悦目，温润若玉，贵在有砂。看似砂砾起伏，抚之滑润若豆沙，细润者若孩儿肌肤，其触觉之美，妙不可言。本书从紫砂壶造物、原料、工艺、名手、名作与承传等方面描述紫砂壶艺术的美的历程，配以大量精彩的图片和解说，展现传统紫砂茗壶“古朴、含蓄、精巧、文雅”之美学趣味。
收藏界专家分析，中国紫砂壶因为独特的实用功能和矿藏的稀缺性，加上丰富的艺术内涵和历史文化价值，数百年来一直成为收藏家和收藏爱好者追寻的对象，随着民间收藏与研究活动的进一步深入，它的价值还将进一步提升，特别是积淀了百年以上历史的老壶，其文化和经济价值还有很大的提升空间。一把把珠圆玉润、光华潜蕴、风格各异、造型典雅的紫砂壶，开展示了一种使人震撼的辉煌和高迈的成就，给人提供了一种令人缅怀的兴奋。
紫砂壶以其素面素心的特性称著于世，古往今来，爱壶的人不嗜茶，但嗜茶的人十有都是钟情于紫砂壶的。明代李渔曰：“茗注莫妙于砂，壶之精者又莫过于阳羡”。紫砂壶成为名陶，它与宜兴地区产茶和饮茶风尚也有关系。明代中秋以后，它又见重于士林，于是逐渐形成了壶艺、诗词、书画、篆刻相兼于一体的紫砂茗壶，成为中国茶文化的组成部分而蜚声海内外。本书图文并茂。全书近30万字，收录了古今中外紫砂茗壶珍品586件，并全面地介绍了历代紫砂名家的艺术传略，紫砂茗壶珍品的鉴赏知识，以及当代紫砂艺术发展的新方向。人以艺彰，物以文传，作者为了整理完善紫砂壶艺的脉络，将历代名家名壶串构成完整的茗壶大系，书中设有“欣赏篇”、“知识篇”两大专题，前者又分明、清、近、现代四章，各章又分列各代名家名壶，都是最的经典之作。并作翔
许永生编著的《沈觉初壶刻菁华录(精)》收入壶刻名家沈觉初生平壶刻精品135把，分两个部分，一为沈觉初和谢稚柳、陆俨少、程十发、张大壮、赵简楼、刘旦宅、林曦明、乔木、王康乐、龚继先等名家合作紫砂壶，二为沈觉初自刻自画紫砂壶，均以图版形式呈现紫砂名壶的整体形象，在图版下配以图名及壶刻铭文，以展示沈觉初刻壶的精妙可叹。另收入1993年沈觉初为"汪辜会谈"壶刻2把。
紫砂壶以其素面素心的特性称著于世，古往今来，爱壶的人不一一定嗜茶，但嗜茶的人十有八九都足钟情于紫砂壶的。明代李渔日：“茗注莫妙于砂，壶之精者又莫过于阳羡。”紫砂壶成为名器名陶，它与宜兴地区产茶和饮茶风尚也有一定关系。明代中叶以后，它又见重于士林，于是逐渐形成壶艺、诗词、书画、篆刻相兼于一体的紫砂茗壶，成为中国茶文化的组成部分而蜚声海＿大J外。 紫砂茗壶收藏的功能，很大程度上是体现在赏鉴中。赏是对藏品的把玩、欣赏，主要从美学的角度来评价藏品的艺术价值，并结合历史学、考古学、民俗学及科学史等深入观察、综合考证；鉴则是鉴别藏品的真伪、优劣，这就需要对紫砂茗壶的起源、发展、演进、紫砂材质、工艺技法、造型纹饰等知识有一定的了解。这样，方能解决长期以来困扰收藏者的问题，避免收藏赝品。 为
