《日本超级漫画课堂：人物素描与写实》从专业的角度出发，详细讲述了学习漫画人物画法的基础知识。分别从人物头部、躯干、四肢的内在结构到人物的各个角度、透视原理等进行了全方位地介绍，让漫画学习者能够非常系统地了解人物的画法，能够抛开只会临摹作品的模式，掌握独自创作人物的技能，描绘出的人物形象，打造属于自己的原创漫画人物。

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我很喜欢画女孩。但画女孩有个很大的瓶颈，就是“虽然能画出女孩的脸，却无法画好她的身体”。女孩的身体结构非常复杂，要描绘好它是相当困难的。女孩们形态各异，圆润、起伏、凹凸等位置都大不相同。要“画女孩的身体”，什么才是最基础的步呢？答案其实很简单。找到自己喜欢的体型，然后深入学习，要反复地仔细地描画。每次下笔的时候，都会有新的发现，通过这个过程不断进步。刚开始的时候画得不好也不要紧，让我们随心所欲地画我们喜欢的东西吧。《林晃纸上动漫设计基础技法我这样画女生》将成为集美丽、健康、可爱于一身的女性身体魅力之大成。在“魅力”这个主题下，我从大量素材中精心挑选了历年来一些极具代表性的女性体态，不全身的画法，还有各种魅力姿势的讲解，并且对各个身体部位分门别类进行解说，大家也可以从自己最苦

《动画师之路 经典动画原理学习手册》详细讲解了初学者要成为职业动画师所需的各种知识和技能，既有传统的迪士尼十二动画法则，又有基于Maya等三维动画软件的具体制作细节。 《动画师之路 经典动画原理学习手册》共10章，分别从动画简史、动画原理、通用法则、准备工作、姿势设计、动画方法、迪士尼动画十二法则、面部动画和动画表演等方面，深入讲述了作为一个职业动画师的知识和技能。内容深入浅出、图文并茂；既有一般性的原理讲解，也有作者独到的动画制作经验和技法。 《动画师之路 经典动画原理学习手册》配套DVD光盘内含的“动画师成长系列”视频课程，总时长超过480分钟。视频包括两个部分，即《动画师之路之零基础33讲》和《如何让动画越做越简单》。此外，光盘中还有书中各种案例的练习文件、演示视频及高分作业参考视频，便于读

大量的短篇漫画创作练习是许多漫画作品诞生前必不可少的基础训练。本书根据短篇漫画的创作过程，从剖析短篇漫画的各种基本要素开始，详细讲解了漫画故事的创意构思、情节构成、角色设定、插曲添加等创作技巧，强化对短篇漫画创作要领的全面掌握，有助于激发读者的创作灵感，为漫画初学者打下坚实基础。

日本的动画与漫画是当前最为流行的大众文艺形式之一。本书比较全面地介绍了日本动画的发展情况，对日本动漫的基本艺术特征、创作手法、美学内涵作了比较深入的评析，并探讨了中国动画的艺术创新以及相关文化产业的发展问题。本书是系统研究日本动漫艺术的部理论专著，对关注动漫艺术、大众文艺、文化产业的学人及有兴趣了解日本动漫艺术的广大读都有的参考价值。

本书以卡通图库的形式展现给广大读者。以丰富的资料性，展现各种风格特征的卡通原型。其目的有二：一是作为资料的积累，正如同我们写文章一样，需要大量的阅读，丰富自己的写作词汇。也如同我们绘画，需要学习、借鉴他人的绘画技法，需要储存大量的绘画作品作为资料。那么卡通造型也需要大量的资料，才能提高我们的设计、创作灵感。因此本书便带着这个目的面市了，希望能给更多的创作人员和学习动漫的爱好者提供一本海量的图库。二是让有志于学习卡通造型的朋友顺利地学习绘制卡通。并在学习和欣赏众多卡通原型基础上，逐渐培养出较高的鉴赏能力，把广博的卡通造型创意精华吸纳进今后的学习和创作中。希望读者在卡通造型方面有更广、更深的作为。

动漫肖像》向我们展示了如何画出我们从未发现过的生活侧面。漫画家哈瑞?哈默尼克和我们分享了他如何捕捉到别人身上滑稽一面的秘密。这些人包括他的朋友、家人、名人、陌生人——所有你可能在路上看见的人。40幅分解步骤的示范图例向我们展示了如何形成快速，随意、即兴的创作风格，并把肖像漫画画得既出人意料又在情理之中。你将在以下几个方面得到《动漫肖像:如何画出超炫的肖像漫画》作者的指导：如何画眼睛、鼻子、嘴巴和其他五官。如何创作正面像、3／4侧面像和侧面像。如何给你的肖像漫画上色，无论是用笔还是用电脑，你在其他书里可找不到这些！创作小窍门：如何使肖像显得更男性化（省去眼睫毛）或是更女性化（把脖子加长）、更年轻、更老、更性感、更傻……这些小窍门将会使你的漫画像更加贴近你的创作对象。如何用两笔简单的线

威尔 艾斯纳是二十世纪美国最的艺术家之一，开创了漫画艺术这一新领域。在《漫画和分镜头艺术》中，他将 用图画 这一艺术提炼成所有漫画家、漫画艺术家、作家及制片人都简明扼要的创作原则。 艾斯纳在纽约大学视觉艺术学院教授一门明星课程，对这本《威尔 艾斯纳漫画教程：漫画和分镜头艺术》，他自评为 宝贵理论与浅显技巧相结合，涵盖了该领域的基石知识。 在书中，艾斯纳告诉读者动画艺术的创作原则，他着重强调了任务对话、剖析、框架等其他众多的艺术形式及特点。修订版与时俱进，反应了包括数字媒体等当前实务操作及技巧。《威尔 艾斯纳漫画教程：漫画和分镜头艺术》自首次出版以来，一直被视为漫画艺术领域最有价值的行为指南。 n

近年来动漫产业发展势头良好，相应的动漫素描教程也发生了变化，由大而全的综合类绘画教程转为小而精的专业一点的绘画教程。除了动漫从业者越来越多之外，受众与爱好者的数量也随之增加，他们有着浓厚的学习兴趣。为此，我们特地引进本书，将日本动漫绘画中整体和局部造型的方法介绍给读者。全书主要讲解了人体手部和脚部的绘画技法，共分为6章。章主要讲解了人体手部的基本构造、手的基本动作与相应的场景案例、手与身体各部位的比例；第 2章介绍了手的描绘技法与多种基本动作姿势；第3章将重点放在了手的分类描绘上，以性别、年龄和体型为划分依据，主要介绍如何通过调整人物身体比例与风格来改变手部表现，通过手部动作来传情达意；第4章按照场景设置的不同分别讲解了手的各类动作描绘技法；第5章将重点转向人体脚部的绘制，介绍了脚