宋词是继唐诗之后中国文学史上的又一座高峰。因词人辈出，作品繁多，故宋词历来多以选本的形式出现。其中，被誉为 晚清四大词人 之一的上彊村民于1924年编定的《宋词三百首》，无论是代表性还是流传度，在近代都位居前列，是诗词爱好者品读宋词、领略宋词之美的上佳之选。 底本可靠，选篇更丰富。 本书以 1934 年神州国光社出版的近代词学大家唐圭璋先生所著《宋词三百首笺》为底本，为弥补底本在选词上偏南宋轻北宋、重婉约轻豪放的不足，对词人与词作做了增补，并按词人出生先后顺序重新编排，收录宋代词人87家，宋词313首。同时，为了让读者一览词的千年流变，又从唐、五代、元、明、清词中精选16首。只此一书，即可领略千年词作风华精粹。 全本全注，无障碍阅读。 新增词人小传，介绍其生平事迹、主要成就及其词作的风格与特色。注
国学经典。唐诗、宋词，并称唐宋文学之艺术形式的两高峰。有宋一代，词学名家如林，作品多不胜数，难以尽数通读。《宋词三百首》为晚清词人朱祖谋（上彊村民）选编的一本面向通俗阅读的宋词选集，全书分为五卷，共选宋代词家88人，宋词300首，集中了两宋词精华之作。问世以来，相当于《唐诗三百首》之于唐诗，一直是较流行的宋词选本，具有文学普及与美学欣赏的双重价值。
晚清一代大家王国维先生以“境界说”为骨，著述了《人间词话》一书。他提倡：“境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界；否则谓之无境界。”因此，以这一条标准，他明确地表达了自己对晚唐至近代著名词人的好恶之情，同时，此书破除了清朝词坛浙派和常州派的流弊，发出词学新声，重新确立北宋词人的主流地位，因此，《人间词话》可以说是文学史上一次正常的自我纠偏，从后来的效果看来，现在的读者大都更崇尚苏轼、辛弃疾等词人，应该多少也受到过这次纠偏的影响。
辛弃疾一生以气节自负，以功业自许，而终生不被重用，发为歌词，悲壮激越。施议对撰的《辛弃疾词选评》将辛词按人生阶段分为四部分，以作品为例证，剖析体制，剖露心迹，展示其人其词之面目及本色，以生平叙述统领名
《宋词三百首》是由晚清四大词人之一的朱孝臧编定，其选录标准，以混成为主旨，并求之体格、神致。朱孝臧曾先后三次增删。最后选定的版本选词家共81家，选词共285首，称为三编本，本书采用的便是朱祖谋先生最终定稿的三编本。
“芥子园”是清初名士李渔的居宅别墅之名。其婿沈心友家中，藏有明代山水画家李流芳的课徒稿43幅，遂请嘉兴籍画家王概整理增编90幅，增至133幅，并附临摹古人各式山水画40幅，为初学者作楷范。
张旭，生卒年不详。唐代书法家。字伯高。吴郡（治今江苏苏州）人。官金吾长史。楷法精深，尤擅狂草书，逆笔涩势，连绵回绕，体态奇峭狂施，是王羲之后草书又一新风格。宋朱长文《续书断》将其草书列为“神品”。有“草圣”之誉。南宋陈思《书小史》载：“自言我见公主、担夫争道而得其意，又观公孙氏舞剑器而得其神。”张旭生性嗜酒，与李白、贺知章等被称为：“饮中八仙”。往往大醉后呼叫狂走，然后挥笔写狂草，故人称“张颠”。《唐书》本传称：“后人论书，欧（阳询）、虞（世南）、褚（遂良）、陆（柬之）皆有异论，至旭无非短者。”张旭草书取法张芝和二王，以草书抒发胸怀，寄托情思，“雄逸气象，是为天纵”，成为威名当世的狂草。文宗时诏以李白歌诗、斐旻剑舞、张旭草书为三绝。韩愈《送高闲上人序》称“旭善草书，不治他伎
宋词是中国古代文学皇冠的一颗璀璨巨钻，千百年来，始终陶治人们的情操，给人们带来很高的艺术享受。 孙立权主编的《宋词》行文流畅，辞藻华丽，前后连贯，朗朗上口，是青少年学习和领悟中华传统文化的读本。
《王国维词集》系“词系列”之一种。王国维是中国近代的学者。他是一位杰出的史学家、古文字学家，也是一位杰出的文艺理论家。他的《人间词话》是近代最有影响的文学批评论著，他力图在自己的创作实践中贯彻其美学理论。王国维词现存仅一百一十五首，其中绝大多数为小令。其词“大抵意深于欧（阳修），而境次于秦（观）”，真切不隔，颇多“造境”。另附有中山大学陈永正教授的导读。
![苏轼词集 苏轼 著,刘尚荣 校,[宋]傅幹 注 上海古籍出版社【正版保证】](http://img3m6.ddimg.cn/13/4/11610066316-1_l.jpg)
这部书，横向看是一个完整词人，纵向看是一部丰实词史。它分析了我国古代包括温庭筠、韦庄、李煜、苏轼、秦观、周邦彦、朱敦儒、辛弃疾、李清照、陆游等在内的二十余位词人的作品特点及思想内涵，适合词学研究者参考学习。
《王国维词集》系“词系列”之一种。王国维是中国近代的学者。他是一位杰出的史学家、古文字学家，也是一位杰出的文艺理论家。他的《人间词话》是近代最有影响的文学批评论著，他力图在自己的创作实践中贯彻其美学理论。王国维词现存仅一百一十五首，其中绝大多数为小令。其词“大抵意深于欧（阳修），而境次于秦（观）”，真切不隔，颇多“造境”。另有中山大学陈永正教授的导读。
由上彊村民朱孝臧于1924年编定的《宋词三百首》，是具有代表性的选本。共收宋代词人八十八家，词三百首。本书以上彊村民的选本为底本，除了介绍词牌外，还对每首词作的内容进行串讲，并以凝练的文字对每首词的写
纳兰词是清代最为的词人之一纳兰性德的作品。他所生活的满汉融合的时期；他贵族家庭兴衰关联王朝国事的典型性；以及侍从帝王却向往平淡的经历，构成特殊的环境与背景。加之他个人的超逸才华，使其诗词的创作呈现独特的个性特征和鲜明的艺术风格。 《纳兰词》收录的纳兰性德的词，是对他一生情感的真实写照。《纳兰词》中所附原文、注释、赏析等栏目，从多角度将词作的主题思想、创作背景、词人境况以及词作的意境、情感全面地展示出来。
本书汇集了自唐朝到清代的豪放派词作，并配有众多名家中肯、贴切的评说，用专业的视角赏评这些词作。
唐诗摄影版和宋词古画版的面世，既是读图时代的回响，也是传统的延续。 宋代张舜民的论诗：诗是无形画，画是有形诗，似乎有意强调了诗与画的天然联系，要把两者的关系放在一个转换自如的同一时空里来充分展开。 图像与诗歌的结缘，虽然可以引发我们从多种角度来探讨两者的关系，中外古今的类似研究，曾被钱钟书先生戏称为理论界的旧仇宿怨。但在我看来，我更愿意把两者的关系理解成是互为谜底与谜面。 顾恺之面对嵇康四言诗引发的一种感慨与无奈，即所谓画手挥五弦易，画目送归鸿难，苏东坡观王维画体会到的一种诗意，都可以理解成是在各自不同的谜面前而产生的求得谜底的冲动。然而，诗与画的互为谜底与谜面却有其特殊性，在谜面中求得的谜底并不是惟一的，由于各自所属世界的独立完整，使得任何一种图咏或者诗意图，只
词，原本是音乐文学，是为配合乐曲而填写的歌词，所以全称为“曲子词”，简称为“词”。既要按曲子节奏填词，就很难都用整齐的五言、七言来填，因为旋律总有长短快慢。所以除有极少数的例外，一首词中句子总是长短参差的，故词又称“长短句”。词还有“乐府”、“歌曲”、“乐章’’等名称，也都可以看出它与音乐的关系，只有较为晚出的“诗余，，之称，是忽略了词与音乐之间关系的。所谓“诗余”，是将词说成是诗的余绪(贬低词的说法)，或以为词是由诗增减字数、改变形式而演化成的。这都是只着眼于诗词语句篇章的异同，而没有考虑音乐……
本书对清词的若干重要方面进行了考察，内容包括政治词、咏物词、艳词、妇女词、选本及清词流派等，力图使所论述的对象具有代表性，以便从不同角度，认证清词前代之处，探索清词发展的本质精神，说明清词中兴的意义，从而对清词得出较为明晰的认识。与此相应，本书在研究方法上选择了“中观”，即在弄清基本事实的基础上，将问题提到的高度，力求进行带有规律性的总结。就写作意图来说，希望避免过于空泛和过于琐屑两种倾向，以使本书的论述能够既踏实，又有的理论性。另外，始终坚持在的社会文化背景中去探讨文学现象，同时将创作和理论视为一个整体，通过对创作影响理论，理论又反过来指导创作，二者互相交叉、互相渗透的过程的揭示，找出文学史发展的自身逻辑，这也是本书所特别追求的一个方面。
《唐宋文选/国学基本教材》试图从唐宋文章中拣择英华。以初唐、盛唐、中唐、晚唐、北宋和南宋为时间段，以各时期的名家为代表，尽量挑选能呈现他们思想精神的文章加以译注，并辅以相关的文史知识，以便读者初步了解唐宋文的意味，尝鼎一脔。 《唐宋文选/国学基本教材》共选唐文27篇，计19家，宋文27篇，计20家。所选文章参鉴诸位名家的今本别集。同时也参考了现今的相关注释和译文。
《中华传统诗词经典:中国古代才女诗词》精选中国历代六十八位才女的诗词共一百首汇集成册，所选作者上自先秦、下至清代，包括社会各个阶层，有皇后、宫女、名媛、歌伎、劳动者等。其诗作或悲愁、抒愤，或抗争、呐喊，或吟咏、歌颂，具有独特的表达特色，彰显着中国古代妇女的才华和当时的社会现实。所收才女诗歌，不以其人有无专著为依据，而是本着以诗存人的精神，选取具有生命力之诗篇，逐篇注释、评析、鉴赏。
本书对清词的若干重要方面进行了考察，内容包括政治词、咏物词、艳词、妇女词、选本及清词流派等，力图使所论述的对象具有代表性，以便从不同角度，认证清词前代之处，探索清词发展的本质精神，说明清词中兴的意义，从而对清词得出较为明晰的认识。与此相应，本书在研究方法上选择了“中观”，即在弄清基本事实的基础上，将问题提到的高度，力求进行带有规律性的总结。就写作意图来说，希望避免过于空泛和过于琐屑两种倾向，以使本书的论述能够既踏实，又有的理论性。另外，始终坚持在的社会文化背景中去探讨文学现象，同时将创作和理论视为一个整体，通过对创作影响理论，理论又反过来指导创作，二者互相交叉、互相渗透的过程的揭示，找出文学史发展的自身逻辑，这也是本书所特别追求的一个方面。
