朱自清的《经典常谈》包括说文解字、周易、尚书、诗经、三礼、春秋三传、四书、战国策、史记汉书、诸子、辞赋、诗、文等十三篇，系统地介绍了中国古代文学的发展与历史脉络，是中国传统文化的启蒙经典。 全书对经典的梳理与讲解，不仅知识上简洁精辟，文字上更是通俗流畅，能让青少年读者对古文更为亲近、熟悉，从而启发青少年读者的兴趣。
《榆林窟艺术》以深入浅出的语言，分7个章节全面介绍了榆林窟的内容、历史价值、艺术价值以及*研究成果。*章节对榆林窟的历史地理背景、内容及艺术价值进行整体论述。第二章节至第五章节根据榆林窟各洞窟的时代特征，分唐代、曹氏归义军、回鹘、西夏元代4个时期对榆林窟的石窟艺术进行论述，特别对每个时期典型的代表性洞窟作了图文并茂的详细介绍。第六章节对清朝初年，喇嘛吴根栋在榆林窟东崖洞窟前清理淤沙时发现的象牙佛作了介绍。第七章节对榆林窟的保护进行阐述。此外，关于榆林窟石窟艺术的画册《榆林窟》同期出版，《榆林窟》以150余幅精美图片，配以文字说明，按照时间顺序，对榆林窟重要、典型洞窟的壁画、塑像以及图像艺术进行展示和解说
本书以几个关键词作为开启日本文化观察的独特方式：京都、建筑、俳句、茶道、禅宗、美术、文学、电影、二次元，是一部从日本文化解读入手，探讨日本民族性的综合性研究著作。 本书作者团队由中国社科院、北京大学、复旦大学、中国人民大学、中国艺术研究院等诸多著名学府、多样研究领域的日本研究名家学者组成，他们由熟悉的文化符号进入，一端回溯古典美学，一端看顾现代生活，透视在本土文化、中华文化、西方文化共同影响下的日本文化基因。 他们大多有旅日背景，曾在东京大学、关西大学等日本学府进行研究工作。这样的跨国视角，更有利于带领我们体味日本人独有的感悟、困惑和思考，进入他们的历史和内心，也有利于思考我们的当下。
现代史研究一直是学术界的一个难点，一是离我们太近，没有距离感的历史研究总是有许多复杂的情感埋藏其中，很难做到客观。二是资料的匮乏，很多当时的文献都封在档案馆里，一般人无法发掘。三是太过于敏感，一不留神就会踩到地雷。 杨奎松教授则是一位能抛开历史是非、以材料说话，又能发掘到未解密档案，行走在雷区的学术人，在中国，能这样做，并且能够做到的，并不多。在本书 前言 中，他这样写道： 历史已经发生了，成败是非已成过去。即使牵扯到祖辈、文化，或是党派、国家、民族感情，弄清真相，实事求是，尊重已经发生的历史事实，理应是最重要和最基本的。如果戴着有色眼镜，无论看过去，还是看现在，其实都没有办法弄清历史事实。换言之，如果我们能够暂时抛开历史中的恩怨是非，我们要发现历史真实并非没有可能。 这或许也是
《陆羽传》是一篇记述 茶圣 陆羽生平的传记文学。从陆羽三岁起在寺庙生活、十一岁逃离禅林到戏班做伶人、十三岁经竟陵太守推举改而去读书修道、二十九岁在湖州结庐隐居写下自传，以及创作流传后世的《茶经》等，作者都做了较为详尽的介绍。除陆羽生平记事外，作者还对陆羽的 朋友圈 以浪漫诙谐的笔调加以描述解读。诗圈、茶圈、禅修圈、书法圈皆有他的好友，如唐德宗李适、书法家颜真卿、诗人张志和等，并对与陆羽相关的诗词做了列举介绍。此外，文中还包括部分与茶道、茶文化相关的知识普及。
《闲话红楼：大观园的后门通梁山》是一本解读中国历史和社会现实的著作。作者通过解读《红楼梦》中人物的性格、命运，以及宁、荣二府走向衰落的过程和原因，极力挖掘、剖析了以 大观园 为缩影的中国社会的深刻内涵和以 红楼 中人为代表的中国文化的深层基因，以期透过不变的基本人性和喧嚣的社会表层去观照、思考、审视社会现实和现实中的人。 本书区别于其他的《红楼梦》解读作品而更注重社会性和文化性，可以说是一本社会史和文化史的经典文本。作者以历史作家的视角和冷静客观的思维去认识和看待 红楼 中的人和事，哀其不幸而又报以同情之理解，精准而细致地道破了中国人的集体性格、中国社会的复杂、中国文化的丰富等，而每个人却又总能在 红楼 中找到精神、审美和价值观的自我投射，旨在启迪现实中的人们能重新审视中国社会和中国
《容忍与自由》所选篇目展现了胡适深刻、犀利的思想观点，也侧面展现了他在纷繁时事中的人格魅力。涵盖其从青年至晚年的各类文章，读者也可从中发现他思想上的转变，特别是 容忍与自由 ，胡适年岁月大，越觉得 容忍比自由还更重要 。 由于涵盖面广，内容丰富，使得本书的可读性大大提升。这些白话演讲和文章都十分浅显易懂，展现了胡适的睿智，使读者了解胡适思想的同时，能帮助读者理解那时学术界的状态，了解当时的世界和中国。 在本书中，我们不仅能看到一位侃侃而谈的智者，也可以从他谈话的内容中，体会对加家国的热爱，以及胡适对民主和自由的坚持。
本书是季进教授对海外中国现代文学研究大家的访谈录结集，访谈对象包括宇文所安、夏志清、李欧梵、王德威、葛浩文、顾彬等学者。访谈内容既涉及学术，又时而穿插闲话，机警回答与琐碎闲话的背后，往往渗透着学者们深厚的学养，颇能予人以启发。作者以一种比较理性的立场来审视评价海外汉学，而不是一味地肯定或否定；既尊重文化差异和汉学家独有的文化视角，又以自觉的文化意识依托本土资源与之展开平等对话。这样的访谈以及相应的海外汉学研究，对于我们考察中国文学的海外传播、思考中国文化的输出战略、建构中国文学的世界性维度都是极有意义和价值的。
《百年前的中国》（The Chinese empire illustrated）是 19世纪大英皇家建筑师Thomas Allom笔下真实的中国风情画卷。这本书1843年在英国一问世，立即成为英国乃至欧洲有名的绘画本中国历史教科书，是西方主流社会了解中国的主要读物。当时欧洲人关于中国的知识，大部分都是从这部书中获得的，中国的圆明园、长城、景山、午门、运河、虎丘塔、雷峰塔、报恩寺、琉璃塔、金山寺、龙舟、灯笼、宴请、婚礼，乃至祭拜、掷骰子……都是经由这本书而流布欧洲的。
彭富春教授认为，国学实为“国魂之学”，所谓国魂就是中国的智慧。因此，国学的根本就是中国的智慧之学。《论国学》如实分析了中国古老的智慧的本性及其形态，重新诠释了其思想意义，以激活其内在的生命力，促进当代中国汉语思想的建设。中国的智慧有自己的话语系统，给存在、思想和语言等都赋予了非常独特的规定。其历史形态一般分为为儒、道、禅三家，它们分别表达了人与人、人与自然、人与心灵三个部分的思想。但正好这三个方面构成了人的生活世界的整体。儒家的文本主要是传统所说的“四书五经”，道家的文本主要是《老子》和《庄子》，而禅宗的文本主要是《坛经》。在根本上说，中国的智慧是一种自然性的智慧，区分于西方非自然性的智慧。自然是人的存在、思想和语言的根据。但自近代以来，自然性的历史遇到了前所未有的危机
本书是何楚涵博士的新作，是一本中国文人传记，从先秦到明清共选取了25位重要的中国文化圣贤，全方位介绍了他们的生平故事，赏析其代表作品，解读他们充满诗意的人生。读这本书，就像与古人对话，“坐看云起时”的王维，“天生我材必有用”的李白，“一蓑烟雨任平生”的苏轼……他们既是闪耀的“明星”，也是我们身边的普通人，我们可以通过这本书走进他们充满诗意的人生。这也是一趟文化时空之旅，能够让我们轻松了解文史知识，沉浸式地感受历史的波澜壮阔和文化圣贤的精神世界，一起探寻中国人的精神之美。
本书精选了包括人物、历史、思想、典籍、世态等五个部分的三十多篇时文。万字时文，超*教科书三四千字的惯性阅读，让中学生在信息量更大、内涵更丰富的长文的涵泳中，开阔文化视野，培养思辨意识。
《容忍与自由》是一部杂文选集，收录了18篇胡适先生的经典杂文，行文流畅，说理深致，对于我们今天的生活仍有启发。
作为"敦煌文化与丝绸之路丛书"之一,此书是深圳关山月美术馆"博蕴华光 敦煌艺术展"期间敦煌学专家所作的敦煌艺术系列专题讲座的辑录。敦煌学专家对敦煌的历史、文化、艺术进行了通俗易懂的讲解。2011年7月20日 10月9日,深圳关山月美术馆和敦煌研究院共同举办了"博蕴华光 敦煌艺术展"大型艺术展览,为配合展览,邀请我国知名敦煌学专家进行了关于敦煌石窟文化艺术的系列讲座。
季羡林先生是一位学术大师，他一生都在读书治学。所幸，季羡林先生也写了大量的读书治学方面的文章，将他所知道的读书治学经验分享给读者。本书收入了季羡林先生谈读书、治学以及他介绍学术前辈治学经验的文章，对于广大学生和学者，具有重要启发意义。
近二十年，我将这类文化思辨的文章先后整理出三本书。本是关于城市文化保护的文集《手下留情》，第二本是关于民间文化抢救的文集《紧急呼救》，第三本是关于文化思辨的文集《灵魂不能下跪》。本书是第四本。这一本的特点是收入我在政协和参事室的口头或文字的“进言”。这也是思辨，也是文章，但不同的是这些文章有了收效。我还将出一本演讲集《舌战》。多年来，我这些文章与演讲一直伴随我的行动。我十分崇尚王阳明“知行合一”之说，所以我的双脚没离开过田野。我的思想是我行动的头脑，我的行动是我思想的肢体。只有思想才能使我们的行动不成为盲动，只有行动才使我们看见自己的思想。 话说至此，已尽心尽意，亦可为此书之序言也。
本书是国家社科基金项目《民国时期新知识群体图书馆学术思想史研究》（项目批准号：15BTQ004）的阶段性成果之一，基于两个方面透视了中国藏书文化的伟大传统和中国近代以来社会嬗变之关系，一是中西学的融汇，二是公藏理念的传播。通过个案讨论了由旧到新的书业发展，探讨了清末民初新知识群体的藏书研究的开先之举。从兴趣和责任的角度分析了近代域外访书的因果，从保存国粹的角度看探讨近代图书馆运动和藏书文化之关系，也概略说明了当前私家藏书归公整理和出版情况。
《审判》是“朱大可守望书系”中的第二部文集，通过对文化、文学、绘画、摄影、雕塑、电影、语言文字、文学大师等各个方面、各个团体的守望与反思，清晰勾勒出了中国当代的文化处境。大片的风起云涌，大师的风云际会，以及大众对文化事件、文化热点的广泛参与，使我们习惯性地相信，文化大繁荣的时代已经来临。然而，我们也要看到文学已走入末路，只能靠皈依影视而生存；电影除了“烧钱”的盛大场面，其内涵却苍白无力；汉字的再造和词语的创新，戏谑的背后是多少普通人的辛酸和无奈。守望着这种含泪的“繁荣”，朱大可发出声音：当今社会，自我的迷失与彷徨日益严重，重塑人本主义精神才是文化发展的出路。
