《了凡四训》是明朝思想家袁了凡所著的诫子书，他以自己一生如何改变命运的亲身经历，为我们奉献了一本透视人生命运真相的家训经典。因其作者真有其人，所述真有其事，流传称颂至今。然而，要真正理解《了凡四训》的内涵，需要有儒释道等传统文化的基础才行。本书作者郭继承曾多次给青年学生、企业员工、政府机构公务员等群体讲授《了凡四训》，他的释义和阐发，融汇儒释道等传统文化精髓，同时针对现代人生活中的各种问题和困惑，做了很多外延性的解读，深入浅出，精妙独到。由此可见中国传统文化中心性之学的宝贵，更让人明白了中国传统的命运观绝不是听天由命，而是 命自我立，福自己求 ，每个人都可以力争做自己命运的主人，走好人生路。
《吾国与吾民》( My Country and My People)又名《中国人》，是林语堂在西方文坛的成名作与代表作。该书用坦率幽默的笔调、睿智通达的语言娓娓道出了中国人的道德、精神状态与向往，以及中国的社会、文艺与生活情趣。 该书将中国人的性格、心灵、理想、生活、政治、社会、艺术进行了美妙的剖释，并与西方人的性格、理想、生活等做了相应的广泛深入的比较，在海内外引起轰动，美国许多知名人士对之推崇备至。被译成多种文字，在世界广泛流传。
本套丛书包括茅盾文学奖得主梁晓声四部经典之作：《中国社会各阶层分析》《中国文化的性格》《中国人的人性与人生》《中国人的日常》。 《中国社会各阶层分析》：是梁晓声聚焦中国社会的常青树作品。作者根据中国社会各阶层的人群特征、普遍的生存状态和心理特点，将中国社会的构成归类为多个阶层，并以平民视角思考人生和社会中的常态现象及潜在问题，从现实和精神两方面对社会现状进行深入思考，在历史事件的共振中引发读者共鸣，给读者深刻的启发，为人们理解当下社会提供有价值的参照，展现出 人民作家 的社会关怀。 《中国文化的性格》：是梁晓声解读中国根性文化与国民性的重磅力作，荣获 国家图书馆文津图书奖 社科类推荐图书。作者立足当下社会现实，对照世界文化底蕴，对中国文化展开了辛辣而富有思辨性的剖析。通过宏观历史观
本书是由中山大学中文系教授董上德编写的《世说新语》选本，以《世说新语》的内容为基础，借鉴袁宏《名士传》的框架与名单，以一种全新的编排方式对《世说新语》中出现的人物和故事进行了详解。 全书分为四卷：正始名士卷、竹林七贤卷、中朝名士卷以及东晋名士卷。书中将重要人物的故事大体依照其生平经历重做整合，参以正史详细阐释辨析，以达到知人论世的效果。 写法轻松幽默，史料权*可*。摒弃传统的按门类讲解，以人物为线索，展示一幅魏晋名士图鉴，着力塑造魏晋士人群像。由人及史，呈现出27位名士在黑暗政治下的生存状态与艰难抉择。 以史为据，展示乱世中的魏晋权贵名士图鉴，还原光辉灿烂与黑暗残酷的魏晋时代。
中国人的性格，既隐含着一个文明古国的自尊，又隐含着近代积贫积弱的自卑；受到过太多的赞美，又受到过太多批评和嘲讽；是很多苦难的根源，又是很多问题的借口，客观理性地理解中国人作为一个整体的特性，对于我们每个人来说，都有着自我了解与彼此了解的意义。 《中国人的性格》作者明恩溥，为美国来华传教士，在中国生活了五十余年，熟悉中国的国情，了解中国民众的生存状况，因而他通过自己的观察，生动地概括、描述了中国人的一些典型性格特点。虽然有一些误解和偏见，但大部分观点还是客观犀利的，可以让我们对那个时代中国人的生活 真相 有深刻的了解，对如今的中国人也不乏警醒之处。
《中国艺术精神》是著名学者徐复观先生创作的艺术学著作，首次刊行于1966年。 《中国艺术精神》是美学理论与历史考据相结合的成果，共分十章，除第一章论上古音乐艺术之精神以外，其余九章均为论绘画艺术及其所蕴涵的中国艺术精神。书中颇多真知灼见，义理明晰，风骨超然。 徐复观深入研究庄子讲的学道、体道及成道的境界，发现其与现代、近代西方思想家所讨论的美与艺术的情况颇多近似或相同，从而认定庄子的道正是中国的艺术精神。这对研究中国艺术精神具有开创性的作用。
《水浒江湖：理解中国古代社会的另一条线索》以独特的视角对中国社会进行了解读，剖析了宋元时期 水浒 中存疑之处、 水浒 的呈现方式、《水浒传》的成书、《水浒传》的主题、《水浒传》的思想倾向与创新等，并对《水浒传》中的各种人物进行了分门别类的解读：成功的江湖领袖 宋江，江湖中的中坚力量，江湖中的特类，江湖上的芸芸众生等。 水浒 是游民、江湖、秘密会社研究学者王学泰先生多年潜心的另一领域，是游民与 水浒 研究的拓展、延伸。
定名与相知 ，是作者在名物研究中不断重复的词， 定名 针对 物 而言； 相知 ，则须出入于 物 与 诗 之间，以此打通二者之联系。 本书十一篇文章均为各地博物馆观展所得，或文房用具，或金银首饰，或花结绶带，或家居用器 七十余家博物馆，四百余幅器物照片，从定名到相知，一步步引领读者走进各馆文物的 繁华 世界，让物的美、时间的印迹、历史的片段、生活的诗意，翩然交织于纸上。
本书聚焦16世纪王九思、康海和李开先三位文官在远离官僚与政治舞台之后的退隐生涯，探求他们在悖理于当时文人士大夫正式写作文风的文艺创作中不约而同地选择了创作 曲 这一边缘文类（包括剧曲和散曲）以寻求安慰和满足的具体情况。尽管是从这三位主要曲家入手讨论，然而他们并不以茕茕孑立、迁客骚人的姿态来独力构建自己的曲创作世界，在文学史上鲜有提及的其他许多文人也参与了他们的曲作唱和活动，因此，探索这三位曲家领袖各自的曲创作的 圈子 也正是本书揭示围绕这些文人所浮现出的曲创作的陕西和山东两大地域中心的过程，进而展现十六世纪中国北方的地方创作群的全景。本书借助 文学场域 的理论，将 曲家圈子 作为散曲和剧曲研究的基本主体，可以很好地让我们了解曲在文人之间是如何创作、传播以及使用的，而这在研究单个作家
《中国文化的性格》是茅盾文学奖得主梁晓声解读中国根性文化与国民性的重磅力作，荣获 国家图书馆文津图书奖 社科类推荐图书。作者立足当下社会现实，对照世界文化底蕴，对中国文化展开了辛辣而富有思辨性的剖析。通过宏观历史观察与微观文本解构的双重路径，深入解读中国文化的特质与中国人的精神气质：从儒家思想与朱元璋权力逻辑的冲突、清朝高压统治下的民间文化韧性到民国双面性，串联起中国文化的演进逻辑；同时深入《诗经》《红楼梦》《聊斋》等经典，以林黛玉 吃醋 折射的礼教秩序、唐诗宋词背后的社会隐喻等生动案例，揭示文艺作品中的精神密码。此外，本书还有对当代中国人的文化心理与世道人心的深刻追问与思考。本书不仅是一面映照中国人精神的棱镜，而且能引发我们对传统文化的辩证思考，更能为当代人寻找文化归属提供启
沈从文以文学家的姿态去梳理文物相关的常识，从欣赏的角度讲述各种文物，行文严谨而生动，内容丰富而系统，填补了我国文化史上的一项空白。沈从文先生所做关于中国文物的研究，虽然是根据工作需求和工作内容，或论及其来源，或深究其工艺，或拓展其发展及应用，或针对某一案例进行分析讲述等，但他并非像一般文物研究者那样行文平铺直叙，逻辑生硬刻板，以固定套路研究文物，而是以文学家的姿态去梳理文物相关的常识。 《中国文物常识》内容涵盖古人的穿衣打扮、生活用品、交通工具、文化生活、工艺美术等内容，更是具体到古代玉石、陶瓷、玻璃、镜子、漆器、辇舆、车乘、扇子、刺绣、服饰、狮子、龙凤及鱼的图案等的演变和发展。 《中国文物常识》是丰富文物知识储备、提高人文修养的理想读本。
本书为著名学者薛林荣继《鲁迅草木谱》和《鲁迅的饭局》之后的又一部 微观鲁迅 随笔专著。鲁迅堪称中国现代书刊装帧设计的先驱，他缔造了现代文学醒目的一批 门面 ，今天看来 不但依旧生猛、强烈、好看、耐看，而且毫不过时 。《鲁迅的封面》通过梳理82个鲁迅著译初版本封面，阐释了鲁迅对 新的形 新的色 的倡导，以及对 并未梏亡中国的民族性 的坚守，探究了鲁迅的出版思想，也对中国书籍装帧设计现代性进程进行了回望。同时，对民国时期文化事件亦多有涉及。全书图文并茂，将为读者呈现直观的阅读体验。
本书是一本散文集，林语堂在书中谈论了庄子的淡泊，赞扬了陶渊明的闲适，诵读了《归去来辞》，还讲解了《圣经》故事，谈及中国人如何品茗，如何行酒令，如何观山，如何玩水，如何看云，如何鉴石，如何养花、蓄鸟、赏雪、听雨、吟风、弄月，等等。林语堂将中国人旷怀达观、陶情遣兴的生活方式和浪漫高雅的东方情调皆诉诸笔下，娓娓道出了一个可供仿效的完美生活方式的范本、快意人生的典型，展现出诗样人生、才情人生、幽默人生、智慧人生的别样风情。
科举考试是中国历史上一种十分重要的选拔官员的制度。它创始于隋而确立于唐，完备于宋，而延续至元、明、清，前后经历了一千三百年之久。科举考试制度在相当程度上体现了公平竞争、择优录用的原则，历代统治者通过科举考试，也的确选拔了不少治国安民的有用之才；同时，科举考试制度又成为套在广大士人脖子上的一具枷锁，既禁锢思想，又摧残人才，这在清朝后期尤为突出。关于中国的科举考试制度，有许多宝贵的经验教训值得认真加以总结。以古为鉴，可以察今。本书将主要对中国的科举考试制度本身作一些概括性的介绍，以期引起大家进一步研究的兴趣，进而从中获得应有的教益。
《看展去：博物馆里的中国与世界》集结22篇现场观展，将中华大地与世界的文明故事串联起来，借展览与文物述说文明的起源、发展、交流与衰落。出土文物不仅是先民的生活剪影，也充分映射出他们的精神世界，呈现出文化传统的发展脉络。本书作者 北京大学考古文博学院博士 丁雨采用图文结合的形式，对展览主题思想、布局、展出文物进行介绍说明同时，配以300余张现场文物图片，将展览现场生动地还原在读者眼前，既可弥补不能到展馆现场参观的遗憾，也可作为 曾经来过者 的珍藏记忆，堪称一本 拿在手上的展览 。 本书文笔生动幽默，兼具锋锐的思考、丰沛的情感与扎实的学术功底，借展览重现历史场景、人物风貌的同时，追溯了历史动态演进的线索及其历史规律。
★世界上真的有龙吗？ ★ 龙是古人想象出来的动物 龙是一种综合性的图腾 龙是以大蛇为基本原型的 龙是远古居民对湾鳄的特殊称呼 ，众说纷纭，莫衷一是。作者力排众议，独辟蹊径，从古代史书、笔记、地方志中搜集了大量罕为人知的记载，并联系多位目击者所提供的证词，反复比照，论断独到 龙是一种在历史上真实存在过的动物，并且是一种有别于蛇、鳄的古代两栖类动物。它的身影，在中国有文字记载以来的几千年历史中若隐若现。不管添上了多么奇异的色彩，它的基本形象及生态特征，依然没有脱离隐藏在背后的那个生物原型。 ★本书是颇为奇特的一家之言，不仅立论新颖，而且举证丰富。作者旁征博引，探幽抉秘，对这种古代动物的外形、习性、潜居的区域、出没的规律等，都作了细致的分析。文字生动晓畅，视野恢宏，从史实记载到神话传
《戏剧的诱惑》从社会政治、文化意识形态的视域考察元杂剧在元明清三代不断被改写、重构的历史（版本）演变研究，是研究中国古典戏剧的西方汉学专著。作者聚焦于在印刷文化语境中文本的真实性和再生产等问题，详尽地探讨了在后期历史发展的流动语境中元杂剧文本的改写、再生产等问题，追溯了在过去五百多年间文人学士、编辑者、出版商以及翻译者给予一些元杂剧著名文本以重大影响的历史进程，从而进一步地深化了对中国古典戏剧的认知和研究，也为我们提供了一部有关元杂剧在元明清时期被经典建构和接受的跨文化史。
中国文明源远流长，延绵千年而未有断绝，造就中国这个超大规模文明型国家的内生动力是什么？本书提出从历史脉络着手，提出“中国韧性”作为贯穿中国历代政治格局和思想文化的主线，并认为这一意识亦是维系中华民族共同体意识的重要纽带。本书在对比中西文明不同特征及其成因的基础上，通过考察几个重要的历史节点和时期——殷周之变、周秦之变、唐宋之变，由元而清以及古今之变，来梳理“大一统”国家的历史脉络，进而阐释中国特色社会主义制度和国家治理体系深厚的历史底蕴，为坚守“国土不可分、国家不可乱、民族不可散、文明不可断”的共识底线提供有益支持。
当我们翻开古代工匠绘制的设计图样、画师描绘的园林场景、皇帝创作的御制诗文和大臣抄录的宫廷档案，会惊讶地发现：三山五园不再是历史的片段或是空旷的遗址，也不再是单纯的园林风景，它其实是一个由皇室、臣子、农民、商人、工匠、僧侣和军人等组成的古代社会的缩影，这里面既有国家的政治外交和军事演练，也有皇室的日常起居和艺术生活，还有官员的苦心经营和百姓的辛勤劳作 这里面出现过的人和发生过的事，都使这个文化遗产的形象更加立体和饱满。 对三山五园了解得越多，就越觉得它远逝的辉煌值得让更多人所了解
《他山之玉：印度文化导论》讲述的是印度传统文化，包括各种学术经典与思想流派的介绍。通过对印度的正法的解说，介绍了吠檀多典籍和四大研修系统，描述精当，义理纯正，为我国读者开启了解印度文化与思想的一道窗口。 作者斯瓦米 尼伟达南达是印度现代思想的一位先驱，也是一位重要的教育家，同时是杰出的作家、深刻的思想家和雄辩的演说家。他书写了许多具有极高学术价值的书籍，在当今的印度文化圈内仍然广受欢迎。
《曾有西风半点香》是名物学家扬之水对敦煌艺术名物的集中考证。书中所用的材料和图片等系作者亲历敦煌等实地考察中的亲历所见，并都进行一一严谨考订，确保其真实性和准确性。作者对器物的研究并不限于名称的考订，而是对其形制、用途、功能等都予以追源溯流的考证和梳理，并为敦煌石窟的断代提供了佐证。作者在排列这些材料的年代和地域时，结合文献资料得出缜密而有说服力的结论，对艺术史和艺术研究等都有显著意义。
