从里窝那到巴黎，出生在意大利的阿梅代奥 莫迪利亚尼短暂的三十五岁人生往往被人们从三个角度解读：一个在朋友们眼中像优雅王子般的情感主义者；一个自幼都在和病魔抗争却缺乏自制力的破坏者；一个对艺术创新与纯粹抱有勇往直前决心的执着者。 这位巴黎画派领袖生前一直没有得到公众的认可。在他死后，其作品价值连城。伴随而来的是关于他的种种说法不一的传奇与趣闻。褪去种种传闻，反观存世的绘画作品与雕塑作品，我们不难发现：年少时接受的意大利古典艺术训练，同时吸收立体主义、原始主义、象征主义、野兽主义等不同风格，加之以超乎寻常的敏锐以及对人物真实神色的捕捉能力，使这位犹太艺术家成为名副其实的、意大利伟大的现代主义画家，是20世纪当之无愧的 波提切利 。 本专著由国际知名美术史学家、国际艺术史学会秘书长蒂埃里

这是一本详细讲解多重曝光方法和技巧的摄影书，是摄影艺术家石广智在多年摄影实践中摸索出的独具特色的多重曝光拍摄方法与技巧。书中配以大量精美、风格独特的多重曝光作品实例，以通俗易懂的语言图解了多重曝光这看似神秘的拍摄方法与技巧，是职业摄影师和摄影爱好者的理想读物。

杜尚是一位改变西方艺术进程的艺术家，他改变了全人类对“艺术”一词的理解，艺术自他开始改变了传统的运行轨迹，艺术的边界自此也被无限扩大，而成为艺术家的修为之路也自此与以往决裂而焕然一新了。本书是了解这位二十世纪艺术家的传记，它完整呈现了杜尚一生的经历、精神发展以及艺术风格的演变，详细而严谨地给杜尚的每一部作品做出分析，更以杜尚为核心描述了二十世纪西方现代艺术的发展历程。

吴冠中先生作品的艺术震撼力还来自他在坚实的艺术积累基础上的探索创新。吴先生打下绘画的艺术基础虽主要是在法国留学期间，但正是由于对中国艺术传统的深切把握和吸收，他形成了自己独特的艺术面貌。他将东、西方和传统与现代的绘画语言融汇成自己具有鲜明个性的绘画风格，去探索表现“中国题材”，为充分、真切、独特地表达了中国人的当代审美趣味。 吴冠中先生的艺术成就也与他高尚的人格品性不可分离。艺术作品带有艺术家人格品性的印记。吴先生刚正、无私，对现实生活中的邪、恶、假、丑始终持鲜明的批判态度。他坦诚、质朴、本真，是一个真实的人，是一个纯粹的艺术家。

中国舞蹈文化历史悠久，许多宝贵的舞蹈资料散落已存在历代文献中，为了研究传承我国古代的舞蹈文化，北京舞蹈学院彭松教授和冯碧华教授，梳理了大量古代文献史料，辑录整理了本书，并将其破译为拉班舞谱介绍出来，利于现代舞蹈工作者和国际舞蹈届对中国古代舞蹈文化的了解和利用。本书是一部宝贵的舞蹈史料，对于研究中国舞蹈历史具有极其宝贵的价，特别是运用现代舞谱来记录整理，对于中国古代舞蹈的保护传承和传播交流具有重要的现实艺术价。

《盛世如歌 : 艺术设定集》：剧集《长安十二时辰》在制作伊始就引发关注，终于在2019年千呼万唤始出来。面世之后更是引发广泛热议，无论是电影质感高度还原盛唐气象，还是制作精良再现长安风貌，对于剧中细节的还原、解读甚至揭秘都津津乐道。而本书的内容是对于影视剧的制作过程官方du家再现：数十位主要角色概念设定与人物图谱翔实资料，首度公开；设计手稿、分镜漫画、华丽概念图近百张，美得像艺术品，极具收藏价值；美术、服装、造型、摄影、特效等幕后制作精髓，全盘揭秘；震撼名场面的AR效果du家体验，一本书逛盛唐长安的一天。

《世界动画史》详细描述了世界动画的百年历史，将欧洲、北美、亚洲的重磅人物纷纷囊括其中，并辅以丰富的彩图和百科全书式的知识广度，读者踏上奇幻旅程，感受人类的无尽想象，领略动画世界的广阔无垠与无限创意。动画自诞生伊始便历经变革，同时也创造出了各种异彩纷呈的风格、极富创意的技术、家喻户晓的动画角色以及令人难忘的精彩故事。史蒂芬?卡瓦利耶以编年史的方式撰写了《世界动画史》，其覆盖领域之广泛，涉及各种先驱人物、动画长片、电视剧集、数字影片、电子游戏、独立电影以及经由互联网发布的作品。

本书为篆刻家陈巨来先生的回忆录，缘于处在书画场中，他所交往的也多是彼时圈中的名公巨卿，譬如张大千、吴待秋、冯超然、庞左玉、陈小翠以及袁寒云等。书中回忆了其师友以及与其有交往的民国文艺界、政界风云人物的轶事，全书文字幽默、感情真挚，堪称“民国艺坛回忆录”。今年恰逢其在《万象》上连载的20周年纪念，此书前版一经出版，就得到很大的社会关注度，今特修订其中部分内容，增补一些图片，重新设计出版此书，以满足市场的需要。

天才分两种，一种是生前就被认定为天才的，另一种是死后才被发现的，因为他的成就chaoyue了当时人理解的范畴。肖邦就属于后者。对于这种人，要被发掘出来，就得有另一位大师。肖邦是幸运的，他巧遇了李斯特。李斯特从无名冢中发掘了肖邦，让他的灵魂不朽，从而造就了《了如指掌·肖邦传：音乐地平线上最闪亮的流星》穿越时空的对话。《了如指掌·肖邦传：音乐地平线上最闪亮的流星》不仅仅是本传记，还是一首充满诗意和哲理的长篇哀歌。简要地记录了肖邦这位飘逸、敏锐、精致的现代音乐诗人独特而浪漫的一生。

《台湾电影史话(修订本)》为原《台湾电影史话》的修订增补本。全书以编年史分期方式撰述，将台湾电影放在台湾政治经济框架下研究，探讨台湾电影产生、重建、发展、繁荣、衰落的过程；对不同时期的电影，从不同角度，由远而近，由总体到制片，发行、放映，到导演艺术创作风格、特点，以及电影潮流、类型电影特色等，都做了历史、客观、较为完整系统的叙述；为一百多年来的台湾电影发展做注记，使读者洞悉台湾电影历史发展的轨迹，审视整个台湾电影与社会框架之间的互动关系。书中安插剧照图片，以丰富内容。

吴小如，号莎斋，祖籍安徽泾县茂林。当代学者、诗人，北京大学中文系、历史系教授，中央文史馆馆员。先后出版《读书丛札》、《戏曲文录》、《莎斋随笔》等十余部著作。《红楼梦影——吴小如师友回忆录》收录的就是吴小如先生的回忆文章。这些文章，典雅端庄，炉火纯青，为文渐有潦水尽而寒潭清之意，读者当能体会。 《红楼梦影——吴小如师友回忆录》由北京大学出版社出版发行。

高剑父，广东番禺人，中国近现代著名国画家、美术教育家、岭南画派大师、辛亥革命元老。14岁拜师居廉学画，对传统国画有相当深入的研究，后多次赴日本游学，对日本及西方绘画进行探讨学习，并在日本结识孙中山、黄兴等人，加入中国同盟会。回国后曾主持广东同盟会，参加黄花岗起义、光复广州等民主革命活动。辛亥革命后，淡出政坛，致力于中国画改革，从事美术教育，创办春睡画院、南中美术院，历任广东省立工业学校、佛山美术院、广州市立艺专、南中美术院校长，兼任中山大学、中央大学艺术系教授等职。高剑父在艺术上倡导“折衷中西，融汇古今”，其绘画融合了中国传统技法、西洋画法以及日本画法，创立了独特的风格。他的艺术观点和艺术创作在近代中国画坛上影响深远。《岭南画派大师:高剑父》以高剑父的生平事迹为线索，夹叙夹议，