上海女孩朱俐正窘迫地处在诸多求爱男人的夹击之下,日本男生淳一出现了——他来找回自己的鸽子。朱俐情急之下,借口鸽子尚在伤中,将淳一留了下来,以此来排遣自己心中的寂寞与无聊。 由于语言不通,俩人相处尴尬,彼此之间却也多了一些说不清道不明的东西。鸽子康复了,淳一没有再留下的理由。日子一天天消逝,朱俐发现自己的心境与生活都在悄然改变,也意识到自己竟是如此喜欢这个日本男生。 直到有一天,朱俐一如往常地晨起后开窗时,天空中飞来一只鸽子,她欣喜地发现,在鸽子小脚的金属筒里,藏着一封信……
《储望华忆父谈艺录》讲述了:储望华幼年时已显其音乐天赋,14岁时(即1956年)其创作的二胡独奏曲《村歌》在全国音乐周公演,《人民日报》在消息报道中称他为“带红领巾的作曲者”。文革期间,其父亲储安平于《光明日报》上发表《向毛主席、周总理提些意见》,使毛泽东“一连几天没睡好觉”(据胡乔木儿子透露),储安平被打成“全国最著名的几名大右派”,储望华身为“大反派之子”而被牵连。当时储望华欲考入中央音乐学院,院领导最初出于压力取消储望华于作曲系的入学通知书,一周后该音乐学院的招生组重新考虑储望华的入学申请,并让他进入了钢琴系。《储望华忆父谈艺录》是作者的随笔作品集,追忆了父亲,谈论音乐艺术。
田汉(1898-1968),话剧、戏曲作家,电影剧本作家,小说家,诗人,文艺批评家,社会活动家,文艺工作领导者。中国现代戏剧的奠基人。早年留学日本,创作有《咖啡店之一夜》、《获虎之夜》多部名话剧。1930年加入"左联",40年代开始对京剧、汉剧、湘剧等戏曲进行改革,创作了大量以反侵略为内容的戏曲剧本。解放后历任文化部戏曲改进局局长、艺术事业管理局局长、中国剧协主席和党组书记、全国文联副主席等职,创作了话剧《关汉卿》、《文成公主》、及整理戏曲《白蛇传》、《谢瑶环》等,在历史剧的创作和改编方面达到了新的高度。 《响当当一粒铜豌豆:田汉传》作者田本相、吴卫民、宋宝珍长期从事中国现当代戏剧的研究,分24章阐述田汉为戏剧而奋斗的一生,对其《获虎之夜》、《名优之死》、《丽人行》、《关汉卿》、《白蛇传》、《谢
本书大体上是根据布洛姆选编的《莫扎特书集集》(布洛姆从安德森的《莫扎特及其空人的书信》中选出201封信,加上按语和注释)编译的。布洛姆的按语由汉译者作了增补。信中的夹注一部分是布洛姆的原注,一部分为汉译者所加。阅读莫扎特的书信时,需要查考每一封信是在哪一次旅行中写于何时何地,汉译者为此撰写了“莫扎特旅行年表”,绘制了“莫扎特旅行路线图”,以供读者参考。
《储望华忆父谈艺录》讲述了:储望华幼年时已显其音乐天赋,14岁时(即1956年)其创作的二胡独奏曲《村歌》在全国音乐周公演,《人民日报》在消息报道中称他为“带红领巾的作曲者”。文革期间,其父亲储安平于《光明日报》上发表《向毛主席、周总理提些意见》,使毛泽东“一连几天没睡好觉”(据胡乔木儿子透露),储安平被打成“全国最著名的几名大右派”,储望华身为“大反派之子”而被牵连。当时储望华欲考入中央音乐学院,院领导最初出于压力取消储望华于作曲系的入学通知书,一周后该音乐学院的招生组重新考虑储望华的入学申请,并让他进入了钢琴系。《储望华忆父谈艺录》是作者的随笔作品集,追忆了父亲,谈论音乐艺术。
《储望华忆父谈艺录》讲述了:储望华幼年时已显其音乐天赋,14岁时(即1956年)其创作的二胡独奏曲《村歌》在全国音乐周公演,《人民日报》在消息报道中称他为“带红领巾的作曲者”。文革期间,其父亲储安平于《光明日报》上发表《向毛主席、周总理提些意见》,使毛泽东“一连几天没睡好觉”(据胡乔木儿子透露),储安平被打成“全国最著名的几名大右派”,储望华身为“大反派之子”而被牵连。当时储望华欲考入中央音乐学院,院领导最初出于压力取消储望华于作曲系的入学通知书,一周后该音乐学院的招生组重新考虑储望华的入学申请,并让他进入了钢琴系。《储望华忆父谈艺录》是作者的随笔作品集,追忆了父亲,谈论音乐艺术。
田汉(1898-1968),话剧、戏曲作家,电影剧本作家,小说家,诗人,文艺批评家,社会活动家,文艺工作领导者。中国现代戏剧的奠基人。早年留学日本,创作有《咖啡店之一夜》、《获虎之夜》多部名话剧。1930年加入"左联",40年代开始对京剧、汉剧、湘剧等戏曲进行改革,创作了大量以反侵略为内容的戏曲剧本。解放后历任文化部戏曲改进局局长、艺术事业管理局局长、中国剧协主席和党组书记、全国文联副主席等职,创作了话剧《关汉卿》、《文成公主》、及整理戏曲《白蛇传》、《谢瑶环》等,在历史剧的创作和改编方面达到了新的高度。 《响当当一粒铜豌豆:田汉传》作者田本相、吴卫民、宋宝珍长期从事中国现当代戏剧的研究,分24章阐述田汉为戏剧而奋斗的一生,对其《获虎之夜》、《名优之死》、《丽人行》、《关汉卿》、《白蛇传》、《谢
本书是国内部箜篌综合教程,包含教程和乐曲练习两大部分。教程部分包括箜篌简史、古代诗歌中的箜篌等;乐曲部分包括初、中、高程度的独奏曲50首、重奏曲3首,练习曲33首。全面系统、实用性极强。是各大音乐院校竖琴和箜篌专业的。
吴昌硕为近代书画大家,在近代书画史上占有极其重要的地位。作为西泠印社的一任社长,吴昌硕留下“诗书画印”四绝的响亮名声,更有不少藏在作品里的好玩故事。他的“朋友圈”自然也是名人众多。《吴昌硕与他的朋友圈》》以吴昌硕的游学、游宦行踪和艺术发展为时间脉络,通过与其相交诸家的书、画、印作及手稿、书札等文献史料集中展示吴昌硕与其师友、晚辈间的艺事探讨、交往唱酬,借此管窥吴昌硕艺术发展中的影响因素。
京剧界有很多卓有建树的琴师名家,也有不少爱好者在演奏京胡的同时热衷于对京胡品鉴和收藏。上海琴票楼庄东对琴文化的探索情有独钟。多年来,他勤奋好学,处处留心与京胡有关联的人、事、物,日积月累,厚积薄发,终于汇成这本《中国京胡与琴师》。书中记载了京剧史上有名姓的琴师不下六百多位,这些为京剧发轫、发端、鼎盛繁荣作出非凡业绩的琴师,因为是灿烂辉煌京剧舞台上的配角,是红花边的绿叶,所以有时不像京剧史上被人们津津乐道的名角那样儿被人关注。《中国京胡与琴师》可说是填补了京剧史的记载空缺。伴随京剧诞生,京胡艺术也同样跨越了四个世纪,书中所述的琴师,高手云集,群星荟萃、后继有人。京胡,它的来历、演变及与皇门的“联姻”、所蒙受的“不白之冤”、京胡成型乐制变革之先驱等历史背景,书中作了详尽介绍。书
肖邦,是19世纪欧洲乐坛上的一颗明星,也是一位以钢琴作曲和演奏闻名于世的音乐大师。他的音乐简单、华美而决绝,用最凝练简洁的形式,表现最强烈的情绪精华;浩瀚无涯,奇谲恣肆的幻想,如晶体般明澈。《肖邦传:音乐地平线上最闪亮的流星》是一部有趣的传记,因为作者弗朗茨·李斯特本人也是举世无双的音乐家。他理解肖邦,于是耐心地擎起他的天才之火去照亮阴暗的陵墓,以此表达他对肖邦的仰慕。一位音乐大师如何欣赏与评价另一位音乐大师,让我们跟随李斯特去聆听肖邦吧!
《中国美术家人名辞典》运用姓氏笔画的检查方法,方便了读者的使用。本书有关 资料由全国各重要省市文化局、博物馆、文管局提供文献,本书范围包括历代画家、书家、篆刻家、建筑家、雕塑家以及各种工艺美术家,其中以书画篆刻,文献丰富,故人数最多,此外各家虽尽量搜罗,所得终局有限,民间艺人,尤为难得,成为本书的缺点,有待日后的弥补。