本书的四个特点： ，创新性。这是最突出的特点而贯串在本书的始终。 第二，艺术性。似影似画的创作讲求一定的艺术水准，较高的艺术品位，这是它的魅力所在。不要一看就是电脑味十足的流行品。同时又要“雅俗共赏”，是人民大众都能喜欢和参与的高尚艺术。 第三是实践性和实用性。本书所有的文字、摄影、电脑制作和技术教学方法都是作者亲力亲为，是实践的结晶，切合实际，贴近读者。作者把自己辛勤探索所得，无保留地奉献给读者，是真心希望大家学了能用，产生兴趣。我把自己用之有效的数码图像艺术电脑制作从初学入门到艺术化的全套操作技法编成简明的“手册”，照着就能做，忘了便于查。经试验，有的朋友自己边看边做，花几天时间做了一遍，基本上就明白了，说很有吸引力，实用性很强。本书特有的滤镜与手绘技法，除在《

这是一本详细讲解多重曝光方法和技巧的摄影书，是摄影艺术家石广智在多年摄影实践中摸索出的独具特色的多重曝光拍摄方法与技巧。书中配以大量精美、风格独特的多重曝光作品实例，以通俗易懂的语言图解了多重曝光这看似神秘的拍摄方法与技巧，是职业摄影师和摄影爱好者的理想读物。

什么是对一个人生命最简单也最平等的概括？看过德国摄影师那套作品“死亡肖像”的人，会回答：两张黑白照片。如果你捧着这部摄影集中文版《生命的肖像》，会觉得它可能是你看过最沉重的书，因为不算太厚重的书里竟承载着20多人的生老病死，而你必须直面他们濒临死亡时的瞳孔，以及死后安详的面容。

摄影构图是摄影创作的核心任务。《摄影构图(第2版)》主要讲授摄影画面创作的内部构成问题，其中包括构图艺术规律、画面构成元素处理、拍摄角度运用、色彩处理。光线处理、运动摄影等主要内容。《摄影构图(第2版)》对版的章节结构和内容做了较大的调整，加强了理论的深度，增加了一些新的图片摄影图例和影视作品片例，删除了部分陈旧的图例和文字。《摄影构图(第2版)》可以作为各高校摄影专业、导演专业。广播电视编导专业。照明艺术专业、电视新闻专业学生学习摄影专业知识的基础课教材，也可以作为广大业余摄影爱好者学习图片摄影、影视摄影的参考教材。

本书贴近摄影初学者的心态，以轻松、明快的方式，讲述了摄影的基本知识。书中引用的摄影作品的取材贴近生活，全部选取国内拍摄的作品，在其下标注拍摄地点、时间，对有的作品还附了拍摄时的小故事。本书在内容编排上注重循序渐进，简明实用，书中语言活泼幽默。 本书适合喜爱摄影的初学者进行学习阅读。

长篇纪实文学作品，用流畅生动的笔法，完整展现了新中国传奇摄影家、中国人民解放军进入北平入城式亲历者、中国摄影家协会会员、中国艺术摄影家协会理事、吉林省摄影家协会终身荣誉主席郎琦的一生。 作者用郎琦口述、亲历的很多历史细节还原了传主由一名普普通通的、穷苦人家的孩子，一步步成长为一名优秀的、见证了新中国历史进程中诸多重大事件的摄影家的艰难历程；也用大量的笔墨，展现了改革开放之后，郎琦对家乡长白山宣传所做的大量工作。 除了从郎琦先生的日常经历和细微处呈现他的优秀品质，作者还将郎琦置于近代以来的历史背景之下 如抗日战争、解放战争、抗美援朝战争以及改革开放等等，不着痕迹地将时代镌刻在郎琦先生身上印记展现了出来，使本书具备了一定的历史视角。

20世纪上半叶，电影还不发达，电视刚刚起步，一批的摄影家，开始用镜头叙述时代的变迁，记录人生百态，揭露的人性。他们的镜头里有各色各样的人物、城市和农村、战争与和平、时间与细节……同时，这些作品都打上了强烈的个性化的印记，表达出摄影家的观念、情感以及他们观察和触摸外部世界的方式，他们是20世纪的“人性见证者”。作者阮义忠以亲切活泼的笔调及丰富的摄影作品，介绍了桑德、布列松、卡帕、阿勃丝、寇德卡等二十位20世纪影响力的杰出摄影家的生平经历与影像风格。

本书精选自徐皓峰近年来的影评文章，从颇受瞩目的大制作《卧虎藏龙》、《赤壁》、《十面埋伏》，到独具风格的《放?逐》、《春夏秋冬又一春》，作者由自己的美学体系、文化观念恣意放笔，文风犀利，观点独到，态度直率，尽显其趣味所在，与他的电影、小说创作浑然一体，自诩为“认输的影评”。

《中华韵(教师用书)(初级)》是中华韵初级教师参考用书，全书分为三个部分：部分为序言，主要介绍了中华韵的创编理念；第2部分为中华韵中级的学习内容，共8个单元，每单元均按课时分配教学任务，每课时包括具体的动作说明、动作要领、气的运用、易犯错误及纠正方法，教师按照本教参的教学思路就能很好地完成教学任务，为方便教师更好地理解领会本单元教学内容和养生保健作用，每单元后有知识链接、理论延伸、背景音乐简介；第3部分后记是中华韵创始人王明中先生艺术人生的介绍。

摄影是一门典雅的艺术，是一门在刹那之间捕捉自然和生活之美的艺术。那一幅幅饱含深情的摄影艺术作品，以独特的视角、本真的光影、自然的色彩，感染和震撼着人们的灵魂！ 步入21世纪，中国摄影艺术以更成熟、更全面、更富魅力的姿态展现在世人前，一大批的摄影艺术家也随之脱颖而出，他们在不同的摄影领域以自己独特的艺术眼光和技法记录着刹那之间的永恒，从人像摄影到，从自然风光到人文奇观，从乡村田园到梦幻都市，从万物生灵到深邃宇宙，处处震撼着我们的心灵。在此，我们把摄影界的杰出人物及其作品奉献给广大读者，希望能在视觉上给人以美的享受。

很受追捧治愈系良品，2300人评价，评分高达8.8毫无雕饰。至真、至纯，让您的心像棉花糖一样被融化小清新超人气经典，曾获得“日本博客大奖“摄影大奖内容均来自于日访问量高达7万次的超超人气博客《家庭日记森友治家的故事1》是由摄影师森友治的超人气博客整理而成，森友治用相机记录了自己一家平凡而又温馨的生活，夫妇二人，两个孩子，以及爱犬豆豆。令你倍感亲切而熟悉的日常家庭生活，毫不雕饰，至真，至纯，令人怦然心动。《家庭日记森友治家的故事1》中那些犹如昨日的美好瞬间，被父亲的照相机一格。文字幽默，照片精美。每天的生活看似平凡，却真实至极，让每个读者都能感觉到家的温馨与温暖，令人向往。有人说，森友治的作品就象融化了的奶糖。这比喻确实贴切极了，不奶糖化开时的柔和色彩，更有那种四溢的淡淡甜蜜。森友治的照片

本书是一本针对尼康D90使用者的完整数码摄影教程。书中不但详细介绍了尼康D90的使用方法和使用技巧，而且以尼康D90为基础，系统地讲解了摄影基础知识和技术，内容涵盖曝光原理、补偿理论、光线控制、闪光摄影、弱光摄影和RAW格式拍摄等。本书还介绍了如何发掘拍摄题材、如何培养影像洞察力等艺术素养相关的内容。针对学习摄影过程中的技术难点，书中还提供了大量精彩的图片实例，以便于读者参考并深入理解相关内容。 本书主要面向尼康D90用户，对于其他类型数码相机用户和摄影爱好者也有一定的参考价值。虽然不同品牌相机的操作略有差异，但摄影术语和摄影技巧是完全相通的，因此书中介绍的通用的摄影基础知识和摄影技巧对于使用其他类型数码相机的摄影爱好者也有很好的指导意义。

本书是一本图文集。收录了摄影家任曙林的一百八十多张珍贵照片，也即他命名为“八十年代中学生”的照片集，同时与这些照片收录在一起的是十几位经历者、观察者的文字。 翻看这一张张照片，不论是黑白照还是彩色照，都透着浓浓的特属于八十年代的气息，完全不似如今数码照的鲜丽、，这些从胶片中诞生的照片似乎都有了生命，从快门按下，定格到暗房里的洗印、悬干以至日后的保存、展示，它们都像带着自己的故事，一路走来。 这一百八十多张照片，不仅是一个摄影师的一次漫长的记录，更是一代人对自己曾经历过的时代的一种记忆。照片中的这些“八十年代的中学生”，如今大多已是年过四十的中年人，而他们的孩子现在又多在经历自己的中学生生涯。今夕比照，相信这照片中所展示的，已不仅是这些已为人父母的“八十年代中学生”所经历的生活

阮元敏的都市在他的镜头下变得像一个电影摄影制作的摄影棚，我们随时都会因了他的目光的指点则碰到一些极其不可思议的“道具”。如果没有他的发现，这些“道具”即使进入了我们的眼帘也是一闪而过，不会留下印象，更不要说对我们具有某种意义了。这些“道具”的出现是莫名其妙的，它们甚至缺少存在于这个都市中的逻辑根据。但是，它们却如此贴切地说明了都市的隐密，泄露了都市人的内心秘密的蛛丝马迹。阮元敏是他所在的都市的解密者。阮元敏与他的都市之间存在着一种忙乱 肚明的默契。那些“道具”与场景好像只是为了等待他的出现而存在的。它们居然有足够的耐心等待一个懂得它们的价值的人出现并因此甘受被埋没在都市的各个角落里的苦难。由于这种可能性微乎其微，因此它们自身也不免经受不起时间的侵蚀而变得斑驳，风尘起来。而陆元

本书是介绍高动态范围（HDR）数码照片拍摄和制作的实践指导用书，通过实例的操作与比较，读者能够掌握这一先进技术从而丰富影像创作。本书从HDR概念讲起，充分解释如何捕获高质量的原图像等内容，并对各种光线和环境下的图片进行了详尽的分析。对摄影、设计及其他视觉艺术专业人士及寻求摄影技巧和提高审美度的摄影业余爱好者来说，本书具有广泛的参考价值。

秦丽娜、高沂涛编写的《数码单反高清视频拍摄与制作从入门到精通》从使用者的角度，以佳能经典单反相机5DMarkⅡ为例，全面介绍高清视频单反相机在视频拍摄方面的特点、基本的视频技术知识、拍摄与操控技巧和注意事项、几十种拍摄辅助设备和使用方法，以及后期非线性编辑的制作流程与注意事项。

尚君义先生，常年累月、春夏秋冬地出入故宫博物院，他以不同寻常的视觉角度、在不同的季节和气候、不同的时间、不同的光线下，拍摄了故宫许多耐人寻味的景象；给人们静谧幽深的联想；将故宫的四季八时、风雪雨夜、亦真亦幻、沧桑岁月、深宫秘史展现给广大读者，相信读（观）后，会给您带来震撼！ 现在的这本紫禁城影集也叫《故宫秘境》，不知是不是由《紫禁城》杂志引出来的。或许，这个名字在他心中已经很久了，从他开始执着地拍摄故宫的前些年就萌生了。他说他已经拍了很多年了，至少4年了吧，积起来的片子少说也在5000改以上。他早有出一本专集的想法。我挑选他的照片发表，不过是推了他一把。使他更想做得集中些，做得更有味道些。 他选了照片。又写了不少文字，不是简单的说明文字，是有关那些神秘的地方，神秘的事性，神秘的

新编摄影教材是贴近实际的摄影教程，编排新颖、图文并茂，以较新的范例、较精的讲解读者进入精彩的摄影殿堂。（配光盘）。 全套教材分6册，各附光盘。 分别为：特殊摄影、休闲摄影、摄影基础、艺术摄影、新闻报道摄影、商业摄影。

比尔·布兰特是一个喜欢隐藏的人，而且他也需要这样的隐藏。他呈现给世人的，是一张英国绅士的面孔，人们很容易将之与英国爱斯科赛马场里的普通面孔混淆起来。这张面孔的背后，隐藏着他的深层自我。他拒绝谈论这个自我，千万百计地包裹起这个自我，甚至用各种各样的谎言转移大家对这个“自我”的窥探。现今社会里，很多人都渴望追本溯源，从中获得身份认同。布兰特恰恰相反：他将真实的出身掩埋，与生命中最开始的25年岁月彻底告别，开启一段截然不同的新人生。 布兰特在1927年至1983年间拍摄的5000多幅摄影作品是构成这本传记的基础。我们可以从这些作品中看到拍摄对象、拍摄地点和拍摄时间，从这个角度而言，它们都是有力的证明物。然而，摄影作品不会“主动述说”；只能“被阅读”，并且需要考虑各种各样的风格特征。布兰特在摄影作品