本书是一部人物传记。作者通过对著名京剧艺术家马连良从艺一生的叙述，表现出其所创造的伟大艺术成就的来之不易。作者作为马连良的后人，握有*权威一手的历史信息，站在京剧艺术的角度上，为读者描绘了一个鲜活生动立体的京剧表演艺术家马连良。
她，是一代 评剧皇后 ，连周总理都说 三天不喝茶，不能不看新凤霞 ； 她，又是一位前卫女子，这辈子干的*前卫的事当属追求 戏剧神童 吴祖光， 霞光恋 至今为人们津津乐道； 她，终其一生都在与黑暗和庸俗的旧世界决裂，又用炙热的感情歌颂新生活 她就是新凤霞，在她去世十九年后，这部辗转于中国台湾、美国的手稿，终于重新展示在我们面前，这既是一代评剧皇后的传奇自述，又是一部三四十年代的老照片。
《毓秀钟灵 荀韵新声——孙毓敏评传》隶属于《中国京昆艺术家传记丛书》项目（2009---2014年北京市*、上海市文化基金会、全国政协文史馆持续支持项目），由京昆艺术家传记中心主任谢柏梁主编，李成伟撰写完成。该书内容涵盖十分广泛，几乎概括了孙毓敏的一生。作者从孙毓敏的童年开始讲起，一直叙述到今。家庭生活、学艺生涯、舞台经历、政治遭遇等等在书中都有所涉及。将孙毓敏的艺术之路大概划分了几个阶段：戏校学艺、剧团工作、文革遭遇、回京再生、校长生涯。在对每个阶段的撰写中，都着重强调了孙毓敏对京剧的狂热追求，采用了夹叙夹议的手法，力求浓缩孙毓敏坎坷人生中感人至深的部分。
他是位投身豫剧事业的知识分子。为戏而生，以戏为命；以 重大担负者，舍我其谁 自任，矢志不移，九死不悔。 他是位集编剧、导演于一身的全能艺术家。一生编导60余部剧目，传唱至今，人称 樊戏 。 他个建起专业剧院 豫声剧院，个对豫剧进行服装、化装、全方位改革，完成了豫剧都市化的华丽转身，豫剧由跑高台的小剧种，一跃成为堪与京剧、昆曲、秦腔、川剧等比肩争衡的大剧种，于20世纪30年代缔造了豫剧个黄金时代，使豫剧发生巨大 窑变 ，成就空前辉煌。 他是教育家，为任豫剧戏校校长，培养了一代又一代豫剧 名角 ，薪火相传，生生不息。 他是现代豫剧的奠基人、开拓者，是豫剧诞生近三百年来伟大的戏剧家，堪称 现代豫剧之父 。 本书由中华豫剧文化促进会会长王全书作序。书中收有313幅珍贵图片，具有极高的文献价值、历史价值、艺术价
1955年，为纪念京剧大师、戏剧泰斗梅兰芳先生从事舞台艺术50年，经周恩来总理批准，文化部、中国文学艺术联合会、中国戏剧家协会于4月11日，在北京天桥剧场联合举办梅兰芳、周信芳舞台生活50年纪念大会；4月12日至17日连续6天，文化部、中国文联、中国剧协在北京天桥剧场联合主办梅兰芳、周信芳舞台生活50年纪念演出；2月至12月，在苏联专家指导下，著名戏剧家、导演吴祖光先生导演的彩色舞台艺术纪录片《梅兰芳的舞台艺术（上、下集）》，由北京电影制片厂摄制完成。这三件当年中国文化界的大事，鲜见于以影像记录历史永恒瞬间的老照片。特别是记录影片《梅兰芳的舞台艺术》拍摄过程，以及《梅兰芳的舞台艺术》反映的梅兰芳代表性剧目舞台艺术形象的影像，从没有完整而系统地披露过。 本书作者、敏求斋斋主宗绪盛收藏的《梅兰芳的舞台艺术》
《鲍蕙荞倾听同行:中外钢琴家访谈录(第3集)》，通过鲍蕙荞的访谈我们可以了解到音乐家们的成长过程、他们的艺术生涯、他们对待生活和艺术的态度，了解到艺术家们的奋斗精神和毅力，他们对待挫折的坚强意志。作为同行，鲍蕙荞还问了一些有关钢 琴．演奏风格和 钢琴教学 方面的问题，特别想了解专家们对我国钢琴学生演奏方面所存在的问题，而一些外国专家很坦率地阐述了自己的看法。鲍蕙荞的访谈对象还包括我国的钢琴教育家和演奏家，让年轻一代也了解中国的钢琴历史。我认为，从访谈录中学到的知识有时比从教科书中更切合实际。非常感谢鲍蕙荞老师坚持了几十年的访谈，花费了的巨大精力和时间。她的劳动体现了她对祖国钢琴事业的关心，对钢琴文化交流的深刻探索。意义深远，影响重大。
在20世纪20年代，菊坛的一件大事是一个“易牟而钗”的“伶界大王”——梅兰芳和一个“女扮男装”的“头号坤伶”——孟小冬，因在舞台合作演出，而“戏假情真”地谱出了恋情，虽然最后证明那只是短暂的露水姻缘，但“梅孟之恋”在一定程度上改变了梅兰芳的人生走向；而对孟小冬而言，甚至可以说改变了她一生的命运。此情可待成追忆，只是当时已惘然。蔡登山先生细述了这一段良人美眷的缱绻佳话，为这注定没有结果的梨园往事感叹不已。本书另着墨于梅兰芳与其舞台旧友及众多“戏口袋”、“钱口袋”的结缘交游，为读者拾得一段曲艺名人的生活旧影。全书选取了大量梅兰芳、孟小冬及其家人朋友的生活照和戏剧照，弥足珍贵。 ★重磅推荐： 绘本中华故事.民间传说（耳熟能详的民间故事， 原汁原味的中国记忆 ！中央美院绘本精华 ） ★
本书是20世纪20 40年代红遍中国大江南北的 中国第*女老生 孟小冬的传记。全书以孟小冬的戏曲之路为主线，同时展现其温馨感人的亲情、真挚温暖的友情、缠绵悱恻的爱情，以及在艺术追求上的执着与坚韧，为读者呈现出一个气质若兰、孤傲如莲、有艺德有温度的京剧艺术家形象，而孟小冬身上表现出的对传统文化的坚守、高尚艺德、匠人精神，在今天也具有积极的现实意义。
因为爱情，所以传奇。他们绝色倾国，却又只是刹那芳华；他们爱恨痴缠，却又终究露水姻缘。他们身负万般才情，或演绎红尘，或沉寂乱世……擦去脂粉的艳丽，他们仍然有动情的演绎。 本书所讲述的，正是民国那些年，在戏台前后发生的爱恨情仇，恩怨纠葛。绝色坤生孟小冬，传奇女伶刘喜奎，越剧名伶筱丹桂，老生名角儿露兰春，不愧伶界奇女子；名旦之首梅兰芳，著名男旦程砚秋，童伶大王尚小云，津门牡丹荀慧生，亦是旦角儿中的伟男子。他们的故事，为人所知的，只是幔布的一角。待大幕拉起，他们的一生，上演的是一出接一出的折子戏，永不停息……
《惊才绝艺一代伶工：回忆程砚秋/百年中国记忆文化大家》中汇集了程夫人果素瑛和程先生生前挚友、合作者、戏曲界名人撰写的回忆文章，以及程先生的生活照、剧照等。书中写的都是当事人的亲身经历，详实具体，感情真挚，对研究中国近现代戏曲有重要的参考价值。
本书主要记述了杰出的京剧表演艺术家、一代名净、裘派艺术创始人、中国京剧艺术20世纪发展水平的代表者之一，裘盛戎先生创始裘派艺术的经历，比较详细地追忆了裘派几个代表剧作《姚期》、《铡美案》、《打龙袍》以及现代京剧《杜鹃山》的演出经过，授徒为人的一腔热忱及畅谈艺术等内容。
混乱的时代，一个男人，四个女人。爱，让她们相识；爱，也让他们相妒、相恨。然而，为了这样一个注定不平凡的男人，她们或是牺牲自己、或是退出情战、或是远走异乡，只为留给他一个广阔的舞台。与其说他是她们的信仰，不如说是她们成就了这样一个璀璨的京剧巨星，抑或说，她们才是他舞台上浪漫的主角。
姚璇秋是潮剧旗帜性人物，是新中国成立以后，党和国家培育出来的潮剧杰出人才，见证了潮剧七十多年来的发展历史。她曾受到过毛泽东、周恩来等国家领导人的接见，习近平总书记更是先后三次提起她的名字，蜚声海内外。本书以人物传记的形式，记述姚璇秋的传奇人生经历和非凡艺术成就，立体展现姚璇秋丰富多彩的从艺历程，以及在她的带动下，潮剧作为地方剧种饮誉海内外，再现当代潮剧传承与发展的辉煌历史。 本书作者黄剑丰从2004年起追随姚璇秋，熟知姚老师的人生及从艺经历。全书通过简洁生动的语言，真实再现了姚璇秋鲜为人知的艺术成长之路，展现了潮剧大师对艺术孜孜以求、勇于创新的精神。本书不仅是全面了解姚璇秋生平的传记，也是我们了解潮剧发展的不可多得的读本。 潮剧是潮州文化的重要组
中华民族文化源远流长，博大精深。以京剧为代表的民族戏曲艺术，是我国整个民族艺术的重要组成部分 京剧不但是中华民族文化的瑰宝，而且是人类文化宝库中的精品。 京剧是中国戏曲大家族中成就、最有代表性的剧种之一，它曾经全国，征服了千千万万的观众。但它在艺术上的完整性、成熟性也相应地带来了更多的凝固性，受时代的挑战也更严峻。它的丰富、深厚的艺术蕴涵必须尊重，必须继承，但面对当前的现实，更需要重视革新发展。唯有革新发展，才能真正摆脱自己的困境，走向与时代结合的康庄大道。 “四小名旦”之一的张君秋先生，从十三岁拜师起，就得到“名旦”等的悉心指导，经过自己不懈的探索，形成“张派”艺术。他虽拜梅兰芳为师，但不单一宗梅，而是融“名旦”精华为一体，扮相似梅，唱工似尚，腔调似程，做工似荀，尤其是
于是之凭借表演天赋和超出常人的努力，从社会底层中奋斗出来，并保持了终生的学习和谦逊。他一生视表演艺术为生命，创造了多个经典的艺术形象，受到了观众的喜爱。 94岁的夫人李曼宜记录下了风波迭起、世事沧桑中的相依相傍。本书起笔自1949年的相识相知相爱，有爱情和家庭生活的甜蜜忧伤， 有于是之此后60余年里在话剧表演事业和个人命运上的艰难跋涉，道出了风光无限的演员生活背后那不为人知的酸甜苦辣。 这本回忆录质朴平实，细腻动人，从中可看到这对伉俪贯穿一生的深爱和信任。不论是研究于是之本人，还是中国当代话剧，这本书都有着重要参考价值。
