本书为《视唱练耳高考***》2016年*修订本，专门为音乐专业的应考生所写的视唱练耳训练教材，具有练习材料丰富和针对性强等特点。2013修订本不仅在书中增加了音组模唱练习、节奏练习、旋律模唱（可用作听写用）等练习，还对后半部分的旋律模唱和模拟题进行了修改，使之更符合音乐审美和学生的学习进度。2016修订本在2013修订本的基础上，对某些旋律模唱进行了修订校正。该书适合音乐学（师范类）、音乐表演中的声乐、民乐、钢琴、管弦专业、音乐学（史学、美学）专业学生选用。
《黄庭坚书〈廉颇蔺相如列传〉》为高校书法专业学生及参加书法专业高考生之必需。全书内容包含四个部分：相关碑帖简述、碑帖图片、原文与注释、相关碑帖历代论说选。就目前来说，是已出版碑帖中较为全面的一套丛帖。既适合教师参考讲解，也适合学生自学。对学生理解碑帖原义，加深对碑帖的理解，提高书写水平，具有重要的作用。
本书是一本针对美术高考使用的人物速写技法辅导书，主要对历年各地艺术高校考试命题展开对比讲解，同时，对速写中常遇到的具体问题作了具体的分析。在体例上采用步骤图搭配范画作品的形式，很适合参加高考的考生读者学习使用。
本书是一本色彩风景技法辅导书，针对的是即将参加全国美术高考和美术联考的考生读者在风景学习阶段使用。主要从构图、色调、用笔等几方面来学习色彩风景，书中将风景分为常见景致和自然景观两部分来练习，并且都有相应的知识点讲解和步骤示范。书中囊括的知识点全面，讲解深入，范画优秀，是一本非常适合初学者使用的色彩风景基础用书。
《我能上美院——色彩静物色稿与组合》是一本色彩基础知识技法书，主要从工具使用、色彩基础知识、考前准备等几方面来讲解色彩静物的色稿与组合的知识。本书分别将冷色调、暖色调单独进行分析与讲解，并用大量图例说明了冷、暖色物体在画面中的运用与颜色的变化关系。书中内容循序渐进的学习安排，从基础到小色稿讲解、黑白稿讲解到深入提高的组合静物讲解，引导考生打下坚实基础。书中囊括的考试要点全面、讲解深入、范画优秀，能有效地帮助学生提高应试能力。
谢威，自幼随父学画，求学于中国美术学院。考国美油画系本科，色彩95，素描95，专业名；考国美动画系研究生，专业基础140，专业技法135，专业名。作品多次刊登出版，出版有个人画集《美术高考新范例素描头像》等。创办浙江杭州灵山美术培训基地。本书由其编写，首先呈现了10幅常见单个物体画，然后预测了常见素描试题。可供广大高考艺术生参考临摹。
速写是一种快速的写生技法。随着艺术的发展，速写也成了美术考学的必学科目。对于美术初学者而言，速写是一项训练造型综合能力的基础方法，素描教学中所提倡的整体意识，就是通过针对速写的训练从而逐步提高起来的。速写注重对象的神态及整体感觉的表现，不仅要求对所要描绘的物象形体把握准确，更要求在表现中有所侧重以及有相对明确的表现内容。
由王斌编写的这本《联考全攻略2：素描头像》是为广大艺术高考生而准备的。该书内容包括：考试前的准备工作，考试中的应试技巧，考试中的应急措施，五官和头发的画法，历年考题临摹示范，应试常用小稿示范等。
中国现代美术教育应当追溯到20世纪初，一批怀抱艺术理想的青年，远渡重洋到当时的艺术重镇——欧洲去学习绘画艺术，学成归来，他们不仅掌握了富有异域情调的高超的绘画技艺，同时也带回了西方一系列完整的现代意义上的美术理念和教学制度。大约20世纪初，在北京和上海等大城市，陆续出现了私立或公立的美术学校，这是中国现代美术教育的雏形。中国的美术教育历经百年，在几代仁人志士的辛勤耕耘下，发展到今天已是蔚为大观，其对社会的影响之大、从业者之多、专业设置之完善堪称历史之。 我们的艺术前辈早在20世纪初就带来了西方学院派的造型和设计教学，到1949年，造型专业的科系结构已基本形成，经过多次改革一直沿用至今。解放后，随着国民经济建设的需要，我国的设计专业也得到迅速发展，尤其是1978年改革开放之后，到2000年，
该套丛书由中央美术学院的于萍老师根据美术高考的应试要求进行编写，书中提供了大量的实用范画作品，供考生临习,是一套全面而规范的考前训练范本。
基础设计作为设计专业的基础课程，在历年的设计专业考试中常常作为一个重点考试内容，可是每年都有不少绘画科目比较优秀的学生因为设计科目的成绩较差而影响综合成绩，甚是可惜。究其原因是许多考生在考前对设计科目缺乏了解，没有弄清考试的目的和要求，因而也没有做充分的考前准备，在考试前往往突击对付，东搬西抄，在考试的卷面中直接反映出来的是画面景物零乱，不懂构图章法，造型单调或是杂乱，创意平淡。因此考生备战，首先要明确考试的要求和考核的内容。艺术设计考试通常是考核考生装饰设计的基本原理、形式美法则、形态组织的基本结构以及表现技法等方面知识的掌握情况，同时考查考生对形态的创造能力、装饰变化的审美能力、色彩配置能力、丰富的想象能力和实际绘制的能力。 本书将从装饰变形、装饰色彩、表现技法三个角
人物速写画法对于参加美术类院校考试的考生，以及在校生而言，都是一个必不可少的内容。 人物速写既是美术专业的基础课程，又是美术专业考试的基本内容之一。 速写是在较短时间内快速准确地概括对象的一种绘画方式，也是培养形象记忆能力与表现能力的重要手段。准确与快速是速写的两大特点，速写的表现手法有线条、明暗等，学速写有助于对事物的形态的把握，提高对塑造的敏感度。 速写，它是短时间内快速地记录对象而非长期素描那样慢慢地描摹。因此，速写实际就是一种快捷简练的直记式写生素描。
历年来，数以万计青年学子，为了艺术梦想满怀憧憬，走人美术院校考场。随着社会的发展，大众对精神文化的要求不断提高。高等院校人文艺术学科的改革、建设随之不断加强，艺考升温，是社会发展的需要。美术教育也需要科学正确的学习方法引导。在这里，作者们通过多年的绘画教学经验，结合近年来的优秀美术作品，概述一下美术学习中的方法和学习重点，通过这套书和大家交流与学习。 素描头像是整个素描学习过程中比较难的环节，也是必修的课程，学习素描头像的方法应在画好石膏头像的基础上逐步进行素描真人头像的训练。素描头像包括对头部结构、比例及体块的认识，对五官的理解，对各种表现方法的研究，比如：明暗画法和结构画法等。 素描头像写生是全面培养绘画能力的重要方法，在平时的学习中，有计划的安排素描头像写生
素描头像是美术高考的必考科目。本书收录的素描头像造型生动，结构准确，作者根据描绘对象的性格体貌特征进行了适当的变形，表现出作者扎实的造型功力和游刃有余的创作能力。图书对素描头像中常见的结构转折和头颈肩关系进行了详细的评析，分析精彩独到，适合向读者推荐。本书由余嘉亮著。
本书是一本美术高考基础类辅导用书，该书对人物动态表情、衣着与主题环境的融合作了详细讲解，其中多是主题场景速写，并对主题元素进行了详细的解读和分析，便于读者理解。同时，也对场景速写重细节部分的道具、人物表情、神态也有收录。书中配有大量优秀的范画作品，为广大爱好绘画的学子提供了临摹学习的范本。
王萌，河南渑池人，2003年以素描单科名考入中央美术学院，同年在北京创办鸟文斋美术培训中心，2007年毕业后进入高校任教。在美院学习期间多幅作品留校和出版，并担任《联考素描临摹》《中央美术学院本科生作品集X智慧博客》等书的作者和主编工作。在素描方面有比较深入的研究，教学经验丰富。本书由其编写，首先是介绍五官素描画的步骤示范画及其不同形态的示范画，然后是23幅素描试题作品，后提供4幅照片对比写生示范作品。可供广大高考艺术生参考临摹。
