《世界艺术史》以人类文明发展为基础,阐述上至史前、下至当代的世界艺术史长流。深刻的见解、 的论述、流畅的行文、 启发性的观点,客观中立的学术立场,丰富的资料收集整理使得本书自出版之日起便享誉世界。本书内容涵盖绘画、镶嵌艺术、素描、印刷、雕塑、建筑、摄影,等等,视角扩及 ,包括亚洲、非洲、大洋洲以及欧美艺术。本书作为《世界艺术史》的 版本(第七版)含1640幅 的插图,其中彩色图片700幅,包括地图、建筑平面图,以呈现出 代表性的年代和地区,以及个别风格的艺术表现。将具有很好的市场前景。
《现代西方音乐哲学》是当今国际音乐学学科中的一个重要领域。本教材完成撰写前,在我国高等音乐院校尚无人开设此类课程,更无教材。到目前为止,在西方音乐学术界也尚未见到此类教材或专著,只是在西方音乐美学通史一类的著作(如美国学者E.Lippman的《西方音乐美学史》和意大利学者E.Fubini的《音乐美学史》中作为一个章节有所论述,但篇幅和内容都很简略和单薄。因此,本教材无论在还是在国际上都具有的开拓性意义。它既为我国高等音乐院校音乐学专业的研究生提供了一部较高层次的教材,也为国际音乐学界提供了一部由中国学者撰写的部系统研究现代西方音乐哲学的学术专著。
本书选编的作品涵盖了欧洲14~18世纪新艺术及文艺复兴时期,以及古典初期作曲家的代表性合唱作品。书中有对作曲家的文字介绍,对作品的分析和评介。部分作品有中文歌词译配,其余作品后附中文歌词大意。
《钢琴金曲大全:根据中外经典歌曲改编》由湖南省新华书店经销,湖南天闻新华印务邵阳有限公司印刷,2014年4月版次印刷。主要内容包括:爱的箴言、爱情买卖、常回家看看、城里的月光、虫儿飞、初恋的地方、传奇、翠湖寒、但愿人长久、东方之珠、二十年后再相会、粉红色的玫瑰等。
李廷松先生将自己的一生献给了琵琶演奏艺术,为振兴民族音乐做出了巨大的贡献。这位在青年时代就被上海国乐界誉为继汪昱廷先生之后的又一位“琵琶大王”,使“汪派”琵琶演奏艺术得到了广泛的传播与发扬。李先生生前为人胸襟磊落,朴实无华。而他的演奏风格,一如他的为人,古朴浑厚,深入浅出,耐人寻味。在教学方面,他更是热情诚恳,诲人不倦,为培养中国的民族音乐人才倾注了的精力和心血。
此书收集了中日两国学者对尺八、古琴这两门乐器的研究成果,其内容涵盖尺八的源流演变、中日尺八的传承关系和比较、尺八与其他同类乐器的比较、日本尺八的现状和将来,中日两国的古琴琴乐、琴谱、琴调、琴徽、古琴流派等。该文集不仅是尺八古琴研究的成果体现,也为学人从事其他乐器研究提供了视角和方法的参照。
《八大山人笔墨研究》从研究八大山人笔墨的源头为基点,兼以考察当时的社会政治文化环境、“四僧”中的其他三人的题画诗、山人的笔墨造型、章法、意境等内容,主要着眼于八大山人笔墨的内在审美意蕴、书法与诗对笔墨审美的影响以及他的笔墨审美对当世绘画创作的意义等问题进行研究和探索。
《谿山琴况》作于崇祯十四年。徐上瀛,号石帆,明末清初琴家。约生于明万历十年(公元1582年),卒于清康熙元年(公元1662年)。万历年间曾从陈星源、张渭川学琴,并与严征交往,后发展虞山派“清、微、淡、远”之风格,并兼收各家之长而别创一格,成为明末清初琴家,虞山派代表人之一,时人誉为“今世之伯牙”。本书对《谿山琴况》进行了解注介绍,供相关读者阅读参考。 作者的这本小书中,在理论研究的各个部分,分别使用了上述的方法。研究方法一节,介绍了结构主义方法让文本自己说话的原理和具体内容。这种方法在文献研究中是普遍有效的,通过对字、词、句、段、章各个部分的结构分析,历时性的陈述转换为共时性的陈列,古人的音乐审美思维结构逐一呈现出清晰的脉络。定性分析一节,学习了福柯在《知识考古学》中的非理性主义研
斯克里亚宾于1872年1月出生在莫斯科的一个贵族家庭,他的母亲也是一位钢琴家,可惜因肺疾早逝,父亲常年在国外服役,因此斯克里亚宾从小由奶奶和姑妈抚养大。少年时代斯克里亚宾在兹伐尔钢琴学校学习,在那里他遇见了日后与他比肩的另一位俄国音乐界巨人拉赫玛尼诺夫。这对少年同学相识时,斯克里亚宾十三岁,拉赫十二岁。钢琴学校的兹伐尔老师本人很富裕,他不收学费但对学生要求很严格。
本书选编的作品涵盖了欧洲14~18世纪新艺术及文艺复兴时期,以及古典初期作曲家的代表性合唱作品。书中有对作曲家的文字介绍,对作品的分析和评介。部分作品有中文歌词译配,其余作品后附中文歌词大意。
罗荣钜先生从事歌咏工作,至今已是古稀之年,仍能保持嗓音这样洪亮、浑厚,平时说话都见功力。只凭他的天赋条件不行,实在是他不断实践、不断总结、不断学习的结果,是方法对头,又苦练到家,缺一不可。这些对我们搞声乐的无疑是很有教益的。 林俊卿大夫是一位医生,又是一位歌唱家。他把医学解剖和声乐发声结合起来,善于发挥声带的潜力,发出特有的咽音。其中用气和发音位置的要求,和我们戏曲用声运气的正确方法,有不少共同之处:同样要打开喉咙,提高发声的位置;深呼吸运丹田;背功力(后胸腔)直震后脑等运气发声,大致上是一样的。加上林大夫以医学临床的经验,使得运用声带发音的时候,声带受到保护,这对我们戏曲声乐是有好处的。罗荣钜先生在总结自己实践的经验的同时,将给我们粤剧声乐工作很大裨益。
本次修订版主要是在记谱规格上做了一些调整。如表情术语增加了中文解释,强弱记号按照现行记谱法统一等,目的是为了更加适合当前人们的读谱习惯。同时,为了能在乐谱中反映出一些原作的记谱风格,我们还在不会引发歧义的情况下保留了一部分过去的记谱方式。如“调”的标记,个别演奏符号等。
美国阿尔弗莱德出版公司出版的“作曲家钢琴作品演奏指导”系列是一套按音乐艺术标准编辑的版本。 “作曲家钢琴作品演奏指导”系列的篇首均有文字介绍,涵盖了作曲家的生平、演奏方式(连断奏方法、乐句划分)、装饰音奏法、踏板运用、速度控制,以及相关推荐读物等丰富的资料。侧重点各不相同,阐述简明扼要。曲谱中的演奏提示和不同版本的比较诠释采用灰版印刷,以区别于作曲家的原作。 本系列图书对钢琴学习者正确掌握作曲家的音乐风格具有指导作用,是钢琴学习者的工具书,是音乐专业师生和爱乐者的理想教材。 J.S.巴赫是德国最的作曲家之一,生于爱森那赫市音乐世家。十八岁起历任多处 教堂和宫廷的乐长及管风琴师。生前仅以管风琴演奏家著名,去世近百年后, 其创作才得到应有的尊重。 本书涵盖了作曲家的生平、演奏方
王邦直,即墨县人。明嘉靖年间,以岁贡出任盐山县丞,后归里坐卧二十载,著成《律吕正声》六十卷。该书“有图、有解、有制、有义、有体用、有统会、有经纬”,是乐类书籍巨著。现据明万历36年刻本整理。 《律吕正声校注》这本是注释本。
本书作者章华英女士是中国艺术研究院音乐研究所音乐学博士研究生,本书系统介绍了古琴的历史、传世名曲、古琴制作及名琴鉴赏、古琴记谱法与打谱、古琴流派及古琴艺术在海外的传播等。
黄震寰老师30年来从不间歇的在北航校园及海内外各地义务教授大道太极拳,弘扬我中华文化瑰宝;其诲人不倦和毫无保留地倾囊相授的精神实在令人景仰。黄师的弟子学生遍及及欧、美等地,其中不少人的修炼已达极高境界;黄师思想开放,鼓励弟子们要教学相长、发展创新,共同把功理、功法发扬光大。黄师的推手功夫已达化境,在星期日的北航校园,经常带领弟子学生们练习推手和研究太极凌空现象,并实践“镇日玩真空”的探索。《大道太极:太极拳修炼理论与实践》无论对太极拳爱好者、青壮年练功者、中老年养生健体者或体育学院武术系师生都具有的启发、参考价值。