随着我国音乐文化水平的不断提高，国际文化交流的日益频繁，要求学习五线谱的人是越来越多了，但许多人又为找不到老师、买不到教材而烦恼。过去有关五线谱的学习材料，大都偏重于理论方面的讲述，对于读谱技术方面的实际训练，受客物质、科技条件的限制，则很少论及。结果是：五线谱怎样记录音乐的道理虽懂了，却不会读谱，不解决实际问题。现在情况不同了，随着科学技术的发达、进步，电视、广播、录像、录音的普及，为学习读谱提供了极大的方便，创造了十分有利的条件。看得见、听得到的《自学五线谱辅导讲座》才能得以实现。 本讲座，不求理论讲述的系统和全面，主要偏重于实际读谱技术的训练。鉴于读者大都是业余音乐爱好者，又是初学，时间不多，故采用首调唱名法。对固定唱名法也适当作些介绍，以满足不同对象的需要。 没有
本书立足于教学实验，根据钢琴教学的规律，提供了一套解决学生在弹奏中常出现的弹奏方法和读谱问题的教学法，对提高教师的教学水平有很大帮助。
该书属于“辛笛应用钢琴教学丛书”系列之一，是该系列其他教材的理论支撑，也是辛笛应用钢琴的十个教学模块里最综合的一个教学模块。同时，它又具有很强的实用性，改变了传统和声的枯燥与乏味，把和声教学潜移默化地贯穿到钢琴学习中，使传统钢琴教学、和声教学变得趣味化、综合化、音乐化。该教程可以作为应用钢琴教材、钢琴即兴伴奏教材、数码钢琴集体课教材、应用和声学教材、移调教程的高级辅助教材。此为第二册。
本书从1959年始作为教材在中央音乐学院试用，1964年以“中央音乐学院试用教材”名义出版、内部发行，1984年由人民音乐出版社正式出版，至今已近三十多年了。在这不算短的岁月中，虽几经修改，重印，但是随着整个音乐史学界对本学科研究工作的深入，及个人在长期教学与研究工作中的新的积累，对它做一次全面的修订和充实是十分必要的。对本书的修订主要可概括为以下几个方面： 一、近址年来历史学界关于中国近现代史的分期的讨论，对不少人都有启发。 二、过去由于本人学识所限及其它客观原因，原书中曾对“西洋音乐的传入”、“三四十年代沦陷区的音乐”等内容基本采取一带而过的写法；同时，对某些代表性音乐家的评介也显得很不够，这次均给邓是了必要的重点补充。 三、对于原书中谈到的有些历史现象及历史人物的评价，有些同志认为联
本教材是针对全国普通高等师范院校音乐专业的钢琴普修课而编排设计的。本教材共有五册，由浅入深，本教材选择了大量的古今中外的钢琴作品，使弹奏者尽量广泛地掌握从古到今的各种形式与风格的钢琴作品。 在本教材中，每册教材都包括练习曲及技术性乐曲、复调及巴洛克风格作品、奏鸣曲及变奏曲、外国乐曲、中国乐曲、视奏训练这六大类内容，除此之外，根据循序渐进的原则每册根据不同阶段的训练重点分别加入了对应的训练项目。本册为第3册。
对于演奏钢琴来说，右手的灵活程度以及所能掌握的技巧是非常重要的，右手的演奏水平常常是衡量钢琴弹奏质量的重要标准，因此，在钢琴学习的初期，针对右手良好的有效训练至关重要。 本套教材（作品777）是车尔尼（Karl Czeerny，1791-1857，[奥]）为少年儿童编写的简易钢珍曲集，主要是训练和解决右手固定手位的弹奏技巧和手指控制问题。
本书所选作品由作者根据中外名曲改编、移植而成，指法均经过重新校定。为了便于使用，作者还为后三首乐曲编配了钢琴伴奏。经过作者精心送选，本书的曲目有根据大家所熟悉的钢琴曲改编的《命运》也有根据声乐曲移植的《回忆》更多的是根据中外名歌（曲）改编的，如大家耳熟能详的《泉水叮咚响》、《绿袖子》、《伦敦德里小调》等。所选曲目技巧难度适中，旋律优美、流传广泛，是音乐会演奏的曲目。本书的出版，对琵琶演奏技法的创新与发展，表演曲目的拓展，以及将琵琶这一典型中国民族乐器国际化，都具有非常重要的意义。本书适合琵琶专业学习、演奏者，特别是艺术院校学生、艺术专业考生、琵琶业余考级考生使用，也适合广大的琵琶演奏业余爱好者使用。
中国的戏曲剧种大多历史悠久，但越剧的发展历史却给人一种“奇迹”的感觉。从浙江东部的一个小乡村里几个乡下男人自娱自乐地玩唱开始，到最后成为一个在全国有地位，在世界有影响的地方性大剧种。越剧的舞台上出现过许多的传奇剧目，而越剧本身的发展就是一部传奇剧。作者通过阅读大量越剧书刊资料，试图以轻松简约的笔调，将越剧富有传奇经历的发展史和精彩的艺术世界提炼出来，以图文并茂的形式奉献给读者。
本书力求以历史唯物主义的观点，用生动、通俗的文字，对这些作品的内容、形式、风格、音乐形象、艺术特点以及作品产生的时人背景、作曲家的生平和创作情况等，进行比较细致的介绍，使读者读后，能够比较全面、概括地了解这些乐曲。 本书共涉及三十九位西洋古、今名音乐家。这些音乐家的作品很多，我们不能收入，仅择其最通俗、者进行解说。如德国音乐家巴赫，曾创作了许多大合唱、钢琴曲及其它器乐曲，便本书只选取了他的最通俗的一首乐曲《G弦上的咏叹调》进行解说。 本书在解说乐曲时，常常涉及一些有关乐曲结构的名词。为此，本书最后附有“本书曲式名词一览表”，以供读者查阅。
《音乐漂流瓶》系中国本以琴童为读者对象的原创性文学绘本，它曾入选新闻出版总署首届“三个一百”原创出版工程，“中国钢琴教育之母”周广仁作序并推荐，将些书献给与音乐和文学有缘的孩子们。在音乐的国度里，每一个和音乐有缘的人都有自己不同的位置，有的人创造音乐，有人的传授音乐，还有的人享受音乐。如果你不是前两者，那么就尽情地享受音乐吧。
高校音乐教育的成功与否直接关系到我国高等人才素质的培养，而高校音乐教育的成败在很大程度上取决于教材的质量水平。 随着国家对高校学生素质教育的日益重视，其教材也如雨后笋般层出不穷。然而，师生们却难以从中获得系统性、性、实用性兼备的教材。为了摆脱这一困境，上海音乐学院出版社凭借其在学界拥有的强大学术、科研和教学优势，隆重推出“全国高校音乐教育大系”系列教材。该套教材涵盖高校音乐教育的各个学科，不仅可以用作音乐专业的辅助教学内容，更适合于作为高等师范大学综合性大学音乐教学的教材。 作者本着“大学问普及化、大学者做教材”的理念，聘请了全国音乐学界各领域的专家分别写作相应教程。他们既是各领域卓有建树的学者，又是多年工作在教育线、个有丰富经验的教师，每一本教程都是他们多年学术、科
