《音乐审美》从宏观到微观揭开音乐的神秘面纱，您认识、理解、欣赏音乐，在音乐的世界里遨游驰骋，在音乐的殿堂中浏览、徜徉。 本书与读者促膝谈心，面对面地阐述音乐是怎样产生的，如何欣赏音乐，音乐美在何处，你有音乐细胞吗，什么是音乐的耳朵，音乐的节奏、旋律、和声、结构是什么，什么是良好的审美情趣，什么是流行音乐……本书从18个方面（每个方面均配有点晴之笔的范曲的谱例）详论细说欣赏音乐的要领、特性和方法，给您一把启示的钥匙，在边读、边对照、边领会、边哼边唱中，进入到音乐天地之中，进入知其然又知其所以然的境界，获得音乐之美的艺术享受。 本书为艺术丛书之一。
本书避开教科书式的宣讲，从西方众多大师的作品中剔选出解读西方古典音乐的篇章，让般读者有机会亲近巴赫、莫扎特、贝多芬、舒伯特、肖邦、舒曼、瓦格纳、勃拉姆斯、勋伯格、柴可夫斯基、德彪西、施特劳斯等大师们的永恒魅力……故事娓娓道来，有如聆听场缤纷而华丽的交响曲。
十八年前，中国音乐家协会在全国范围开展了小提琴演奏的考级活动，对全国小提琴的普及教育起到了极大的推动作用，并产生了深远的影响。 由于小提琴教材的起点高、学习的难度大，故在2000年根据业余学琴的特点（文化学习重，练琴时间少），对原有考级教材做过一次修订，对广大琴童应试合理选材起到了积极的作用。 然而在使用一段时间后，我们仍然感到修订的教材还不够完善。根据老师们在教学中的切身感受、琴童们在考级中显现出的不足之处，以及考委们提出的一些改进意见，中国音乐家协会音乐考级委员会决定，对现有的考级教材再做一次修订，并责成小提琴专家组在广泛听取意见后充分讨论，分工准备，逐级研究，进行修订。 在教材的修订过程中，专家组的指导思想明确： 一、教材的修订是为了更完善、更合理、更科学，更有利地推
1989年，当《蒋风这二胡演奏艺术》一书问世后，很多二胡演奏家和二胡爱好者以及研究民族音乐的理论家们在来电话或信件表示祸贺的同时，也为书中收入的曲目不够全面而表示遗憾，他们担心1958年由人民音乐出版社出版的《蒋风之二胡曲八首》中未被入的四首乐曲会兴支失传？父亲生前留下的演奏音响资料，确实不只《蒋风之二胡演奏之术》一书中所收入的，因为酝酿编辑此书时正值1978年，那场“运动”虽已成为历史，但心中难免留有余悸，何况一碰到“古”了……惟恐日后落成文字，留下更多的口实，故忍痛未将它们选入。 本书中《汉宫秋月》、《薰风曲》、《花欢乐》、《三宝佛》等曲是父亲在学生时期，由刘天华先生亲传的，但在后来多年的演奏与教学的实践中，父亲对它们均进行了艺术的再创作。
《幼儿师范学校课本:幼儿园音乐教育活动指导》主编从事幼儿音乐教育领域的科研工作已近40年，参与《幼儿师范学校课本:幼儿园音乐教育活动指导》编写的作者也都是具有多年中师、高师幼儿园音乐教学法课程教学经验的中青年教师，因此，《幼儿师范学校课本:幼儿园音乐教育活动指导》凝聚了幼儿园音乐教育教学领域中丰富多彩的个人经验和团队智慧。
贝多芬的第六（田园）交响曲，F大调，OP.68，作于1807-1808年。当时贝多芬以完全失聪，这部作品其实是贝多芬在失聪情况下对大自然依恋的表达。正如罗曼.罗兰所说：“贝多芬什么都听不见了，就只好在精神上重新创造一个他已经灭亡了的世界。要听见它们的方法，是让它们在他心里唱歌。”这部作品于1808年12月22日在维也纳首演，指挥是已失聪的贝多芬自己。在首演节目单上，贝多芬这样解说这部作品：“乡村生活的回忆写情多于写景。”贝多芬为期中每一乐章都确定了标题：“1.不太快的快板，到达乡村的愉快感觉。2.极活泼的行板，溪畔小景。3.快板，乡民欢乐的聚会。4.快板，暴风雨。5.小快板，暴风雨过后的愉快和感恩的情绪。”3-5乐章不间断的演奏。 这部作品需听其细腻，它朴实无华的在简单朴素的优美乐句上留恋，从宁静安逸中能感受到那种天使
本书的编写指导思想是“突出技能、加强实训”。采用单元模块的编写形式，兼有基础知识与技能实训环节，让学生通过实践和操作把所学的理论知识变成灵活的、可以应用于教育教学实践的技能。 本书分为两部分，部分注重传统声乐理论及演唱技能，第二部分注重幼儿歌曲的演唱，两部分均附有精选歌曲。所选用的歌曲题材、体裁、形式、风格类型各异，并附有歌曲简析和演唱提示。所用谱例、习题大多具有较强的针对性，特别是幼儿歌曲演唱部分的曲例大多从幼儿园的现用教材中选取，利于学生在实训中有针对性地掌握与运用。 本书可作为高职高专院校、五年制高专、应用型本科、成人教育、中职学校学前教育专业教材，也可供学前教育工作者和幼儿园教师参考。
本书避开教科书式的宣讲，从西方众多大师的作品中剔选出解读西方古典音乐的篇章，让般读者有机会亲近巴赫、莫扎特、贝多芬、舒伯特、肖邦、舒曼、瓦格纳、勃拉姆斯、勋伯格、柴可夫斯基、德彪西、施特劳斯等大师们的永恒魅力……故事娓娓道来，有如聆听场缤纷而华丽的交响曲。
小奏鸣曲是钢琴学生的必弹曲目，学完这些内容后，学生就可以较轻松地进入到奏鸣曲和其他大型乐曲的学习阶段。为此，编者根据多年来从事钢琴基础教学的经验，并在大量收集相关教材教学资料的情况下，编选了这本《小奏鸣曲集》。 这本《小奏鸣曲集》编人了克列门蒂、库劳、莫扎特、贝多芬等14位作曲家不同程度的小奏鸣曲作品27首。 在编选本书的过程中，考虑到初、中级程度钢琴学生的弹奏能力和现实需要，特别对奏呜曲、小奏鸣曲及奏鸣曲式作了概略的介绍，对各位作曲家、作品的风格特点及如何弹奏也作了简明扼要的介绍和提示，相信这对学琴者理解作品和正确弹奏作品都有帮助。 27首小奏鸣曲作品中所出现的音乐术语都集中编写在书前，在弹奏每一首作品之时，务必首先弄懂曲中每一个音乐术语的含义，然后再开始进行练习。 本
该书属于“辛笛应用钢琴教学丛书”系列之一，是该系列其他教材的理论支撑，也是辛笛应用钢琴的十个教学模块里最综合的一个教学模块。同时，它又具有很强的实用性，改变了传统和声的枯燥与乏味，把和声教学潜移默化地贯穿到钢琴学习中，使传统钢琴教学、和声教学变得趣味化、综合化、音乐化。该教程可以作为应用钢琴教材、钢琴即兴伴奏教材、数码钢琴集体课教材、应用和声学教材、移调教程的高级辅助教材。此为第二册。
《阿黛尔·风暴：超歌手ADELE热门金曲钢琴版合集》主要内容包括：Skyfall [弹唱版]、Skyfall [演奏版]、Rolling ithe Deep [弹唱版]、Rolling lthe Deep [演奏版]、Rumour Has It [弹唱版]、Rumour Has It [演奏版]、Turning Tables [弹唱版]、Turning Tables [演奏版]、Don't You Remember [弹唱版]、Don't You Remember [演奏版]、Set the Fire to Rai[弹唱版]、Set the Fire to Rai[演奏版]、He Won't Go [弹唱版]、He Won't Go [演奏版]、Take It All [弹唱版]、Take It All [演奏版]等。
关于纯音乐比歌曲有着更为广阔的“感受空间”，这个判断似是而非。说它有些更大的宽容度，可；说它在感染力或包容度上优于歌曲，则并不那么恰当。事实上歌是一种极特殊的形式。我一直并不把歌看作填词谱曲，原因即在此。作者觉得歌曲的发展有它自己的方式和逻辑，而不是器乐（音乐）的方式和逻辑。理想境界的歌并不是词和曲的结合，二者不存在结合的问题，而是从诞生起就浑然一体。换个角度观察语言和音乐有一部分是重合的，在那个部分里音乐和语言其实是同一个东西，这个东西就是歌。歌是人自身拥有的一种自然能力，它把人自己撞出了声音，就是这样。这种说法有点儿神秘，但却是真实的。当然，真正的歌是太少了。
孙继南、周柱铨主编的《中国音乐通史简编（修订版）》由文字、图片、谱例组成。作为一部具有深入浅出、简明扼要特色的音乐史读物，也适宜于音乐工作者和音乐爱好者阅读，从中可以了解我国悠久灿烂的音乐文化的发展历程。至第七章为古代音乐部分，第八章为近代音乐部分，第九章为现代音乐大事记，三者有机地组成中国音乐历史长河的概貌。本书力图用唯物史观去探索我国几千年来音乐发展的规律，对于各个时代的重要音乐文化现象、音乐人物和音乐作品，也力求在资料准确的基础上作出客观而公正的解释与评价。
