本插画集收录了当今国内外主要以线条进行创作表现手法的艺术家近四百幅作品。开篇介绍了当代线体艺术的历史背景与发展,以及诸多相关艺术家的成就与贡献。后为25位艺术家的作品赏析,每位艺术家开篇均有一段简短的个人介绍和精彩访谈。问题主要关于使用线条进行创作的初衷、灵感的起源、喜爱的艺术家、创作的技巧以及时间等。每位艺术家根据作品水平与题材,大约甄选5-10幅作品;对于细节较多的作品,还采取局部细节放大的形式,以丰富内容编排的效果。
本书分四部分:*部分内容为人体结构基础知识;第二部分为局部速写表现方法;第三部分为单人、双人、组合以及场景速写表现方法;第四部分为范画临摹与欣赏。全书内容从基础知识中局部分析、人体比例特点到观察方法和表现技法,再到姿势的表现,逐步深入,循序渐进。另外有供临摹的作品欣赏。
《基础教学.几何形体》是一本素描技法辅导用书。书中内容共分为四个章节:第1章基础理论知识,讲解形体间的关系、透视原理、明暗规律、常见的构图形式。第2章是单个几何体训练,十四种单体讲解,种类齐全。第3章是几何体组合训练,包含结构对应明暗,步骤训练。第4章是范画临摹。 《基础教学.几何形体》教学基础、易学且实用,适合学生使用。
速写是一种快速的写生技法。随着艺术的发展,速写也成了美术考学的必学科目。对于美术初学者而言,速写是一项训练造型综合能力的基础方法,素描教学中所提倡的整体意识,就是通过针对速写的训练从而逐步提高起来的。速写注重对象的神态及整体感觉的表现,不仅要求对所要描绘的物象形体把握准确,更要求在表现中有所侧重以及有相对明确的表现内容。
《基础教学.素描静物》是一本素描技法辅导用书。书中内容共分为五个章节:第1章基础理论知识,讲解透视原理、光影的认识、排线与黑白灰色阶、结构与明暗。第2章是几何形体训练,包含单个几何体、组合几何体与几何体与简单静物组合。第3章是单体静物训练,包含水果类、蔬菜类、器皿类、杂物类、衬布与桌面、同类单体训练。第4章是小组合静物训练。第5章是完整组合静物训练。 《基础教学.素描静物》教学基础、易学且实用,适合学生使用。
本书针对的是即将参加全国美术高考和美术联考的考生读者在考前阶段使用。本书主要收录了的照片均为室外拍摄。拍摄时间长达一年之久,因此包含了春、夏、秋、冬不同季节时的人物形象。其素材性、生动性、广泛性都是在摄影棚中拍摄的照片不可比拟的。此类照片书,能够为写生提供素材,具有一定的实用性。
张学武,系河南三门峡人,笔名小无。1996年毕业干河南大学,多年来一直从事美术高考教学工作,为中央美术学院、中国美术学院等全国知名院校培养了数百名学生。2008年深造学习于中央美术学院,2009年至2010年深造学习于清华大学美术学院,并曾有多幅美术作品入选省、市等重要展览。 本书《张学武高考人物速写》就是由其编著,为全国美术高考辅导用书,主要以范画的形式,介绍了人物速写画的技法。
本书是一本以静物照片为主的高考美术素材类辅导书,适合广大的美术爱好者和艺考生使用。本书从基本的画面构图、黑白灰、体积感、质感、空间感和试题分析讲起,通过静物照片写生与反复临摹的方式相结合,用步骤解析、彩色照片对应黑白照片的方式分析素描静物训练中的造型、质感、空间等问题。后通过照片对应范画的形式,对考试中经常遇到的绘画主题进行了分类训练。
素描是造型艺术的基础。在造型艺术中,表现人物是高难的境界,也是素描学习过程的高级阶段,而表现人物五官,又是人物造型中的关键内容。蒋志龙结合自己多年基础教学经验,采用正规易懂的方法,在速写的观察方式和表现法法方面作了较为全面、系统、具体的解释和示范,并选择了大量的优秀速写,以便初学者结合自身的喜好有选择地鉴赏、学习。
深度教案--王光素描头像、半身像
陈东山擅长工笔花鸟,功力深厚,画风独特,观其作如临其境。本书中鹅鸭、雀鸽、蜂蝶、竹菊、荷莆、草石等,皆在其笔下生趣,相得益彰。“工笔画”是相对于“写意画”而言,其重在“工”,“工”即“细致、精巧”之意,所以,一直以来,工笔画就是使用“尽其精微”的手段,通过“取神得形,以线立形,以形达意”完成创作。在工笔画中,无论是人物画,还是花鸟画,都是力求于“形”似,“形”在工笔画中占有重要的地位。
创意速写主要考查速写能力、黑白灰、装饰、创意性等。是北京服装学院和江南大学的设计考试重点。 本书通过有趣的训练方法,使考生能够快速理解创意速写的重点、构图方式、思维方法、装饰手法等。
随着美术考生规模的扩大及考试模式的变化,高考美术训练由单一的现场写生训练和临摹逐渐向实体、图片写生、临摹和默写等多样化的训练模式发展。无论以哪种方式,都遵循要由观察到思考至表现的规律。由此完成和控制绘画制作过程,从中掌握绘画的基本规律和应试技巧。
《传统山水画(中国美术学院名师教案)》由著名山水画家张捷,蓝铁和 史论家郑朝合著,内容涵盖了传统山水画的历史、笔墨和设色、构图、写生、创作,及一些具体对象的表现方法,是中国美院中国画系传统山水画教学的经典之作。为了进一步加强对传统经典山水画的学习与研究,从而提高基础部学生的创作水平,设置以传统山水画临摹为主,写生、创作、国学、书法、诗词提拔相辅助的专题性的教学模式,使学生在提高临摹水平的同时,感受中国传统文化的精深,为造就 艺术人才打下基础。学生们意识到对传统经典山水画研究学习的必要性,它是山水画正本清源、传统出新的基础。
《天津美术学院本科入学考试优秀试卷:绘画·雕塑》收入了天津美术学院本科入学考试中素描、色彩、速写的优秀试卷,并由天津美术学院的教师对这些美术试卷作了细致的点评。
本图书读者定位为设计高考生。从简单的造型方法到细节更多的创意组合,本书将带给你实用贴切的帮助。易懂好临,富有启发与创意的作品图库,品味其设计灵感,你会在书中找到适合自己的东西,本书的帮助就是如此的实用而简单!
《全国素描美术考级艺术院校丛书》内容按照全国美术等级考试的要求(共分九级),同时结合美术学院附中的教学体系,由浅入深,循序渐进地进行进级训练,通过对教案个例的讲解和大量优秀作品的解析,使读者清晰地了解全国美术等级考试以及艺术院校专业学习的具体要求。素描分三卷,卷树立对素描的基础理论的认识,通过单个到多个几何形体的塑造,确立并掌握正确的观察方法和处理方法;第二卷增加对象的数量和不同质感的物体,通过各种表现手法掌握它的质感表现;第三卷以石膏头像为主,在形体要求以及空间意识上增加难度。通过系统学习,能够掌握描绘各种物体的表现能力,为今后从事各种艺术行业打下扎实的基础。本书为卷。
本书内容简介:本套书内容按照全国美术等级考试的要求(共分九级),同时结合美术学院附中的教学体系,由浅入深,循序渐进地进行进级训练,通过对教案个例的讲解和大量优秀作品的解析,使读者清晰地了解全国美术等级考试以及艺术院校专业学习的具体要求。 本书为速写上册,是以速写基础认识理论及理念的树立,帮助学生清楚了解并掌握正确的观察方法及思考方法,纠正错误的习气以及为以后的学习打好基础,同时通过表现手法的学习,掌握对不同对象的表现方法。 这套速写教材是完整的美术学院附中的速写教学的汇编,也是二十多年速写基础教学的成果展示,同时结合当代上海及全国其他优秀基础教育的精华,是一套完整的、系统的、适应性较强的速写基础教学丛书。
本书是为广大艺术高考生而准备的。内容包括:考试前的准备工作,考试中的应试技巧,考试中的应急措施,人物各局部的表现方法,动态速写的重难点,场景速写的重难点等。
《周利宾速写人物课堂》由张可进所著,素描真人头像是美术高考必考科目,也是高考的重难点。姜明老师的素描大气又不失细腻,非常适合考生读者学习。本书收录了姜明老师的素描头像作品多幅,模特包含男女中青年,不同年龄的人物各有不同的面部特征,均有详细的介绍,细致的步骤图讲解完全适合考生读者自学用,详细的应试讲解,相信能让考生读者受益匪浅。