本插画集收录了当今国内外主要以线条进行创作表现手法的艺术家近四百幅作品。开篇介绍了当代线体艺术的历史背景与发展,以及诸多相关艺术家的成就与贡献。后为25位艺术家的作品赏析,每位艺术家开篇均有一段简短的个人介绍和精彩访谈。问题主要关于使用线条进行创作的初衷、灵感的起源、喜爱的艺术家、创作的技巧以及时间等。每位艺术家根据作品水平与题材,大约甄选5-10幅作品;对于细节较多的作品,还采取局部细节放大的形式,以丰富内容编排的效果。
本书分四部分:*部分内容为人体结构基础知识;第二部分为局部速写表现方法;第三部分为单人、双人、组合以及场景速写表现方法;第四部分为范画临摹与欣赏。全书内容从基础知识中局部分析、人体比例特点到观察方法和表现技法,再到姿势的表现,逐步深入,循序渐进。另外有供临摹的作品欣赏。
色彩静物是古今中外所喜爱的表现题材,由于物体处于静态且光源稳定、环境固定,故有助于作画者深刻理解、深入研究色彩的原理及规律,是初学绘画者为适宜的入门学科。色彩静物既方便又能全面反映学生水平素质,因此被国内很多艺术院校为高考招生考试的必考课程。 本书结合艺术学习的基本规律,循序渐进、由浅入深、由易入难,并配以大量的图示说明、照片参考及步骤演示。
人物速写画法对于参加美术类院校考试的考生,以及在校生而言,都是一个必不可少的内容。 人物速写既是美术专业的基础课程,又是美术专业考试的基本内容之一。 速写是在较短时间内快速准确地概括对象的一种绘画方式,也是培养形象记忆能力与表现能力的重要手段。准确与快速是速写的两大特点,速写的表现手法有线条、明暗等,学速写有助于对事物的形态的把握,提高对塑造的敏感度。 速写,它是短时间内快速地记录对象而非长期素描那样慢慢地描摹。因此,速写实际就是一种快捷简练的直记式写生素描。
培养学生用艺术的眼光观察身边的事物,用艺术的语言表现身边的事物,“外师造化,中得心源”,达到物我交融的地步。具体的办法就是“尽精微、致广大”(徐悲鸿先生语)。“尽精微”就是对静物的认真观察、仔细描绘,把物体的几何形体、有机能动的物象、几何形体的演化形体进行概括提炼,把静物的团团块块,线的穿插的来龙去脉,物体质感、肌理表现得淋漓尽致。 我们在高中阶段素描教学的主要任务是练基本功,基本功中重要的一项是学会“看”,学会用艺术家的眼光去观看事物;第二项是用艺术的语言表达出来,艺术的语言主要是形状、结构、明暗、线条、块面、虚实等。表达得要具体而有品味,做到尽精微而致广大。 首先谈学会看,用艺术家的眼光去看,用心去体会感悟。有一句描写苍蝇的诗:“不要打它,苍蝇在擦它的手、它的脚”。艺
深度教案--王光素描头像、半身像
王光在教学实践中系统化和人性化并重,注重艺术启蒙教育过程中的科学性,引导学生在学习过程中学会自主发现,自我归纳,激发学生的潜能,尊重学生本质差异,因材施教。十年教学硕果颇丰,这其中桃李芬芳遍及国内各大美术院校,同时也积累了丰富而珍贵的教学经验,《深度教案》这本图书仅从一个侧面向我们展示了他对教学所思所想,也一定会给广大考生专业学习带来益处。
为了更好地指导广大美术爱好者的学习和考级,李眉云、刘立忠主编了《速写(修订版)》,对文化部规定的速写考级项目在教与学方面做了全面阐述,既是教材,又是学习者的良师益友。书中对速写的学习目标、内容、计划作了具体的安排,教学指导中融入了多年行之有效的教学经验。
由王斌编写的这本《联考全攻略2:素描头像》是为广大艺术高考生而准备的。该书内容包括:考试前的准备工作,考试中的应试技巧,考试中的应急措施,五官和头发的画法,历年考题临摹示范,应试常用小稿示范等。
本书由清华大学美术学院教务办公室编著。书中汇集清华大学2014年色彩考试优秀试卷,并由评分老师逐一进行评析,对考卷的专业分析能够使艺术类考生对专业的认知更加具体而深刻,对艺术院校的考评标准有更加明确地认识。对考生有针对性的提高绘画水平以及明确报考目标有指导性作用。
创意速写主要考查速写能力、黑白灰、装饰、创意性等。是北京服装学院和江南大学的设计考试重点。 本书通过有趣的训练方法,使考生能够快速理解创意速写的重点、构图方式、思维方法、装饰手法等。
随着美术考生规模的扩大及考试模式的变化,高考美术训练由单一的现场写生训练和临摹逐渐向实体、图片写生、临摹和默写等多样化的训练模式发展。无论以哪种方式,都遵循要由观察到思考至表现的规律。由此完成和控制绘画制作过程,从中掌握绘画的基本规律和应试技巧。
《素描头像(美术联考辅导教材)》都由具有丰富实战经验的教师编写,以科学的系统的方法阐述了怎样从一名美术初学者到美术联考的学习方法,用层层递进,环环相扣的方式将基础美术理论与技法较好地融合在一起,对绘画过程进行了分步指导,范画作品经典,具有很强的指导性。
《速写押题/你一定能上大学高考押题系列》编著者李俊。速写学习的方法概括为:多看,多想,多动手,即古人说的“眼到、心到、手到”。首先要认真观察,学会观察,有意识地训练自己的观察力。其次要多从优秀的速写作品中汲取营养,找寻其中的规律,学会首先认识好的作品,然后总结其中的经验,进而学会经营自己的画面,提高控制画面的能力。后便是熟悉绘画工具,掌握基本的绘画技巧。
本书是为广大艺术高考生而准备的。内容包括:考试前的准备工作,考试中的应试技巧,考试中的应急措施,人物各局部的表现方法,动态速写的重难点,场景速写的重难点等。
《周利宾速写人物课堂》由张可进所著,素描真人头像是美术高考必考科目,也是高考的重难点。姜明老师的素描大气又不失细腻,非常适合考生读者学习。本书收录了姜明老师的素描头像作品多幅,模特包含男女中青年,不同年龄的人物各有不同的面部特征,均有详细的介绍,细致的步骤图讲解完全适合考生读者自学用,详细的应试讲解,相信能让考生读者受益匪浅。
本书收录的作品主要是静物单体和静物组合两大部分,而静物单体和组合又有不同主题之分,并且对各个主题静物刻画的重难点展开循序渐进的讲解,同时对各主题间的知识点衔接有一定的分析介绍。本书章节结构明确,板块构成合理,步骤图文字解析深入浅出,能够满足读者自学使用的要求。
王萌,河南渑池人,2003年以素描单科名考入中央美术学院,同年在北京创办鸟文斋美术培训中心,2007年毕业后进入高校任教。在美院学习期间多幅作品留校和出版,并担任《联考素描临摹》《中央美术学院本科生作品集X智慧博客》等书的作者和主编工作。在素描方面有比较深入的研究,教学经验丰富。本书由其编写,首先是介绍五官素描画的步骤示范画及其不同形态的示范画,然后是23幅素描试题作品,后提供4幅照片对比写生示范作品。可供广大高考艺术生参考临摹。
张慧玲编著的《从零开始学色彩(静物)》为美术基础学习用书,从色彩的基础知识、绘画的基本工具、色彩静物中常见问题的解决以及画面构图到静物画面解析,内容基础详细,技法简单易学,除了作画步骤的画法解析,对临摹作品的作画要点也进行了分析,对色彩初学者起到一定的指导作用。
陈东山擅长工笔花鸟,功力深厚,画风独特,观其作如临其境。本书中鹅鸭、雀鸽、蜂蝶、竹菊、荷莆、草石等,皆在其笔下生趣,相得益彰。“工笔画”是相对于“写意画”而言,其重在“工”,“工”即“细致、精巧”之意,所以,一直以来,工笔画就是使用“尽其精微”的手段,通过“取神得形,以线立形,以形达意”完成创作。在工笔画中,无论是人物画,还是花鸟画,都是力求于“形”似,“形”在工笔画中占有重要的地位。