本插画集收录了当今国内外主要以线条进行创作表现手法的艺术家近四百幅作品。开篇介绍了当代线体艺术的历史背景与发展，以及诸多相关艺术家的成就与贡献。后为25位艺术家的作品赏析，每位艺术家开篇均有一段简短的个人介绍和精彩访谈。问题主要关于使用线条进行创作的初衷、灵感的起源、喜爱的艺术家、创作的技巧以及时间等。每位艺术家根据作品水平与题材，大约甄选5-10幅作品；对于细节较多的作品，还采取局部细节放大的形式，以丰富内容编排的效果。

本书分四部分：*部分内容为人体结构基础知识；第二部分为局部速写表现方法；第三部分为单人、双人、组合以及场景速写表现方法；第四部分为范画临摹与欣赏。全书内容从基础知识中局部分析、人体比例特点到观察方法和表现技法，再到姿势的表现，逐步深入，循序渐进。另外有供临摹的作品欣赏。

张慧玲编著的《从零开始学色彩（静物）》为美术基础学习用书，从色彩的基础知识、绘画的基本工具、色彩静物中常见问题的解决以及画面构图到静物画面解析，内容基础详细，技法简单易学，除了作画步骤的画法解析，对临摹作品的作画要点也进行了分析，对色彩初学者起到一定的指导作用。

培养学生用艺术的眼光观察身边的事物，用艺术的语言表现身边的事物，“外师造化，中得心源”，达到物我交融的地步。具体的办法就是“尽精微、致广大”（徐悲鸿先生语）。“尽精微”就是对静物的认真观察、仔细描绘，把物体的几何形体、有机能动的物象、几何形体的演化形体进行概括提炼，把静物的团团块块，线的穿插的来龙去脉，物体质感、肌理表现得淋漓尽致。 我们在高中阶段素描教学的主要任务是练基本功，基本功中重要的一项是学会“看”，学会用艺术家的眼光去观看事物；第二项是用艺术的语言表达出来，艺术的语言主要是形状、结构、明暗、线条、块面、虚实等。表达得要具体而有品味，做到尽精微而致广大。 首先谈学会看，用艺术家的眼光去看，用心去体会感悟。有一句描写苍蝇的诗：“不要打它，苍蝇在擦它的手、它的脚”。艺

一本在手，联考无忧！本书介绍了考试前的准备工作，考试中的应试技巧，考试中的应急措施，历年考题临摹示范，应试常用构图小稿。 本书由专业画家精心打造，书中收集了大量优秀作品的范本，为您阐述了素描头像的绘画技巧，对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。

由王斌编写的这本《联考全攻略2：素描头像》是为广大艺术高考生而准备的。该书内容包括：考试前的准备工作，考试中的应试技巧，考试中的应急措施，五官和头发的画法，历年考题临摹示范，应试常用小稿示范等。

翻开由赵锦杰主编的这本《全国美术高考经典图集》，与名师一起直击全国美院绘画作品，内容涉及色彩静物、素描静物、素描肖像、人物速写和色彩风景五个部分。主要供参加高考的艺术生自学、参考、临摹、学习使用。

创意速写主要考查速写能力、黑白灰、装饰、创意性等。是北京服装学院和江南大学的设计考试重点。 本书通过有趣的训练方法，使考生能够快速理解创意速写的重点、构图方式、思维方法、装饰手法等。

本书是为广大艺术高考生而准备的。内容包括：考试前的准备工作，考试中的应试技巧，考试中的应急措施，人物各局部的表现方法，动态速写的重难点，场景速写的重难点等。

速写是一种快速的写生技法。随着艺术的发展，速写也成了美术考学的必学科目。对于美术初学者而言，速写是一项训练造型综合能力的基础方法，素描教学中所提倡的整体意识，就是通过针对速写的训练从而逐步提高起来的。速写注重对象的神态及整体感觉的表现，不仅要求对所要描绘的物象形体把握准确，更要求在表现中有所侧重以及有相对明确的表现内容。

随着美术考生规模的扩大及考试模式的变化，高考美术训练由单一的现场写生训练和临摹逐渐向实体、图片写生、临摹和默写等多样化的训练模式发展。无论以哪种方式，都遵循要由观察到思考至表现的规律。由此完成和控制绘画制作过程，从中掌握绘画的基本规律和应试技巧。

陈东山擅长工笔花鸟，功力深厚，画风独特，观其作如临其境。本书中鹅鸭、雀鸽、蜂蝶、竹菊、荷莆、草石等，皆在其笔下生趣，相得益彰。“工笔画”是相对于“写意画”而言，其重在“工”，“工”即“细致、精巧”之意，所以，一直以来，工笔画就是使用“尽其精微”的手段，通过“取神得形，以线立形，以形达意”完成创作。在工笔画中，无论是人物画，还是花鸟画，都是力求于“形”似，“形”在工笔画中占有重要的地位。

本书所选作品力求有较高的水准和较强的针对性，以上为广大美术考生提供学习和借鉴的典范。希望这些优秀的作品，能为广大美术考生提供更为宽泛的精神食粮，得到有益的启发和帮助。相信只要用心揣摩、认真临习这些佳作，让你们的眼睛加足马力，你们一定会开启通向艺术高峰的大门。

八大美院状元教你学绘画 简单、易学、易上手 多步骤绘画过程详解 内附实物照片、结构图、窍门小贴士 便于学生快速理解基础教学诸多疑点 几何形体临摹大全 解决美术基础教学常见疑难问题

《素描(7-9级):头像篇》内容按照全国美术等级考试的要求（共分九级），同时结合美术学院附中的教学体系，由浅入深，循序渐进地进行进级训练，通过对教案个例的讲解和大量优秀作品的解析，使读者清晰地了解全国美术等级考试以及艺术院校专业学习的具体要求。 素描分三卷，卷树立对素描的基础理论的认识，通过单个到多个几何形体的塑造，确立并掌握正确的观察方法和处理方法。第二卷增加对象的数量和不同质感的物体，通过各种表现手法掌握它的质感表现、第三卷以石膏头像为主，在形体要求以及空间意识上增加难度、通过系统学习，能够掌握描绘各种物体的表现能力，为今后从事各种艺术行业打下扎实的基础。

本书由素描头像、色彩静物、人物速写范画三个部分组成，其中头像范画部分又按照考试要求对不同角度、不同性别、不同年龄、不同特征的头像范画进行分类，色彩静物根据不同静物的色调和质感进行分类，速写则针对“三姿”进行讲解，并对各个部分的学习要点展开循序渐进的讲解。本书章节结构明确，板块构成合理，文字解析深入浅出，能够满足读者自学使用的要求。

本教程深入浅出、循序渐进地设置了嘴临摹写生练习课程，规范而系统地绍了运用线条、明暗表现物体体感、质感、空间感的专业知识，使青少年绘画爱好者少走弯路，尽快掌握绘画基础知识和技能，为早日考入大中专艺术院校，成为素质全面、富有创造力的专业人才好基础。

《天津美术学院本科入学考试优秀试卷：绘画·雕塑》收入了天津美术学院本科入学考试中素描、色彩、速写的优秀试卷，并由天津美术学院的教师对这些美术试卷作了细致的点评。

色彩静物是古今中外所喜爱的表现题材，由于物体处于静态且光源稳定、环境固定，故有助于作画者深刻理解、深入研究色彩的原理及规律，是初学绘画者为适宜的入门学科。色彩静物既方便又能全面反映学生水平素质，因此被国内很多艺术院校为高考招生考试的必考课程。 本书结合艺术学习的基本规律，循序渐进、由浅入深、由易入难，并配以大量的图示说明、照片参考及步骤演示。

人物速写画法对于参加美术类院校考试的考生，以及在校生而言，都是一个必不可少的内容。 人物速写既是美术专业的基础课程，又是美术专业考试的基本内容之一。 速写是在较短时间内快速准确地概括对象的一种绘画方式，也是培养形象记忆能力与表现能力的重要手段。准确与快速是速写的两大特点，速写的表现手法有线条、明暗等，学速写有助于对事物的形态的把握，提高对塑造的敏感度。 速写，它是短时间内快速地记录对象而非长期素描那样慢慢地描摹。因此，速写实际就是一种快捷简练的直记式写生素描。

《基础教学.几何形体》是一本素描技法辅导用书。书中内容共分为四个章节：第1章基础理论知识，讲解形体间的关系、透视原理、明暗规律、常见的构图形式。第2章是单个几何体训练，十四种单体讲解，种类齐全。第3章是几何体组合训练，包含结构对应明暗，步骤训练。第4章是范画临摹。 《基础教学.几何形体》教学基础、易学且实用，适合学生使用。

本书是一本针对美术高考的色彩静物照片类素材书，适合广大的美术爱好者和艺考生使用。本书主要针对美术高考的应试，重点展示了高考常见单体静物的各种表现方式及常见静物间的搭配形式，同时详细介绍了运用照片书的方法以及画照片时遇到的构图、色调及塑造等问题的解决方法。本书从单体静物过渡到到小组合，再到简单静物组合，体例搭建循序渐进。