《游戏动画角色设计》是中国著名CG艺术家苏海涛二十多年艺术创作的经验总结。本书从角色设计的概念入手，讲解角色设计的流程、灵感来源、创意定位、草稿和定稿过程、与甲方讨论方案以及可能用到的工具和电脑软件等等。书中的重点部分是作者对角色设计的分类详解，涵盖了九种角色类型：男性角色、女性角色、Q版角色、怪兽角色、动物角色、陪衬角色、反派角色、非生命角色和机械角色。每个类型都按照设计过程中的重要知识点来分析实际案例，全面讲解了角色设计的方法和技巧。除此之外，在附录部分还收录了DeaYeagle、StepheSilver、FlorianSatzinger、Francisco Herrera、BeCaldwell五位国际大师的作品以及对苏海涛的访谈。
《Maya动画制作》通过对三维动画制作基础知识、无生命动画、有生命动画及真实案例的学习使学生熟练掌握Maya2008的动画技能、技巧，并熟悉了解工作中的制作方法与制作流程。 《Maya动画制作》共分为十个章节，章介绍三维动画制作基础知识及生产流程：第二章介绍无生命物体动画--小球动画，使学生初步掌握动画制作技法：第三章介绍人物表情动画的原理、设置及制作；第四章通过两足动物骨骼设置与动画制作掌握有生命体动画制作技能，第五章通过四足动物骨骼设置与动画制作深化知识了解与技能掌握；第六章通过电影《立春》中兔唇制作实例进一步掌握表情动画制作技法与技巧；第七章通过电影《小武士》中龙的动画掌握电影特技中动画制作与后期合成技法；第八章通过电影《云水谣》中的鸽子的群组动画进一步熟练动画特技及后期合成技法；第九章通
《动画设计基础教学》：动画片的制作大概是今天最全面的艺术创作之一。故事、人物、配音演员、舞台背景、电影叙述……一个都不能少。而高水平制作需要的高额预算要求制作和生产的负责小组必须精心挑选参加影片摄制的艺术人员。我们当然不能忘记，动画片特有的艺术就在于“让纸做的演员活起来”。这恰恰是在非动画类的艺术表现形式里很难找到的艺术，它有自己的法则、公式、艺术和技巧的运作过程，而这些，就是本书力图解决的问题！
《动画造型设计/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》是编者王淑敏根据多年教学经验编写而成，具体内容包括动画造型设计的风格表现基础、动画造型设计的艺术表现手法、动画造型设计原理及方法等，由浅入深、循序渐进地介绍了动画造型的一般规律和动画造型设计的创作技巧，全书图文并茂，通俗易懂，理论与实际操作并重，具有较强的实用性。
近几年来，我国的动画产业发展迅速，《动画剧本写作基础》就动画剧本写作的一些基本问题，如动画剧本的基本特性、动画剧本的故事叙述、动画剧本的结构安排、动画剧本的情节制造、动画剧本的角色塑造以及动画剧本的语言特点，结合具体的个案，进行了深入细致的讨论，厘清了动画剧本写作的一些基本问题。适合高职高专动画类专业学生阅读，也可供广大动画爱好者参考。
“ 聪明豆绘本系列 辑” 共出版了6 册“ 聪明豆” 以“ 智慧” 为主题 ，小故事中蕴含大智慧，帮助孩子感悟人生哲理。本辑的中文翻译由我国翻译家、儿童文学作家任溶溶亲自执笔，读起来琅琅上口，饶有韵味，更有助于孩子们体会书中的机智和幽默。 “ 聪明豆绘本系列第2 辑” 共出版了9 册“ 聪明豆” 以“ 爱” 为主题 ，译文经过我国儿童诗人金波再三斟酌，并由其亲笔撰写了引言。 “ 聪明豆绘本系列第3 辑” 共出版了8 册“ 聪明豆” 以“ 友谊” 为主题 ，帮助孩子体会什么是真正的友谊，如何去获得真正的友谊。我国儿童诗人金波以诗的语言为图书撰写了引言，经他反复若瑟过的故事，文字更加优美生动，内容更加耐人寻味。 “ 聪明豆绘本系列第4 辑” 共出版了7 册“ 聪明豆” 以“ 童真童趣” 为主题 ，生动地刻画出孩子们丰富细腻的内心世界。
现在的孩子多是独生子女，比较以自我为中心，缺少主动去结识新朋友的经验，再加上很多家庭都住在公寓房子或高楼大厦，可去游玩的地方越来越少，更大大地降低他们结交朋友的机会。因此，很多小孩都不知道怎样去认识新朋友，进而和睦相处。他们有的过于霸道，常欺负人；有的则退缩胆怯，常被欺负。不管如何，在交友的过程中受挫颇深，这或许就是导致他们日后人际智能薄弱的原因之一吧！ 这本书中的大猩猩其实代表着一般的小朋友，孤单寂寞，却不知如何交朋友。于是大猩猩采取了“出租”的方式，干脆把自己租出去，这一来，不但有朋友陪着一起玩耍，而且还有钱赚，一举两得。刚巧，咪咪出现了，正好没有玩伴，马上租下大猩猩陪她玩。他们玩得很痛快。接下来，咪咪每天都来租友情，也都先付了租金，他们越玩越开心。这一天，大猩猩特地
《动画造型设计/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》是编者王淑敏根据多年教学经验编写而成，具体内容包括动画造型设计的风格表现基础、动画造型设计的艺术表现手法、动画造型设计原理及方法等，由浅入深、循序渐进地介绍了动画造型的一般规律和动画造型设计的创作技巧，全书图文并茂，通俗易懂，理论与实际操作并重，具有较强的实用性。
我是一只住在月亮上的兔儿爷。中秋节的那，我会被装在纸盒里，当作礼物送给一个孩子。盒子上贴着“石狮子胡同7号”，那是我的家呀！可是，突然把地址条吹走了……我心里多么失望啊！那个孩子心里多么失望啊！“我要去找他！”我捅破纸盒，来到街上。我走啊走，走了很久很久……啊，找到了！咚咚咚——“谁啊？”“我是你的兔儿爷啊！”
本书包括五部分内容。1. 名著故事：本书以绘本的形式讲述了《爱心树》的名著故事，以野兽派画家劳尔杜菲的绘画风格为蓝本，完成了《爱心树》所有的插画。2. 画家简介：本绘本故事之后对野兽派画家劳尔杜菲的生平及风格做了简单介绍。3. 作家介绍：本书对名著故事的作者生平及故事背景做了简单介绍。4. 画家代表作：本书展示一幅劳尔杜菲的原作品，详细分析画家的绘画风格。5. 读后思考：本书既有故事的启迪和感悟，又有对故事情节和绘画风格的感受与思考练习。 本书具有如下特色： 地将世界美术名作与童话文学作品相结合，既能满足幼儿的阅读兴趣和愿望，又能培养幼儿的美术欣赏能力。 本书具有较强的互动功能，在增长儿童知识和让儿童感受世界艺术大师绘画风格的同时促进儿童积极思考，提高儿童的智慧。 本书针对中国儿童的特点，引进时做了
《金天鹅》：谦逊和友善，才能够交到更多朋友。 从前有一只高傲的白天鹅，总认为自己与众不同。自从长出了金羽毛，他变得越来越自大。但是金羽毛越多，他的身子就越笨重，直到再也游不动了。小动物们会来帮助他吗？
《Maya动画制作》通过对三维动画制作基础知识、无生命动画、有生命动画及真实案例的学习使学生熟练掌握Maya2008的动画技能、技巧，并熟悉了解工作中的制作方法与制作流程。 《Maya动画制作》共分为十个章节，章介绍三维动画制作基础知识及生产流程：第二章介绍无生命物体动画--小球动画，使学生初步掌握动画制作技法：第三章介绍人物表情动画的原理、设置及制作；第四章通过两足动物骨骼设置与动画制作掌握有生命体动画制作技能，第五章通过四足动物骨骼设置与动画制作深化知识了解与技能掌握；第六章通过电影《立春》中兔唇制作实例进一步掌握表情动画制作技法与技巧；第七章通过电影《小武士》中龙的动画掌握电影特技中动画制作与后期合成技法；第八章通过电影《云水谣》中的鸽子的群组动画进一步熟练动画特技及后期合成技法；第九章通
《美术标准教案：素描静物》是一本素描头像的基础类辅导用书，主要适用于美术初学者以及美术高考生的学习。全书主要从素描头像的基础知识、步骤训练、范画临摹等进行讲解，比较全面地讲解了素描头像如何作画，在写生过程中如何把握素描形态，并针对各个素描头像在作画时出现的疑难点都有详细的罗列和分析。相信会对广大考生的学习产生积极作用。
《游戏动画场景设计：殷炜晔场景设计教程》集合了作者许多场景设计案例，书中艺术家用平实的文细致描述了每个案例的创作背景、创作思路和创作细节。书中不仅包含作品范例和CG技法讲解，更包含了艺术家切身的创作体会和跳动的思想火花，能引导读者发散自己的想象力，获得更多的灵感。对于初学者来说，《游戏动画场景设计：殷炜晔场景设计教程》是个很好的指导，对于已经有经验的艺术家来说，阅读《殷炜晔场景设计教程：游戏动画场景设计》就像与朋友面对面地交流，碰撞思想。
《国际经典动漫设计教程—动画前期：剧本编创与分镜头设计》有针对性地讲解了动画前期中的剧本编创和分镜头脚本设计这两个环节的制作方法与技巧，在结构方面，按照概述、具体制作步骤的顺序行文，通俗易懂。每一章节既讲解分析经典惯用的制作法则，也包含作者经验积累整理得出的小知识点、注意事项以及解决问题的小窍门，并提供大量正面和反面的生动案例，以达到深入浅出地讲述知识点的目的。
《漫画》是人类文化最早、最重要、的载体之一。在人类的文明史上，历代的美术家创作了无数的经典杰作，给后人留下了精神生活的丰富资源。斯宾塞曾说：“没有油画、雕塑、音乐诗歌以及各种自然美所引起的情感，人生乐趣就会失去一半。”美术对人类生活具有重要价值和特殊魅力，因此，吸引了当代广大美术爱好者去学习、探究、创作。学习美术对人的发展具有重要教育价值，可以启迪人生、激励人生、充实人生，能让受教育者建构现代人的美学素养。美术是一门学问，有着自身系统的知识和技能，需要科学地学习和实践才能掌握好。评价是学习过程中不可或缺的重要环节，通过评价可以使教和学双方都能及时地获得效果的反馈、调整和激励，促进教学质量的提高。
随着新媒体形式的不断涌现，动画艺术也随之渗入到众多新兴领域，从印刷、影视、数字媒体到网络世界，动画无处不在。动画的表现形式更为多样：虚拟现实、卡通类二维动画、利用数字技术及定格技术创作的三维动画、实拍电影中融入的视觉特效等等。《动画概论》一书涵盖了一切我们所能想到的动画制作工艺与技巧，通过对当代前沿动画艺术家的案例研究，详细阐述、探索了这些工艺与技巧的应用。其中一部分内容由特定领域的专家提供，如蒂姆-伯顿剖析了拍摄人偶动画《僵尸新娘》的制作流程；莱斯利·毕思科介绍了角色塑造的方法；德文·达蒙特讲述了“直接电影”中的影像表现；理查德·李维斯对“直接声音”理念进行了详述。本书还包括一系列的实战练习，帮助初学者将书中读到的技巧付诸实践。此外，读者还能通过书中有关从前期制作的概念构思与
