《全国大学生先进成图技术与产品信息建模创新大赛命题解答汇编（1-11届 机械类与水利道桥类）》在2018年《全国大学生先进成图与产品信息建模创新大赛命题汇编（1～10届）》（机械类与建筑类）的基础上，对书中的机械类原有试题解答进行了勘误，增加了1届的机械类试题及解答；同时又加入2～11届的水利类、5～11届的道桥类比赛试题及解答。受篇幅的影响，没有将历年建筑类试题及解答放入其中。书中的视频仍采用扫描方式呈现，可以在手机中播放，方便读者随时随地学习。 《全国大学生先进成图技术与产品信息建模创新大赛命题解答汇编（1-11届 机械类与水利道桥类）》是参加“‘高教杯’全国大学生先进成图与产品信息建模创新大赛”的重要备赛资料，同时也是从事机械、水利、道桥等相关专业的高校教师、工程技术人员的参考书，更是广大图学与计

《中国广告作品年鉴》由国际广告杂志社、北京广播学院广告学院、国际广告研究所编辑，以“留存历史见证、提供创意参考、搭建沟通平台、尊重广告产权”为宗旨，收藏中国年度广告作品。《IMI中国广告作品年鉴》是中国目前惟一同时收入海峡两岸暨香港、澳门地区广告作品的年鉴，共收入广告作品503件，其中影视广告作品195件，平面广告作品308件。

本书将《优雅绅士》西装编、礼服编、外套编、户外服编和衬衫编进行了梳理，并对应导入国际主流社交的成功案例进行系统分析。为实现本书作为“读本”和自学、团体培训的功能，还加入了相对应的“品位女装方案”并在每章、甚至节后设计了与本章节有关的“练习与思考题”。这一切都秉承着“国际着装规则”的指引，因为她是公认的“绅士着装密码”而成为本书的一大特色。 国际着装规则（THE DRESS CODE）成为国际主流社会的社交规则和品牌的密码，这与它作为绅士文化发端于英国、发迹于美国、系统化于日本的形成路线有关。本书由服装领域知名学者刘瑞璞教授等编著。全书依照男士国际着装惯例细则展开，逐一探究了当今绅士服的历史演变、传承的文化价值和彰显品位的指引，并且进一步概括西装、礼服、衬衫、外套、户外服的搭配细则、方法和案例、

工业设计作为一门高度重视创新性的综合性学科，它要求从事此专业设计人员在具备创新性思维的同时，还需要掌握很多相关的能力，比如说二维手绘草图表现、三维模型制作、产品结构合理性推敲以及市场缺口洞悉等等。《草图笔记：工业设计手绘创意表达教程》主要是针对其中设计工作中手绘草图表达这一模块的内容进行了系统的分析及介绍。

《衣身结构大全与原理（上）》共分七章，内容包括：衣身结构的区域设定、衣身基本尺寸的测量、衣身基本结构线的名称及制图符号的说明、衣身腰节以上基本结构线的画法、领孔尺寸的确定及结构分析、肩线尺寸的确定及结构分析、袖笼尺寸的确定及结构分析等。

伦敦设计博物馆为我们甄选了椅子设计史上的50个案例，从1859年的索耐特14号靠背椅到康斯坦丁·格尔齐茨的椅子1号。椅子所扮演的标志性、典型性的角色已经发展成了某种自我应验式的预言。椅子的历史非常悠久，可以象征着、身份或者家庭生活，它就像是一块空白的画布，令它的设计者自由挥洒……一把椅子不只是一部小说，它更像是一首诗歌。通过对这些经典椅子的审视，我们完全可以看穿过去150年的设计历史。

作为《靠前文字设计智库》的第二本，这本书追求在当代环境下描述字体设计，为字体设计书开创了新标杆。它涵盖如创新性、字体制作技术，以及知识产权等各个方面，有时效性和现实指导意义。这本书的协作方式反映了字体设计中的一个关键事实：虽然没有通向精通的单一路径，但是很好是建立在通过实践不断反思，以及对更广泛的影响和实现工具效果的好奇心之上的。字体设计师应该是T 型人才，既涉猎广泛，又深耕专业。尽管书中的设计案例绝大多数来自拉丁文字，却是以一种来自视觉本质上的和非某一种语言的方式来叙述的：可以将这本书的这方面看作适用于跨语言字体设计的典范。事实上，随着字体制作技术效率的提高，字体设计的价值将越来越趋向于设计师对设计语境的解读：一个很好个人化的，体现个人学习和实践的过程。本书由中央美术学院的

本书从策展最初的策划到展览结束的总结报告，以重要词汇首写字母排序的方法，事无巨细地逐条给予读者在策展、规划、布展、照明、邀请、作品悬挂、温度、电脑设置、运输和保险等方面指导和建设。

本书是关于动态图形设计的综合性图书，是对于动态图形如何演变为一种商业实践的历史性和批判性的综述。本书共有13章，阐述了动态图形的发展历史，讲解了动态图形在电影、电视、交互式媒体、公共空间中的应用，以及动态图形设计与制作的方法、规则和流程。书中展示了大量案例分析和极具艺术价值的作品，让我们有机会洞悉动态图形设计师形成构思、解决问题、寻觅的艺术表现形式的过程。通过阅读本书，读者可以更全面地了解动态图形设计的历史及应用，并掌握进行动态图形设计的方法。本书适用于动态图形设计的初学者和从业者，也适用于想要在动态设计中寻找更多可能性的其他设计领域的人员，同时可以作为相关专业的教师的参考用书。

本书共十一章，内容可分为三个部分。部分对、国外水景观进行了简要的介绍，包括世界各地域水景观的发展史，水景发展的现状等内容；第二和第三两大部分属于技术性内容，分别对水景喷泉所涉及的水的部分和电的部分进行了较为详尽的阐述。内容涵盖水景喷泉的设计、施工及最终所达到的效果等方面的一系列问题，涉及水力学、电气、电控、结构学、电脑效果图制作、激光、机械加工等领域与喷泉水景相关的知识。 书中同时插入大量的图片、图纸、数据表格、技术资料等，有些内容是编者数十年来在工程实践中收集、整理、总结的珍贵资料。本书是一本针对性、专业性较强的技术专著，主要面向对象为工程、设计院等相关部门以及可作为大专院校相关专业的教学参考用书。

林茵茵教授的《同理心》一书，是林教授基于自己多年教学经验，综合总结后呈现出的关于创意思维的角度与系统训练。涉及创意思维、设计、教育以及心理学等多个范畴，为设计人开采设计创新源泉之路提供有益参考。林茵茵教授为提高设计人的设计素质和创新能力所作出的践行与努力，将会不断激励着新生代设计师在前行的路上保持着设计初心。

为了给初学者奠定的视觉设计基础，我们以平面形态为基础，结合部分立体形态和空间、材料等因素，编撰了这本《形态构成》。把“平面”和“立体”合成一门课程来编写，是出于对它们进行由“平面”到“立体”的综合考虑，旨在给学生一个整体的形态概念，而不是像初期引进“构成”的时候那样，把“平面”和“立体”截然分开。 “形态构成”是数字媒体设计与制作专业的一门必修课，也是其他艺术类专业（室内设计、景观设计、视觉传达设计、工业设计、服装设计等）、传播类专业（广告设计、出版设计等）的一门重要的专业基础课程。它主要培养学生把握视觉形态基本要素的能力，熟悉点、线、面、体（块）的基本特征；运用形式美法则及形态的构成原理，对视觉形态进行重复、渐变、近似、发射、对比、特异、密集、肌理、空间等各种组合；学习

无论是社交还是职场，固然从正式、非正式到休闲都有相应的社交规则，然而，无论如何一个可以接受的社交规则是，“可以选择有主服也可以选择没有，而不能选择没有衬衫。”在任何情况下我们可以接受没有西装的衬衫，但不能接受没有衬衫的西装。 国际着装规则（THE DRESS CODE）成为国际主流社会的社交规则和品牌的密码，这与它作为绅士文化发端于英国、发迹于美国、系统化于日本的形成路线有关。全书依照男士国际着装惯例细则展开，逐一探究了当今绅士衬衫传承的文化价值和彰显品位指引，并且进一步讲述了休闲衬衫、商务衬衫、礼服衬衫的服饰搭配细则及其原因，从而有效地指导男士如何将衬衫穿着得体，穿出品位，为打造社交、职场的成功形象收获了一个有分量的砝码，为开启优雅绅士的大门掌握了一把关键的钥匙。本书为建立规范的绅士衬衫服

20世纪初的中国美术字设计抢先发售完整阐述，是一部开创性的经典著作。美术字是20世纪中国平面设计的一项重要遗产，本书集结中央美院专业教师，历时多年对中国现代文字设计的历史进行了重新梳理、编辑和思考。作者划定了1919—1955年这个历史单元，在这30多年的时间里，美术字经历了从萌芽到发展成熟的阶段，其间跨越了民国时期经济发展优选的“黄金十年" (1927—1937年）、抗日战争时期、解放战争时期和新中国建立之初的五年，时代的变迁也给文字设计的内容和形式留下了深深的烙印。字体设计著作以及它们所表达的文字设计意识集中反映了一个时代文字设计的成就和高度以及现代主义中文字体的设计面貌，并用“字体摩登”概括之。在此研究的基础上，作者主张“字体的复兴”即“美术字的复兴；并认为这种复兴不仅有助于今天的平面设计师更好地理解

本书汇集了日本新锐设计师坂本伸二长期在设计线的实操经验，从设计开始之前、版式、照片和图像、配色基础、文字和字体、正文设计到信息图，包括七个常常遇到的设计基础知识、基本规则和设计制作的流程，并由坂本伸二带来了日本设计线的大量案例和实战演练。 随着电脑的普及，和设计软件的易于使用，很多人都有机会直接编辑制作图文内容，甚至是简单的排版设计。做设计最应该掌握的就是“设计的基本规则”和“设计制作的流程”。即便没有“的品位”和“长年的经验”，你也能做出与之前完全不同的设计。

《设计之缘：设计因缘论建构研究》是一本关于设计理论的书。通过设计因缘论理论的建构，对古代器物或现代产品的形制与成因、用材与工艺、风格与装饰，以及设计观与价值观等问题进行了较为深入的阐释与探讨，全面论述了设计赖以形成的因缘条件与关系。《设计之缘：设计因缘论建构研究》对设计文化与理念的独特性进行了定性研究，把唯物辩证法中的因果联系、整体论等哲学方法置于设计研究中。