中国素有“衣冠之邦”的美称，服饰历史源远流长。中国古代的先民们不但创造出数不胜数、精美绝伦的服饰，更创造了丰富多彩的服饰文化，为历史增添了绚丽的色彩。走进五彩缤纷的中国古代服饰世界，体味龙袍凤冠的华贵与厚重，感叹霓裳羽衣的绚丽多姿。
本教材依据《国家职业标准——棉花加工工》，以新疆生产建设兵团棉花加工为基础进行编写。教材从职业能力培养的角度出发，力求体现职业培训的规律，满足职业技能培训与鉴定考核的需要。 本教材在编写中贯穿“以职业标准为依据，以企业需求为导向，以职业能力为核心”的理念，采用模块化的编写方式。全书按职业功能分为七个模块单元，主要内容包括职业素质和法律知识，安全生产及消防常识，机械和电工基础，籽棉采摘、管理与棉花加工工艺，轧花，剥绒，打包等。每一单元内容在涵盖职业技能鉴定考核基本要求的基础上，详细介绍了本职业岗位工作中要求掌握的*实用知识和技术。 为便于读者迅速抓住重点、提高学习效率，教材中还精心设置了“培训目标”等栏目。每一单元后附有单元测试题及答案，全书后附有理论知识考核试卷，供读者巩
本书共分八个章节，分别由理论概述、图例，思考题和作业等内容构成。编写上，立足内容的全面、系统、条理，500余幅图例追求经典且具时尚感，从而将染织图案设计教程的要义做出了形象化的阐述。染织图案设计是高等艺术院校染织艺术设计和服装艺术设计专业的一门重要课程，它可以连同相关产品设计课一同讲授，也可以作为独立的基础造型训练课程。 染织图案设计涉及的产品主要有：服饰面料图案与居室面料图案设计两大类，包括服装匹料与件料图案设计、方巾与领带等服饰品图案设计、家具布图案设计、地毯图案设计等。
本书主要展示了周朝、汉朝、唐朝、宋朝、明朝5个朝代、100套典型服装的制版图及现代改良汉服制版图。如周朝的玄端，汉朝的直裾、曲裾，唐朝的襦裙、半臂、圆领袍；宋代的朱子深衣、披风；明代的直裰、裙袍等。书
本书是一本科普读物，取材新颖，内容丰富、翔实，在保证系统性和知识性的同时，注重理论与实践结合，突出了实用性和趣味性；作为青少年的课外读物，内容深入浅出、通俗易懂，具有较高的可读性和趣味性. 纺织与我们的生活密不可分，《纺织艺术的演变(纺织艺术)》以词条形式介绍了纺织领域基本的纺织原料、纺织面料和印染工艺，以及各种纺织产品，如服饰纺织及沙发布、窗帘等家用纺织品；通过这些知识的介绍，可以了解一些实用的纺织常识。
由中国纺织工程学会编著，介绍了纺织科学技术学科发展情况，并对本学科的进展做了全面而准确的总结。学会对所负责的学科发展研究初稿进行研讨及学术交流后，为研究成果的后完成提出实质性修改意见和建议。整套丛书的特点：，确保权威性，注重研究工作的质量，确保研究报告为反映各学科发展情况的*权威性的指导性丛书；第二，体现前瞻性，学科涉及面较大的不要求面面俱到，应注重体现*热点、前瞻和重大学术进展；第三，将2007年第四季度学科发展的内容纳入进去，做到严谨、完整；第四，时效性好；第五，整体性强。
《2016-2017纺织科学技术学科发展报告》通过分析相关文献，总结和回顾了过去两年本学科发展所取得的重要成就，特别是对本学科战略地位及其转型升级有重要意义的新观点、新理论、新方法、新成果进行了评述。在此基础上，深入分析了本学科发展难点和亟待解决的问题，并预测了本学科未来发展趋势。此外，本报告还就本学科的人才队伍的建设与学科建制化进程进行了讨论，并在多方面与国外相关学科的进展进行了对比研究。本报告分为综合报告和专题报告，并提供了详细参考文献和英文摘要。
现今数字设计技术广泛地应用在出版、印刷、广告、包装等领域，越来越多的人利用电脑进行设计。但是在电脑设计中往往会遇到在显示器上设定的颜色与最终印刷品上的颜色不一致的问题。这个问题的实质是显示器是色光呈色的，而印刷品是色料呈色，两者的颜色混合原理根本不同。为了解决这个问题，设计者利用印刷色谱作为参考进行设色工作是十分必要的。本色谱正是为这个目的而设计制作的。本色谱采用全电脑设计和制作，所选用的油墨也是标准的印刷油墨，分别在亮光铜版纸和哑光铜版纸上印刷。在色样的选择方面的按照颜色的使用几率，对三原色混合的色样采用5%的间隔进行取样，所选色样数量较多。同时为了适应在平面设计和包装设计中金、银色使用越来越多的趋势，在色谱中选取了许多金、银色油墨和原色油墨叠印的色样，使色谱更具参考价值。
