根据《服装缝纫车工单项职业能力鉴定规范》的有关要求编写，适用于职业技能短期培训及服装缝纫车工单项职业能力考核、鉴定和培训时使用。
本书是 工艺美术史论家吴山先生历时五年的心血之作。 吴山先生曾以编撰《中国工艺美术大辞典》（1989年，江苏美术出版社出版）获中国图书奖等六次大奖，他致力于中国工艺美术史论研究近半个世纪，研究成果丰硕，于2005年荣获“中国工艺美术终身成就奖”，2008年荣获“卓有成就的美术史论家”奖称号。 本辞典集吴山先生多年之功，分门别类，收入历代服装、染织、刺绣相关的6000多个词条，1900余幅插图，装帧设计精美，前有彩图，后有附录，是一本资料详实的专业工具书，填补了该学科领域辞典出版之空白。本书荣获江苏省新闻出版政府奖图书提名奖、第二十一届全国 美术图书“金牛杯”银奖。
于1993年开设的工艺美术专业高等教育自学考试，是适应社会需求，为艺术设计领域培养应用型专业人才的重要措施，也是多渠道发展高等艺术设计教育的一个重要组成部分。这种国家考试、社会助学、个人自学相结合的考试形式，受到社会的普通欢迎，在一定程度上推动和促进了工艺美术设计事业的发展。 从我国的社会需要出发，北京市高等教育自学考试委员会对自学考试专业进行了调整，更加科学合理地确定了专业培养目标和规格要求，在对原有专业的知识结构进行适当充实和更新的基础上，更加突出地强调了专业素质的培养，加大了基础课、专业基础课与专业课程的比例，突出地强调了专业技能的测试，使之更加贴近社会需求，更加富有时代气息，体现了造就和选拔新型专业人才的规格与要求。 为适应这一形势的发展，清华大学美术学院组织一批专家
我社1990年出版的《时装配领技术》一书，出版后深受读者欢迎，迭经10次印刷，总印数已超过10万册。 这次，根据服装发展形势，应广大读者要求，请作者在原著基础上作了一次全面的修订，充实了若干更新的内容，出版第二版。 第二版共分8章：章时装配领技术概述；第2章至第5章分别介绍开放式翻领、关闭式翻领、立领和无领式领的配领技术；第6章外配领方法介绍；第7章艺术配领的实践与认识；第8章现代领型集锦。 全书理论联系实际，作者除倡导了按需配领法以外，又变革了简易配领法。 本书可供服装技术人员、服装院校专业师生参考；广大服装爱好者自制服装时亦可仿效。
这是一本具体讲授服装裁剪制作技艺的实用参考书。编写目的是：引导初学者入门，帮助已入门者巩固提高，使有志于掌握裁剪制作技艺的人都能在学习当中打好基础。书中首先比较系统地介绍了服装量裁的基本知识，然后以主要篇幅，结合不同款式服装制作的实例，一个工序一个工序地讲述了裁剪和缝制的具体工艺。这次修订，主要增加了一些新款服装的精美彩照和裁剪缝制实例，使本书内容更加丰富，更加实用。既适合具有初中以上文化程度的一般读者自学，也可供裁剪培训班及职高师生学习参考。
本书编著的初衷是作者想总结过去多年在国内著名服装企业一中日合资美尔雅集团的服装设计打版生产经验的总结。把实际的生产经验转化为理论成果，以便与更多的服装业内人士共同交流探讨，相互促进。 本书内容从2004起作为教材和教案的使用中有着良好的反应，得到了广大老师和同学们的认可。本书的*特点是根据作者在企业多年的生产制版经验原创一套LEAD原型打版公式B／7，生产出很多经典的工业版型案例；在以后回到我的母校武汉纺织大学教学的过程中，使其理论与实践衔接更加科学化。
这套《农村劳动力转移就业职业培训教材丛书》，涉及服务类、建筑类、机械加工类、电工电子类等适合农村劳动力转移就业的50多个岗位，对帮助农村劳动力转移就业有着现实的指导意义。全省各有关机构要适应形式的发展要求，积极引导和保护好农民朋友参加培训的积极性，大力推动我省农村劳动力转移就业工作上新台阶。 本书是其中的分册《服装制作工》。
服装设计是艺术设计学科的一个专业方向，为了更好地规范教学内容，提高教学质量，实现教学计划，达到培养目标，广东省高等美术、艺术设计教育界与岭南美术出版社共同编辑出版了广东省高等美术教育系列教材，《服装设计》是其中之一，希望《服装设计》一书能够对有志于从事服装设计者有所帮助，对高等服装专业学生的学习有所引导。 广义服装设计学科，从教学内容上分为效果设计、工艺设计、工程设计三大部分，由于工程设计属于生产经营范围，主要研究大批量生产中的厂房设计、机械设计、流水线设计、质量管理、生产管理、经营管理等，不属于美术、艺术设计范畴，因此在这里着重讨论的是服装效果设计和服装工艺设计方面的内容。 《服装设计》的内容分三大部分：章是服装效果设计，第二章是服装造型设计，第三章是服装设计相
本书共分为七章，详细介绍了通过服装结构设计转变为产品的关键步骤；系统阐述了从服装基础工艺设计到成衣加工工艺的主要理论；全面分析了服装缝制工艺、装饰工艺、部件辅料、部位部件工艺、整件服装组合工艺的操作过程；同时也包括生产准备阶段、裁剪工艺、缝制工艺设计、熨烫塑形工艺、成品品质控制、后整理、为生产技术制订的成衣加工工艺设计等方面的知识。本书通俗易懂、技术准备，可操作性强，重点强调学以致用的原则。 本书可为服装院校服装专业教材，也可作为服装工人、技术人员的技术培训教学用书。
过去十年间，时装界不断呈现出新的职业特征。我们看到时装设计师正一概念艺术家的转变，他们不仅仅是在出售几件衣服，更多地是一我们展示一个充满想象与梦幻的艺术世界。没什么好奇怪的，从我们所构建的时尚产业诞生之日起，时装设计师的口标就与梦幻世界密不可分了。而在这样一个全球化程度不断增强的世界中，整体创新的缺席为自由与个人主义敞开了大门。插画创作方法深受此影响——它是设计者传递其梦幻、创意和想象的语言。 一本充满灵感并完全实用的时尚手册，献给时尚没计者和媒体从业者 这是一本展示了30位富成就和创新性的艺术家的时尚绘画作品集。这些艺术家来自美国、加拿大、日本、意大利、德国、法国、中国、西班牙、英国等国家。他们的作品展示了如何利用不同的媒介和方法去表达时尚，他们使传统绘画、素描、剪贴画
本套从书共有六册，即《时装鉴赏艺术》、《服饰配套艺术》、《时装摄影艺术》、《服装制作艺术》、《时装设计艺术》和《时装表演艺术》。《时装鉴赏艺术》，讲述如何提高人们的肯装鉴赏水平，着培养人们的 服装审美能力。《服饰配套艺术的穿着等。〈时装摄影艺术〉，阐述了时装摄影的技 巧和流派，探讨了摄影与时装讲解，同时介绍了立体栽剪技巧及立体构成艺术。《时装设计艺术》介绍了时装设计形式与方法、时装造型手段与灵感、时装的流行与命名等内容。《时装表演艺术》，讲述如何培训时装模特，时装表演的要点，以及观众如何欣赏时装表演等。 本套丛书所述的内容，涵盖了服装界的大部分领域，较为全面地反映了服饰艺术的各个方面。各书又独立成篇，是各位服饰行家的*力作，反映了服饰行业的*成果。
