这是一本关于芭蕾舞历史的视觉指南,收录的每一幅摄影作品都展示了著名的芭蕾舞者和重要的芭蕾舞事件,令人回味无穷。 《百年芭蕾:足尖上的艺术》致力于引导读者欣赏70多个著名的芭蕾舞剧,如《胡桃夹子》和《天鹅湖》;了解皇家芭蕾舞团和俄罗斯莫斯科大剧院芭蕾舞团)等著名舞团背后的故事;探索几个世纪以来芭蕾舞者的生活和成就,如玛戈 方婷、卡洛斯 阿科斯塔和达西 布塞尔;认识作曲家和编舞家,如彼得 伊里奇 柴可夫斯基和马修 伯恩。 从芭蕾舞的宫廷起源和*批国家芭蕾舞团的出现,到作品演出的当代布景和华丽大气的场地,这本芭蕾舞著作讲述了令人难忘的芭蕾舞历史,并提供了关于该主题的极有价值的综述。书中珍藏了多张罕见的照片,囊括所有关键人物、作品、表演以及每一支舞蹈背后的真相 它们的灵感来源、创作历史以
《中央芭蕾舞团芭蕾舞分级考级教材》由冯英、王才军、王全兴、杨雄、王记书、朱妍、张剑、王淑香、王健、陈丽娥、林虹等组成考级专家委员会,是剧团多年来进行芭蕾普及教育及创新性探索的成果。教材共分九个级别,每一级别均根据孩子年龄、身心特点和训练时长,将古今中外的经典芭蕾作品改编成适合孩子特点的小舞段,为孩子量身打造具有中芭特色的规范化、系统化的学习体系。为了更好地达到艺术性及寓教于乐的效果,我们特邀作曲家为教材专门创作原创音乐。通过教材的学习启发孩子们热爱生活、观察生活、观察人物,将生活与舞蹈艺术相结合, 着重培养孩子对芭蕾的兴趣爱好,并启发他们的创造力、想象力, 站在孩子的视角用舞蹈语言看世界。孩子在学习每一级时一般需要经过一年不间断的练习,教师需通过由浅入深、循序渐进的教学,方能
《中央芭蕾舞团芭蕾舞分级考试教材》是剧团多年来进行芭蕾普及教育及创新性探索的成果,由冯英、杨雄、王才军、王全兴、王记书、朱妍、张剑、王淑香、王健、陈丽娥、林虹等专家组成考级委员会。教材共分九个级别,每一级别均根据孩子年龄、身心特点和训练时长,将古今中外经典芭蕾作品改编成适合孩子的小舞段,为孩子量身打造具有中国特色的系统化芭蕾舞学习体系。
《俄罗斯男子芭蕾教学研究》以俄罗斯男子芭蕾教学为研究对象,在跨文化交流与传播的语境中,对俄罗斯男子芭蕾艺术及男子芭蕾教学法进行研究,对自1712年彼得一世政府迁都圣彼得堡以来至1991年苏联解体期间,从西欧引进并借鉴,到主动地予以消化和植入,乃至于最终实现芭蕾本土化这样一个发展脉络进行了较为具体的考察,之后又对俄罗斯男子芭蕾艺术人才培养模式的变迁历程进行了纵向梳理,并以此为依据,归纳了俄罗斯男子芭蕾教学的基本特征,继而对其成功的历史经验进行了总结,以期弥补我们国内对俄罗斯男子芭蕾教学法研究的不足,为完善和发展我国的男子芭蕾教学,以及构建 中国芭蕾流派 的理想贡献绵薄之力。
《新中国芭蕾舞史》从浩繁的资料中收集并运用大量的证据,对自裕容龄以来至2012年百余年中国芭蕾的发展历程进行了较为全面和客观的描述。对其中重大历史事件、人物以及重要作品,在广泛深入研究及大量数据采集和对相关专家学者以及资深从业人员的大规模访谈讨论后,给出了清晰的独立分析与评价。通过对历史的回顾,探求芭蕾艺术的发展规律,梳理出一部比较完整的芭蕾舞在新中国的发展史。
本书是一部为摄影师和摄影爱好者准备的完全生存手册。全书语言简单流畅,通俗易懂,即使是刚刚接触摄影的读者也可以在这本书的指导下循序渐进地掌握通往独立的方法。在内容上,除了对各个类别的摄影进行了详细介绍,更是对通往独立之路需注意的方面,如的保护、出版画册、法律等进行了深入的探究,教授了许多实用的生存技能。
本书精选了常用芭蕾术语进行图解讲解,并在此基础上进行深入解析,保证学习者牢固掌握芭蕾术语。同时还增加了音乐的节拍,以配合芭蕾动作的完成。本书主要包括:扶把及中间地面动作、地面旋转、跳跃、空中旋转、女子
作者不仅生动具体地介绍了芭蕾这个 性的舞种从意大利、法兰西到俄罗斯和丹麦,并从俄罗斯传播到英国和美国的来龙去脉,而且对这六大流派的教学法做了提纲挈领的总结归纳,尤其是对位于“世界舞蹈之都”纽约的两大世界 芭蕾舞团——美国芭蕾舞剧院和纽约市芭蕾舞团的训练体系和风格特征,做了画龙点睛的评介。 作者用通俗易懂的汉语和解剖学、营养学、伤病防治学、音乐学的常识,对“舞蹈科学的重要性”和“音乐与舞蹈的关系”这两个重要的领域,做了颇有见地的阐述。 作者还从她在北京舞蹈学院这个“中国舞蹈家摇篮”,早年做学生和随后做教员的不同身份与体验出发,分别讲述了“课堂笔记对教学的作用”“教学宗旨与教学目标的确定”“处理好教学过程与师生关系”“教课”“教案”“建构课程”等所有舞种教学流程中普遍存在的规