就是用这体裁莎士比亚赐给我们一个温婉的音乐和鲜明的意象的宝库，在这里面他用主观的方式完成他在戏剧里用客观的方式所完成的，把镜子举给自然和人看，让德性和热情体认它们自己的面目：让时光照见他自己的形相和印痕；时光，他所带来的妩媚的荣光和衰败的惆怅 对着这样的诗，译者除了要频频辍笔兴叹外，还有甚么可说呢？ 梁宗岱
《二十首情诗与绝望的歌》收录20世纪伟大诗人、诺贝尔文学奖得主聂鲁达的爱情经典诗歌代表作，以及译者李宗荣的后记《爱是最温柔的暴动》。 聂鲁达运用别出心裁的结构，穿插着空旷寂寥的夜色中富有代表性的自然意象，撰写下关于爱的经历和思考，引发世人无限共鸣。 翻译家李宗荣对聂鲁达情诗的理解透彻，将情感倾注于笔尖，用极能共情的文字，为读者传递一纸跨越时间和空间的情书。
《飞鸟集》是泰戈尔的代表作之一，也是杰出的诗集之一，包括300余首小诗。很多我们耳熟能详的小诗，如 生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美 都出自该诗集。泰戈尔喜欢将哲理蕴含在他的诗中，在他的笔下，一只鸟、一朵花、一颗星，仿佛都被赋予了人性，充满了哲理和智慧。本书完整收录《飞鸟集》，附录中还收录了《泰戈尔来华》《你们要远离物质主义的毒害》等与泰戈尔相关的名篇，以飨读者。
1928年，《流萤集》首次面世，它源于泰戈尔的中国与日本之行，这部诗集在形式和表现手法上受到了中国绝句和日本俳句的影响，与《飞鸟集》并称泰戈尔的短诗双璧。 在行程中，泰戈尔应邀 手书于扇面绢帛上 ，因而《流萤集》短小隽永，意境唯美，常以大自然劲舞为载体表达他对宇宙、对人生的哲学思考，使人读后心灵得到休憩。
《莎士比亚十四行诗》是英国诗人和剧作家威廉 莎士比亚生前唯一发表的作品，四百年来已成为经典诗集。梁宗岱（1903 1983）是中国近代诗人、作家、翻译家和教授，他从上世纪三十年代后期开始翻译这部杰作，到六十年代初才将154首诗全部翻译成中文，1963年5月至1964年3月曾在香港《文汇报》副刊上全文连载，1978年才收入人民文学出版社莎士比亚全集最后一卷出版。本书以人文社1978年版为蓝本，以香港文汇报版为校订版本，将明显误排误印的译文予以订正，并加以必要的简注。本书还收入英国国家图书馆藏1609年版莎氏十四行诗初版影印全书，以及1956年梁宗岱致巴金书信所附译诗25首，校订者又在前言中收入梁宗岱致巴金书信和 翻译凡例 全文，这些都为本书增加了研究、观赏和收藏价值。
朱维基先生的《神曲》译本是公认的经典诗体译本，之前在我社已出过多个版本，备受读者好评，现收入 译文版插图珍藏本世界文学名著 丛书出新版。法国十九世纪著名版画家多雷为《神曲》创作的插图流传最广，之前各版我们采用的也是多雷的插图，但我们此次 插图珍藏本 特意采用著名的达达主义大师、德裔美籍著名画家乔治 格罗茨（George Grosz，1893-1959）的插画作品。格罗茨应邀特为美国现代文库一九三二年版《神曲》创作了三十余幅插图，我们的 插图珍藏本 全部收入，专色精印，以期为读者提供一个理解和欣赏古典文学名著的新鲜的现代主义视角。本书创造性地采用竹板与天然麻布制作书壳，全书双色印刷，文图辉映，珠联璧合，极富赏鉴和收藏价值。
1928年，《流萤集》首次面世，它源于泰戈尔的中国与日本之行，这部诗集在形式和表现手法上受到了中国绝句和日本俳句的影响，与《飞鸟集》并称泰戈尔的短诗双璧。 在行程中，泰戈尔应邀 手书于扇面绢帛上 ，因而《流萤集》短小隽永，意境唯美，常以大自然劲舞为载体表达他对宇宙、对人生的哲学思考，使人读后心灵得到休憩。
《新月集》中诗人生动描绘了儿童们的游戏，巧妙地表现了儿童们的心理以及他们活泼的想象，它的特殊的、隽永的艺术魅力，把我们带到了一个纯洁的儿童世界，勾起了我们对于童年生活的美好回忆。本书英汉对照，让读者既能体会名家名作的原汁原味，也能领略到作者那个时代的生活面貌。这是一部非常适合英语爱好者和诗歌爱好者的图书。
《生如夏花 泰戈尔经典诗选》精心收录了泰戈尔*经典*有代表性的两部诗集：以儿童生活和情趣为主旨的散文诗集《新月集》以及关于爱情和人生的抒情诗《飞鸟集》。这些诗歌具有浓郁的抒情性，隽永深沉，语言清新流利，意象奇崛美妙，搭配精美写意、充满淡淡哲思的画面，给人以美感和启迪。著名文学家郑振铎优美译文，再现泰戈尔激荡胸怀的梵音，传递泰戈尔对生活的热爱和对爱的思索。泰戈尔用自己对生活的热爱，巧妙地隐去了一些苦难与黑暗，而将所剩的光明与微笑毫无保留地献给了读者。他对爱的思索，更是涵盖了多个方面，包括青年男女间纯真的爱情、母亲对孩子永存的母爱、人与自然间难以言喻的爱 尤其是对于爱情，泰戈尔毫不吝啬地运用了大量的比喻修辞来赞美爱情的美好与伟大。
聂鲁达是20世纪最伟大的拉丁美洲诗人。他的诗作甚丰，诗貌繁复，既个人又公众，既抒情又史诗，是世界各地读者取之不尽的智慧和喜悦的泉源。这本《我的灵魂是日落时分空无一人的旋转木马：聂鲁达诗精选》选辑了聂鲁达各阶段名作120多首 从年轻时的《霞光集》《二十首情诗和一首绝望的歌》《地上的居住》，到死后出版的《海与铃》《疑问集》《精选的缺陷》 由诗人陈黎与张芬龄精心译成，是通往聂鲁达诗歌宇宙的快捷通道。
《神曲（插图珍藏版）》是意大利国宝级诗人、 文艺复兴的先驱 但丁的代表作，搭配英国天才诗人、画家威廉 布莱克的百余幅全彩插图。 全书共分为三个部分：《地狱》《净界》《天堂》，每部33篇，加上最前面的一篇序诗，共100篇，整部诗歌记述了诗人游历三界的奇幻旅行。 旅程从夜幕降临时的一个超自然的森林开始，但丁因为人生迷失了方向而误入了一座黑暗森林，在那里遇到了古罗马诗人维吉尔。维吉尔由但丁的挚爱贝雅特丽齐派来，作为向导带领他游历地狱、净界，最后再由贝雅特丽齐引导游历天堂。 《神曲》通过但丁与地狱、净界、天堂中各种著名人物的对话，反映了中古文化领域的成就和一些重大问题，如一部百科全书。在书中，但丁反对中世纪的蒙昧主义，表达了执着追求自由和真理的思想，对后世产生了极其深远的影响。
吉檀迦利 是孟加拉语单词 献歌 的译音。51岁时，泰戈尔选了103首诗，从日常生活到宇宙辉煌，编成一本 献给神的诗篇 。1913年，泰戈尔凭借《吉檀迦利》荣获诺贝尔文学奖，从此跻身世界文坛。这部作品是遭受现实困境的泰戈尔借着与神明的交往和对话，用充满自然的意象、极具韵律的语言，并融合古印度精神传统与现代西方精神创作而成的。诗人采用多种艺术手法，倾诉了自己的孤独、挣扎、爱和信仰等，表达了爱国情怀以及对祖国自由独立的憧憬。 《吉檀迦利》熔哲理与抒情于一炉,具有深刻而稀有的灵性之美。独家赠送定制精美书签。
本诗集精选了卡瓦菲斯各个时期的代表作。卡瓦菲斯的诗可以分为两类：当代的和历史的。前者表现诗人的生活，反而类似于虚构；后者很多是虚构的，却显得真实可信。卡瓦菲斯像是一位时空漫游者，在历史和现实的缝隙间自在穿行，虚构出自足的家园。他的诗歌因为风格简约，朴素自然，因而显得异常高贵，具有独特的韵味，这源于诗人对各种环境和不同历史时期的人物的心智和灵魂的深刻透视。 译者黄灿然选取了卡瓦菲斯生前私下刊印、校订或认可的全部作品，并增补了其生前部分未刊印的诗歌，较为完整地还原了卡瓦菲斯的创作图景。
里尔克是奥地利诗歌界的风云人物，与叶芝、艾略特一起被誉为欧洲现代伟大的三位诗人。早期创作具有鲜明的布拉格地方色彩和波希米亚民歌风味，遍游欧洲各国后，他改变了偏重主观抒情的浪漫风格，强调以主观感受的真实代替客观存在的真实，将诗歌本质概括为 诗是经验，而不是情感 。这是里尔克对他所处的精神贫乏及被异化的时代中人类的存在真实性的哲理式探寻。他晚年写作的《杜英诺悲歌》和《给奥费斯的十四行诗》是其典范之作。
泰戈尔生前共计出版过九部英文诗集，其中包括《飞鸟集》《新月集》《园丁集》《吉檀迦利》等，这些诗集从二十世纪二十年代开始由郑振铎和冰心等人陆续译介到中国，一直受到广大中国读者的喜爱。而《流萤集》是这些诗集中 zui 晚问世的一部， 1928 年首次面世，源于泰戈尔的中国和日本之行，在形式和表现手法上受到了日本俳句和中国绝句的影响，短小简洁而又意味深长，与《飞鸟集》堪称泰戈尔的短诗双璧。如果说《飞鸟集》是这些诗集中对中国影响 zui 大的一部，那么《流萤集》便是与中国渊源 zui 深的一部。《流萤集》中的题赠之诗，其间不乏泰戈尔中国之行中的逸闻轶事。比如， 1924 年泰戈尔访华期间，徐志摩与林徽因曾追随其左右，参与翻译与接待工作，泰戈尔耳闻目睹了徐对林的爱恋，也认为他俩是理想的一对，便有意促成徐林二人的
因为脆弱的容器并非总能盛下他们， 只是有时候人可以承受神的丰盈。 天神之梦从此就是生命。然而这迷惘 有益，如眠息，困厄和黑夜使人坚强， 直到英雄在钢铁摇篮里成长起来， 心已蓄满力量，如从前，与天神相像。 他们随即挟雷声降临。在此期间，我常常 思忖，长眠倒胜过这般苦无盟友， 这般守望，该做什么，在此期间说什么， 我不知道，贫乏的时代诗人何为？ 但诗人就像，你说，酒神的神圣祭司， 在神圣的夜里走遍故土他乡。 荷尔德林《面饼与酒》
