本书稿是意大利考古队在巴基斯坦斯瓦特地区始于1956年延续至今的考古工作的结晶。这项持续数十年的科学工作对象是犍陀罗考古领域中首次基于可靠的地层发掘遗址。斯瓦特地区是犍陀罗艺术起源的重要地域，多为学者对此有深入研究。此次中文译本，旨在为国内犍陀罗考古与艺术的研究增添一新的成果。 译文在忠于原文的同时，尽可能使用中国国内学者普遍接受的术语词汇，同时力求信达雅的表达。文后还保留了考古队的英文论著书目和本书的参考书目，以便读者对外文资料进行查引和研究。另外，本书还选用了大量精美图片，以求图文并茂。
密教是秘密的宗教么？ 为什么密教诞生于印度？ 密教如何翻越喜马拉雅山传入中国？ 为什么有汉传密教与藏传密教之分？敦煌石窟如何记录密教在中国传播的历程？ 《解读敦煌 神秘的密教（平装版）》通过对敦煌石窟现存的密教造像和壁画的研究分析，阐述了敦煌密教的分类（即分为汉传密教和藏传密教），敦煌密教的来源，汉传密教在中国的传播，藏传密教的异军突起和汉传密教的衰落。
佛陀为什么经历无数次生命轮回？ 佛陀的前世有什么神奇经历？ 佛陀如何拯世济民？ 佛陀为什么化身为国王、婆罗门、商人、女人、动物？ 本生因缘故事蕴涵什么深意？ 本生因缘故事如何从印度传入中国？ 《解读敦煌 佛陀的本生因缘故事（平装版）》根据敦煌石窟现存壁画上所能识别的画面，讲述了佛陀生前无数世的舍身求法、牺牲救世、无尽施孝亲爱民和度化众生的故事。
敦煌艺术通过丝绸之路使古代世界四大文明古国的文化艺术相碰撞、相交融、相汲取，凝结成人类文化艺术史上的璀璨明珠，产生了独一无二的、综合性的艺术群体和新型的文化形态。 本书从世界美术史的角度，从文化比较学、艺术哲学与美学的角度，对敦煌艺术的源流、题材、表现形式和风格等作了详细的描述和论证；同时对敦煌艺术的分期、发展、演变，以及各时期的艺术风格与时代特征作了详细的分析。书中附有大量的古希腊、古波斯、古印度艺术作品，以及敦煌各时期艺术的经典之作，供读者参阅和比对，以期作出自己正确的思考与判断。
图像学在1984年通过《美术译丛》引入中国，当时范景中先生约请几位学者翻译了潘诺夫斯基和贡布里希的几篇著名论文，后来在1990年出版的《象征的图像》里，又系统介绍了图像学的理论、方法和成果。这引起了一些学者，特别是敦煌研究者的浓厚兴趣。 图像学在西方早已成为美术史的基础学科，也为人文学赢得了极大的光荣，即使是当今视觉文化潮流中的干将，也情愿打出新图像学的旗号，而不敢断然否决它。因此，图像学一直处在争论和改变当中。而它对中国美术史有何意义，则尤为我们所期待。现在上海师范美术学院打算以图像学为学科建设的重点，并以图像学的早期杰出学者马勒为介绍起点，这无疑是有益于学术界的一项重要工作。此文即简介马勒的图像学研究，希望能激起图者细读原著的兴趣。
李颖*的《翻搅乳海--吴哥寺中的神与王/中国 社会科学博士论文文库》以吴哥寺 翻搅乳海 主题 造型艺术作为研究对象，以主题所承载的神圣王权及 神王关系作为研究内容，综合运用情境分析、文化记 忆等多种理论及研究方法，对主题在特定社会历史情 境下的表现形式及文化寓意进行深入的考察。本书从 主题艺术的 形式特质 、 符号情境 和 现实隐 喻 这三个层次展开研究，*终将其文化内涵总结为 由 君权神授 和 神王一体 构成的神王理念。承 载着这一理念的吴哥寺，在建筑功能上也相应地体现 出 墓庙合一 的特色。本书观点、理论及研究方法 ，可为吴哥寺其他主题艺术的研究提供线索，并为有 意了解吴哥寺的读者提供一个新的认识视角。对于以 造型艺术为切入点的文化研究，也具有一定的参考价 值?br/
《天主实义》是一本由明代来华耶稣会士利玛窦(Matteo Ricci)用中文写就的对话体着作，它的出现影响了方以智、黄宗羲、戴震等明清思想家。在中国的三教之外，它开辟了第四教：儒家一神论。利玛窦著的《天主实义今注》前半部分分析《天主实义》的文献来源及成书过程，并解释说明构成《天主实义》的利玛宾与士大夫之间的对话。後半部分主体是基於不同版本的《天主实义》校勘本，并加入大量注释解释此书成书的思想背景，即西方经院哲学和中国宋明理学。在中西文化交流 ，《天主实义》扮演了极其重要的角色，它在四百年前提出的一系列问题，如今仍不乏借鉴价值。
本系列以希腊神话的十二主神和特洛伊战争为线索，通过轻松幽默的文字与精美艺术作品，深度解读希腊神话故事，详尽介绍了希腊神话的起源、发展和终结，从西方艺术的视角揭示神界，探寻西方艺术的审美追求和风格演变，带领读者感悟文化传承与艺术创新之间的关联。
本书收入作者所收藏的各国宗教邮票近三千枚，内容包括近百个国家地区的佛教、道教、伊斯兰教、基督教（天主教、基督教新教、东正教）、印度教和犹太教等各大宗教的代表性邮票。按宗教、分专题编写，如佛像分为菩萨像、佛教寺迹、四大名山等，道教分为神像、名山胜迹、民俗节日等，伊斯兰教分为古兰经、朝觐、天房等，基督教分为世界名画、圣母、圣诞节、圣经、圣诞老人等，印度教分为神祇、庙宇等，犹太教分为会堂、圣经、圣经人物等，每种宗教邮票前，皆有该宗教的常识简介。 书前有中国各大宗教领袖题词，各宗教的内容分别由宗教界的著名人士及有关宗教协会负责人审阅修改。此书图文并茂，一册在手，即可以欣赏各国精美的邮票，又可以了解各种不同的宗教，可谓一举两得。
山西保存了大量的古代寺观壁画，而唐、宋、金、元的壁画书遗迹仍具有完整的发展体系，对于我们了解民间绘画的发展，特别是人物画的发展具有重要意义。而永乐宫则具有承前启后的作用，了解永乐宫壁画及其创作队伍，对于理解宋、元宗教画的发展及共成就，有其独特的作用。
孔庆茂编著的《中国民间宗教艺术：无生老母神像研究》研究的是中国民间宗教中的神无生老母神像，主要论述民间无生老母信仰的产生，无生老母的起源，民间信仰中的无生老母画像，以及明清至今无生老母神像的演变过程等。中国民间宗教是一个很有争议的概念，有的叫中国民间宗教，有的叫中国秘密宗教或秘密教门，有的叫民间秘密宗教。在外延上，一种主要是指那些带有异端色彩的教派，如罗教、黄天教、闻香教、弘阳教、大乘圆顿教、八卦教、清水教、清茶门教、天理教、义和拳等，在明清时代统称为“白莲教”或“邪教”的各派。在这些教派里，无生老母是共同信奉的神。另一种，许多无门无派平时也烧香念经拜佛的信众，也信奉无生老母，也宣讲宝卷，这些也是民间宗教，只不过较少异端色彩，或者时间久远，其门派模糊不清。本书将前者称为
费尔南多·博特罗，哥伦比亚著名的当代具象艺术家，被称为世界上重要的健在艺术家，本书全面介绍了博特罗的艺术历程，艺术理念和作品的不同主题风格，值得从事艺术专业的人们学习和借鉴。
《佛光无尽(弗利尔1910年龙门纪行)(精)》是查尔斯·兰·弗利尔于1910年考察洛阳龙门石窟时留下的珍贵文字及图像记录。这部现今保存在美国国立弗利尔艺术博物馆档案室的日记长达六十二页，五万多字，是他本人所写的文字中篇幅长的。由于弗利尔的这次考察是以走访历史遗址、探寻艺术宝库为目的，所以在日记中其描述和记录的重点是这些历史遗址的艺术价值，并留下了大量的影像资料，如位于开封的宋代佑国寺塔，巩县的北宋陵墓以及龙门宾阳三洞等。
藏传佛教模制泥佛像，藏语读做“擦擦”，是藏传佛教艺术中颇具典型的代表，是凭借全民信教的巨大虔诚和无比才智，奇迹般留给世人的中国古代艺术奇珍，亦是世界人文宝库中不可替代的重要组成部分，虽屡遭浩毁，仍流佈至今。它具有宗教、藏学、艺术、文物等多学科的收藏和研究价值。 以往因其泥质易损，珍罕品不得见等偏执，始终未被海内外文博、研究机构列为专项，使之空缺。因此，作为全面、系统、规模推介擦擦的大型图。
本书主要针对满族萨满教美术进行研究，在对满族萨满教美术做系统阐述、分类的同时，从艺术作品、民俗生活和文化持有者三个角度归纳其民俗学特点，在此基础上探求满族民众的审美追求及满族萨满教美术中透射出的满族民众的审美标准。本书将艺术学和民俗学相结合，并将满族萨满教美术作为主要研究对象，对其背后的民俗文化意义进行解析，具有一定的理论价值和现实价值。
中国神兽是民间艺术家对自然界中的走兽进行美化神化后的艺术形象。徐华铛编著的《神兽（中国传统形象图说）》通过简洁达意的文字、330余幅优美生动的图稿，再现了60余种中国神兽的造型：青龙、白虎、朱雀、玄武、麒麟、辟邪、天禄、獬豸、甪端、螭虎、鳌鱼、龙龟等传统神兽的造型愈来愈浪漫；狮、虎、象、豹、鹿、牛、马、羊等自然界的走兽也脱离原貌走向神化之路。神兽的造型矫健生动，神采飞扬，奇谲瑰丽，是科普工作者、美术工作者、艺术院校师生以及雕塑造型、建筑设计、纺织印染、陶瓷器皿等工艺美术设计人员和神兽爱好者的理想参考书。
在本书中，Denis Arnold 评价了蒙特威尔第的宗教音乐，从1582年少年时代在克雷莫纳创作的经文歌，一直到1640年生命将近终点时所出版的《道德之林》。蒙特威尔第的宗教音乐以其华美和富于表现力，近年来赢得了越来越多的追随者。
