本书以画册的形式展现新时代武汉的城市面貌、产业格局、建设成就、历史文化底蕴、宜居生态环境及市民精神风貌等,打造军运会主题宣传图书,并作为市委、市政府开展外事、外宣、国际交流等重要活动的官方宣介画册。
西尔维娅 普拉斯是 自白派 诗歌代表,首位死后获颁普利策奖的诗人。她擅于挖掘深刻的内心世界,其作品中,生命亮光与阴影在此交错,生与死的议题在此争辩,浓烈的情感与严谨的诗风在此力求平衡。 《精灵》是普拉斯的后遗作,风格独具,技巧纯熟,忧郁的气质和哀愁的情调弥漫其间。由陈黎与张芬龄翻译的完整版《精灵》所收诗作包括两部分: 普拉斯亲订本 四十一首与 休斯编辑本选入诗 十四首,另附普拉斯诗中译七首及为BBC广播节目 普拉斯新诗作 所写文稿。力图全面呈现普拉斯关于生之欲望与死之艺术的绝唱。
★ 亚历山大 克鲁格 格哈德 里希特 作为电影导演,克鲁格是 新德国电影运动 的重要成员,曾先后获得威尼斯电影节银狮奖和金狮奖,作为作家,克鲁格获得过德国几乎所有重要的文学奖项,包括德国文学奖毕希纳奖,作为电视制作人,他获得了德国重要的电视奖项之一的格里梅奖;里希特则是美术史上的传奇人物,被称为当今尚健在的受敬重的艺术家,他的作品数次创下在世画家作品的拍卖纪录。本书可视为两位大师联手创作的一件难得的艺术作品,探讨时间与历史、图像与故事的深层联系。 ★ 陈丹青、 梁文道、汪晖、赵汀阳、朱朱一致推荐 ★ 文学和摄影交织的静默手帖 64张照片,88个故事,来自世界*的文学家和艺术家,无人知晓的静默时刻,终于如此隆重地被记录、展示和阐发。
武汉印象 2020 丛书中的作品记录了抗疫保卫战、防汛保卫战、疫后重振保卫战 三 战并举 ,展现了英雄的武汉浴火重生、再创辉煌的品扬风采。丛书由原来的四卷改为两卷, 分为《武汉印象 2020 散文诗歌》和《武汉印象 2020 美术书法摄影》,由原来的 32 开改为正度12开,调整了整体的排版布局,改善了读者的阅读体验。《武汉印象 2020-散 文诗歌》根据内容配备插图(篆刻),并邀请众多书法家题写诗文标题,版面更加生动活泼, 体现了各艺术门类的融合互补。
本书以摄影照片的形式展现高黎贡山美好的生态环境,是高黎贡山的一千零一面系列图文出版物之一。作者拍摄了高黎贡山非常有特色的两栖和爬行类动物,不为人所熟知,这些精彩画面能让社会公众更多的了解神奇的大自然,促使人们对动物的观爱和保护。
《那些渐渐喜欢上人的日子》是日本肖像摄影大师鬼海弘雄的经典影像文字作品集。 晴天,他拿着相机前往浅草,与陌生人搭话。他喜欢在浅草寺的红墙下,为他们拍照。就这样坚持了四十多年,捕捉了近千人的肖像,以此记录这个时代的变迁。雨天,他一边在家工作,一边探寻记忆中有关故乡、有关旅途的故事。他以摄影师之眼感受可见与不可见的事物,捕捉隐藏于日常的微小的永恒,反思映现于内心的风景为何。 低声道来的言语,静默的黑白摄影,组成了这部细致优美的图文集。
娄山是凯里学院美术与设计学院视觉传达设计专业的教师,主要教授商业摄影课程。本作品集是他在指导学生摄影实践中所拍摄的。内容以风光为主,包括部分民俗纪实、商业摄影、摄影小品。娄山的风光作品或气势磅礴、庄严辉煌,或淡雅闲适、清新自然;他的民俗纪实作品,反映民俗特色,展现出了真情冷暖;商业摄影作品紧跟现代审美趋势,既具有商业价值又兼具审美价值;小品或托物明志,或即景抒情……总之,这些作品具有深刻的思想内涵和强烈的人文精神,具备情节美、生活美、意境美,能让人从中得到美的启迪和情感的升华。
如同毫无诗意之处开出的花朵,每个人都曾经历生命中一闪而过的静默时刻,《来自静默时刻的讯息(精)》收录的,即是德国艺术家格哈德·里希特和文学家、导演亚历山大·克鲁格对于这些时刻的记录和讲述,63幅图片,88个故事,看似偶然,却叉仿佛预示某种命运,微不足道的瞬间,有时重大到让人难以释怀。
“讲故事”的理念一直是美国《国家地理》杂志的特色。作家通过叙事来推动故事的发展,这一原则同样适用于摄影。任何摄影师都能够拍出震撼人心的单幅照片。而真正的大师靠的是叙述完整故事的能力,一个有着开头、中间、结尾的故事。 在自然历史领域,很少有摄影师能比得上克里斯约翰斯。用他手下一个编辑的话来说,克里斯将“记者的视角和一双用来观察的美丽眼睛”带入了野生生物摄影中。20世纪80年代末,他奔赴非洲大裂谷的拍摄任务,后来证明是他事业的转折点。尽管报道本身主要关注的是大裂谷中的人类居民,克里斯还带回了一些这个地区典型动物物种的令人震撼的照片。一股新的热情释放了出来。 他将新闻摄影师典型的敏感和干劲带到了工作中,同时还具有得到整个故事的责任感。他的自然历史故事超出了常规的肖像和动作拍摄
本书作者用平实、不事浮华的语言,从以下几个方面向我们介绍16位摄影大师的生平和创作。 通常,人们在评论艺术作品时,无不囿于自我审美品位,从不论此品位的新与旧,进步与否。而本书作者把握画册的审美品位,却是站在客观立场,从事实出发,本着“再现原貌”的精神,向读者介绍这些摄影大师和他们的作品。 第二,作者不是用传统摄影技术架构16位摄影师的作品,而是以文学分析的手法,剖析特定环境下的特定事件和人物,评介16位摄影师的作品。 第三,不论你是一位资深摄影人,还是一位初试摄影的新手,当你将你的视线对准摄影主体的那一刻,扪心自问:你对即将拍摄的主体了解多少?你的主观意识又有多少。当你按下快门的一瞬,你把自己的情感留在被摄主体中又有多少?从以上16位摄影大师对创作的感悟,读者是否可以从中得到一些
二十世纪四十年代,现代主义的温床孕育了阴郁苦涩的果实 黑色电影,这个同情魔鬼的 颠覆了好莱坞的道德标准 我们极其不适地踏入阴影,困惑、扭曲、噩梦连连 却又被它粗粝的黑白影像捕获 与那些侦探、恶棍、蛇蝎美人 与那些烟蒂、子弹、孤落街灯 共一宵黑色的厄运悲情 作为美国类型电影中最特殊的一员,黑色电影已然引起了许多电影学者、评论家以及地制作人员的关注,有关黑色电影类型研究的著作更是数不胜数。本书紧扣黑色电影最热门的议题,首先梳理了黑色电影的类型发展史和相关批评研究,然后重点分析了《爱人谋杀》《漩涡之外》《死吻》《漫长的告别》《唐人街》《七宗罪》这六部极具代表性的黑色电影。作者从技术、文化、历史等多重维度对经典影片进行深度分析,并结合新黑色电影进行纵向对比,生动地探讨了黑色电影类型的发展与流
《一路风尘(汉英对照)》内容简介:这些摄影作品的共性,就是记录的不同的人,是一个个生动鲜活的人,和一张张善意温暖的笑脸。这些人们大多数源于社会底层,生活贫苦,物质缺乏。孩子们都在贫民窟里的泥坑里玩耍着,在垃圾场里翻滚着。但是,他们已经知道了如何在苦中作乐,他们可以用强大的乐观和坚强,让自己生活显得不是那么的糟糕。从他们身上,我总能感受到一种强大的力量,一种求生和善良的本能。为了温饱而挣扎努力,精神快乐富足。他们创造出来的这些美好瞬间,直抵人心。