本书为三十六雷将人物画册，出自戴敦邦先生绘制的《大闹天宫》人物图，原本是戴先生为电影《大闹天宫》所作的人物形象设计稿。孙悟空从八卦炉中逃走后，有三十六员雷将齐来， 把大圣围在垓心，各骋凶恶鏖战 ，表现英勇。虽然这三十六雷将在《西游记》中大多无具体名号，也无外貌的详细描写，但戴敦邦吸收民间艺术的传统，发挥想象力，为三十六个人物设计了各不相同的外观姿态，均凛凛生威，极具气势。三十六雷将原本为单人图画，设计师将他们进行了组合排列，搭配错落有致，气势恢宏，以经折装形式呈现。

本书为二十八星宿人物画册，出自戴敦邦先生绘制的《大闹天宫》人物图，原本是戴先生为电影《大闹天宫》所作的人物形象设计稿。二十八星宿是古代天文学智慧的结晶，古人根据日月星辰的运行轨迹和位置，把黄道附近的星象划分为二十八组，俗称 二十八宿 ，在古代神话中，每个星宿都有一位星官，各有职责。戴敦邦绘制的二十八星宿神态各异，生动传神，设计师将原本的单人图画进行了组合排列，搭配错落有致，气势恢宏，以经折装的形式呈现。

本书是 工笔新经典系列 图书的第十一辑，是以工笔花鸟画为题材的精品技法图书。书稿内容把工笔画家高茜的一百余幅工笔画作品按照不同题材风格分为四个部分。*部分 识香 ，主打香水瓶题材创作，第二部分 空色 ，主打女性题材描绘，第三部分 游观 为游鱼题材创作，第四部分 花事 为花卉题材创作，第五部分 浅翔 ，汇集了蝴蝶、禽鸟等题材表现。书稿除了有整幅作品的呈现，还有作品局部的细节放大，让读者能够看到细致入微的画面细节，从而更深入地欣赏到作品精髓和研究画家的绘画技法。书中除了画家的作品展示和丰富的绘画步骤和技法剖析外，还有画家作品创作心路、创作感悟等丰富、真切、纯粹的信息来深度解读作品。

本书是 工笔新经典系列 图书的第十三辑，是以工笔人物画为题材的精品技法图书。书稿内容把工笔画家陈治、武欣的多幅工笔画作品按照不同题材内容分为三个部分。*部分 儿女情长 ，主打家庭亲情题材创作，第二部分 时代律动 ，主打时代民生题材内容描绘，第三部分 岁月如歌 ，汇集了回忆式生活、少数民族等题材表现。书稿除了有整幅作品的呈现，还有作品局部的细节放大，让读者能够看到细致入微的画面细节，从而更深入地欣赏到作品精髓和研究画家的绘画技法。书中除了画家的作品展示和丰富的绘画步骤和技法剖析外，还有画家作品创作心路、创作感悟等丰富、真切、纯粹的信息来深度解读作品。

明代 七子 之一王世贞不仅以诗文名世，其书画收藏与鉴赏亦独步一时。王世贞收藏宏富，书画真迹经眼颇多，前人书画论著更是稔熟于胸，从其所辑《古今法书苑》七十六卷、《王氏书苑》十卷、《王氏画苑》十卷中可略窥一斑。王世贞《弇州山人题跋》是明代重要的书画史研究资料，对书画的追溯源流、品评优劣往往带有一定的研究成份。《题跋》详细记录了明代书画的流通，展示了明代文人生活的真实侧面，也是探讨王世贞书学、文学、史学思想的重要材料。《书画跋跋》正编三卷，续编三卷，是孙鑛针对王世贞书画题跋所作的题跋，或推其说，或辩其讹，或补其阙，议论翩翩。正编依次是墨迹跋、碑刻跋、画跋，各一卷，续编亦如之，共计四百二十六则。本书中《四部稿》底本采用明万历五年王氏世经堂刻本，《续稿》底本采用明崇祯刻本，均校以《景印

沈周（1427-1509）明代杰出画家。字启南，号石田，又号白石翁、玉田生、有居竹居主人等。长洲（今江苏苏州）人。性情敦厚、博学多才，长于文学，亦工诗画，善画山水、花卉、鸟兽、虫鱼，皆极神妙。常草草点缀，即得意趣。亦常题诗词于画上，当时人称他为“二绝先生”。画宗黄大疾、吴镇，自成一家笔法。亦工墨笔花鸟，和他的学生文征明并称为“吴派”两大家。又与文征明、唐寅、仇英称“明四家”。他每画一画，落笔点苔，绝不苟且。他能从多方面摹习古人，又加自己的创造，更参以二米的笔趣，善用粗笔，圆润挺劲，厚重凝炼。出入于宋元名家，创作态度极为慎重。代表作品有：《蜀葵图》、《策杖图》、《蕉石读书图》、《弈棋图》、《桃花小鹅图》、《高枕听蝉图》、《三桧图》、《山水读书图》、《慈鸟图》、《虞山古桧图》等。著有《石田

《山静居画论》成书于1795年前后，为方薰晚年梳理、总结几十年绘画甘苦与经验的结晶。是书在研究历代画论画史的基础上，结合自身绘画实践与体悟，以随笔形式自抒心得，颇有见地。全书杂论上自晋唐、下至清初各家各派的风格、画理、技法、渊源、流派、款题、山水、花鸟及人物等。虽然有些庞杂错落，依据其内容，大略可以梳理为画学泛论、画法论述、画家评述、名画著录类。

《中国近现代名家精品丛书：王憨山写意花鸟作品精选（4K）》主要收录了人语鸡声共一邱、一年长占四时春、霜叶红于二月花、万紫千红总是春、烂漫山花谁是主、虫声到耳一般愁、新草几竿好钓鱼、昨夜前山春雨过、便觉春光四面来等内容。

《中国牡丹画技法大全：王绣写意牡丹画法》主要内容包括：粉牡丹的画法、胭脂牡丹的画法、绿牡丹的画法、黄牡丹的画法、橙红牡丹的画法、紫牡丹的画法、花苞、半开花的画法等。

袁江的《阿房宫图》，袁耀的《蓬莱仙境图》就是这种画风的代表作品。这两幅作品均为巨幅十二条屏。他们以写生中的名山大川为基础，融合江南园林中的假山、奇园、异境的造型，根据古画中的奇景加以夸张变化，创造出的山形如变化中的云图，如溶洞的溶岩，山形脉络富于变化。仰卧、动、跳、突中兀怪异，用鬼面皴塑郜同梦幻般恢宏而幽奇的造型。山体气势宏大，富有动感，画中的牌坊、门楼、楼宇、石桥层层推进，楼台殿阁以峻峭的山石为依托，以镜泊的湖水和翻腾的大海为陪衬。富丽堂皇的建筑群体，描绘精细，透视比例而法度严谨，并与雄伟壮阔的山峰有机融合浑然一体。繁茂的树林，虬曲的松木为画面增添了色彩和生趣。画中的各色人物描绘得一丝不苟，细入毫发，栩栩如生，勃发的人气，使广阔的画面蕴育着生机，桥廊横跨溪水，回廊环绕池畔

《龙门石窟线描集》使人们从另一个角度，以二维的平面绘画——白描线画，去体味感受三维空间的立体雕塑——"东方佛雕"，想必能获得一种崭新的具有现代感的审美享受。也从中感悟到中国传统雕塑艺术与西方传统雕塑艺术同样永恒的艺术魅力。