《心境：简忠威水彩艺术》是水彩大家、艺术教育家简忠威先生继《意境》之后、时隔5年的新作，同时也是 境 系列的收官之作。 从 形趣之境 到 意境 再到 心境 ，简忠威先生用十年的水彩心路，引领读者走进水彩艺术的绚丽殿堂。这里面，有水彩的特质分析，有绘画的基础原则，有媒材的选择发挥，有技巧的阐释讲解。《心境》一书选录简忠威先生将自己对中国绘画的理解和西方水彩的研究熔铸到太行山色中的最新创作，从画面构思、处理、用色到定名，从画作到画意，无处不在的东方神韵，令人一见钟情的东方美学。 通过本书，读者不仅能欣赏到高水平的绘画杰作，还可以读到一位水彩名家的自我挑战与革新。感受一位艺术家，对于观赏者的诚挚感谢，对于学习者的谆谆教诲，对于自身的孜孜以求。
经常有人问，何为淡彩？淡彩其实是指钢笔淡彩，钢笔起稿，水彩着色，钢笔深重的线条与与轻柔的水彩形成的对比即为淡彩，画面通透而明朗，让人移不开视线。 这是一本从入门到精通的淡彩技法书，书中根据不同的阶段设置对应的案例，进行细致的讲解。从简单地蔬果到植物美食，再到各种小房子以及*后的大场景，由易到难的案例编排让初学者能够一步步轻松上手，掌握淡彩的绘画技巧，而在寻求突破的进阶者，在阅读本书也一定能够收获更多灵感，从而摸索出自己的绘画风格。 那么，从现在开始，尝试用淡彩来记录生活，随时随地开启绘画旅程，去描绘出一幅幅充满生气的淡彩作品吧。
怎样用蘸了水的颜料体现出阴影的颜色？渐变的颜色怎样表现？放多少水合适？这些都是学习水彩画初学者提出的问题。是针对水彩初学者的现实情况编写的，采用了循序渐进的教学方式，从6种颜色的配色技法开始讲解，逐步深入到24种颜色的配色基本知识，并细致介绍了如何利用颜色的混合搭配表现出光与影的颜色，以及表现模糊效果和物体的固有的技法。 内容非常全面，展示了花卉、风景、食品、果蔬等多种常见题材的配色方案，尤其是书中对颜料与水的搭配比配的介绍，采用了柱状图和小圆点的份数计量方式，比单纯用文字说明多少更加直观，是初学者的配色参考书。
这是一本水彩植物插画绘制教程。本书以《诗经》中提及的植物为主题，以水彩为媒介，详细讲解了19种植物的绘制技法。每个案例中除了植物的基本介绍，还涉及参考用色、主要配色方法，以及详细的绘制步骤解析。案例中有大量的细节图和技法提示，可以使读者更好地掌握绘画的方法。书中还展示了21种植物的欣赏图，极具欣赏性。书中提及的40种植物都配有绘制视频，方便读者参考。此外，本书还介绍了作者的绘画历程，并对画水彩画时常遇到的问题进行了解答。 本书适合专业插画师阅读，也可供水彩初学者、植物绘画爱好者学习使用。
全书共7章内容，包括水彩画的历史及发展、建筑风景水彩画基本色彩原理 、建筑风景水彩画工具与材料、建筑风景水彩表现的基本规律与技法、建筑风景水彩画常见物象的表现技法、建筑风景水彩画写生示例、建筑风景水彩画赏析。作者基于多年的创作、授课经验，精心讲解水彩表现的技巧要领，意在培养学习者严谨的建筑风景造型能力、优秀的画面意境表达水平，以提高水彩作品的趣味性、艺术性及独特性。书中有多幅精彩范例，可供临摹。本书适用于建筑学、城乡规划、风景园林、环境设计和艺术设计等相关专业学生，以及广大水彩画爱好者学习与参考。
赏析、临摹、写生和创作，是水彩画和其他绘画入门与进阶提高的基本路径。赏析是开拓艺术视野的窗口，临摹则是对技法的研习和传统的继承；写生是将生活美向艺术美的主观性转化，而创作则是以生活为源泉所进行的一种特殊的审美创造。临摹是学习绘画包括水彩画的重要环节，《西方水彩画临摹范本》就是顺应了水彩画教与学的需求而编辑出版的。 本套书分为静物、花卉、风景、建筑、动物、人物6本，均从国外数万幅优秀水彩画中精选而来，作品跨度数百年，其中不乏耳熟能详的水彩大师及作品。不同表现手法、语言和风格的作品，为水彩画的教与学提供了经典范例。
本书从水彩画的语言特点、材料工具性能、技法运用、水彩风景零基础入门的诀窍、各类景物的写生方法、构思与创作、作品装裱与保存等方面，对水彩风景由入门到写生再到创作的整个环节做了全面详细的讲述。600余幅水彩作品与步骤图、实物与实景图片，几乎囊括了水彩风景画学习过程中的所有问题，可以说是一部广而全、细而精的实用性教材，对学习水彩风景画从理论到实践都具有很强的针对性和指导作用。
本套书共汇聚了1200余幅（每册400余幅）古、今、中、外优秀水彩风景画的精彩局部，将云、水、树木、山石、田地、建筑6大题材作品分门别类地集中在一起，跨度数百年、涉及多个国家，风格、技法丰富多样，信息量超大。书中的每一题材均附有总体画法讲授、作画步骤示例与文字说明。 本套书大16开（210 285）横本，高清精美，部分图片放大呈现，是读者欣赏、研究、临摹和创作时案头的实用参考资料和工具书。
赏析、临摹、写生和创作，是水彩画和其他绘画入门与进阶提高的基本路径。赏析是开拓艺术视野的窗口，临摹则是对技法的研习和传统的继承；写生是将生活美向艺术美的主观性转化，而创作则是以生活为源泉所进行的一种特殊的审美创造。临摹是学习绘画包括水彩画的重要环节，《西方水彩画临摹范本》就是顺应了水彩画教与学的需求而编辑出版的。 本套书分为静物、花卉、风景、建筑、动物、人物6本，均从国外数万幅优秀水彩画中精选而来，作品跨度数百年，其中不乏耳熟能详的水彩大师及作品。不同表现手法、语言和风格的作品，为水彩画的教与学提供了经典范例。
赏析、临摹、写生和创作，是水彩画和其他绘画入门与进阶提高的基本路径。赏析是开拓艺术视野的窗口，临摹则是对技法的研习和传统的继承；写生是将生活美向艺术美的主观性转化，而创作则是以生活为源泉所进行的一种特殊的审美创造。临摹是学习绘画包括水彩画的重要环节，《西方水彩画临摹范本》就是顺应了水彩画教与学的需求而编辑出版的。 本套书分为静物、花卉、风景、建筑、动物、人物6本，均从国外数万幅优秀水彩画中精选而来，作品跨度数百年，其中不乏耳熟能详的水彩大师及作品。不同表现手法、语言和风格的作品，为水彩画的教与学提供了经典范例。
赏析、临摹、写生和创作，是水彩画和其他绘画入门与进阶提高的基本路径。赏析是开拓艺术视野的窗口，临摹则是对技法的研习和传统的继承；写生是将生活美向艺术美的主观性转化，而创作则是以生活为源泉所进行的一种特殊的审美创造。临摹是学习绘画包括水彩画的重要环节，《西方水彩画临摹范本》就是顺应了水彩画教与学的需求而编辑出版的。 本套书分为静物、花卉、风景、建筑、动物、人物6本，均从国外数万幅优秀水彩画中精选而来，作品跨度数百年，其中不乏耳熟能详的水彩大师及作品。不同表现手法、语言和风格的作品，为水彩画的教与学提供了经典范例。
本套书共汇聚了1200余幅（每册400余幅）古、今、中、外优秀水彩风景画的精彩局部，将云、水、树木、山石、田地、建筑6大题材作品分门别类地集中在一起，跨度数百年、涉及多个国家，风格、技法丰富多样，信息量超大。书中的每一题材均附有总体画法讲授、作画步骤示例与文字说明。 本套书大16开（210 285）横本，高清精美，部分图片放大呈现，是读者欣赏、研究、临摹和创作时案头的实用参考资料和工具书。
本书是畅销书作者、人气淡彩画手竹取的暖系淡彩线稿作品精选，以水彩淡彩学习中大众较感兴趣的街景为题材，可供读者进行水彩填涂、技法巩固练习使用。不仅能使读者感受水彩淡彩的魅力，完成后还能得到一副相对完整、亲自"创作 的作品。无论是装裱后做家庭装饰，还是送给亲近的友人，都是十分有意义的事情。随书附有填涂说明、配色参考、完成稿示意图、视频教程等，使读者的淡彩绘画学习更轻松。
赏析、临摹、写生和创作，是水彩画和其他绘画入门与进阶提高的基本路径。赏析是开拓艺术视野的窗口，临摹则是对技法的研习和传统的继承；写生是将生活美向艺术美的主观性转化，而创作则是以生活为源泉所进行的一种特殊的审美创造。临摹是学习绘画包括水彩画的重要环节，《西方水彩画临摹范本》就是顺应了水彩画教与学的需求而编辑出版的。 本套书分为静物、花卉、风景、建筑、动物、人物6本，均从国外数万幅优秀水彩画中精选而来，作品跨度数百年，其中不乏耳熟能详的水彩大师及作品。不同表现手法、语言和风格的作品，为水彩画的教与学提供了经典范例。
①入编作品经过经验丰富的水彩画家、教师和研究者把关，满足了读者学习鉴赏、水彩画教学的一定需求，是偏重现当代国内优秀水彩画的《水彩的高度：经典水彩百品》（静物、风景、建筑、人物）之后，全球视野的一套水彩图书。 ②入编作品涉及英国、美国、荷兰、澳大利亚、法国、德国、意大利、西班牙等数十个国家的优秀水彩画家，其中不乏丢勒、透纳、霍默、萨金特、佐恩、怀斯等耳熟能详的大师。 ③入编作品题材丰富，表现手法与形式多样，画风各异，精彩纷呈，较个人画册阅读体验更高。写实风格的水彩，造型严谨，细致耐看，生动传神，但又不失水彩画明快亮丽、润泽通透的语言特质。写意风格的水彩，富有浓郁水趣彩韵，或形象简约，或大笔挥洒，或寥寥数笔，色彩概括凝练，画面大气生动，悦目传神，饱含画家的激情、个性和艺术特色
王磊，山东龙IZl人，职业画家，长期从事美术高考色彩基础教学与研究工作。出版了十余册(套)高考色彩应试技法类畅销书籍，多次获得“部委级优秀图书”“全行业优秀畅销品种”等奖项。 近年来，王磊在十几个省的60余所学校及美术培训机构，为14000余名学生授课近5000课时，深受广大师生的欢迎和好评。 其水粉画作品技法娴熟，色调鲜明，色彩明快、亮丽，尤为适合高考考生临摹。由其编著的技法类书籍，作为色彩考前应试训练的教材，在全国范围内被大量应用。 王磊博客：http：／／bl09．sina．com．cn／wlhuayuan
①入编作品经过经验丰富的水彩画家、教师和研究者把关，满足了读者学习鉴赏、水彩画教学的一定需求，是偏重现当代国内优秀水彩画的《水彩的高度：经典水彩百品》（静物、风景、建筑、人物）之后，全球视野的一套水彩图书。 ②入编作品涉及英国、美国、荷兰、澳大利亚、法国、德国、意大利、西班牙等数十个国家的优秀水彩画家，其中不乏丢勒、透纳、霍默、萨金特、佐恩、怀斯等耳熟能详的大师。 ③入编作品题材丰富，表现手法与形式多样，画风各异，精彩纷呈，较个人画册阅读体验更高。写实风格的水彩，造型严谨，细致耐看，生动传神，但又不失水彩画明快亮丽、润泽通透的语言特质。写意风格的水彩，富有浓郁水趣彩韵，或形象简约，或大笔挥洒，或寥寥数笔，色彩概括凝练，画面大气生动，悦目传神，饱含画家的激情、个性和艺术特色
盛水瓷碗中倒映出锦簇繁花，水光荡漾里闪动着江南景致，玻璃器皿中的水之镜透出时光的印痕。真正的水是何种样子？水彩中的水又呈现出怎样的姿态？ 本书共分七大章节，涵盖花卉、风景、人物等多种主题，精选了日本水彩大师永山裕子的百余幅经典作品，部分作品配有局部图，便于读者细致观察、临摹学习。在人物和速写两大章节中，更有多个过程示例解析作品的创作步骤。让我们翻开本书，跟随水彩大师的脚步，在水与色的碰撞之间，品味水的深意，体味水彩那独有的通透灵动之美。
画出目之所及的万物，画出 眼所不能见 的氛围，本书将向你展示如何借助水彩的力量，展现大千世界的美好。 本书共分五大章节，分别为花与器、花的时间、画人物、旅行的记忆以及想画的主题。精选了日本水彩大师永山裕子的百余幅经典作品，大部分作品都配有作者在创作时的心得感悟，其中一些作品还附有局部细节图以供读者仔细揣摩，少数作品更是配有简要的创作图解，为读者呈现了一幅佳作诞生的精华步骤。相信无论是初学者还是专业的水彩画家都能从本书中感受到水彩的灵动和绚丽之美，并能获得技法上的启迪。
本书通过国风水彩作品，将近百首古诗词的场景再现，展示了作者强大的水彩画创作能力，旨在激发读者寻回古诗词的记忆.读者可通过水彩画的欣赏和训练，提高艺术创作能力和鉴赏能力。书中画面精美卓越，令人赞叹；教程部分清晰明确，步骤细致，读者可轻松跟画，并且成就一幅幅完成度很高的水彩佳作。 本书适合对国风水彩感兴趣的读者阅读，也适合对古诗词感兴趣的读者作为古诗词普及读物阅读。
①入编作品经过经验丰富的水彩画家、教师和研究者把关，满足了读者学习鉴赏、水彩画教学的一定需求，是偏重现当代国内优秀水彩画的《水彩的高度：经典水彩百品》（静物、风景、建筑、人物）之后，全球视野的一套水彩图书。 ②入编作品涉及英国、美国、荷兰、澳大利亚、法国、德国、意大利、西班牙等数十个国家的优秀水彩画家，其中不乏丢勒、透纳、霍默、萨金特、佐恩、怀斯等耳熟能详的大师。 ③入编作品题材丰富，表现手法与形式多样，画风各异，精彩纷呈，较个人画册阅读体验更高。写实风格的水彩，造型严谨，细致耐看，生动传神，但又不失水彩画明快亮丽、润泽通透的语言特质。写意风格的水彩，富有浓郁水趣彩韵，或形象简约，或大笔挥洒，或寥寥数笔，色彩概括凝练，画面大气生动，悦目传神，饱含画家的激情、个性和艺术特色
