《心境：简忠威水彩艺术》是水彩大家、艺术教育家简忠威先生继《意境》之后、时隔5年的新作，同时也是 境 系列的收官之作。 从 形趣之境 到 意境 再到 心境 ，简忠威先生用十年的水彩心路，引领读者走进水彩艺术的绚丽殿堂。这里面，有水彩的特质分析，有绘画的基础原则，有媒材的选择发挥，有技巧的阐释讲解。《心境》一书选录简忠威先生将自己对中国绘画的理解和西方水彩的研究熔铸到太行山色中的最新创作，从画面构思、处理、用色到定名，从画作到画意，无处不在的东方神韵，令人一见钟情的东方美学。 通过本书，读者不仅能欣赏到高水平的绘画杰作，还可以读到一位水彩名家的自我挑战与革新。感受一位艺术家，对于观赏者的诚挚感谢，对于学习者的谆谆教诲，对于自身的孜孜以求。
经常有人问，何为淡彩？淡彩其实是指钢笔淡彩，钢笔起稿，水彩着色，钢笔深重的线条与与轻柔的水彩形成的对比即为淡彩，画面通透而明朗，让人移不开视线。 这是一本从入门到精通的淡彩技法书，书中根据不同的阶段设置对应的案例，进行细致的讲解。从简单地蔬果到植物美食，再到各种小房子以及*后的大场景，由易到难的案例编排让初学者能够一步步轻松上手，掌握淡彩的绘画技巧，而在寻求突破的进阶者，在阅读本书也一定能够收获更多灵感，从而摸索出自己的绘画风格。 那么，从现在开始，尝试用淡彩来记录生活，随时随地开启绘画旅程，去描绘出一幅幅充满生气的淡彩作品吧。
怎样用蘸了水的颜料体现出阴影的颜色？渐变的颜色怎样表现？放多少水合适？这些都是学习水彩画初学者提出的问题。是针对水彩初学者的现实情况编写的，采用了循序渐进的教学方式，从6种颜色的配色技法开始讲解，逐步深入到24种颜色的配色基本知识，并细致介绍了如何利用颜色的混合搭配表现出光与影的颜色，以及表现模糊效果和物体的固有的技法。 内容非常全面，展示了花卉、风景、食品、果蔬等多种常见题材的配色方案，尤其是书中对颜料与水的搭配比配的介绍，采用了柱状图和小圆点的份数计量方式，比单纯用文字说明多少更加直观，是初学者的配色参考书。
初识淡彩，就爱上了这个绘画风格，硬朗的钢笔线条与温柔清新的水彩，交织出的画面既通透又明朗，让人移不开眼。 这是一本用淡彩记录生活的书，记录那些温暖的角落，有故事的小店以及静谧的街道。那些在繁忙的日常奔波中被忽略多时美好的事物。书中内容由易到难，初学者参照书中的内容依序练习，就能够轻松上手，掌握钢笔淡彩的作画流程，并能在不断练习中学会用画笔去捕捉身边的事物，感受它们的色彩。 从现在开始，静下心来，用画笔去描摹，来找回那份旧时光的温暖吧。
这是一本水彩植物插画绘制教程。本书以《诗经》中提及的植物为主题，以水彩为媒介，详细讲解了19种植物的绘制技法。每个案例中除了植物的基本介绍，还涉及参考用色、主要配色方法，以及详细的绘制步骤解析。案例中有大量的细节图和技法提示，可以使读者更好地掌握绘画的方法。书中还展示了21种植物的欣赏图，极具欣赏性。书中提及的40种植物都配有绘制视频，方便读者参考。此外，本书还介绍了作者的绘画历程，并对画水彩画时常遇到的问题进行了解答。 本书适合专业插画师阅读，也可供水彩初学者、植物绘画爱好者学习使用。
全书共7章内容，包括水彩画的历史及发展、建筑风景水彩画基本色彩原理 、建筑风景水彩画工具与材料、建筑风景水彩表现的基本规律与技法、建筑风景水彩画常见物象的表现技法、建筑风景水彩画写生示例、建筑风景水彩画赏析。作者基于多年的创作、授课经验，精心讲解水彩表现的技巧要领，意在培养学习者严谨的建筑风景造型能力、优秀的画面意境表达水平，以提高水彩作品的趣味性、艺术性及独特性。书中有多幅精彩范例，可供临摹。本书适用于建筑学、城乡规划、风景园林、环境设计和艺术设计等相关专业学生，以及广大水彩画爱好者学习与参考。
赏析、临摹、写生和创作，是水彩画和其他绘画入门与进阶提高的基本路径。赏析是开拓艺术视野的窗口，临摹则是对技法的研习和传统的继承；写生是将生活美向艺术美的主观性转化，而创作则是以生活为源泉所进行的一种特殊的审美创造。临摹是学习绘画包括水彩画的重要环节，《西方水彩画临摹范本》就是顺应了水彩画教与学的需求而编辑出版的。 本套书分为静物、花卉、风景、建筑、动物、人物6本，均从国外数万幅优秀水彩画中精选而来，作品跨度数百年，其中不乏耳熟能详的水彩大师及作品。不同表现手法、语言和风格的作品，为水彩画的教与学提供了经典范例。
《水彩人物画》结合高校艺术设计专业实践教学的特点，通过对水彩人物画教学相关理论的系统梳理，解析大量的例画选作，以增强学生的专业素养，培养学生的实践能力，让学生学而有用，学而能用。具体内容包括历史概述，造型要素，基础知识和水彩人物画的写生、创作与鉴赏方面的内容。 本书图文并茂，信息量大，适合设计艺术及其相关专业大专院校师生、专业人员参考阅读。
本书从水彩画的语言特点、材料工具性能、技法运用、水彩风景零基础入门的诀窍、各类景物的写生方法、构思与创作、作品装裱与保存等方面，对水彩风景由入门到写生再到创作的整个环节做了全面详细的讲述。600余幅水彩作品与步骤图、实物与实景图片，几乎囊括了水彩风景画学习过程中的所有问题，可以说是一部广而全、细而精的实用性教材，对学习水彩风景画从理论到实践都具有很强的针对性和指导作用。
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本套书共汇聚了1200余幅（每册400余幅）古、今、中、外优秀水彩风景画的精彩局部，将云、水、树木、山石、田地、建筑6大题材作品分门别类地集中在一起，跨度数百年、涉及多个国家，风格、技法丰富多样，信息量超大。书中的每一题材均附有总体画法讲授、作画步骤示例与文字说明。 本套书大16开（210 285）横本，高清精美，部分图片放大呈现，是读者欣赏、研究、临摹和创作时案头的实用参考资料和工具书。
赏析、临摹、写生和创作，是水彩画和其他绘画入门与进阶提高的基本路径。赏析是开拓艺术视野的窗口，临摹则是对技法的研习和传统的继承；写生是将生活美向艺术美的主观性转化，而创作则是以生活为源泉所进行的一种特殊的审美创造。临摹是学习绘画包括水彩画的重要环节，《西方水彩画临摹范本》就是顺应了水彩画教与学的需求而编辑出版的。 本套书分为静物、花卉、风景、建筑、动物、人物6本，均从国外数万幅优秀水彩画中精选而来，作品跨度数百年，其中不乏耳熟能详的水彩大师及作品。不同表现手法、语言和风格的作品，为水彩画的教与学提供了经典范例。
本书向读者介绍了水彩画这种表现多元又引人入胜的画种的本质特征，从而让初学者更好地掌握水彩画创作规律，享受 寓画于乐 的过程。 作者总结自己多年来的创作和教学经验，为我们成功掌握水彩画的秘诀提供了新鲜而独特的视角。书中既有对水彩颜料、画笔、画纸特性的详细讲解，也有丰富的实例直观解释水彩构图的主要原则 少即是多 ，还有对颜料的水分控制、留白、修改技巧等的具体指导。此外，作者始终鼓励读者亲自去探索水彩画的特质，并勇于突破色彩和绘画技巧的束缚，学会放任水彩在纸上去发挥其自身的魅力。
本套书共汇聚了1200余幅（每册400余幅）古、今、中、外优秀水彩风景画的精彩局部，将云、水、树木、山石、田地、建筑6大题材作品分门别类地集中在一起，跨度数百年、涉及多个国家，风格、技法丰富多样，信息量超大。书中的每一题材均附有总体画法讲授、作画步骤示例与文字说明。 本套书大16开（210 285）横本，高清精美，部分图片放大呈现，是读者欣赏、研究、临摹和创作时案头的实用参考资料和工具书。
本书收录了插画师温泽5年的创作精华，是热销20万册《水彩私享课》的进阶篇，深入剖析了花卉、人物的绘制方法；另外，本书也致力于引导读者思考如何去表达， 先思考，再画出 ，从观念到技法，引导读者学习水彩语言的高级表达，实现画技质的提升。 part 1怎样开始。画画前的准备，针对性地介绍本书中应用的画具材料、调色方法和水彩基本技法。 Part 2 花。详解花与叶的形态特征、调色方法；本章案例部分则由易到难地讲解了单朵花、小花束、花环的绘制方法。 Part3 人。详解头部结构、身体结构及体态等知识；案例部分则讲解了不同风格人物的的绘制方法。 Part 4 创作。详解花卉与人物相结合的绘制方法。用孩童、少女、成年3个阶段12个案例，图文并茂地描绘女性如花般的成长历程。
本书是畅销书作者、人气淡彩画手竹取的暖系淡彩线稿作品精选，以水彩淡彩学习中大众较感兴趣的街景为题材，可供读者进行水彩填涂、技法巩固练习使用。不仅能使读者感受水彩淡彩的魅力，完成后还能得到一副相对完整、亲自"创作 的作品。无论是装裱后做家庭装饰，还是送给亲近的友人，都是十分有意义的事情。随书附有填涂说明、配色参考、完成稿示意图、视频教程等，使读者的淡彩绘画学习更轻松。
赏析、临摹、写生和创作，是水彩画和其他绘画入门与进阶提高的基本路径。赏析是开拓艺术视野的窗口，临摹则是对技法的研习和传统的继承；写生是将生活美向艺术美的主观性转化，而创作则是以生活为源泉所进行的一种特殊的审美创造。临摹是学习绘画包括水彩画的重要环节，《西方水彩画临摹范本》就是顺应了水彩画教与学的需求而编辑出版的。 本套书分为静物、花卉、风景、建筑、动物、人物6本，均从国外数万幅优秀水彩画中精选而来，作品跨度数百年，其中不乏耳熟能详的水彩大师及作品。不同表现手法、语言和风格的作品，为水彩画的教与学提供了经典范例。
本书从颜料、纸张、画笔、水、辅助材料和辅助工具六大方面，将水彩画材料与工具的技法归纳为102例，要点突出，以图释文，易懂；示例典型，步骤清晰，易学；技法所用的材料与工具，身边常见，易操作；部分精彩图片放大呈现，易临摹。 书中水彩技法案例全面，语言通俗，图片经典，读者拥有这本材料与工具的技法大全，将会在水彩艺术的广阔天地自由翱翔。 本书既适合水彩画初学者和具有一定色彩基础的读者阅读学习，也适于水彩画相关工作者作为工具书收藏。
