当代书圣、文化大家启功先生的中国书法通识课，用大白话，讲出书法大实话，不仅教你怎么写，还教你如何欣赏。 内文全彩印刷，涵盖150余幅历代书法、碑帖。 含启功书论经典：手写论书札记23幅。清劲秀美，字字珠玑，值得赏读！ 特色书品质，裸脊装帧，可180度平摊，书名烫黑 附赠启功书法《沁园春》、精美启功书画藏书票两枚
这是一本畅销二十年的当代书论经典佳作，自2000年以来，先后由华艺出版社、台湾未来书城出版社（繁体字版）、知识出版社、江苏凤凰美术出版社、日本中央公论美术出版（日文版）、台湾典藏出版，常年畅销不衰，已近20多次印刷，创全国书法理论书籍销售量纪录。此次推出的《书法有法》（彩色珍藏版）是著名书法家孙晓云自《书法有法》首版以来20年后的珍藏纪念版。适合广大书法爱好者收藏、馈赠的经典书品。 这本书是关于书法理论与实践相结合的探究性思考性研究著作。作者用一根书法之 法 作为线索，串联了中国书法中诸多璀璨的珍珠，探秘和研究了诸如中国书法笔法的起源、 终止、失传的原因，什么是 八分书 楷则 ，什么是书法中的 势 ， 五字 执笔法 该如何诠释，古来若干譬喻（如 屋漏痕 折钗股 意在笔先 等） 究竟何指， 笔法 图解细释，书
《中国书学技法评注》初版于1991年，2002年再版，累计印量达数万册，广受读者欢迎。此次修订出版，相信能在一定程度上满足当今读者的需要。修订本大体上保持原版面貌，除改正原版中的一些文字讹误外，主要做了以下几方面的工作：（一）查检文献版本，标明选文出处；（二）删去个别完全重复的段落；（三）改换个别例图。 孔子曰： 述而不作，信而好古。 纂辑文献遗产，选评历代文章，以见一家之言，是中国传统著述的重要方式之一，书法研究也不例外。从唐代张彦远纂辑《法书要录》开始，至清康熙年间官方组织编纂《佩文斋书画谱》为止，荟萃前贤书论，分类编次，以成著述的，在书学史上层见迭出。有代表性的，如北宋朱长文的《墨池编》 蒐辑甚博 ， 间附己说，亦极典雅 ；清代冯武的《书法正传》，专为楷书而作，前人语焉不详之处， 细加补
《铭石为景：早期至中古中国的摩崖文字》主张在地理环境与人文景观中，对中国摩崖文字开展综合研究。《铭石为景：早期至中古中国的摩崖文字》将摩崖文字纳入先秦至现代两千余年的书作发展史，详细讨论了东汉到盛唐的四组摩崖案例 汉中石门石刻、山东郑道昭题刻、山东北朝刻经及泰山唐代石刻，对中国文字景观的历史脉络与视觉意义做出极具建设性的观察。 作者既强调书法内部的形式与技术分析，也注意关联书作内涵、尺度、媒介、赞助人、书写者与其政治、文学或宗教等文化语境，重视文字的现场观看与阅读方式，同时对石刻可视性提出谨慎的审思。作者认为，仅通过文字便可改变自然世界，在人群、文字与精神领域之间建构联系的观念牢固地占据着古代中国人的内心，摩崖这一具有鲜明中国特色的公共艺术形式在中古走向高峰。
《中国书法通识课 书法没有秘密（修订版）》由当代知名书法家寇克让撰写，全书共分八章，从 名正而言顺 开始，讲解书法的源流、习字通规、临摹方法、碑帖及流派，学习书法的过程中如何融会贯通、如何切磨箴规、如何选择书法器物以及历史上的书法大家和他们的书法故事。全书内容全面，涉及书法的方方面面，无论对于刚入门的读者，还是想进一步提高的专业人士，该书都值得一读。
巨来先生惯用薄薄的日本土纸来篆写印稿。从本书收录的印稿来看，大多是利用信笺纸篆写的，信笺上还残留有〔陆军〕的字样，大约是日本陆军所使用的。拒巨来先生说，这种纸叫美浓纸，美浓是地名，在日本中部的岐阜县，现在已经不再生这种土了。 巨来先生在篆写印稿前，称把美浓纸裁成比印面稍大的小纸，然后把印面朝天，蒙上美浓纸，用铅笔在四周一拖，印面的轮廓便显现在纸上。然后用封折、再封折，乃至数次对折的方法来定位。每对折后形成的折光合作用 ，他用小毛笔的笔腹横着轻轻一拖，歙折脊留下一条极细挺的墨线。尤其是书写有许多平行线条的印稿，这实在是十分高明而有效的方法。
《结字卷》围绕 结字 这一主题，从结字的涵义、 字势 与结字探索的总结与深入、细化与支离这几个方面，介绍了结字理论的发展历程和取得的成果，为读者展示了结字在书法中的重要地位，有利于提升读者书写与欣赏的水平。
《订正六书通》，原名《六书通》，明末闵齐伋撰，后经毕弘述撰定付梓印行，因以 订正 冠诸原书前，易名《订正六书通》，大致仿《金石韵府》之例，以《洪武正韵》部分，编次《说文》，而以篆文别体之字类从于下，是一本保存字体、研究汉字字体演变及书法篆刻的工具书，是古文字研究和书法学习的重要资料。此书为后世保存了大量的字的不同形体，尤其是此书引用的古器物和秦汉印章，为我们保存了大量的古体字，能够为我们的古文字研究提供一定的线索。《订正六书通》行世后，毕弘述之孙毕星海在嘉庆年间又广收博采，成《六书通摭遗》，补充了前代字书﹑器物以及当时人的研究成果，成为《订正六书通》的有益补充，使《六书通》得以完璧。本书包括《六书通》和《六书通摭遗》。我社曾于1981年以清光绪六年（1878年）刻本为底本影印出版，此后
《宣和书谱》是宋徽宗宣和年间编纂的宫廷所藏书法作品的大型著录文献，主要收录魏晋至赵宋书家一百九十七人，书帖一千三百四十四幅。《宣和书谱》于书法各体都作叙论，叙述其起源、发展、代表人物等。叙论之后，以世代为序，系以历代书家小传及其代表作品。该书不仅保留了许多珍贵的资料，更使得此书在体制上似一部魏晋至赵宋间书家的通史。通过这部 通史 ，魏晋至赵宋间书家的因袭传承、书迹的流播演变、书风的时代迁移，后人都能一览无遗。因此，《宣和书谱》无论是对于研究我国北宋及其以前的书法发展和书帖流传，还是对于研究我国书法专科著录学，都具有极其重要的文献价值。 《宣和画谱》是宋徽宗宣和年间编纂的宫廷所藏绘画作品的大型著录文献，主要收录上自魏晋，下至北宋的画家二百三十一人，绘画六千三百九十六轴。《宣
本书是卢甫圣先生*的书法史著作。不同于其他的同类型作品，本书不做一般意义上的史料铺陈和时间梳理，而是着重从三个维度揭示中国书法的独特价值：一，从语意到语境，即从满足于揭示书法的抽象意义拓展为关注书法发展的语境，结合具体的文化语境阐发书法发展的规律性问题。二，从视野到视角，即不同于宏观地铺陈、告诉读者能够看到那些人和作品，更注重于揭示观察这些对象的视角与立场，具体的语境和视角将会带来对对象乃至整个书法史不同的解读。三，从知其然到知其所以然。通过基于具体语境，带有特定方法与视角的观察，可以捕捉在客观的历史资料背后，不同时期的人基于不同的立场、问题和个人禀赋，所作出的流动、变化的、既体现规律又充满个性的精神性解读。全书分八个章节，十余万字，精选配图三百余张，涉及作品兼顾代表性与偶
《行书卷》遵循行书的发展规律和传统审美原则，从行书的历史演变、笔法与结字技巧、临帖注意事项等方面进行了阐述。该书深入浅出，对行书学习有较强的指导作用。
《魏晋南北朝书法史》是在《中国书法史绎 本体卷》的基础上修订增补而成。本书试图在魏晋南北朝宏阔的文化历史与哲学审美背景下来探究阐释魏晋南北书法的递嬗与深层结构及本体化建构。由于其间充斥着复杂的非单一化的书法本体与形上情神纠葛与勾连，从而显示出魏晋南北朝书法历史的内在复杂性与多元性。 本著试图在书法史写作建构中，实现一种由述史考据到艺术史的转变，力证述史考据并不是书史写作的唯一方式。书法史作为现代人文学科，应是开放多元的，并且应该是在整合多元学科的基础上，饶具现代学术活力的人文学料。当然，从学科归类上，它应属于艺术史，而不应该是一般历史学的附庸。应该承认，关于这一点，在当代书法学术界并不是自明的。
《书苑菁华》共二十卷，是一部书法论著汇编，共辑录唐代和唐前书法文献一百六十多篇，按书评、书议、书录、书谱、书论、书记、书表、书启等不同体裁进行收录，分类精细，内 容丰富，使不少古代珍贵的书学原始资料得以归类保存和传播，得到了《四库全书总目提要》的肯定。本书为《书苑菁华》的全新整理本，校勘质量较高，对相关学术研究颇具参考和 借鉴价值。
本书是北京大学书法公开课“书法审美与实践”的讲稿整理。这十五讲内容，既触及书法最基础的笔法、结字与章法布局等技法层面，也探讨书法的风格、神采与气韵等审美层面，同时还揭示了书法学习必经的临帖、创作之方法与途径。作者以亲身、独得的经验和体悟，给出了修习、欣赏书法的秘钥。全书保留了讲稿的现场感、亲和力，行文生动活泼，例证丰富精彩，以超千幅高清图，抉发幽微，尽显书法之妙。每讲附有课程视频，视频以“北大书法公开课”之名流传全网，点击过千万，颇受广大书法爱好者的喜爱。书后附有专门录制的古代碑帖临习视频，可随之挥毫落纸，可观之悦目赏心。如此，一编在手，可读、可赏、可学、可写，成为懂书法之人。
《艺舟双楫》是清代学者包世臣最为重要的学术著作，是一部兼文稿、自述、信札、题跋、诗词、传记、答问、笔记、行状、墓表的汇集著作，集中反映了包世臣的文学艺术思想。所谓双楫，是指 文 和 书 二楫。全书共计九卷，分别为论文四卷、论书二卷、附录三卷。特别是其论书部份，曾在晚清书坛产生极大影响，包世臣亦被视为清代碑学理论的重要代表人物。 《艺舟双楫》问世以来，今人排印本有几种，但有校勘记的本子未见，而注释本仅为其书论部分，有 艺舟单橹 之嫌。本书试图集校勘、注释、评析三者为一体，为学术研究和文献研究提供一部校勘严密、评注权威、印刷精美的古籍 善本 ，以为方便读者阅读和研究。本书作为古籍整理具有填补空白的意义，以及重要的艺术批评和学术研究价值。
几十年来，这套《历代碑帖法书选》影响了无数书法家、书法爱好者，这套书的封面已经成为一种符号，深深地刻在几代书法家、书法爱好者的心中。文物出版社至今仍坚持启功先生教导的从书法工作者、学生角度来编辑、出版书法类图书的思路。即将出版的 了如指掌书法 系列丛书承袭 取法乎上 的书法传统，把书法史上的 老师 请出来，用现代教育学、心理学理念，以及全新编辑手段、设计技巧进行诠释，以易于学习的方式呈现给大家，有精益求精的工匠之心；重视 举一反三 训练，有授人以渔的师者之心；为让学生 体验乐趣 ，在书中设置书法游戏、书法欣赏、书法故事等栏目，有千里咫尺的平易之心；为帮助学生树立自信心， 获得成就 ，每课都要求学生把书法作品带回家，有孜孜以求的仁者之心；更为重要的是这套书从不同的角度，提供不同的教法和多
本书为徐默根据多年教学经验为了考生学习要求而编绘的线描人物写生画稿。中国美术学院中国画系的人物线描是其传统优势项目,因其摈拚了光影的表面效果,关注人物的内在结构要素, 因此各大美院将其列为入学考试的推荐项目。全书收入其写生示范作品50余件,分别编选了男女青年和老人的各种站姿、坐姿,并附有步骤讲解和考试要点。该书面向美术入学考试考生和低年级需要进行基础课训练的美术专业学生,内容富有层次,具有较强的针对性,是一本很好的美术教学范本。
本书是一本研究中国绘画与中国书法关系的理论专著。 书画同源 即中国书法与中国绘画的关系问题，乃是中国绘画理论中最重要的论题之一，广为人知，深入人心。由于中国书法对中国绘画特色的形成具有关键作用，自古以来，这一论题一直不断受到书法家、画家、书画研究者的高度关注，相关资料极为丰富，但迄今为止，国内尚未有学者对这一论题做过广泛的资料搜集、梳理并进行全面、系统、深入的研究和总结，该书的出版填补了这一空白。笔墨是中国画的灵魂，内涵博大精深，与此相关资料的梳理和研究是该书的另一大重点。经精心选择，该书共收录古今著名画家、书家、学者400余人900余条相关语录，并对其中精义以 辨析 形式进行归纳、总结、阐发。 辨析 结合绘画史实，不作空谈、玄谈。47幅图例与文字说明使该著的重要论点更为鲜明。该著论题涉及中
本书是关于周慧珺先生的纪念文集。周慧珺的书法几十年来受人追捧，无数人因欣赏她的书法而走上书法道路，其中不乏有后来功成名就，成为书坛中坚力量者。周字书法艺术爱好者与追随者遍布大江南北，活跃在都市乡村；周字对于海派书法，乃至中国书法的发展，起到了一个不可忽视的推动作用。在周慧珺辞世一周年之际，他的学生、友人写下纪念文字，回忆与周先生与周字的缘生、缘起、缘定、缘续的故事。叙述感人，情感真挚。将此书出版面世，以飨心意相通、志同道合者。
考一代之文艺，可见一代之功令 ，而书道 因世变迁，可按籍而知其大略者 。本书仿照《诗人征略》的体例， 先疏籍贯官阀，后列群籍，分条析理，排比成书，苟或无征，姑从盖阙 。全书十二卷，以宗室为卷首，以闺秀、方外、女冠为卷十一。全书以书人为纲目，内容涉及书道相关由微至显的各方面，如笔纸的讨论、字法章法、各家书艺的溯源、碑帖品评、书家品评、书人间的交游往来等，至于执笔法、用笔法，碑帖之争这类清代书法的热点问题，在书中也有很多呈现。所以，本书可以作为管窥清代书法的一个通道。 在保存文献方面，本书也有一定的价值。某些资料，如王文治《论书绝句三十首》，也因进入本书而得以保存。 本书原名《国朝书人辑略》，为了使书名更加清晰醒目，本次点校出版，将书名中的 国朝 明确为 清朝 ，书名作《清朝书人辑略》。《国
《邓散木书艺集粹》集合了邓散木先生6本经典书艺著作，包括了书法、篆刻的理论和技法，以 《书法学习》《草书写法》《邓散木教你写硬笔楷书》《邓散木教你写硬笔行草》《说文解字部首校释》《篆刻学》 的逻辑排序，统一设计风格，查错修图，集合成套编辑出版。无论是对书法篆刻的专业学习者或是爱好者都是一份的学习资料。
周亮工是明清之际的著名学者、诗人、书法家、艺术鉴藏家，《周亮工年谱长编》对以往研究中的疏误作了订正，在书中增加了《周亮工现知家世表》，并附录有《周亮工名、字、号、别称及室名一览表》《周亮工著述考》《周亮工传记资料》《周亮工集评》等内容，全面系统地展现了周亮工的一生行迹，是一部个人映现的明清之际文化史。此书致力于基础研究，发扬年谱长编传统，体例详明，收罗宏富，编录精审，材料翔实，考证细致，无论对于研究周亮工，还是研究明末清初的文化艺术与收藏鉴赏都是必不可少的重要参考书。
