这是一本系统、全面诠释国之瑰宝京剧艺术的工具书。全书收录京剧及其相关文化的词目5993条。词目按内容分为46个门，本词典共收介绍京剧及其相关文化的词目6000条。词目按内容分门类编排，包括“源流”、“行话”、“行当”、“脸谱”、“化妆”、“服装”、“盔帽鞋靴”、“髯口”、“道具”、“刀枪把子”、“唱腔”、“演唱”、“伴奏”、“曲目”、“念白”、“乐器”、“手段”、“表演程式”、“特技”、“水袖”、“手势”、“步法”、“武打套路”、“把子功”、“毯子功”、“腿功”、“龙套”、“流派”、“传统剧目”、“连台本戏剧目”、“新编古装戏剧目”等。另有附录《京剧大事年表》以及图片百余幅。举凡京剧文化的各个方面，均囊括其中，林林总总，内容丰赡。词典不但贯通古今，述二百余年皮黄详情，而且南北兼顾，
刘曾复先生在生理学界和京剧界都是人物。他兼顾科学研究与艺术爱好，并都做到了。早年毕业于清华，受过系统的学术训练；一生爱戏，历京剧盛时，博闻强记。他以科学的思维和方法研究京剧，大大提升了京剧研究的水平。《刘曾复京剧文存》谈名伶、谈轶事、谈唱片、谈剧本、谈把子，篇幅不长，随心所欲，文字简洁，但信息量很大；也讲热闹，但背后都是门道，是最真实、最准确的史料。附录对刘曾复的访谈尤其不能不看。且看刘先生的开篇：“别记录，您就编写，您编写啊，可以给我遮点丑。回头有不对的地方骂您，不骂我。”（时年89岁）那一代知识分子悠游其间的人生，那种散淡从容，深邃和丰富，令人向往。
这本唱腔选中的剧目，不限于《智取威虎山》、《海港》、《红灯记》、《沙家浜》、《奇袭白虎团》①和《龙江颂》、《红色娘子军》、《平原作战》、《杜鹃山》②九个“样板戏”，而是选编了从上世纪60年代初就产生的如《白毛女》及至1979年创演的《蝶恋花》等19个剧目中较为的唱段100首。将这些唱段乐谱汇编成册，真是丰富多彩，美不胜收。我们不仅可以对着学唱，还可反复鉴赏、研究。 为了便于读者查阅有关史料，在每个剧目前面均有剧情简介，并注明演出时间和单位，这样可让读者看到近半个世纪以来京剧现代戏唱腔音乐的延续性和变异性。戏曲音乐的延续和变异，是中国戏曲艺术发展的基本规律。
这本唱腔选中的剧目，不限于《智取威虎山》、《海港》、《红灯记》、《沙家浜》、《奇袭白虎团》①和《龙江颂》、《红色娘子军》、《平原作战》、《杜鹃山》②九个“样板戏”，而是选编了从上世纪60年代初就产生的如《白毛女》及至1979年创演的《蝶恋花》等19个剧目中较为的唱段100首。将这些唱段乐谱汇编成册，真是丰富多彩，美不胜收。我们不仅可以对着学唱，还可反复鉴赏、研究。 为了便于读者查阅有关史料，在每个剧目前面均有剧情简介，并注明演出时间和单位，这样可让读者看到近半个世纪以来京剧现代戏唱腔音乐的延续性和变异性。戏曲音乐的延续和变异，是中国戏曲艺术发展的基本规律。
这是一本有关京剧艺术的通俗读本。本书以图示解读的方式，深入浅出，图文并茂,直观、明了地向读者一一展示京剧的简史、特征、行当、流派、表演、音乐、剧目，以及属于角色扮相的化妆、脸谱、服装等,比较全面地介绍了京剧艺术的整体。书中270张原创手绘图专业、细致，在同类普及读物中独具特色，具有可读性和观赏性。适合外读者以阅读本书为契机，了解以京剧为代表的中国文化。
这是一本有关京剧艺术的通俗读本。本书以图示解读的方式，深入浅出，图文并茂,直观、明了地向读者一一展示京剧的简史、特征、行当、流派、表演、音乐、剧目，以及属于角色扮相的化妆、脸谱、服装等,比较全面地介绍了京剧艺术的整体。书中270张原创手绘图专业、细致，在同类普及读物中独具特色，具有可读性和观赏性。适合外读者以阅读本书为契机，了解以京剧为代表的中国文化。
《图解京剧艺术》是一本有关京剧艺术的通俗读本。 《图解京剧艺术》以图示解读的方式，深入浅出，图文并茂，直观、明了地向读者一一展示京剧的简史、特征、行当、流派、表演、音乐、剧目，以及属于角色扮相的化妆、脸谱、服装等，比较全面地介绍了京剧艺术的整体。书中270张原创手绘图专业、细致，在同类普及读物中独具特色，具有可读性和观赏性。适合外读者以阅读本书为契机，了解以京剧为代表的中国文化。
本书由美国的HAL·LEONARD公司出品，它以：精炼诙谐的语言、深入浅出的讲解、循序渐进的编排、丰富动听的练习、设计精美的版式、超大容量的。 让你在轻松之间掌握吉他!所有练习既可以用木吉他弹，也可以用电吉他弹。你 只需保证每天不少于一个小时的练习时间，3-6个月就可学完本教材，随后组建自己的乐队!另外，所有的“轻松自学”系列教材（吉他、电贝司、架子鼓、键盘)都包含六首相同的乐队合练曲，以便于你的乐队进行排练和演出!
《京剧知识》以通俗的笔法和图文并茂的方式，用13个章节介绍了京剧的艺术特色。其中，章从京剧的起源、发展、传承等历史知识开始，介绍京剧的乐队、音乐、声腔、念白等内容；第二章至第十二章依次介绍京剧的行当、舞台装置、服饰、化妆等基本知识，并引导读者更深入地了解京剧表演的基本方法，如唱念做打、手眼身发步以及程式化和虚拟化的表演形式；第十三章介绍京剧的教育机构和一些京剧演员，对初次接触京剧的观众起到启发和帮助的作用。 在图片方面，《京剧知识》书中收录了近200张极具历史价值和珍藏价值的艺术大师的舞台剧照，是吴钢先生几十年来的心血之作，其中许多京剧演员的珍贵演出剧照均是次与读者见面；在内容方面，注重图片与文字的紧密结合，通过现场演出的剧照，配以生动的文字释义，使读者更直观地领悟到京剧艺术以歌舞
本书由美国的HAL·LEONARD公司出品，它以：精炼诙谐的语言、深入浅出的讲解、循序渐进的编排、丰富动听的练习、设计精美的版式、超大容量的。 让你在轻松之间掌握吉他!所有练习既可以用木吉他弹，也可以用电吉他弹。你 只需保证每天不少于一个小时的练习时间，3-6个月就可学完本教材，随后组建自己的乐队!另外，所有的“轻松自学”系列教材（吉他、电贝司、架子鼓、键盘)都包含六首相同的乐队合练曲，以便于你的乐队进行排练和演出!
这本唱腔选中的剧目，不限于《智取威虎山》、《海港》、《红灯记》、《沙家浜》、《奇袭白虎团》①和《龙江颂》、《红色娘子军》、《平原作战》、《杜鹃山》②九个“样板戏”，而是选编了从上世纪60年代初就产生的如《白毛女》及至1979年创演的《蝶恋花》等19个剧目中较为的唱段100首。将这些唱段乐谱汇编成册，真是丰富多彩，美不胜收。我们不仅可以对着学唱，还可反复鉴赏、研究。 为了便于读者查阅有关史料，在每个剧目前面均有剧情简介，并注明演出时间和单位，这样可让读者看到近半个世纪以来京剧现代戏唱腔音乐的延续性和变异性。戏曲音乐的延续和变异，是中国戏曲艺术发展的基本规律。
中国京剧脸谱是京剧演员面部化妆的一种特殊谱式图案，它以精巧的构图、绚丽的色彩、细腻的线条、勾揉抹的手法创造出众多性格鲜明又神态各异的艺术形象。 京剧脸谱中的花面妆，从设色的五彩缤纷、构图的千姿百态上显示贵与贱、美与丑、善与恶、忠与奸，含有褒贬深义，与素洁的俊扮形成了对比，生发出强烈的戏剧审美效果。 生旦净丑各式脸谱多姿多彩，给人以美不胜收的艺术享受。 为了继承和发展这一丰富的文化遗产，本书所收入的脸谱没有局限于某家某派，而是采取广征博采有方法，择优选入，所收的568幅脸谱，20余幅人物扮相图，均侧重于常用脸谱和造形，包括传统勾法与新编历史剧中的脸谱，基本上按剧目内容、人物所处的历史
《中国戏曲艺术大系》旨在将中国戏曲丰厚的资源加以全面地开发、整合、包装、营销，使其规模化、系统化、产业化。在融文献性、学术性、典藏性于一体的宏观编辑理念的观照下，力争使这套丛书既能成为展现中国戏曲艺术魅力的窗口，彰显其博大精深的文化底蕴的平台，又能成为一个独具特色的出版品牌。曹其敏、李鸣春编著的《民国文人的京剧记忆》整理、出版民国文人的回忆录，记述了他们对京剧的艺术感悟和戏文掌故，成为民国京剧发展的一段鲜活的历史记录。
《京剧名伶艺术萃集》是 剧评家齐菘先生在不同时期剧评集萃。 《京剧名伶艺术萃集》分漫谈四大名旦、生行集粹、富连成点将录三部分，内容包括：论四大名旦的名次、扮相唱王技艺之别、武工跷工舞技短长等。
《京剧造型艺术研究》由绪论；京剧造型艺术的渊源；京剧造型艺术的形成和发展三部分组成，主要包括：历代“歌舞”；各地“百戏”；歌舞戏；说唱艺术；杂剧；明清传奇；徽汉合流；角色与行当的承传；京剧角色的特点；京剧行当的特点；装扮的传承等。
作者张再峰，为国家一级京胡演奏员，对京剧各行当演唱技巧研究颇深，尤其在气、声、字、腔四技上进行系统的归纳，使之规范法、程式法。经数年潜心香墨，将京剧演唱之法灌入《怎样唱好京剧》一书。全书共分四章：第一章《气——京剧演唱的气息运用》，第二章《声——京剧演唱的发声与共鸣》，第三章《字——京剧演唱的依字行腔》，第三章《腔——京剧唱腔的音乐特性与润腔技法》，为专业京剧演员和戏迷票友学习京剧，掌握演唱技巧，提供易读易懂的科学架构。
梅骨芳华——梅兰芳极限片集》一书，将珍贵明信片、精美邮票和纪念邮戳三者合而为一，以明信片的内容为线索，图文并茂，较为全面地展现了梅兰芳的人生轨迹、舞台生涯、经典剧目、梅派风韵和国际影响。呈现出他光辉灿烂的一生，再现了艺术大师的风采。是一部将集邮艺术与京剧大师辉煌人生融为一体的精美画册。
吕铭康是广东新会人，生于上海，在青岛生活长达58年。他长期从事教学工作，还是一位作家，曾创作许多散文、文艺评论儿童文学，个人出版过两本散文集，主编过全国性的《新世纪艺术散文选粹》等书；他主编的《2000青岛儿童文学选》曾获团中央“五个一工程”奖。吕铭康从小喜欢京剧，酷爱花脸艺术，经常一展歌喉，高唱《坐寨》、《姚期》、《铡美案》、《黑旋风李逵》等剧目的唱段。他从1993年始即在青岛广播电台主持京剧节目，历时`4年之久。如今他虽已65周岁，却是退而不休，为撰写此书而走遍天南海北，广泛搜集材料，多历艰辛而终有成果，委实不易。青岛拥有众多京剧戏迷和票友，吸引了许多京剧前贤来这个“大码头”演戏献艺。“四大名旦”、“四大须生”、周信芳、唐韵笙等京剧大师都多次来青岛演出，受到了极为热烈的欢迎。早在80多年前，
《锁麟囊》收集了介绍京剧《锁麟囊》的相关文章。作者有的是专门研究京剧的北京文史馆馆员，有的是文学大家、《锁麟囊》剧本的编剧，有的是程派艺术的传人，他们分别从不同的方面，深入而细致地介绍了名剧《锁麟囊》产生的原由、经过，剧本的编写及修改过程，本剧演出的盛况，以及本剧在程派艺术形成过程中的代表性作用，同时也展示了京剧大师程砚秋的人生经历、程派的唱腔艺术，以及程派京剧艺术的创始、发展及鼎盛过程。
