乔治?弗里德里希?亨德尔(George Friedrich Handel，1685年-1759年)，出生于德国哈雷，巴洛克时期英籍德国作曲家。《阿波罗和达芙妮》HWV 122）是乔治?弗里德里克?亨德尔于 1709-10 年创作的世俗康塔塔。亨德尔于 1709 年在威尼斯开始创作这部作品，并在 1710 年抵达汉诺威后完成了这部作品，他被任命为选帝侯（即后来的大不列颠国王乔治一世）的常任指挥 。这部作品是亨德尔最雄心勃勃的康塔塔之一，预示着他未来 30 年的辉煌歌剧生涯。

紧密围绕意大利歌剧和美声唱法之主题，全方位、多视角地探讨和诠释歌剧起源之人文历史背景、主要发展阶段，以及歌剧与美声的关系、对美声教学的影响。以科学求实的态度和精神，创新发展的眼光和思维，通过理论建设促进艺术实践，使声乐教学更加贴近现今社会之需求，迎合国际声乐艺术发展之潮流。

在迎接中国共产党八十华诞之际，我们决定将歌剧《江姐》的总谱整理结集出版，以献给共和国英勇献身的先烈们，献给参加歌剧《江姐》历次创作和排演的同志们，献给一切关心和喜爱歌剧艺术的朋友们。 歌剧《江姐》，阎肃编剧，羊鸣、姜春阳、金砂作曲，中国人民解放军空军政治部歌剧团（即今空政歌舞团）1964年首演于北京。全剧音乐以四川民歌音调素材为主要基调，并广泛吸取川剧、婺剧、越剧、杭滩、洋琴、四川清音、京剧等戏曲、说唱音乐的因素加以创造性的融合和戏剧性的发展。 歌剧《江姐》是中国当代歌剧领域值得骄傲的作品，在中国歌剧史上有着特别重要的地位。 继秧歌剧运动和《白毛女》之后，中国歌剧经过十余年的探索、积累和酝酿，终于迎来了第二次歌剧高潮。《洪湖赤卫队》是这个高潮的潮头 至《江姐》终于达到这个高潮的

19世纪初法国歌剧作为当时社会受欢迎的艺术体裁，承袭意大利正歌剧和喜歌剧的音乐形式，融入法国音乐特色，在19世纪20年代，与意大利歌剧并列，成为欧洲歌剧的主要流派之一。该书搜集了19世纪法国不同时期*代表性的女高音歌剧咏叹调18首，分别出自Giacomo Meyerbeer、Charles Francois Gounod、Georges Bizet等9位伟大作曲家的13部歌剧作品，并按照作曲家和作品的创作年代为序，极具代表性。

本书以中国歌剧艺术为研究对象，针对中国歌剧的唱法与舞台表演艺术进行研究分析。分别研究了美声唱法、民族唱法以及舞台表现的整个过程。本书思路清晰，内容有层次有条理，理论阐述深入浅出，使读者易读易懂且不失趣味。本书是一部有特色且不可多得的中国歌剧研究作品。

歌剧《原野》震撼美国乐坛，是*部叩开西方歌剧宫殿大门的东方歌剧。它在北京 *届中国艺术节 上首演获得了巨大成功。其作曲者金湘在音乐艺术领域的卓越成就，1993年被评为 20世纪华人经典 ，且在1989年被评为 中国音乐名人 ，1992年被评为 1991-1992年度世界名人 等。

2015年是歌剧《白毛女》在延安首演70周年，中华人民共和国文化部艺术司主编的《纪念歌剧白毛女首演七十周年文集(精)》由新版歌剧《白毛女》的艺术总监、艺术顾问王昆、郭兰英、以及景俊海、禹光、冯双白、毛时安、王祖皆、雷佳、仲呈祥等几十位专家、学者、演员撰写的文章组成。

2015年是歌剧《白毛女》在延安首演70周年，中华人民共和国文化部艺术司主编的《纪念歌剧白毛女首演七十周年文集(精)》由新版歌剧《白毛女》的艺术总监、艺术顾问王昆、郭兰英、以及景俊海、禹光、冯双白、毛时安、王祖皆、雷佳、仲呈祥等几十位专家、学者、演员撰写的文章组成。

2015年是歌剧《白毛女》在延安首演70周年，中华人民共和国文化部艺术司主编的《纪念歌剧白毛女首演七十周年文集(精)》由新版歌剧《白毛女》的艺术总监、艺术顾问王昆、郭兰英、以及景俊海、禹光、冯双白、毛时安、王祖皆、雷佳、仲呈祥等几十位专家、学者、演员撰写的文章组成。

这本《花腔女高音歌剧咏叹调精选》作为有声教材是专门为我国高等音乐学院美声专业四、五年级本科生与研究生的花腔女高音声部所编写的。同时，本书也可为我国文艺院团中的花腔女高音声部所用。本书所选取的西洋歌剧中花腔女高音声部咏叹调，不仅在发声技巧上难度较高，而且需要演唱者具备较宽、较高的音域。与此同时，也需要声音特别灵活自如。我一直认为，要想成为21世纪很好的歌唱家并且以歌唱作为你的毕生所求，那么你必须是一位集技巧与智慧并重的歌者，尤其是女高音！

歌剧表演艺术家，男高音歌唱家张建一，现任中央音乐学院学术委员会委员、院教学督导与评估委员会委员、声乐歌剧系教授委员会主任、硕士生导师，上海音乐学院客席教授，杭州师范大学客席教授。 张建一毕业于美国纽约朱丽叶音乐学院歌剧系，上海音乐学院声乐系，师从于我国 女高音歌唱家、声乐教育家周小燕教授。曾获第三届维也纳 歌剧歌唱家比赛 名、帕伐洛蒂 声乐比赛大奖、美国音乐家基金会声乐比赛 名、纽约歌剧俱乐部声乐比赛 名、美国萨利凡音乐基金会声乐比赛 名、匈牙利 电视台百花奖、德国《歌剧世界》杂志特别奖等多项 声乐比赛奖项。

这本《花腔女高音歌剧咏叹调精选》作为有声教材是专门为我国高等音乐学院美声专业四、五年级本科生与研究生的花腔女高音声部所编写的。同时，本书也可为我国文艺院团中的花腔女高音声部所用。本书所选取的西洋歌剧中花腔女高音声部咏叹调，不仅在发声技巧上难度较高，而且需要演唱者具备较宽、较高的音域。与此同时，也需要声音特别灵活自如。我一直认为，要想成为21世纪很好的歌唱家并且以歌唱作为你的毕生所求，那么你必须是一位集技巧与智慧并重的歌者，尤其是女高音！

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目前国内各大音乐院校学习演唱法国歌剧咏叹调的学生日渐增多，但曲谱匮乏。同时考虑到国内大部分女高音属于抒情、花腔范畴的现状而编辑出版此书。本书中收入的20首歌剧咏叹调曲目旋律优美、花腔技术高，戏剧表现力强，是梅耶贝尔、古诺、奥芬巴赫等作曲家的作品，也是法国喜歌剧和抒情歌剧的代表作品，在国际声乐比赛、音乐会和教学中经常使用。读者定位：艺术院校声乐专业师生、高师声乐专业师生、资深声乐爱好者。

《歌剧卓文君》是*名作曲家林戈尔教授根据历史人物卓文君的事迹创作而成的同名歌剧《卓文君》，整部歌剧由《知音》《当垆》《西南》《永伤》四幕组成，音乐的结构发展采用*接近中国传统音乐中联曲体思路，即通过系列结构完整、情绪形象统一的声乐、器乐段落串排与连接来层层展开音乐戏剧性。