齐柏林飞艇 的（四个符号）是摇滚乐历*大的悖论，深奥却轰动，风靡却玄学。这张专辑不再与任何事物产生联系，除了它自身：一件有形的辟邪物，会把你带入它构建的世界和环境之中。我们临时扔给它几个蹩脚的名字 《齐柏林飞艇IV》《无名》《神秘符号》《ZoSo》《四种符号》。如果用接近洛夫克拉夫特作品的语境来解释，这张专辑是没有名字的，它自外而来，填满了吗哪。 （四个符号）不仅仅是摇滚乐的*之作，同时也是某种魔法和话题性十足的娱乐产品。神秘主义学者埃里克 戴维斯如抽丝剥茧般剥开8首经典歌曲的每一层，揭示其中神秘而黑暗的根源。
回望迷人的70年代中期 在这一时间点上，大卫 鲍伊、布莱恩 伊诺或者 发电站 乐队正在重新定义什么是流行和摇滚乐的样式类型。某种程度上，这是要将实验性的欧洲式敏感，注入一个基本被美国文化塑造了概念的媒体当中。自从1960年代早期涌现出波普艺术革新者，殿堂艺术和通俗艺术就开始不停地互相倾轧互相渗透。不过，如果说60年代是艺术带上波普审美在贫民窟信步闲逛，那么70年代则是反过来了。波普学艺术。而鲍伊的专辑《低》标志着这场进程的至高点：它的现代派疏离感，它的表现主义，它对节奏布鲁斯、电子合成、极简主义和过程驱动技术的折中融汇，还有它对叙事的怀疑。 本书作者雨果 威尔肯听到这张专辑是在15岁。15岁是一个人躲进卧室的年纪，而《低》当中5首有配词的歌
乐评人时不时将 地下丝绒 作为有史以来极具影响力的摇滚团体。甚至那些公认不喜欢这个团体的人，也不得不承认他们对现代摇滚无可比拟的影响。任何关于现在正在播放的摇滚的调查，都倾向于将他们放在第二或第三位。然而，电台的 很好100专辑 统计中，地下丝绒的地位常常显著下降，甚至消失。 地下丝绒 生前 几乎被所有电台（及媒体）禁播，直至今日，仍然在主流电台鲜有露面。反差如此鲜明，形成了一个悖论：一个对摇滚音乐和音乐人造成深远影响的乐队，其作品却被主流渠道故意屏蔽了。简而言之，在1967年 爱之夏 的那一年，主流渠道不知如何应对这样的音乐。加之评论界的冷漠和公众的敌意，使得挣扎中的 地下丝绒 在商业上毫无回报。有一件事是可以肯定的：几乎没有乐队在无法获
《流行音乐和声技法》在讲述各类和声材料与和声结构时，采用了区分主从、掌握基本形式与衍化、演变的关系的理论观点，先详述了各种基本的和弦结构与和声序进的类型与方法，然后将各种和声发展方法归纳于 纵向替换法 和 横向扩展法 之中，使学者对各种和声发展方法从和声基本原理与基本形式的纵、横和替换、扩展的线索来理解。 一本研究和讲述流行音乐和声、兼有教学与应用意义的实用性和声著作。 流行音乐又称通俗音乐，是当今世界文化领域中一般势不可挡的潮流，也是音乐发展到一定阶段的必然产物。它既是一种音乐形式、风格和流派的体现，也是一种复杂的文化现象与社会现象。 流行音乐和声写作技法与传统和声相比，既有本身的特色又有互相兼容的一面。本书在写作上重点突出了流行音乐的特色部分，无论在理论的阐述、图表的设计、
这本乐谱用简谱编写，它关注、关照到了那些只懂简谱而又常喜爱音乐的人群，让他们也能够在钢琴上，自娱自乐地弹弹那些使他们无数次激动和喜悦的经典旋律。这本书还十分体贴地附上了 键盘与简谱对照表 和 简谱十二大调速查表 ，只要能够哼唱的曲子，就能在键盘上轻易地弹奏出来。每当听到这些传世之作，既让人感到一种崇高的使命感，又有一种耳熟能详、家喻户晓的亲切。可见，这本书所编选的作品是与时代的步伐俱进的，它的艺术生命是昂扬的、新鲜的、优美的。 ?
汤姆 韦茨在《剑鱼长号》中彻底颠覆了自己并重塑了音乐图景。但颠覆与重塑并非凭空出世，在汤姆以往专辑中都是有迹可循的。你应该把这张专辑当作他音乐生涯的一个支点、当作三部曲中的一部分来听。汤姆的语言风格是隐喻的、幽默的、虚构的。他有编织隐喻的天赋，这种隐喻出自童谣、杂耍艺人的街头吆喝、布鲁斯音乐的修辞、密西西比式的自夸。想要进入《剑鱼长号》，你得放纵自我，去延展真实、去编造、去即兴创作、去扭曲，去搬弄是非。 大卫 斯梅耙梳了有关《剑鱼长号》的方方面面，力图以一种汤姆 韦茨式的语言 甚至包括了天马行空般的呓语 讲述这张专辑的创作缘起、曲调架构、歌词隐喻。很难想象有比澄清《剑鱼长号》这张专辑更怪异的事情了：《剑鱼长号》扭曲了讲述
迈尔斯 戴维斯的专辑《即兴精酿》仅仅凭借开篇的短短几秒钟，就从流行文化所造就的一切消费体验中脱颖而出，散发出独特的不祥气息。《即兴精酿》是在商业化音乐的音调、节拍、复奏等等套路的大环境下完成的伟大的抽象作品，也是录音时代开启以来*为与众不同的几份宝贵档案之一。这一专辑无论对于爵士乐还是摇滚乐的影响都可以说是翻天覆地的，正如毕加索的《亚维农少女》和斯特拉文斯基的《春之祭》，都是 砰 地一声给旧时代盖上棺材板并在美学与技术层面上打开了全新空间的神作 有着灵歌味和节奏感的先锋音乐，可以让人随之起舞的具体音乐，它用摇滚的方式摆脱了传统爵士乐的固步自封，又以爵士乐的手法似乎嘲弄了摇滚乐的固有界限；为挚爱它的人所憎恶，又为憎恶他的
为了进一步规范口琴普及工作，提高口琴教学实效，让更多的孩子爱上口琴，我校教师根据多年的教学实践经验，潜心研究，大胆创新，编写了这本《口琴进课堂》。这本教材遵循由浅入深，由易到难，循序渐进的艺术规律，简单易学，实用方便，图文并茂，清新活泼，既适合课堂教学使用，也适合学生自学。相信这本凝聚着我校教师的心血和智慧的教材一定能受到广大音乐爱好者的喜爱。 我们坚信：口琴，能带你去飞翔；口琴，必将使你终身受益！
本书稿共分为18篇，从五四运动开始，到实现中国梦结束，收录了29首人们耳熟能详的红歌合唱曲谱，并简单介绍了歌曲的创作背景，令读者能更深刻地理解歌曲内涵和所要表达的意境，将爱国爱党情怀自然代入，用艺术形式唱出时代赞歌。书稿不但是红歌合唱工具书，同时是对光辉党史以音乐形式进行的梳理记录。
本书选取了古今中外著名音乐家的那些已为人知中不为人知的故事呈现给大家，相信对大家学习音乐史、了解音乐大师、进一步理解一些名作会有很大帮助的。音乐家的奋斗精神、他们的不懈努力、他们的执着追求，甚至他们身上的一些佚闻趣事，都会对我们有很大的启发和鼓舞，也会帮助我们对这些音乐大师们的进一步了解。
人物 弗兰科 法吉奥里：音域 全能 的假声男高音 音乐就像是我的氧气 德国小提琴家弗兰克?彼得?齐默尔曼 采访 钢琴骄子张昊辰的 生活观 水的灵动，火的炽烈 青年钢琴家贾然访谈录 听乐记 他的心声像长江的波澜一般 听作曲家王世光作品音乐会 走出 绝望岛 王西麟作品专场音乐会 述评 乐海博览 昂贵谱页 皇亲国戚对琴学的贡献 贝多芬：天才栽在歌剧上？ 在电影中客串的钢琴家们 中国交响乐团之困境与突破 音乐漫话 闲谈古典音乐圈的 男神 无拘无束地快乐 玩 琴 女儿与小提琴的故事 音乐书屋 不迎合，不固执，不放弃 读坂本龙一的《音乐使人自由》 赏片评碟 巴迪 盖伊：暗夜的呐喊 一部气势磅礴史诗般的电影配乐 肖斯塔科维奇的《攻克柏林》
