《爵士乐标准曲》是一本全面介绍爵士乐经典作品的指南,讲述了266首经典曲目背后的故事,对两千多张唱片进行推介,并包含爵士名家轶事,是爵士乐爱好者的常备书籍。 作者泰德 乔亚凝结毕生思想精粹,带领读者了解爵士乐经典曲目。身为爵士钢琴家,他演奏这些歌曲已有数十年之久。身为音乐史学家和乐评人,备受业界认可的爵士乐专家,他将自己对爵士乐的深刻理解倾注纸上,迷人节奏在字句中摇摆,灵动音符在纸页间跳跃。
阿图尔 施纳贝尔是贝多芬作品好的诠释者之一。他的钢琴演奏艺术源自于对谱面的严格遵循和对声音的完美洞察。作为诠释者的身份促使他找到准确的音响生命,即作曲家谱面指示的真正含义,而这一对谱面的忠诚诠释,同时给予了他的演奏和作曲家的作品以生命。在这一版的贝多芬奏鸣曲中,施纳贝尔综合参考了手稿、版和之后的许多重要的版本。大量宝贵的技巧和音乐上的建议,反映出施纳贝尔独特的学识和洞察力。这一版本具有高度的本真性和准确性,没有任何武断的记谱和为了便于演奏而毫无根据地将乐段简单化。施纳贝尔的评注汇聚了有关贝多芬奏鸣曲的所有可靠的知识与深刻的洞见。
该书为谢俊仁先生多年来对于古琴研究、作曲和打谱的成果。该书主要分为论文部分和琴谱两个部分。论文部分,就琴曲的音乐特色与蜕变、琴律、琴弦物理和琴学承传与发展等论题,作者以严谨的科学研究态度和方法剖释深思,广涉细读前人研究成果,建立个人论点,既显功力,复有前所未见的发现与精辟见解。其中突出的是多篇有关律制的研究,为古谱的演绎带出新见;此外,其琴弦物理研究,以实践为根据,把琴学领域推向新的境界。琴曲部分,包括俊仁兄的自创曲十首,绝大部分是早年作品,古曲打谱多首则是近年所成。从自创到打谱,跨越近三十年,可说是他从年轻到成熟的琴学旅程。该书的出版为古琴学生和教师提供了一批不可多得的创作琴曲和传统琴曲,充实了古琴教材,是琴友们值得收藏的精品。
编者陈安娜,原美国纽约昆曲研习社社长兼秘书长。作者汪经昌,曲学专家,幼时随曲学大家吴梅先生学习戏曲,深得吴氏曲学真传,擅长律谱之学。曾任台湾师范大学、东吴大学、文化大学等校中文系教授,讲授曲学课程,是陈安娜女士大学时期的元曲教授,也是把陈安娜女士领进昆曲艺术和文化殿堂的启蒙老师。 本书为汪经昌先生亲笔手书昆曲曲谱,由其学生陈安娜女士编辑整理。收录了汪经昌先生抄录的十五出折子戏曲谱,有《琵琶记》《还魂记》《西厢记》《长生殿》《渔家乐》《孽海记》等名剧名段。另外还收录了汪经昌先生撰写的《吴梅》一文,介绍了曲学大家吴梅先生的生平及学术研究;以及为台湾昆曲社蓬瀛曲集出版的《蓬瀛曲集》作的序。陈安娜女士也写了一篇怀念恩师汪经昌教授的长文,讲述在台湾求学期间汪老师言传身教对自己昆曲唱
阿图尔 施纳贝尔是贝多芬作品好的诠释者之一。他的钢琴演奏艺术源自于对谱面的严格遵循和对声音的完美洞察。作为诠释者的身份促使他找到准确的音响生命,即作曲家谱面指示的真正含义,而这一对谱面的忠诚诠释,同时给予了他的演奏和作曲家的作品以生命。在这一版的贝多芬奏鸣曲中,施纳贝尔综合参考了手稿、版和之后的许多重要的版本。大量宝贵的技巧和音乐上的建议,反映出施纳贝尔独特的学识和洞察力。这一版本具有高度的本真性和准确性,没有任何武断的记谱和为了便于演奏而毫无根据地将乐段简单化。施纳贝尔的评注汇聚了有关贝多芬奏鸣曲的所有可靠的知识与深刻的洞见。
作为当代中国乐坛成绩斐然的作曲家,叶小刚将各种技法巧妙地融入其所作的音乐之中,本次出版的作品既包括了他早年的经典代表作,也包括了他近年来最新探索的成就,灿烂的中国古代文化、人们对精神家园的追寻以及族群对独立与和平的求索,诸多宏大话题尽在音乐之中。该作品也是建国70周年的献礼产品。 叶小钢作品选集7,收录了作者家为纪念鲁迅而作的《第五交响曲 鲁迅 》Op.81(2017)。该作品由浙江交响乐团于2015年9月25日在国家大剧院音乐厅首演。指挥:吕嘉、女高音:王威、女次高音:朱慧玲、男高音:石倚洁、男中音:刘嵩虎、低男中音:沈洋、朗诵:濮存昕。歌词选自鲁迅原作,歌词编辑陈钦智。作品分为9个部分:1.序(社戏)2.闰土 3. 阿Q 4. 祥林嫂 5.野草 6. 铸剑 7. 朝花夕拾 8.两地书 9. 魂 作品自首演后至今,作曲家又对该作品进行了多次
《阎肃作品集》是中国文联入选国家十二五规划、中国文联精品工程出版项目的 中国文艺名家作品集 的系列丛书之《阎肃作品集》,阎肃是文学家、剧作家、词作家,中国作家协会会员,中国剧协副主席,中国音协委员。曾任空政歌舞团编导室一级编剧,专业技术一级,文职特级,享受大区正职的生活待遇,享受政府特殊津贴。阎肃称得上是德艺双馨的一代大家,一片丹心、一腔热血、一身正气。他给世人留下多部(首)有筋骨、有道德、有温度的文艺精品佳作,鼓舞和激励了一代代中国人。这次收集整理了阎肃的词作集(上下两卷)、剧作集 歌剧卷(上下两卷)、剧作集、京剧卷、文集和音像制品集等共8卷本。
该书为香港引进版图书,该书包括琴曲三十五首,大部份是这百多年来较常弹的,如《阳关三叠》、《平沙落雁》、《梅花三弄》之类曲子,更有著名的大曲《潇湘水云》、《渔樵问答》、《胡笳十八拍》等。蔡女士以毛笔手抄的《愔愔室琴谱》,是她六十年来弹琴的心得。琴谱反映了古琴传统的美学,包含了创作过程中的深层哲理,也提示了师徒授受问的一些微妙关系。此谱比现存古谱,更为可贵之处是谱中的各种注释,记录了老师对琴曲和谱字的一些理解和看法,是弹奏者和学者们学习和研究用的珍贵资料。而老师清雅高逸的书法也提升了琴谱的艺术价值 。现在《愔愔室琴谱》能够尽量以原来的面貌复制见诸于世,使更多的琴友有机会亲睹老师手迹,学习蔡老师喜爱及常弹的曲目,更能从注释中学到蔡老师对谱字的一些心得和音乐上的一些体会 。作为琴谱,
阿图尔 施纳贝尔是贝多芬作品好的诠释者之一。他的钢琴演奏艺术源自于对谱面的严格遵循和对声音的完美洞察。作为诠释者的身份促使他找到准确的音响生命,即作曲家谱面指示的真正含义,而这一对谱面的忠诚诠释,同时给予了他的演奏和作曲家的作品以生命。在这一版的贝多芬奏鸣曲中,施纳贝尔综合参考了手稿、版和之后的许多重要的版本。大量宝贵的技巧和音乐上的建议,反映出施纳贝尔独特的学识和洞察力。这一版本具有高度的本真性和准确性,没有任何武断的记谱和为了便于演奏而毫无根据地将乐段简单化。施纳贝尔的评注汇聚了有关贝多芬奏鸣曲的所有可靠的知识与深刻的洞见。
《颍阳琴谱》刊于清乾隆十六年(1751),李郊撰。李郊字蘩周,溵川(今河南商水)人。李郊在自序中称自己跟随雍邱(今属河南开封)琴家李襄五口传手授学琴五年,得琴八曲,之后由自己逐曲按其音律、详摹手法记而成谱,又续增四曲,共一十二曲,藏之书箧二十余年。因族中侄孙及乡里亲友随李郊学琴者众多,才将此谱付梓。 河南古称中州,是为华夏之中,也是政治、经济、文化发展的中心地带,古时中州古琴之盛自不待言。汉魏六朝时有蔡邕、蔡琰、谢安、谢庄,北宋则有天子琴人赵佶、宫廷名家朱文济等。永嘉之乱及靖康之变后,中原士人两次大规模南迁,中州一地的古琴核心地位不复存在,至清乾隆年间才陆续出现了一些重要的琴家及琴谱。《颍阳琴谱》明确强调接续古中州派高古端严、宽宏苍老的琴学趣味,是传世中州派古琴的代表琴谱。李郊
本曲集引进自美国秋思出版公司,由约翰 埃德蒙森和安妮 麦金蒂两人合作编著。两位作者均为美国加州管乐协会理事,他们常年在美国从事管乐队培训,并担任各大管乐赛事评委。他们为管乐队编写的系列教材、曲集被翻译成多个语种、畅销全球。《青少年管乐队训练曲集》共2个系列、7个级别,每个级别有15首曲目。本次出版的这套曲集为基础系列的第2级,适用于编制为一支长笛、两支单簧管、一支中音萨克斯管、两支短号、两支小号和打击乐器的初级乐队。15首曲目短小易学,演奏时长大多不超过三分钟,特别适合青少年管乐队日常排练及登台展演。读者可通过扫描封底二维码,聆听全部曲目的配套音频。
大型民族器乐协奏套曲《梨园》作为新中国70周年华诞的献礼之作,获得了上海民族乐团的委约和上海大剧院艺术中心艺术发展基金的资助,也是上海音乐出版社的年度重点出版项目。 协奏套曲 是作曲家贾达群创立的一种大型作品体裁,其定义为:一是套曲中包含数首为不同独奏乐器而作的协奏类乐曲;二是套曲中的数首协奏类作品具有统一的音乐主旨;三是套曲内每一首协奏类乐曲既可单独演奏,也可集合演奏。作为一个大型的集合作品,其作品结构应符合传统曲式中奏鸣套曲曲式的基本规范。 大型民族器乐协奏套曲《梨园》包含四部协奏类乐曲,分别冠之以 序曲 随想曲 即兴曲 和 狂想曲 。先后采用中国传统戏曲中川剧、昆曲、京剧与秦腔的音乐素材,其形式为独奏打击乐器加上川剧锣鼓打击乐组合、独奏竹笛、独奏二胡加上京剧三大件组合
阿图尔 施纳贝尔是贝多芬作品好的诠释者之一。他的钢琴演奏艺术源自于对谱面的严格遵循和对声音的完美洞察。作为诠释者的身份促使他找到准确的音响生命,即作曲家谱面指示的真正含义,而这一对谱面的忠诚诠释,同时给予了他的演奏和作曲家的作品以生命。在这一版的贝多芬奏鸣曲中,施纳贝尔综合参考了手稿、版和之后的许多重要的版本。大量宝贵的技巧和音乐上的建议,反映出施纳贝尔独特的学识和洞察力。这一版本具有高度的本真性和准确性,没有任何武断的记谱和为了便于演奏而毫无根据地将乐段简单化。施纳贝尔的评注汇聚了有关贝多芬奏鸣曲的所有可靠的知识与深刻的洞见。
宋代著名詞人周密,是宋末四大詞家之一,精通音律,詞品典雅,格律嚴謹。本書首次對周密詞集作了全面深入的箋註疏解,兼顧?W?g?c普及,尤其注重對詩詞創作者的指導。因此,本書?c其他箋註類?D書不同,特别?P注解析詞作的韻律,被詞?W界?u爲詞集箋注的2.0版本,可以使?x者對作品有一個更深入完整的理解。本書在箋注中强調不做大詞典的搬運工,特别注重詞典中未收詞?Z的解釋,對詞典中已收但?c作品有差异的詞?Z、?v史上一直誤解的詞?Z及主流解釋不符合作品?Z境的詞?Z,也?o予了詳細的辨析。
管平湖古琴曲谱集(三) 乔珊 著 开本装帧:16开 平装 IBSN:9787514923582 出版社:中国书店出版社 管平湖(1897年 1967年),名平,字吉庵、仲康,号平湖,自称门外汉,祖籍江苏苏州,生于北京一个艺术世家,中国著名古琴演奏家、画家。清代名画家管念慈之子。从小随父学习绘画、弹琴,幼年丧父后,广泛求艺,拜杨宗稷为师;师从名画家金绍城,学花卉、人物,擅长工笔,笔法秀丽新颖,不为成法所拘。为 湖社 画会主要成员之一,后任教于北平京华美术专科学校。
《舞蹈:作为艺术教育(套装上下册)》全面带领舞者走进K-12舞蹈教育的世界。回答大多数舞蹈教师的疑问,并提出新的思考。《舞蹈:作为艺术教育(套装上下册)》展现校园舞蹈教育的实貌,并指导读者如何实现它。《舞蹈:作为艺术教育(套装上下册)》阐明在K-12体系中,舞蹈必须经历的发展领域:动觉一运动的发展,认知一智力的发展,审美一艺术的发展,心理一社交的发展。它阐明了如何推动学生每个阶段的成长,以便在特定年龄做出有教育意义的正确选择。
作为一门独立的艺术门类,艺术歌曲诞生于欧洲,并主要在德奥地区发展形成。这些短小精悍的艺术 作品的*大特点是:歌词多采用精美的诗歌,艺术价值极高,侧重表现人物的内心世界。曹金编译的《德奥艺术歌曲作品专辑(共2册)(精)》收录、译注了75首德奥艺术歌曲宝库中的精品,并按作曲家出生年代先后顺序整理成册。每册都有难易程度不同的歌曲。
源于唐曲子的词曲,曾为宋元时期文学与音乐、戏曲的巅峰。明清以来以昆腔为主体的戏曲和音乐与之一脉相承,延续至今,成为人类文化遗产的优秀代表。中国古代曲乐,是以唐宋燕乐为源头和先导,以宋、金、元、明、清时期曲牌联套体的南戏、杂剧和传奇音乐为核心,兼及唐宋词、散曲、诸宫调等音乐,以民歌小唱和板腔体音乐为关联参照。本书旨在按时代和乐体汇集古代曲乐乐谱并作今译。本书以时代为序,分为三卷:宋元戏文卷、元杂剧《西厢记》卷和明清弦索时剧卷。其中,“宋元戏文卷”收宋代戏文《张协状元》《王魁负桂英》等 10种,元代戏文《琵琶记》《荆钗记》《白兔记》《幽闺记》《杀狗记》《寻亲记》等6 种 56 出。“元杂剧《西厢记》卷”收王实甫《西厢记》全本乐谱 4 种,包括《北西厢订律》《校定北西厢弦索谱》《太古传宗琵琶调西
早的古琴曲谱《神奇秘谱》成书于明洪熙乙巳年(1425)。编者朱权是明太祖朱元璋之子,封于大宁,称宁献王,永乐间改封南昌。朱权自号臞仙,又号大明奇士、涵虚子、丹丘先生等。平生喜爱音乐且尤擅弹琴。 《神奇秘谱》经朱权 屡加校正,用心非一日 ,历时12年之久。全书分上、中、下3卷,共收琴曲62首。上卷收16曲,为 昔人不传之秘 ,称为《太古神品》。曲目包括,广陵散》、《流水》、《阳春》、《酒狂》等,多为北宋以前的名曲,保留有早期传谱的原始风貌。这些古曲由于久已无人演奏,谱式古老,基本上没有点句。中、下卷《霞外神品》收34曲。 霞 源于宋代浙操《紫霞洞琴谱》,《霞外神品》沿用了元代《霞外谱琴》的名称。取精神相通之意。各曲之前多有详尽的解题,为琴曲的源流演变及内容表现,提供了重要的史料,后世琴曲解题多沿
本产品是Pianoboy高至豪历年来创作的钢琴作品的豪华礼盒装,其中大乐谱部分收录了PB的经典作品12首,包括*为著名的《你离开的事实》( The Truth that You Leave )。每首乐谱前配有释文,帮助理解作品内涵,并附音频二维码,可扫码试听原曲。 内包装盒单独配有伴奏 监听双光盘,伴奏光盘为去除钢琴的背景伴奏,监听光盘除了伴奏部分外,还加上了必要的节拍器和提示音,协助演奏者正确掌握曲子进行,使之呈现出大师级的演奏效果。盒内另附写真册收录Pianoboy*写真及心情随笔,更独享《PIANOBOY流行钢琴创作大师课》,PB亲授创作奥秘。
这次上海音乐出版社出版由伯瑞斯 伯曼编订的版本,是一个经过反复推敲后编订的实用教学版。伯曼原籍俄罗斯,是莫斯科音乐学院钢琴系四大金刚之一列夫 奥博林(LcvOborin1907-1974)的学生,后移居美国,现任教于耶鲁大学音乐学院。他既受过俄罗斯钢琴学派的熏陶,又具有西方音乐学的严谨,普罗科菲耶夫的音乐已渗透进他的血液中,所以他是编订普罗科菲耶夫钢琴作品再理想不过的人选。普罗科菲耶夫的奏鸣曲版本众多,其中错误不少,还没有一个既可靠又实用的版本。伯曼可说是一位普罗科菲耶夫的专家,他曾为英国Chandos唱片公司录制了普罗科菲耶夫全部钢琴独奏作品的CD。这次由他编订的这九首奏鸣曲把他长期钻研普罗科菲耶夫的心得和指法公之于众,广大的钢琴教师和学生终于有了一个可靠、实用的版本,对我国钢琴界实在是一大福音。