音乐永远是一种艺术——在创作中,在表演中,甚至在其历史中。无论在任何情况下,它都不是一门科学。在艺术中,与在政治中乃是一样的。正如全体的“自由”便不是真正的自由,所以,“所有人的艺术便不是艺术”了。与现行的教学方法相比我的概念使音乐艺术显得简明得多。然而,这种简明性并不表现在表面上。所以,从表面上看去,它一点也不简单。所有的事物,如果只看其表面的,都必然是混乱的,而且总是很复杂的。
作为流行音乐理论中核心课程之一的编曲,我们认为,它既不是古典音乐体系中配器法在流行音乐领域中简单的复制与模仿,也不是狭隘的电声乐队配器。通过对现代流行音乐配器的分析与总结,并借鉴古典音乐配器的若干法则,我们试图建立一种更适合流行音乐特点的配齐方法,即模块化的配器方法,而模块的具体表现形式就是书中所提到的“织体”。本书的布局谋篇采取理论与实践相结合的方式进行,核心内容在于第二部分“编曲原理”中对于模块织体构建的理论阐述。而为了能在实际的音乐配器中有更具体的指导,我们在第三部分则着重介绍了各种具体流行音乐风格的特点,并在音色选用、音型、节奏型等方面做出编曲的示范操作。
音乐永远是一种艺术——在创作中,在表演中,甚至在其历史中。无论在任何情况下,它都不是一门科学。在艺术中,与在政治中乃是一样的。正如全体的“自由”便不是真正的自由,所以,“所有人的艺术便不是艺术”了。与现行的教学方法相比我的概念使音乐艺术显得简明得多。然而,这种简明性并不表现在表面上。所以,从表面上看去,它一点也不简单。所有的事物,如果只看其表面的,都必然是混乱的,而且总是很复杂的。