小提琴演奏除去个人的演奏天赋之外，数量的实践基础练习也是不可或缺的。这本小提琴练习曲提供了各种各样的基础训练。例如：左手技巧有：换把、装饰音、颤音、双音、八度分类、和弦分类等。右手技巧有：连弓、分弓、顿弓、连短弓等。调号包括四个升号、四个降号，并有各种常见的节奏。一至十二首是把位练习，第十三首以后有各种类型的换把。在学习换把时可以结合《沃尔法特》练习曲一起练习。本书这次再版在保留手指方面作了更多的标记，在指法上进行了较合理的修订，在弓法上对如何调整用弓部位，以及对一些不易练好的乐句都作了扼要的提示，能有助于学生们更好地掌握和提高小提琴演奏技艺。此外，本书难能可贵之处在于，它将每课的注意要点做出整理总结，如：分弓练习、长短弓练习、顿弓练习等，有助于学习者尽快掌握技巧与手法。

小提琴是深受人们喜爱的具有高度演奏技巧和丰富表现力的独奏乐器，也是现代管弦乐队的支柱，在各种音乐上，小提琴都担当着非常重要的角色。 《中央音乐学院海内外小提琴（业余）考级教程2（第4级-第5级）（国内版）》的每一级都规定了音阶与琶音、练习曲、协奏曲、外国乐曲、中国乐曲等五个部分，五级以上还增加了乐队乐曲片段。广大小提琴业余爱好者在没有许多练琴时间和教材的情况下，只要依照本教程的规定内容，在老师的正确指导下，持之以恒地努力学习，就能逐步掌握小提琴的演奏技能，并对小提琴的经典文献有一个粗略的认识，为今后继续深造打下一个较好的基础。

本书以受过良好教育的一般读者为对象，比较地全面讲解了中国建筑体系的艺术和技术特点。它知识系统，阐释科学，也可当做专业入门书来读。它对中国建筑发展脉络的梳理简明扼要，对其风格和建造技法演变的介绍通俗而易懂，因此又可以作为一本艺术史来读。它跨越专业细分界限，旁及相关艺术，贯通中西古今，揭示出中国建筑的独特魅力。它一一赏析古典名作，凡涉及到者皆有插图，亦可作为图录资料工具书来使用。 本书的版面被分成“主栏”和“偏栏”两大块。偏栏主要由插图和相关说明文字所组成，此外还有丰富的知识性栏目。如果说，由理论阐释和艺术史描述文字所组成的主栏是一棵大树的主干与枝条地，其偏栏就是大树上丰满的绿叶与果实。读者若能把两者结合起来，彼此加以对照，即可虚实互生，相得益彰。

作品1号的双音练习基础上编写的。它集中了小提琴上所需要的八度、六度、三度、四度、二度及十度等双音练习的基础，是发展左手双音能力很重要的一本。使用这本之前最好先适当练习简单的双音，或舍夫契克编写的《小提琴左手技巧练习》作品1号的双音练习，例如第一册第一把位练习中第20、23-26条，第二把位练习中第10、12、14、17、19条等。这本《小提琴双音预备练习》是为日后演奏小提琴三度、六度、八度及十度音阶做准备的。从以下列表可以看出，作者精心安排了按八度、六度、三度、四度次序的六次轮回，每一次轮回在原有的基础上逐渐增加难度。到第55-58课时已是三、六、八度的音阶了，由于前面有着一步一步扎实的技术基础，这时演奏双音音阶就游刃有余了。全本共58课，如果每周学习两课，半年多点就可以学完，就能打下很好的双音基础，这对手

这套教材有以下几个特点： 1.教材内容以得国、意大利、奥地利等国家巴洛克及古典时期的乐曲为主。 2.这是一部通过乐曲学习演奏小提琴的教材，从最初的运弓、按弦开始就在乐曲、曲调中练习，不枯燥，易为儿童接受。 3.教材编排由浅入深，循序渐进。 由升号调开始学习，符合手指自然排列，通过不同调号学习手指的不同位置。运弓在初学阶段以短弓为主，然后再延伸至全弓。 4. 进度较快，不繁琐。

画给存着天真的成年人，画给内心与你作伴的孩子…… 如《小王子》一般治愈人心的绘本插画师贵图子，与你一起将生活创作成斑斓、灵韵的水彩星球。 本书是一本水彩教程书。4个章节，细细讲述了水彩的基本技法，以及鲜果、蔬菜、花叶与花器的绘制步骤。跟随贵图子，你能感受每一颗水果的酸甜色彩，每一片蔬菜的叶卷叶舒，每一朵花卉、每一株多肉的生命力。这些，正是贵图子带给你除水彩之外的一些小惊喜，听听你画的那些植物花朵向你诉说的故事，用氤氲的水彩画出你心中的一隅吧。 无论是热爱大自然的植物爱好者，还是体会生活美好的绘画爱好者，甚至是零基础的水彩初学者，都可以在本书中得到不小的收获。

本册中选入的巴赫等人的古典协奏曲，虽然使用的把位均在五把以下，但其艺术价值极高，是小提琴艺术宝库中的经典作品，至今仍被世界的小提琴家们作为音乐会保留曲目。所以，我们在学习这些作品时，目的决不单纯在提高技巧上，而要全面掌握古典音乐均衡、和谐、的艺术风格。为达到此目的，必须认真做好以下几点：一、校正音准。注意每个音在调性中与和怕中的准确位置，并练到每按必准的把握性。二、要地展现节奏。每小节和每折的韵律均匀稳定，音符时值准确。起拍、结束音和休止符是被忽视的地方，要认真对待。三、要追求高质量的发音。音质要纯净优美，运弓均匀流畅，弓根及弓尖等各部位音色统一，换弓换弦换把尽量无痕迹，揉弦放松自然，换指时揉弦的幅度与频率不变、不断线。四、要正确理解并体现出作品曲式结构的分段与分向，正确体

为了配合小提琴考级活动，北京少年室内乐团多年来坚持利用寒署假举办了不同内容的考级曲目演奏会，受到了广大琴童和家长的欢迎以及社会的热切关注。为了使演奏的色彩更加丰富，编者多年来陆续将1-8级中常用的协奏曲作了乐队配器，使青少年朋友在音乐会的演奏中能听到作品更完整的音响效果，从而也增强了练习和演奏的情趣。这里所汇集的前16首新配器的协奏曲，和那些高难的大协奏乐队配器之区别，就在于基本采用了弦乐队演奏用外，对于各少年宫、少年之家的乐队，各大、中、小学校的乐队，以及一些集体课教学的培训班也都适用。在编制上根据实际情况和具体条件，多至几十人，少至十余人均可。只要演奏整齐、配合默契、速度准确、强弱分明，就都会产生很好的效果。

把音阶、练习曲和乐理合理的搭配在一起，教师只要按照顺序逐科教下去就成了。不要小看这本初级教程，它包含了几乎所有的小提琴演奏原则。配备了两张VCD，一张讲解伴奏（右声道）和跟随练习（混合声道）三种功能，使用起来十分有效且方便，也会提高孩子们的兴趣。虽不能说是世界上最好的小提琴教程，但是最合理、最符合中国国情的小提琴教程。作者就是使用这本教程教了大量的孩子学习的小提琴。积几十年的教学经验。作者想告诉人们的是：那些最简单的事情，才是最重要的事情！

众所周知，小提琴难学！但《轻松学音乐 轻松学小提琴》意在通过较为简单的方式，教给大家一些自学小提琴的基础技能。当然，如果想进一步学好小提琴或是想往职业方向发展的学者，我们建议还是请位专业老师配合教材进行指导。

《莫扎特钢琴与小提琴奏鸣曲（第2卷）》为莫扎特创作的小提琴乐谱，为专业学习小提琴演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。译者为的音乐学者，通晓多种外语，包括英语、法语、德语等，是翻译该版本的合适人选。

红橙黄绿青蓝紫七种色彩代表了七种基本指位规律；122、212、221、222四种基本指位一框展示；升号调和降号调的音阶和琶音，与指位框结合成图谱。

本书所收录的曲目，大多是近年来作者在教学或演出的实践中受到学生及听众欢迎的作品。次序按难易程度从把位种指位、简单节奏、基本弓法，到第五、六把位、稍为复杂一点的节奏组合和初级的离弦弓法，共37首。 本书包含11首多声部的乐曲（包括二部、三部和西部），一方面希望培养学生从初级程序开始就能具备与别人一起合作的能力，另一方面通过演奏这些典名曲也可以提高学生的音乐修养。我们还可以通过演奏多声部乐曲接触到一些在声部演奏（独奏或齐奏）中较少机会接触到的音准关系（如调性和声一纯律音准）、节奏关系（各种节奏的搭配组合）及合作关系《如弓法与弓段的统一、力度与发音及揉弦的统一、声部的平衡、个体在整体中地位）等.

此次出版的《梁祝》双钢琴版是在以往小提琴与钢琴合奏以及钢琴协奏曲的基础上完成的。书中所附CD是由两位青年室内乐演奏家录制完成的，她们的演奏音响丰满细腻，配合丝丝入扣。这首作品先后在上海音乐厅与上海音乐学院演出后反响热烈。

《怎样练习小提琴》和《怎样练习小提琴的运弓》是世界小提琴演奏理论文献中的两部重要著作。这两部姊妹篇凝聚了罗伯特·盖尔莱（Robert Gerle，1924-2005）在小提琴演奏和教学方面的毕生心血，它们几乎囊括了小提琴左手和右手的所有技巧的训练，是小提琴学习者、演奏者以及小提琴教师不可多得的指导性读物？

ECC教育理念即“Every Child Can learn Music”（每个儿童都能学好音乐），这也是亚洲铃木协会的教育理念。《铃木小提琴二重奏集》系列图书将ECC教育理念和音乐创作相结合，将枯燥的技法和单旋律练习融于快乐的ECC音乐教育理念中，把铃木小提琴教材的单旋律内容用二重奏的形式编写，为提琴爱好者找到一条不同的学习之路。适用于开展提琴集体课、教师和学生的一对二、一对多教学、舞台演出等。并辅以精心录制的音频，让小提琴“教”与“学”更快乐、更科学、更高效。