中国音乐家协会的小提琴考级活动，经过十八年努力，已经有了很好的基础，目前考点正在逐渐增多，考生人数也在不断增加。小提琴普及教育的前景是乐观的，而教材合理修订正是老师、家长与琴童的共同愿望。随着时代的发展，随着演奏水平的提高，随着认知的变化，考级教材不断完善是必然的。相信在今后的考级活动实践中，教材的应用还有变化，而这种变化正是与时俱进的体现。
"本书是为了更完善、更合理、更科学, 更有利地推动琴童们的练习和提高他们的学琴情趣。"
克里斯蒂安 海内里希 霍曼著的《霍曼小提琴基础教程（附光盘教学声像版精编）》自2009年修订出版后，作为一本小提琴入门教材产生了广泛的社会影响，受到了广大读者好评。尽管当前市场上有越来越多的小提琴同级别教材，但是《霍曼小提琴基础教程》仍以通俗流畅的乐曲，好听的二重奏而深受人们喜爱。尤其是后者，让初学者在演奏二重奏中掌握各种基本技巧的同时，也融入了合奏练习，增强了音乐感，培养了协作意识。 为了更好地方便读者使用，提高学习兴趣，考虑到教学的实际需要与本教材的 入门 定位，这次 教学声像版 删减了之前版本的第四部分与第五部分内容，附赠DVD中只选择了该教程的第一至第三部分中的部分曲目，其中有演奏示范的曲目增加了：DVD标记，方便读者使用。
《提琴的制作与修复》详细论述了小提琴的制作、修理、修复的基本原理。小提琴诞生至今大约五百年。作为一件完全的人工制品，五百年来，基本保持原样，很少有根本的变化。当然在这期间，数不清有多少人做了多少试验，希望能改变小提琴。但是，人们还是普遍喜爱传统的小提琴。这种情况，在今后相当长的时间里，看来不会有太大的变化。 这同时也表明，小提琴制作作为一种专门的技艺，有其长期的传统和严格的规范，不经过长期的学习和严格而规范的训练，很难得其要领。这就更需要从事这项工作的人认真学习和研究，需要更多这方面的书籍资料。当然书籍不能代替鲜活的手工技艺，通读文字不等于学会了实际制作。但是如果一个制作者满足于手工操作，不去了解小提琴的历史文化知识，不研究古今制作大师的作品，也很难达到很高的制作水平。把实
小提琴是深受人们喜爱的具有高度演奏技巧和丰富表现力的独奏乐器，也是现代管弦乐队的支柱，在各种音乐上，小提琴都担当着非常重要的角色。 《中央音乐学院海内外小提琴（业余）考级教程2（第4级-第5级）（国内版）》的每一级都规定了音阶与琶音、练习曲、协奏曲、外国乐曲、中国乐曲等五个部分，五级以上还增加了乐队乐曲片段。广大小提琴业余爱好者在没有许多练琴时间和教材的情况下，只要依照本教程的规定内容，在老师的正确指导下，持之以恒地努力学习，就能逐步掌握小提琴的演奏技能，并对小提琴的经典文献有一个粗略的认识，为今后继续深造打下一个较好的基础。
第五卷（1977—1990）改革开放迎来了思想解放，人们在创作观念和写作技法上更为大胆和丰富，创作题材也呈现多元化局面。此时出现的很好作品有瞿小松的《山之女》，权吉浩的《节日的喜悦》等，还有杨宝智根据
《世界小提琴经典名曲》由上海音乐出版社出版。百十年来各路名家独具风采的演奏，早已成为传世绝响，那些不朽的旋律引领和激励着一代又一代的青年演奏家，提升着他们的演奏素养，影响着他们的演奏风格，感动着他们的
第四卷（1966—1976）在“”期间，小提琴创作并没有接近停滞。作曲家陈钢和演奏家潘寅林通力合作，为小提琴贡献了多部很好作品，如《阳光照耀着塔什库尔干》《金色的炉台》《苗岭的早晨》等。一些演奏家也加
《新学琴之路·小提琴教程4:技术练习》主要包括平弓、雄伟的山（满全弓训练）、半弓练习曲（中1／2弓、下半弓、上半弓）、满江红（全弓和半弓）、行进的前奏曲、消遣、有名的进行曲、垫子舞、庄严的时刻、音乐会
该曲集包括了莫扎特在曼海姆时期（1778年）之后完成德所有钢琴和小提琴作品，其中有两首变奏曲是不应该被忽视的，它们的创作年代可追溯到创作《后宫诱逃》时期。在补遗中可以找到下列未完成的奏鸣曲：莫扎特于1
第六卷（1991—2015）中国作曲家在深入学习现代创作技法的同时，也对弘扬中国文化传统有了更自觉的创作追求。新理念、新视角带来了可喜的新成果，年轻一代作曲家的新作品令人耳目一新，如陆培的《夕阳箫鼓》
全套教程为大家提供一条能够与专业发展接轨的、不走冤枉路的学琴路径。在多声部学习与表演中，获得丰富的音乐享受和满满的成就感！
琴坛鬼才帕格尼尼作曲的《威尼斯狂欢节》是一首精巧的炫技乐曲，8小节的音乐主题，通过20次变奏，把小提琴常用的炫技手法表现得淋漓尽致。由于其主题旋律活泼清新、优美动听，炫技变奏绚丽璀灿、色彩缤纷，因此乐
