本教程按章节布局，共分六章。内容包括：靠前章双簧管历史发展演变与应用状况，第二章基础知识，第三章初级练习与应用演奏，第四章中级练习与乐曲演奏，第五章常用音乐会演奏曲目，第六章交响乐经典片段。编写原则由浅入深、循序渐进，并纳入和创编了部分中国音乐演奏作品，努力使教程富有特色；同时教程还附录了世界有名双簧管演奏家简介、实用音乐术语、使学生专业素养得到进一步丰富。

本书为我社钢琴小博士曲库乐谱系列的产品。这套曲集收录了大量浪漫时期的作曲家作品，如圣桑、门德尔松、斯美塔那、巴拉基列夫、李亚多夫等，共包含40首难度在7-10级左右的练习曲，适合预备高考以及音乐师专学生弹奏使用。

长期以来，前辈学者对元杂剧曾作过多方面的研究，近时学者对元杂剧的研究，又探讨了新问题，取得了新成果。《中华戏剧史论丛书：元代杂剧艺术》共十八章，每一章一个专题。章、第二章、第三章，对元杂剧兴起和衰落的论述，对作家、作品以及演员的介绍，都只是勾勒出一个粗略的轮廓，作为了解一般情况的绪论。在这三章之后的各章，着重在比较有系统地探讨、介绍元杂剧的艺术及其形式，并尽可能地联系舞台演出。这是《中华戏剧史论丛书：元代杂剧艺术》的重点。

《爵士乐标准曲》是一本全面介绍爵士乐经典作品的指南，讲述了266首经典曲目背后的故事，对两千多张唱片进行推介，并包含爵士名家轶事，是爵士乐爱好者的常备书籍。 作者泰德·乔亚凝结毕生思想精粹，带领读者了解爵士乐经典曲目。身为爵士钢琴家，他演奏这些歌曲已有数十年之久。身为音乐史学家和乐评人，备受业界认可的爵士乐专家，他将自己对爵士乐的深刻理解倾注纸上，迷人节奏在字句中摇摆，灵动音符在纸页间跳跃。

《小宇宙》是巴托克1926—1937年之间创作的一套钢琴曲集，包括153首小乐曲，分为6卷，前4卷的后面附有33首预备练习曲。全套教材形式丰富多样，从初学者简易的小曲到可供音乐会演奏的高难度的曲目应有尽有。《小宇宙》是一套“独具匠心”的钢琴曲集。《小宇宙》是巴托克1926—1937年之间创作的一套钢琴曲集，包括153首小乐曲，分为6卷，前4卷的后面附有33首预备练习曲。全套教材形式丰富多样，从初学者简易的小曲到可供音乐会演奏的高难度的曲目应有尽有。《小宇宙》是一套“独具匠心”的钢琴曲集。

钢琴协奏曲这一音乐形式上，它自诞生起一直都是一个热门话题，时至今日它依然作为很受欢迎的音乐形式之一，活跃于国际音乐舞台之上，在全世界已知的文献中，有关钢琴协奏曲的书籍和论文也是琳琅满目。然而，目前还没有一部使用音乐诠释学理念对钢琴协奏曲的实践演奏进行研究。因此，《钢琴协奏曲的流金岁月》系列专著致力于填补这个学术空白，笔者从音乐史、社会学、美学、哲学以及分析理论等方面对作品的意义进行深度解读，为演奏者提供新的理念和思路，力争使演奏者上升为诠释者。《钢琴协奏曲的流金岁月（一）》为该系列的第一册，所涉及的时间范围划定在协奏曲的起源和贝多芬之间。全书共分为三大部分，分别为：一、协奏曲的起源及发展，对协奏曲的定义、发展，尤其是键盘乐器协奏曲是如何一步步形成规模，进行一次系统的整理；二

贝多芬一共写了32首钢琴奏鸣曲，被称为钢琴的“新约全书”。这些作品从1795年（贝多芬时年25岁）的作品2三首，到1822年（52岁）的作品111，历经27年，贯穿了贝多芬整个早、中、晚三个创作时期。

中提琴作品演奏教程分为四个部分：《中国风格——中提琴齐奏演奏教程12首》《动听的歌—中提琴中国作品演奏教程16首》《红色传承—中提琴中国作品演奏教程16首》《民族风情—中提琴中国作品演奏教程14首》。本书曲目大多取材于民歌、地方音乐、红色主题以及自然风光，运用中提琴这一西洋乐器独特的浑厚音色讲述经典的中国故事。包括《延水谣》《南泥湾》《新春乐》等等。

在浩如烟海的艺术歌曲领域中，法语艺术歌曲以它独特的魅力而存在着。笔者悉心精选了极具特色和代表性的歌曲，历时三年编撰而出。以多年的教学经验，洞悉每一位声乐学子在学习中所遇到的难点和需求点，将收录的每一首曲目都做了详细的教学与演唱要求的撰写。

《法国艺术歌曲400首.2》以法国作曲家出生年代先后排序，选编并翻译了19世纪初期至20世纪开端近200年间法国诗人和词作家的400首歌词。作者包括柏辽兹、古诺、比才、德彪西、拉威尔等37位作曲家，雨果、缪塞、拉马丁等几十位法国诗人。全书由法文原文、字对字译词、中译文构成，其篇幅之宏大，涉猎曲目之广泛，均是靠前。在法语歌词的翻译上，译者追求让译文不仅与原诗意境相符，且尽量做到韵脚整齐、朗朗上口。本书为第二册，内容包括圣桑斯、德立勃、比才、夏布里埃等7位诗人共计88首作品。

本教程按章节布局，共分六章。内容包括：靠前章双簧管历史发展演变与应用状况，第二章基础知识，第三章初级练习与应用演奏，第四章中级练习与乐曲演奏，第五章常用音乐会演奏曲目，第六章交响乐经典片段。编写原则由浅入深、循序渐进，并纳入和创编了部分中国音乐演奏作品，努力使教程富有特色；同时教程还附录了世界有名双簧管演奏家简介、实用音乐术语、使学生专业素养得到进一步丰富。

木吉他的演奏一般分为两类：一是简单的弹唱，着重和弦的转换和弹唱的配合；二是指弹演奏，简单地说就是用手指弹，纯音乐，不会边弹边唱。因为指弹是一种独奏，而不像民谣风格一样弹唱，所以指弹可以变化出更复杂、更炫妙的演奏技法，与古典吉他相比，某些地方更有过之。指弹音乐所展现的是撼动人心的旋律、复杂精巧的和声、律动强烈的低音进行以及特有的情感诠释。 《吉他指弹曲200首大合集（套装2册）》通俗，简单，易上手，曲目量大，没有华丽的语言，没有复杂的技巧，只想教给大家一些实实在在的指弹歌曲。

教程共分十二个单元编写，每个单元里划分五大板块：轻松学会——认知乐理；愉悦弹奏——体验情感；欣然领悟——启迪智慧；快乐唱弹——娱乐生活；开心创编——激活想象。教程既突出明确各个板块的学习目标，又紧扣愉悦身心的整体方向。教程主要注重学习者实际编配弹奏能力的提高。所选的曲子与范例，结构较短小，简单易弹，既能练习手指，又能训练旋律感觉，并能从中掌握和弦、织体、调式、调性几个方面的编配基本技巧，使初学者既能较易入门，又能循序渐进地提高即兴弹奏的基本技巧。

《舒伯特钢琴奏鸣曲全集（第三卷 中外文对照）》包含六首完整的舒伯特钢琴奏鸣曲，文字部分为中外文对照，在《前言》部分对舒伯特钢琴奏鸣曲的创作情况进行了概述，并对其每首奏鸣曲的详细的创作情况进行了说明