古琴作为中国传统乐器已经有数千年的历史,地位崇高,曾响彻古人的生活和内心。一张琴可以诉说无数美妙绝伦的故事。《古琴丛谈》从古琴的制作谈起,说到琴音的品质特色、弹琴的讲究,说到伯牙和子期 高山流水遇知音 、嵇康与《广陵散》、范仲淹和《履霜操》;论及弹琴的讲究,琴的指法、题材、打谱以及琴曲的音乐特征。又以陶渊明与无弦琴为引,论说当代古琴大家管平湖先生、刘景韶先生、成公亮先生的品行修养、风格气质;还对早期琴曲与晚近琴曲的手法差异进行了比较,对古琴的现代传承提出了自己的观点。全书由古琴而深入古琴文化,深入中国古代琴人、文人的日常生活与精神世界,以中国传统文化各个向度的共振,传达古琴与天地精神相往来的一种高旷。
1.本套教材目前包括3册,第1册适合学龄前儿童及小学低年级学生实用。在学习古筝的入门阶段里,提高儿童学习兴趣,使之能较快掌握识弦,以及勾、托、抹、撮等古筝基础技巧。 2.本套教材将技巧练习融入富有故事性、趣味性、儿童化的标题乐曲中,以图文并茂的形式呈现,帮助教师更好得开展古筝教学,避免枯燥。为学生今后的学习打下夯实基础。 3.本套教材一大特色是以 好听的音乐,背后的故事 的形式加入了音乐欣赏的内容,让乐器学习与美育素养不再脱节,家长们可以在家给孩子们说说音乐小故事,和孩子们一同欣赏音乐。 4.教材中的重点曲目附有二维码,用手机中的扫码软件(如微信)扫一扫就能看到一个地址链接,打开链接即可看到作者演奏示范视频,方便家长在家对孩子的练习进行辅导。
古筝号称 民乐界的吉他 ,因其易于上手,旋律优美,音色动人,受到广大业余爱乐者的欢迎。特别是成年人,只要有一本好教材,在老师的指导下能够很快弹奏出一曲动听的乐曲,所以这些年学古筝的成年人越来越多。但另一方面,古筝是五声音阶定弦乐器,入门很容易,但要轻松愉快地把古筝坚持学下去仍会面临许多技巧上的难题,成年人虽然理解力强,但是练琴时间少,技巧提高慢,很容易半途而废,老旧、传统、枯燥的古筝教材越来越不能满足日益增长的读者需求。 《成人古筝入门与提高教程:快乐学古筝(修订版)》作者结合十多年的教学经验,将优美的旋律与技法训练结合,将古筝的技术性和音乐性融合,将学习的趣味性贯穿在整个学习过程中,突出趣味性、系统性、即兴性和技巧性四大特色,改编了近200首流行金曲、中外民歌和儿童歌曲,将古
本教材使用说明 1.本套教材目前包括3册,第2册适合小学低年级至中年级学生使用。在学习古筝的提高阶段里,提高儿童学习兴趣,使之能较快掌握托劈、变音 4 7 、历音、滑音、双托、按音、以及双手演奏等古筝基础技巧,达到古筝考级五级程度。 2.本套教材将技巧练习融入富有故事性、趣味性、儿童化的标题乐曲中,以图文并茂的形式呈现,帮助教师更好得开展古筝教学,避免枯燥。为学生今后的学习打下夯实基础。 3.本套教材一大特色是以 好听的音乐,背后的故事 的形式加入了音乐欣赏的内容,让乐器学习与美育素养不再脱节,家长们可以在家给孩子们说说音乐小故事,和孩子们一同欣赏音乐。 4.教材中的重点曲目附有二维码,用手机中的扫码软件(如微信)扫一扫就能看到一个地址链接,打开链接即可看到作者演奏示范视频,方便家长在家对孩子的练习
本教材使用说明 1.本套教材目前包括3册,第2册适合小学低年级至中年级学生使用。在学习古筝的提高阶段里,提高儿童学习兴趣,使之能较快掌握托劈、变音 4 7 、历音、滑音、双托、按音、以及双手演奏等古筝基础技巧。 2.本套教材将技巧练习融入富有故事性、趣味性、儿童化的标题乐曲中,以图文并茂的形式呈现,帮助教师更好得开展古筝教学,避免枯燥。为学生今后的学习打下夯实基础。 3.本套教材一大特色是以 好听的音乐,背后的故事 的形式加入了音乐欣赏的内容,让乐器学习与美育素养不再脱节,家长们可以在家给孩子们说说音乐小故事,和孩子们一同欣赏音乐。 4.教材中的重点曲目附有二维码,用手机中的扫码软件(如微信)扫一扫就能看到一个地址链接,打开链接即可看到作者演奏示范视频,方便家长在家对孩子的练习进行辅导。
本书较全面地介绍了被列入首批*非物质文化遗产名录的客家山歌,主要包括客家山歌概述、客家山歌种类和体裁、新编客家山歌、客家山歌传承人等内容。第二、第三章结合国际ISLI标准MPR技术,并附有各种类型、体裁的客家山歌乐谱,通过音频、视频与曲谱的结合,令读者更加直观地了解客家山歌的优美和生动魅力。
收录19首风格迥异的中国民歌,除了有大家非常熟悉的《南泥湾》《茉莉花》《拥军花鼓》《在银色月光下》等,还有许多体现地方特色的新创作歌曲,例如《叫卖小调》中的"栀子花 白兰花 "等唱词、旋律就巧妙地融合了上海海派文化中特有的叫卖声,使演唱这首歌曲的孩子们感受到浓浓的老上海风情。
经历三千年积淀的古琴文化,有浩瀚的琴谱与理论文字传世,更有不同门派口传心授的弹奏方式,现代琴人只能窥探得其中的少部分。《古琴进阶六十六问》为香港古琴家及音乐学者谢俊仁继2016年《审律寻幽:谢俊仁古琴论文与曲谱集》之后的另一力作,以问答形式,讨论古琴爱好者常遇到的问题与疑惑。内容分为《音律卷》、《弹奏卷》、《传承与创新卷》、与《琴谱与琴曲卷》,题目包括:古谱变音的运用,使用“苦音”的琴曲,纯律调弦,古代琴调名称的理解,如何弹好左手的滑音,琴曲多变的节拍,琴人如何运用古琴的音色变化,琴弦的金属噪音,减字谱在传承过程的功用,打谱如何才可以接近古人的原意,如何开拓古琴音乐的新领域,《琴谱谐声》的奇怪律学理论的来源,较早版本的《忆故人》跟彭庆寿所传版本的分别等等,范围涵盖理论与实践。作者
经历三千年积淀的古琴文化,有浩瀚的琴谱与理论文字传世,更有不同门派口传心授的弹奏方式,现代琴人只能窥探得其中的少部分。《古琴进阶六十六问》为香港古琴家及音乐学者谢俊仁继2016年《审律寻幽:谢俊仁古琴论文与曲谱集》之后的另一力作,以问答形式,讨论古琴爱好者常遇到的问题与疑惑。内容分为《音律卷》、《弹奏卷》、《传承与创新卷》、与《琴谱与琴曲卷》,题目包括:古谱变音的运用,使用“苦音”的琴曲,纯律调弦,古代琴调名称的理解,如何弹好左手的滑音,琴曲多变的节拍,琴人如何运用古琴的音色变化,琴弦的金属噪音,减字谱在传承过程的功用,打谱如何才可以接近古人的原意,如何开拓古琴音乐的新领域,《琴谱谐声》的奇怪律学理论的来源,较早版本的《忆故人》跟彭庆寿所传版本的分别等等,范围涵盖理论与实践。作者
本书为人文社科研究规划基金项目《音乐口述史语境下的浙东四明南词研究》(项目批准号:22YJA760070)最终成果。 四明南词 因浙东四明山得名,亦称 宁波文书 ,曲调典雅,词藻华丽,是我国众多曲艺中别具江南特色与海洋风情的一种传统说唱音乐。本书立足地域,从音乐口述史语境切入,采录四明南词非遗传承人陈祥源等十余位代表性艺人口述记忆,展示他们的学艺过程、表演经历、心路历程等,还原300多年来四明南词的音乐特征、历史变迁和生存状态。并以南词老艺人口述史为中轴和线索,与现有文献资料相印证,追溯四明南词的地域背景与历史渊源,探讨南词典雅的唱腔曲调和支声复调的伴奏特色,分析文本说表的叙事艺术与诗化的词章审美,进而考察作品的江南文化特色与鲜明海洋风情,最后对南词传承谱系、濒危现状和赋能保护做出论述。
广东音乐诞生于以广州为中心的珠江三角洲,广泛吸收民问小调、小曲和西洋音乐所长,经过长期孕育演化,终成一朵亭亭玉立、香远益清的艺术奇葩,曾有 国乐 之称,被国外誉为 透明音乐 。岭南人的强壮、硬朗和乐观性格,在音乐中表现得淋漓尽致。
本文为一部系统研究“箜篌”的学术专著,以1996年之后新疆出土的且末箜篌、鄯善箜篌、和田箜篌、塔县箜篌等十余件箜篌实物和中国境内现存的200余幅箜篌图像为切入点,与古代箜篌文献相佐证,对箜篌这件古老乐器的出现、发展、传播、消亡及多元文化构成作深入、详实的探究。并对可与中国古代箜篌构成传承、对比关系的国外巴泽雷克古代竖琴、蒙古箜篌、缅甸弯琴及国内的现代箜篌等相近(似)乐器做一定文字的比较说明。书中所涉图文材料多为本人实地、实物测量、摄绘,具有原创性和首发意义。
本书介绍刘三姐电影、歌舞剧、彩调剧中的经典歌曲,以及宜州地区广为流传的刘三姐歌曲,展现刘三姐文化诗性智慧与歌化生活的艺术内蕴。此外,本项目还充分结合现代技术,设计成富媒体读物,加载有丰富的音视频文件,通过MPR识读器或扫描二维码可以收听到原汁原味的山歌,观看到独具特色的歌圩现场,让读者如同身临其境,超越时空的。