1.本套教材目前包括3册，第1册适合学龄前儿童及小学低年级学生实用。在学习古筝的入门阶段里，提高儿童学习兴趣，使之能较快掌握识弦，以及勾、托、抹、撮等古筝基础技巧。 2.本套教材将技巧练习融入富有故事性、趣味性、儿童化的标题乐曲中，以图文并茂的形式呈现，帮助教师更好得开展古筝教学，避免枯燥。为学生今后的学习打下夯实基础。 3.本套教材一大特色是以 好听的音乐，背后的故事 的形式加入了音乐欣赏的内容，让乐器学习与美育素养不再脱节，家长们可以在家给孩子们说说音乐小故事，和孩子们一同欣赏音乐。 4.教材中的重点曲目附有二维码，用手机中的扫码软件（如微信）扫一扫就能看到一个地址链接，打开链接即可看到作者演奏示范视频，方便家长在家对孩子的练习进行辅导。

本书作者以其对中国器乐和古今中西文化的熟稔，巧妙地将中国传统的五种重要乐器与特殊生命情性关联起来，从琴与高士、琵琶与侠客、笛与书生、筝与儿女、胡琴与常民生命性的相形相契入手，深入浅出、形象生动地概述了中国乐器的特质。乐器与生命属性的此种连接，因此也就不只反映了中国器乐独特的历史发展，更根柢地映照了中国人在音乐乃至生命上不同于西方人的一种态度。

古筝号称 民乐界的吉他 ，因其易于上手，旋律优美，音色动人，受到广大业余爱乐者的欢迎。特别是成年人，只要有一本好教材，在老师的指导下能够很快弹奏出一曲动听的乐曲，所以这些年学古筝的成年人越来越多。但另一方面，古筝是五声音阶定弦乐器，入门很容易，但要轻松愉快地把古筝坚持学下去仍会面临许多技巧上的难题，成年人虽然理解力强，但是练琴时间少，技巧提高慢，很容易半途而废，老旧、传统、枯燥的古筝教材越来越不能满足日益增长的读者需求。 《成人古筝入门与提高教程：快乐学古筝（修订版）》作者结合十多年的教学经验，将优美的旋律与技法训练结合，将古筝的技术性和音乐性融合，将学习的趣味性贯穿在整个学习过程中，突出趣味性、系统性、即兴性和技巧性四大特色，改编了近200首流行金曲、中外民歌和儿童歌曲，将古

本书是专门针对中老年陶笛学习者而编写的教程。内容包括陶笛概述、陶笛吹奏基本知识与指法、陶笛吹奏基本技法与练习、陶笛演奏曲目。内容安排上，理论学习与实践练习相结合，化繁为简，易于掌握。本书选编的陶笛演奏曲目有70多首，题材广泛，有中外民歌、流行歌曲、革命歌曲，简易合奏曲以及陶笛独奏曲。这些曲目经过精心挑选，均为中老年朋友熟悉和喜爱的曲目。本书为曲目编写的练习提示，详细而具体，有很强的可操作性，对于提高中老年朋友的陶笛演奏水平有十分显著的作用。

本书选取明清时期古琴美学著作中 为 的两部——《溪山琴况》和《琴声十六法》组合而成。 《溪山琴况》将古琴的审美特性划分为二十四况，即：和、静、清、远、古、澹、恬、逸、雅、丽、亮、彩、洁、润、圆、坚、宏、细、溜、健、轻、重、迟、速，但作者并未停留在对古琴音乐审美理论的阐述上，同时也提出了对古琴弹奏技术的要求，可谓“技道并重”。 《琴声十六法》提出了古琴的十六个审美范畴，即：轻、松、脆、滑、高、洁、清、虚、幽、奇、古、澹、中、和、疾、徐，在每一范畴下详细解说它的内涵与外延。其中的一些内容可以作为《溪山琴况》的必要补充，是探究《溪山琴况》早期面貌的重要文献资料，对当代学琴者也有很好的启发意义。 附录收入的《万峰阁指法閟笺》与《左右手二十图说》，偏重于技术，从内容上与《

本书较全面地介绍了被列入首批*非物质文化遗产名录的客家山歌，主要包括客家山歌概述、客家山歌种类和体裁、新编客家山歌、客家山歌传承人等内容。第二、第三章结合国际ISLI标准MPR技术，并附有各种类型、体裁的客家山歌乐谱，通过音频、视频与曲谱的结合，令读者更加直观地了解客家山歌的优美和生动魅力。

本教材使用说明 1.本套教材目前包括3册，第2册适合小学低年级至中年级学生使用。在学习古筝的提高阶段里，提高儿童学习兴趣，使之能较快掌握托劈、变音 4 7 、历音、滑音、双托、按音、以及双手演奏等古筝基础技巧，达到古筝考级五级程度。 2.本套教材将技巧练习融入富有故事性、趣味性、儿童化的标题乐曲中，以图文并茂的形式呈现，帮助教师更好得开展古筝教学，避免枯燥。为学生今后的学习打下夯实基础。 3.本套教材一大特色是以 好听的音乐，背后的故事 的形式加入了音乐欣赏的内容，让乐器学习与美育素养不再脱节，家长们可以在家给孩子们说说音乐小故事，和孩子们一同欣赏音乐。 4.教材中的重点曲目附有二维码，用手机中的扫码软件（如微信）扫一扫就能看到一个地址链接，打开链接即可看到作者演奏示范视频，方便家长在家对孩子的练习

本教材使用说明 1.本套教材目前包括3册，第2册适合小学低年级至中年级学生使用。在学习古筝的提高阶段里，提高儿童学习兴趣，使之能较快掌握托劈、变音 4 7 、历音、滑音、双托、按音、以及双手演奏等古筝基础技巧。 2.本套教材将技巧练习融入富有故事性、趣味性、儿童化的标题乐曲中，以图文并茂的形式呈现，帮助教师更好得开展古筝教学，避免枯燥。为学生今后的学习打下夯实基础。 3.本套教材一大特色是以 好听的音乐，背后的故事 的形式加入了音乐欣赏的内容，让乐器学习与美育素养不再脱节，家长们可以在家给孩子们说说音乐小故事，和孩子们一同欣赏音乐。 4.教材中的重点曲目附有二维码，用手机中的扫码软件（如微信）扫一扫就能看到一个地址链接，打开链接即可看到作者演奏示范视频，方便家长在家对孩子的练习进行辅导。

“客家人”是一个分布很广的汉民族支系。《创新音乐研究文丛：江西客家音乐文化》作者以江西客家人的视角，透过这个特殊民系的民情风俗、精神信仰等多种人文事象，对其所拥有的民歌、说唱、民间器乐和戏曲音乐的形成脉络、音调特征、艺术风格等，以大量鲜活、翔实的手资料进行了较为全面的阐述介绍。

这是一部完整辑录民歌40年发展流变的百科全书式完全档案，全书由被誉为 民歌之母 的陶晓清统筹制作，图文并茂地记录了这场深刻影响了华语流行音乐未来走向的民歌运动的起源与发展，既再现了一代年轻人创作 自己的歌 的青春现场，又承载着历代民歌迷关于民歌记忆的珍贵符号，像一个可穿越时空的秘密宝盒，值得典藏。 书中囊括了近百张经典唱片的详细介绍与逾百位音乐人的幕后起底，讲述了很多熟悉的歌曲背后的隐秘故事，如李宗盛创作的*首歌是什么？《橄榄树》的诞生经历了怎样的故事？《龙的传人》歌词有哪些改动？等等。更有20世纪70年代台北市民歌西餐厅地图与40年来69场重要演唱会的全记录。另附有近500张复古照片、文件、手稿等珍贵史料与45首经典歌曲，全方位还原民歌运动40年来的发展图景。

本书集结了12首当代扬琴作品，涉及多种体裁，包括扬琴与双排键、扬琴与钢琴、四重奏、七重奏、二重奏、三重奏、独奏，以及扬琴与弦乐五重奏等；作曲家涵盖中国（大陆）的刘月宁、刘畅、邢代峰、周婷婷、陈芸芸，中国（香港）的陈锦标、叶钰昭、马诗恩，中国（台湾）的邱冠维，马来西亚的何康伟、赵俊毅。每首乐曲后面均附有乐曲介绍，以简练的文字呈现了乐曲的内容及创作背景，以使读者及演奏者有更好的了解。本书的出版将有助于文化传承与推广、艺术教育与实践、学术交流和大众的审美提升，也将为扬琴演奏者和团体提供丰富的演出曲目和素材，满足国内外对中国民族音乐作品的市场需求，具有较高的社会价值和市场价值。

《中国民族民间音乐》主要内容包括：民歌、民间歌舞音乐、曲艺音乐、戏曲音乐、民族器乐等。

本书收录了圣风室内乐团委约编创的作品。这些作品从创作理念、学术价值、演奏艺术等多方面为民族室内乐带来了靠前的突破和创新，是当代民乐室内乐创作的前沿和高点。

商乐舞是先秦礼乐文明的重要组成部分，亦是古代乐舞目前尤为渺茫难寻的时期，材料的匮乏成为长期以来制约商乐舞研究向前推进的瓶颈。该著立足于材料的发掘与开拓，首次从乐舞研究的角度对殷墟甲骨卜辞进行全盘搜检，发现并整理出大量与乐舞相关的卜辞；并以此为基础，结合传世文献与出土文物，对商代祭祀乐舞的致祭对象、应用方法、祭祀功能、时空场景、风格特征、文化意蕴等进行了系统研究，同时考证了诸多乐舞事项；继而从发生学的视角，对商周之际乐舞传承与嬗变的文化表征及历史动因进行考察，阐发了商代祭祀乐舞对西周礼乐形成的重要影响，重新审视了商乐舞在华夏礼乐文明中的地位与价值。

本书以景宁畲族自治县为地域背景，收集和整理民间依靠手抄、口头流传，濒临失传的部分畲族山歌，形成现行读本。多数山歌是根据景宁畲族自治县在建设发展过程中的场景编写而来的。所收集的山歌保持原汁原味，是典型的草根文化，以供挖掘、研究畲族文化的人群使用。

鄂温克族是北亚少数民族中居住*为分散的民族之一，很多研究者都曾对这个民族的民间创作体裁进行各式各样的研究。整个世纪以来，鄂温克人一直与其他多个民族为邻，并产生了自己悠久而稳定的文化传统，这样的历史形成与文化传统赋予了他们*为重要的典型的品质。本文正是对西伯利亚和远东鄂温克人*为广泛的音乐创作进行研究的*次尝试，内容主要限于对其歌曲文化的研究，包括其创作歌曲的风格、曲调形态构成、以及与周边各民族创作的相互关系等。因为如果仅对其乐谱范例的数量进行一定的概括是远远不够的。

本书为温州地方器乐曲汇编。包括上下册，上册为温州戏曲曲牌的器乐曲汇编，包括哨呐曲牌、丝竹曲牌、吹打曲牌、锣鼓谱以及八仙与其它特殊唱腔插曲。下册为温州民间器乐曲汇编。温州是中国戏曲的故乡，南戏自温州产生以来，已有八百多年的发展历史，因流布的地区不同，各地的生活习俗、地域风貌、语言方音、历史背景的差异而呈现出各自的风格特色，衍生出众多的地方剧种。

本书记录了上海市佛教协会副会长、上海市松江区佛教协会会长、上海西林禅寺方丈悟端法师所唱诵的梵呗乐谱。本书系上海市科研创新计划“冷门绝学”项目，隶属汉传佛教三大腔系梵呗研究系列丛书，该系列已出版图书有《宝华山隆昌寺律腔梵呗》《中国汉传佛教梵呗精选——二十二位法师梵呗唱诵乐谱》。

广东音乐诞生于以广州为中心的珠江三角洲，广泛吸收民问小调、小曲和西洋音乐所长，经过长期孕育演化，终成一朵亭亭玉立、香远益清的艺术奇葩，曾有 国乐 之称，被国外誉为 透明音乐 。岭南人的强壮、硬朗和乐观性格，在音乐中表现得淋漓尽致。

汉传佛教梵呗有着两千多年的历史，是我国非物质文化遗产，也是佛教文化的重要内容之一，历史悠久，影响深远。本书系上海市科研创新计划“冷门绝学”项目第二期资助项目，隶属汉传佛教三大腔系梵呗研究系列丛书，该系列已出版图书有《宝华山隆昌寺律腔梵呗》。

《声音的图案3》为中国现代室内乐作品系列。

《宝华山隆昌寺律腔梵呗》中《阿难尊者赞佛发愿偈》《和合偈》《普贤警众偈》《搭衣咒》《大德一心》《请圣》这六首律腔梵呗的乐谱在我2013年出版的专著《江浙沪梵呗》中也曾收录过，那是2012年本人根据录音记谱。 《宝华山隆昌寺律腔梵呗》中的乐谱与《江浙沪梵呗》略有不同，是本人重新记谱，在重新记谱过程中对2012年所记的乐谱进行了一些修正。 《宝华山隆昌寺律腔梵呗》的乐谱有五线谱与简谱两个版本，这是为了方便各领域人士使用，简谱版本是根据五线谱翻谱，两种版本的乐谱是一致的。 《宝华山隆昌寺律腔梵呗》乐谱的调性是法师们录音现场演唱的调性。

本书由陶笛入门知识与30天训练内容组成。在学习基本乐理之后，便开始 天的学习，在 天拿到陶笛时，就能够让音色好听，吹奏简单的小练习曲和乐曲，这有助于提高陶笛爱好者的兴趣和信心。在之后每一天的学习中，作者按照由浅入深的基本功练习以及这一天能够涉及到的乐理知识进行科学编排。30天之后的曲目中有经典乐曲，也有流行歌曲，让你选择 多。本书能够让爱好者在一个月内的练习中，手指 灵活，基本功扎实，吹奏好听的乐曲，享受音乐的美妙，愉悦身心。