一九六〇年三月,《古琴自学方法》由北京古琴研究会油印出版,仅八十册。在沈草农诞辰一百三十周年即将到来之际,鉴于此书已逾六十余载,存世较为稀少,西泠印社出版社将之影印重刊,以见原貌,以广其传,自然是对前人“一生心血所寄”的珍重态度。故乐于缀此数语,亦是表达后学对前辈的敬意。
本教材致力于推进竖琴在中国的普及和发展,凝聚了作者在竖琴艺术、音乐教育、音乐美学等当代教育领域中长期耕耘的成果。本书特别针对中国儿童启蒙阶段的竖琴教育而创作,内容包含了系统的竖琴音乐理论的讲解,国内外著名传统儿歌、世界古典名曲改编,以及作者原创乐曲作品等,是一本为中国儿童量身打造的本土竖琴教材。
箫的历史悠久绵长,音色圆润典雅,是中国优秀传统音乐文化的重要组成部分。本书侧重介绍箫的器、技、艺三方面内容:《知于器》介绍箫的历史演变、种类形制和持箫方法,帮助初学者了解箫乐器的基本常识;《精于技》介绍箫的演奏技术,配合大量新创编练习曲和乐曲,帮助习箫者通过基础训练和乐曲实践,加强基本功和实操能力;《通于艺》介绍箫在昆曲、江南丝竹、南音和广东汉乐等戏曲和乐种的应用,精选经典作品作为风格性练习,旨在帮助演奏者扩展对箫艺术的理解,提升音乐审美趣味。
《钦定曲谱(套装全二册)》由清王奕清等撰。是编详列宫调,首卷载诸家论说及九宫谱定论,一卷至四卷为北曲,五卷至十二卷为南曲,而以失宫犯调诸曲附于末卷。谱中分注孰为句孰为韵,又每字并注四声于旁,其入声字或宜作平作上作去者,亦皆详注。一展卷而可得妆声归韵之法。其所采辞章并于诸家传奇中择其语意雅驯者,而于旧谱讹字间附考订于后。
《中国古琴珍萃》(复合媒体版)一书收录了中国各大博物馆及民间珍藏历代名琴163张。每一张古琴均有文字说明,正面、反面、侧面及重要的局部细节图。书后还附有乾隆御题琴谱册及抢先发售面世的中国艺术研究院藏明抄本《太古遗音》琴式图,本书内容对研究古琴的专业人士及古琴爱好者均有重要的文献价值及收藏价值。
《尺八简易入门》是国内第一本尺八教学或自修教材。尺八起源于中国,后传至日本并得以传承和发展,成为一个流传至今、且不分男女老少人人皆可学习和演奏的乐器。这一乐器曾经一度近千年被国人遗忘,直到近几年才在国内逐渐流行起来,全书配以电脑清晰绘图,简明而系统地介绍了尺八的器型、结构、演奏姿式、历史和基本演奏技巧,并附有大量相应的练习曲目,广泛适用于从初学者到已掌握一定技能的尺八演奏者。
中国的民族音乐有着悠久的历史,是我国传统文化的重要组成部分。我国地域辽阔,民族乐器历史悠久,一件乐器在传承发展过程中往往形成具有各种不同风格的流派,而这些流派的形成与各地区的文化背景、风土人情、语言、戏曲等因素都有着很大的关系,而且这些流派大多以“代代传人”的形式在演奏家之间传承着。作为中国民族器乐中最有代表性的乐器之一的葫芦丝,它的历史较为悠久,其渊源可追溯到先秦时代。它有丰富的表现力,既能够充分地表达人们的思想感情,还能很好地反映社会生活,为广大百姓所喜闻乐见。 随着时代的发展,民族器乐在教学、演奏和科研方面也越来越科学化、规范化、系统化。这本葫芦丝曲集选择了不同流派、风格且有艺术品位的众多歌(乐)曲,并针对各类人群分为少儿篇、流行篇、经典篇和民歌篇等版块,让读者更
芝达林编著的这部《中国北方民歌合唱曲集》取材广泛,挑选了长江以北的脍炙人口且具有艺术性、思想性、适于合唱形式来演唱的23首民歌,其中山西民歌9首,少数民族民歌7首(包括塔吉克族、鄂尔多斯族、鄂伦春族、朝鲜族各一首与选自青海、甘肃、宁夏的3首“花儿”);另外还有表现陕西、山东、河南、河北、辽宁、内蒙古等地风土人情的民歌7首。从音乐的风格色彩上来说,这23首合唱曲,既各有各的特点,又具有大致相近的粗犷而诙谐的“北方”风格。
《天发神谶碑》,又称《天玺纪功碑》、《昊孙皓纪功碑》,因刻石断为三段,故俗名《三段碑》。三国昊天玺元年(二七六)立,碑文刻于一巨大的矮圆幢形石上,翁方纲《两汉金石记》中谓『宛如钟形截去上甬者』,碑石原在江苏江宁天禧寺门外,后移置尊经阁下。清嘉庆十年三月毛藻刷印《玉海》时,不慎失火,此碑遂毁。此碑虽为篆书,然用笔却在篆隶之间,起笔多方,收笔多尖,转折则方圆兼施,书法雄伟劲健,在书法目前可谓特例。今选用之本为上海图书馆藏明拓本,乃趟烈文『天放楼』旧藏,第一段末行『东海夏侯』之「东海侯』三字笔画清晰,第二段『昊郡』二字未泐,后仅刻宋元佑胡宗师、崇宁石二跋。椎拓极精。有赵之谦题签,经朱之赤、豫立、沈树锈、顾增寿等人递藏。整幅亦马上海图书馆所藏,极其罕见,尤为难得。
广东音乐,又称粤乐,足岭南的一大民间器乐乐种。它“采中原之精粹,纳四海之新风,融会升华,自成宗系”,几乎在上个世纪的中国民族音乐乐坛上风靡了百年,并以砥砺复兴之势跨入了如今新世纪。本所应广大民间音乐爱好者、民间乐社(“私伙局”)的热切需求,从众多的广东音乐曲目中精选、汇集成《广东音乐200首》,付梓出版。
《斫琴记》由王亚雄主编
赵寒阳老师精心为中老年二胡爱好者定制的自学教程,从乐曲理解到演奏技法,从思想内涵到情感追求,掰开了揉碎了,细细的与您交流,配有二维码视频,读书累了,直接看视频讲解示范!
《中国民族器乐表演专业本科教材系列:扬琴练习曲》正是为完善我们学科体系与教材建设所作的努力与探索。《中国民族器乐表演专业本科教材系列:扬琴练习曲》内容包括练习曲、传统乐曲、现代乐曲、协奏曲、移植乐曲以及重奏乐曲等,分门别类出版。其中最重要的是练习曲教材编写,强调必须是“原创”。
近年来,全国各地学习声乐(民族唱法)、报考各类音乐学院的学生越来越多,这就对音乐教材的选配有了新的要求。但是教学中配套教材却比较缺乏,而且现在所使用的教材在科学性、艺术性、民族性、权威性、代表性、实用性等方面都存在不同程度的欠缺,尤其是具有少数民族色彩的、较规范的、较创新性的、又带钢琴伴奏谱的民族声乐新教材更为少见。基于上述原因,选编了《中国民族声乐实用教材:精编民族唱法女声卷(教学指导版)》,它不仅可以满足各类高等院校声乐专业学生,特别是高等院校中少数民族声乐专业学生的学习需要,而且也适用于音乐爱好者进行自学。 书中每首歌曲均编配钢琴伴奏谱,大部分歌曲还录有范唱(尤其是少数民族民歌、新创作民歌的范唱),这无疑弥补了以前教材编写中的不足,也成为《中国民族声乐实用教材:精
本书是古筝入门类图书产品。作者突破了传统的教学理念,阶梯式教学,由浅入深,让兴趣成为学习者优选的老师,海量选曲简易动听,辅助考级,效果显著。每章节有明确的技法讲解提示,难度大些的技法有更加详细的注解,给老师教学中带来了极大的帮助,成人古筝爱好者也可自学本教材。
本书是专门为古琴爱好者想要弹奏流行歌曲而量身打造的改编曲谱集。将流行歌曲通过专业的手法进行改编,使之适合古琴的演奏,不仅丰富了乐曲本身的风格,还可以让大众更加容易接受古琴,并喜欢上古琴。 本书共包含16首曲谱,不仅包含时下流行的电影电视剧歌曲,还包括经典动画片的插曲。这16首曲谱中包含了4首乐曲的重奏版曲谱,读者可以和小伙伴一起进行重奏表演,感受重奏的魅力和民族乐器的合作乐趣。书中每一首作品的呈现,都是通过对原曲旋律、和声等的反复推敲与斟酌,力求更好地保留原曲的味道,同时突出古琴自身的特色。 本书适合音乐爱好者和专业学习者使用。
《尺八简易入门》是国内第一本尺八教学或自修教材。尺八起源于中国,后传至日本并得以传承和发展,成为一个流传至今、且不分男女老少人人皆可学习和演奏的乐器。这一乐器曾经一度近千年被国人遗忘,直到近几年才在国内逐渐流行起来,全书配以电脑清晰绘图,简明而系统地介绍了尺八的器型、结构、演奏姿式、历史和基本演奏技巧,并附有大量相应的练习曲目,广泛适用于从初学者到已掌握一定技能的尺八演奏者。
箫的历史悠久绵长,音色圆润典雅,是中国优秀传统音乐文化的重要组成部分。本书侧重介绍箫的器、技、艺三方面内容:《知于器》介绍箫的历史演变、种类形制和持箫方法,帮助初学者了解箫乐器的基本常识;《精于技》介绍箫的演奏技术,配合大量新创编练习曲和乐曲,帮助习箫者通过基础训练和乐曲实践,加强基本功和实操能力;《通于艺》介绍箫在昆曲、江南丝竹、南音和广东汉乐等戏曲和乐种的应用,精选经典作品作为风格性练习,旨在帮助演奏者扩展对箫艺术的理解,提升音乐审美趣味。
中国民族民间音乐艺术,具有独特的民族音乐特色,其源于生活又高于生活,是中华优秀传统文化的组成部分。民族民间音乐在各民族的交流互动中传承与创新着,并在中国的音乐发展目前留下了浓墨重彩的一笔。本书主要从民族民间音乐的内涵、民族民间音乐的特点、民族民间音乐文化的历史与现状分析、民族民间歌曲音乐艺术特征与文化传承、民族民间舞蹈音乐艺术特征与文化传承、民族民间戏曲音乐艺术特征与文化传承、民族民间器乐音乐艺术特征与文化传承、民族民间曲艺音乐艺术特征与文化传承等方面进行了较为深入、系统地论述。
《古琴重奏曲集(2)/中国民族器乐表演专业本科教材系列》所选曲目均为全国高等艺术院校第八届民乐作品比赛古琴重奏作品比赛决赛入围作品。包括孔志轩作曲的《水墨意韵》(琴、笛子、中阮、二胡、打击乐)、王之弋作曲的《舞·殇》(琴、笛子、中阮、二胡、打击乐)、李晨瑶作曲的《空城引》——古琴与琵琶二重奏等作品,这些很好获奖曲目的出版有助于古琴重奏未来的发展,为古琴重奏教学带来了新鲜素材。
《古琴重奏曲集(2)/中国民族器乐表演专业本科系列》所选曲目均为全国高等艺术院校第八届民乐作品比赛古琴重奏作品比赛决赛入围作品。包括孔志轩作曲的《水墨意韵》(琴、笛子、中阮、二胡、打击乐)、王之弋作曲的《舞·殇》(琴、笛子、中阮、二胡、打击乐)、李晨瑶作曲的《空城引》——古琴与琵琶二重奏等作品,这些很好获奖曲目的出版有助于古琴重奏未来的发展,为古琴重奏教学带来了新鲜素材。
近现代民歌文献指1840年至1949年,由民众创作或文人拟作,流行、流传的民歌俗曲,多由各地书坊(书局)、报刊社或个人以木刻、石印、写抄等方式形成。书稿分综论、分论、个案、文化与附录。综论讨论近现代民歌的分期、内容、成就与价值。分论选取北京、上海等地代表性文献,从背景、题材、影响等研究其生成发展。个案讨论抗战题材民歌的兴起、成就,另由“唱春调”“五更调”“绣荷包”等分析与传统文化、民族心理等的关系,并有专章讨论此类文献的传播与方言、俗字、戏曲、民俗等的互动。“附录”探讨“中国民歌学”的理论建构。
《与古斋琴谱》名曰琴谱其实并无琴谱,实为清代琴家祝凤喈编订的琴论专著。分别从打谱、制曲、演奏等方面,分析了琴曲音乐的基本要素,同时也特别谈及古琴的制作、保养、贮存与修复等问题。《与古斋琴谱》还有部分配图,如卷四《指法》最后《左右手指图说》,上图下文,图文并茂,相得益彰。《与古斋琴谱》涉及琴学理论的各个方面,其中对于古琴音乐打谱、制曲、演奏、音乐审美、教育传承等几个方面的分析,颇有独到见地。
本书融合了魏育茹多年中阮演奏和教学经验,不仅介绍了中阮的演奏方法,还增加了许多技巧训练,帮助学生巩固指法技巧。本书将耳熟能详的儿歌作为入门练习的曲目,在增加学生练习趣味的同时也帮助学生能够快速的辨别音符旋律。收录15首独奏曲目和3首二重奏,“演奏独奏曲应注意的问题”让学生明白他们不仅仅是单纯地弹奏中阮,而是用音乐语言,表现乐曲的内容、情感,用各种表现的手段来完美音乐。