来自众多麦家班学员的学习体验学习 麦穗科学发声方法 系列课程 我们太幸福了! 1.央视青歌赛金奖获得者麦穗独创的一套科学完整声乐教学体系 2.经过国家级音乐大师们的严格考核，造就了麦穗老师的实战经验 3.不违背人体科学，不违背声学原理，可以放心大胆的学 4.科学发声训练，找到每个人自然的歌唱状态 5.悉心保护声带，学练唱不费嗓，歌唱生命更年轻、长久 6.因材施教，避免 千人一面 ，形成自身声音特色 7.教学风格: 亲切自然、语言流畅、严谨细致、深入浅出、比喻形象、通俗易懂。 8.这是一套已有上万名学员亲身学习和 验证过的幸福声乐课程
中国的戏曲音乐形式主要由唱腔与伴奏（文场与武场）组成，伴奏除包腔外，还有润腔、拖腔、跟腔、随腔等多种形式，从而形成许多剧种 支声型 多声音乐形态。山西戏曲以山西四大梆子占地为主的生存态势，从各剧种的伴奏方式、演唱方式及表现要求（剧本题材），大致构成了支声型、主调型、接应型、复调型和综合型等五种多声形态类型。但随着新音乐工作者和专业作曲家的介入，其创腔技法也随之由原先传统的多声创腔逐步融入西方多声部和声配器等作曲技术，逐渐形成中西多声创腔技法的融合与衍变。然而，山西戏曲艺术的繁荣发展离不开产生它的历史背景和社会政治制度。无论是外围国家意识形态的各种改革要求还是艺术本身自我成长的内在需求，无形当中都不同程度地推进了山西戏曲音乐的发展。
声乐教学是以声音为媒介，整合心理素质和歌唱技术，强化文化修养诸多方面的教学，是培养音乐人才的过程。所以，声乐教学必须运用科学的教学方法，才能有助于学生音乐综合素养的提高。《当代声乐教学理念与实践创新》以 当代声乐教学理念与实践创新 ，分别探讨声乐及声乐教学的主体、声乐教学现状、声乐教学理念与有效教学实践、声乐教学方法与手段的创新、声乐教学的心理调控与疏导以及文化渗透在声乐教学的实践。
本书括以下内容：首先，紧扣声乐教育*为基本的技巧，如歌唱呼吸、 共鸣、 发声、 语言等方面，探讨了声乐教学创新所应注意的原则以及应当避免的问题。其次，从声乐教育目的出发，仔细探讨了声乐演唱教学的作品选择、形象塑造、风格塑造、情感表达等问题，旨在摆脱以往传统教育模式的问题，从而把声乐教育与学生素质培育紧密结合。*后，还围绕音乐教育中的方法创新展开论述，提出情景式教学等科学方法。
《高等艺术院校声乐教材精编 美声唱法(男声卷)》按美声唱法 女声/男声卷、民族唱法 女声/男声卷体例四册编选,共收有中外艺术歌曲(含经典民歌)约300首，曲目容量大，且风格多样化，又有系统性，便于教学者和自学者选用。为提高演唱者驾驭曲目的能力，切实解决演唱过程中的疑难点，提高学习兴趣，本书每卷均收有编选者积几十年教学心得和表演体验而撰写的教学演唱提示，给读者以具体有效的指导。 本套书的适用范围，不仅可供高等艺术院校专来声乐系（科）师生使用，同样可作为普通高等院校音乐系、科（包括师范院校）的声乐选修教材使用。
韩国流行音乐（K-Pop）近年来已征服了全亚洲音乐排行榜，并且向西方市场进军。韩流明星在世界各地的演出经常座无虚席，他们的音乐视频在互联网斩获数亿播放量，K-Pop俨然已是一种 现象。那么，K-Pop何以走向世界？背后有怎样的故事？K-Pop是一种文化， 是一项产业。从偶像塑造到音乐制作，从市场营销到文化政策，每一个因素都在K-Pop的崛起中发挥它的作用。在K-Pop的舞台上，政治和经济不曾缺席， 化和民族化相互交融又彼此对抗。K-Pop背后的故事，可以比它本身 精彩。
《声乐演唱理论与舞台表演实践》简介：声乐演唱实践中，演唱者通过情绪和情感的调动，使其声音的表现力丰富多彩，塑造不同的人物形象和演绎多种风格的作品。本书主要从声乐演唱风格、声乐演唱中情绪的应用、声乐演唱中心理活动与生理机能、声乐作品的艺术理解及舞台表现等方面，探讨了声乐演唱理论与舞台表演实践的相关内容。
《中国民族男高音声乐曲选（套装共2册）/中国音乐学院科研与教学系列丛书》收入中国民族男高音代表性曲目50首，五线谱与简谱对照，并附演唱示范。 《中国民族男高音声乐曲选（套装共2册）/中国音乐学院科研与教学系列丛书》这50首作品根据内容，分为古曲、民歌、原创歌曲、歌剧选段，基本将近几十年来男高音的教学与演唱曲目一网打尽，还收入了一小部分近年来新创作的、在业界有影响力的新作品，每首作品附有教学演唱提示与演唱示范，常实用。 《中国民族男高音声乐曲选（套装共2册）/中国音乐学院科研与教学系列丛书》内容全面，可以作为艺术高校声乐专业的选用教材。
《金铁霖声乐教学法》是一部具有学术价值和实用价值的专著。它当然不是金科玉律，而是铁霖在长达五十年教学实践中深思熟虑的想法、科学实用的方法和卓有成效的办法。它是众多教学者的借鉴与参照，也是众多企望自学成才者可依可信的教科书。
《意大利歌曲108首（上册）》全面地（按年代顺序）介绍从16世纪末到现代这400年间不同时期，风格徊异的佳作，从风格纯正最能体现古典美的早期歌曲一直到充满时代气息的新拿波里民歌。这样编选可能有助于音乐学家们理清意大利歌曲400年来的发展脉络，也便于作曲家们了介意大利歌曲如此受到各国歌唱家的青睐和人民的普遍喜爱的原因，从而起到“他山之石，可以攻玉”的作用。
近几十年来，由于传播媒体的变化，歌曲已经取代了诗歌几千年来"一缪斯"的地位，成为人们在日常生活中接受最多、受影响最深的文艺体裁。对这一转折，学界的敏感赶不上广大受众。自2012年起，本书作者领风气之先，在四川开设"歌词创作与鉴赏"课程，一轮讲授，即被全校学生评为"受欢迎的文化素质课之一"，课堂效果和学生习作都令人兴奋。本书即是作者在课堂讲授的基础上整理而成的讲稿，书中多以优美经典的流行歌曲、民歌为分析范本，可读性很强。
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