《勋伯格和声学》是一本世界名著，如今第1个中译本终于出书，一提起阿诺德 勋伯格，便自然想到 十二音体系 ，但这却并非 十二音体系 的论述。《勋伯格和声学》是一本传统的、基础的和声学，勋伯格正是以此培养出阿尔班-贝尔格、安东-韦伯恩大师这样的高徒，勋伯格在这里不是让学生 配和声 而是 写和声 ，他的主要目的是给学生打下基本的基础，只要这个基础坚实稳固。在上面盖出的高楼大厦何愁不能烁今震古，如今，我们的主要目的虽然是创作现代音乐，但学习传统却是通往现代音乐的必经之途。
《合唱学新编（修订版）》实为作者积六十多年对合唱作品艺术再现的理论研究与从事合唱作品艺术再现的实践经验的总结。在这个版本中，作者正式提出 混合韵母 的论说，明确总结出一个字唱两个以上音符的处理要求，同时增换了一些谱例。希望能继续得到当代读者和同行的喜爱。
本书是专为中老年人制作的产品。全书精心选择了中老年人喜欢的近600首歌曲，既有传唱几十年的老歌，又有近年广为传唱的新歌。为了为中老年人看歌谱更加方便，本书设计为 大字版 ，考虑到中老年人阅读的特点，按着正常的比例把歌词和乐谱进行的放大，为中老年人的使用提供了方便。附赠MP3的伴奏光盘，可以让读者更方便的练习演唱自娱自乐。也可拷贝到移动播放设备中，使读者外出聚会，公园合唱提供了便利。是喜爱唱歌的中老年人之书。
《童声合唱实训30讲》是一本写给合唱团使用的，实操性很强的著作。作者结合自己多年来的带团经验，以学年为单位，通过30节课的时间，手把手地教读者组建自己的童声合唱团，丰富的排练资料也可以在合唱团员训练时使用。这30节课内容详细，从团员选拔、合唱团组建，到每节课的热身练习、气息训练、节奏训练、哼鸣练习、视唱练习、音域拓展练习、卡农练习等排练安排都清楚地分解、展现给读者。每课的基础训练配有实际的排练视频作为参考，让那些没有合唱指挥经验的老师也可以轻松带团，并扎扎实实、循序渐进地进行排练。
《爵士音乐概论与即兴演奏法》主要内容包括哲学与美学审美，爵士和声主要概念一音阶、音程、和弦，爵士和声基本理论和弦排列与进行，爵士节奏和节奏记谱，爵士旋律和动机发展，建立爵士音乐语汇，创作和即兴演奏爵士独奏旋律，现代和声概念，更进一步：对创作过程的一些建议。
通过长期的教学实践，通过与老年同学之间零距离的接触，夏岚完全能够理解和体会中老年人向往音乐艺术、追求高品质生活的美好愿望和心情。在编写《中老年学唱歌：附中老年朋友喜爱的歌曲100首（有声版）/老年大学系列教材》时，编者充分考虑了他们的心理和生理状况，将复杂、枯燥的声乐理论知识和一些发声训练，用*简洁、*通俗的语言表述出来。理论部分力求做到观点明确，通俗易懂，并具有较强的可操作性和实用性，使广大的中老年同学能够学以致用。
克利夫顿 韦尔著的《声乐基础教学法--演唱的基础和过程(当代外国高校精品音乐教材)》是一本全面介绍歌唱与教学的声乐教学法著作，适合作为大学的教科书。它提供了一种既具程序性又具统一性的教学方法，这种方法折中于科学的、机械的及整体性的组合。此书的理论源于20世纪的声乐权威，比如：拉尔夫 阿普尔曼、梅里贝丝 邦奇、托马斯 克利夫兰、芭芭拉 多舍、理查德 米勒、约翰 森德伯格、英戈 蒂策及威廉 维思等。19世纪的著名声乐教育家乔瓦尼 巴蒂斯塔 兰珀特的一些格言也穿插在此书中，以支持和平衡本书的理论。此书推崇传统的意大利美声学派，因为这种学派强调运用自然的生理功能，以达到声音的平衡。 本书的第二个主要论点是：每个人*终都是他自己的*教师，也就是说，在一个教师的认真引导下，这位学生所经历的富有尝试性的学习将会
《从零开始看视频学流行和声与和弦编配》是一本独具创新的和声教程，作者在编写本书的时候，着重打造九十六节短视频小课，按照课程框架，每一节小课拍录一个三分钟的视频，结合书本上的文字、图片把和声知识点讲的清楚明了、简单易学。课后还添加了知识点的习题来加深巩固学习者的学习成果，加强了教学环节的交互性，既增加学生学习乐趣也提升了教学效率。
《声乐艺术知识300问》以问答形式回答了声乐表演者在演唱实践中遇到的实际问题。分为十二个章节，从“声乐发展与人才培养”、“唱法”、“声音技巧”、“情感表达”、“歌唱语言”与“歌唱风格”、“歌唱表演”、“歌唱修养”、“气质与台风”、“嗓音”、“比赛与音乐会”、“教学”方面对声乐中的各种问题进行详细的诠释。《声乐艺术知识300问》是声乐学习者纠正自身问题、提高演唱技能与艺术修养的不可或缺的指导手册。
零基础入门中老年人学唱歌的之书，MP3伴奏，由浅入深循序渐进，通俗易懂提高快速，几百首声乐歌曲让你尽情欢歌，大字版专为中老年人贴心设计。
戏剧学院表演系声乐必修课的教学目的是培养学生掌握舞台语言发声法，并运用声音的技巧与技能，为在话剧舞台上塑造人物服务。同时培养学生的歌唱能力，为戏剧中的插曲和塑造人物形象提供声音上的条件。 在发声基础训练的起步阶段，学生不论是在歌唱还是在舞台语言方面都面临发声问题，从这个意义上说，我们在教与学的过程中必须十分注重使学生树立正确的发声概念和准确的发声训练方法，从而把科学的发声法有利地结合到歌唱和舞台语言实践中去。 作者在多年的教学实践中，不断地从事 说 与 唱 两门艺术的研究工作，就是为了能使这两方面得到相对统一的效果。为使发声器官能发挥协调运用作用和肌肉的控制能力，本人结合教学实际，从训练舞台语言和歌唱发声的角度撰写并选编了这本《声乐和语言发声》教材。 本课程为专业基
著名合唱指挥家严良堃大师将合唱艺术的特点概括为：“它是容易普及的音乐形式，也是教育、自我欣赏的形式。”正是因为合唱具有其他艺术所无法比拟的特点，它可以增强群众的集体意识，有利于全民文化素质的提高。所以近年来，随着我国经济的发展，生活水平的不断提高，人们对精神生活的追求逐渐强烈，我国的群众合唱事业蓬勃发展，全国各地的业余歌唱团如雨后春笋般的发展起来。在这支业余合唱大军中，中老年合唱团队的发展尤为突出。 中老年人从不同的工作岗位离退休后，虽然摆脱了工作的压力，但也不乏离开了群体后的失落。于是，另外一种组织形式开始出现，中老年人走出家门，聚在一起，从开始的三三两两直至十几几十人，甚至上百人；从晨练点的唱唱玩玩，到走进老年大学的课堂；从齐唱到多声部演唱；从自己唱到请专业老师指
《群众合唱精品曲库:童声卷(上册)》凡为广大合唱爱好者传唱和欣赏的作品，便于普及的精品均属考虑收编之列。每首曲谱后还附上简要背景材料或者演唱提示，既有助于排练演唱，也可作为鉴赏指南。
《高等艺术院校声乐教材精编：民族唱法 男声卷（教学指导版）》共收有中国经典民歌45首，每首歌曲均编配富有特色的钢琴伴奏谱，既便于师生课堂教学使用，也适合师生在音乐会上演唱时使用。为提高演唱者驾驭曲目的能力，切实解决演唱过程中的疑难点，提高学习兴趣，收有编选者积几十年教学心得和表演体验而撰写的教学演唱提示。
上海电影艺术学院流行音乐学院系列教材专门针对流行音乐以及音乐剧专业的学生，教材涉及演唱、练声、钢琴伴奏弹奏等科目，适合大一至大四的学生使用。
本书收录了多首歌曲作品。
