中国艺术科技研究所多年来一直积极开展社会艺术水平考级工作，获得了许多成绩，赢得了相关各界的充分肯定。此次编写的《中国艺术科技研究所爵士舞等级考试指定教材》具有权威性、科学性、娱乐性、表演性、创造性和时代感等特点。根据舞蹈爱好者不同年龄段的身体发育特点，教材分为10个级别，适于4岁到16岁的青少年儿童。
《西方现代舞史纲/北京舞蹈学院 十五 规划教材 普通高等教育 十五 *规划教材》以20世纪前后期为界，分成两大部分：*部分以两编十章分别介绍了西方现代舞的先驱一代与奠基一代舞蹈家中代表人物的艺术、艺术观念和艺术思想；第二部分以三编十四章介绍了美国新先锋派与欧洲舞蹈剧场舞蹈家中代表人物艺术、艺术观点和艺术思想。 《西方现代舞史纲/北京舞蹈学院 十五 规划教材 普通高等教育 十五 *规划教材》既注重对西方现代舞历史事件的梳理与介绍，亦注重对西方现代舞蹈家艺术思想方面的研究与阐释，同时注重对其语言体系、艺术创作方法、审美取向与艺术特色方面进行分析。作为一部系统、全面地介绍西方现代舞蹈艺术发展历史的专著，作者一方面力求用清晰的思路尽可能完整的勾勒出西方现代舞的理论与实践、历史与事实的框架，另一方
本书是雅克-达尔克罗兹于1916年在德国出版的系统性理论教材。其中系统的解释了达尔克罗兹音乐与动作的训练方式与方法。书中可以看到很多我们熟知的练习如：迅速反应、身体卡农、抑制练习等。在书中读者可以系统的明白如何使用这些方法进行自我学习，学习达尔克罗兹方法在教学中的使用。
本书是费老古典舞蹈研究的集大成之作。作者从经史、方志、类书、诗文别集、笔记杂著等古籍和古代画像、砖石、壁画、舞俑等文物中广泛搜集古代舞蹈史料，把古代舞蹈置于社会和文化发展的背景下，极力追寻古代舞蹈与文化各领域，如民俗、宗教、哲学思潮、社会风气、审美好尚等的内在联系。书中着力突显中国古典舞蹈的独特韵味，突出特征鲜明的东方之美，并配以壁画和砖石画像，灵动直观。
.该书记录和研究了后现代舞蹈编导面对日渐僵化的芭蕾和现代舞两大主流舞蹈传统所展开的激进舞蹈实验，分析了这一实验舞蹈运动中重要的十位编导和一个团体革命性的舞蹈观念和创作理论、方法和演出情况，极好地还原了60到80年代美国后现代舞蹈令人激动的实验现场，也指出了舞蹈在整个后现代艺术实验中的重要作用。可以说，没有这本书我们几乎无法理解这些后现代舞蹈编导为什么要重新思考舞蹈是什么、舞蹈的媒介、手段以及舞蹈与观众的关系等问题，也无法深刻理解其艺术探索的价值以及与整个60年代开始的各种风起云涌的文化和社会运动之间的互动关系。
中国艺术科技研究所多年来一直积极开展社会艺术水平考级工作，获得了许多成绩，赢得了相关各界的充分肯定。此次编写的《中国艺术科技研究所中国舞等级考试指定教材》把中国古典舞和中国民族舞中一些基本舞姿、动作和舞步，按不同年龄的生理和心理特征划分为十个等级，将中国舞蹈的知识性、训练性和娱乐性结合起来，力求符合幼儿、儿童、少年和青年的心理和生理特征。
中国艺术科技研究所多年来一直积极开展社会艺术水平考级工作，获得了许多成绩，赢得了相关各界的充分肯定。此次编写的《中国艺术科技研究所芭蕾舞等级考试指定教材》以 快乐、科学、健康 为核心理念。训练目的藏于表演性、娱乐性中，限度减少专业芭蕾训练的枯燥感是这套教材的教学追求。希望通过教材10级课程的训练，对喜爱舞蹈的孩子们打下一个良好基础。
温柔编*的《舞蹈生理学》是国内**部舞蹈生 理学专*。舞蹈生理学是生理学与舞蹈相结合的新兴 边缘学科，它应用生理学及人体运动科学的理论和方 法，研究在舞蹈运动中或在长期系统的训练影响下， 人体各器官功能所发生变化的规律和机制的科学知识 体系。舞蹈生理学是舞蹈学科中一个重要的研究领域 ．也是舞蹈学学科各专业的重要基础理论。它是指导 舞蹈教学、训练、选材以及舞蹈者自身保健等方面的 重要基础理论。本书理论与应用并重．系统介绍了人 体运动的动力器官、神经调节、能量代谢等方面的舞 蹈生理学基础知识：阐述了舞蹈训练、舞蹈与健康、 营养和体形控制、舞蹈选材、舞蹈测定与研究等方面 的理论及其在舞蹈中的实际应用。 本书不仅供舞蹈专业的本科生(或研究生)教学使 用，也可作为舞蹈教员、演员、科研人员及其他舞蹈 工作者的
本书旨在于历时性与共时性的维度中描述中国传统舞蹈审美嬗变的独特体验，进而为理解当代中国舞蹈的现代化与民族化的切合与融合提供一种视角与路径。在结构上，凑够宏观、中观、微观三个层面分为三编：壹编 中国传统舞蹈审美的当代嬗变 从审美、文化、价值三个宏观维度探讨了传统舞蹈的现代化转型；贰编 中国传统舞蹈审美的当代建构 对中国古典舞、中国民族民间舞、民族舞剧的当代艺术实践进行了具体的阐析；叁编 中国传统舞蹈现代性体验的个案研究 通过选取具有代表性的舞蹈作品，包括大歌舞《人民胜利万岁》、民族舞剧《丝路花雨》等，以微观的视角分析了中国传统舞蹈的现代性问题。
本书是作者周丹霖及众多一线老师教学实践经验的总结，在作者相关课题的硕士论文基础上修改补充而成。本书共计六章，除详细的舞蹈分解动作示范图片外，还有视频形式的舞蹈片段供读者观赏学习。本书以图、文、视频相结合的方式，介绍如何以舞蹈为主、以体育、音乐、戏剧表演等多项内容为辅，开展艺术素质教育，既可以帮助更多的孩子在身体和心智两方面得到全面发展，并为青年的职业发展打下扎实基础，还可以推动更多的中老年朋友积极参与艺术活动，由此更加健康快乐地参与文体锻炼活动，丰富文化生活。
本书为《汉学大系》丛书之一，由北京舞蹈学院刘建教授、中国艺术研究院舞蹈学博士高众合作撰写，全书27万字，470余幅图片，以中国古典舞现存的问题意识领起，从汉家天下400年的汉画舞蹈焦点上进行深描与重建，在一种舞蹈文化的元模式中探索中国 国舞 建设的路径。该书的重心是按视觉直观的 左图右书 方式着重对汉画舞蹈进行分类与阐释，说明汉代舞蹈在整个中国传统舞蹈中承前启后的重要地位，并由此延展到整个中国图像乐舞的研究。
1980年中国艺术研究院舞蹈研究所在建所之际便推出了《舞蹈艺术》学术丛刊。1980年到1994年因故停办。2021年，中国艺术研究院舞蹈研究所刚刚步入四十年征程，又迎来中国艺术研究院建院七十年大庆。在世界各种文明深度交融、碰撞的大背景下，舞蹈学学科视野日渐开阔，新问题、新挑战亦多方涌现，《舞蹈学》集刊应运而生。恰逢中国共产党成立100周年，本辑特别策划 舞史 百年 揽胜 对话 舞蹈 身体 哲学 舞评 档案 五大板块，约请各学科领域专家，从不同角度分析中国舞蹈的发展走势并期许着舞蹈更大的发展空间。
本书分为十章，分别从族群历史记忆与文化空间、身体记忆与图式、 尚武 传统与身体表达、 二月八 阿卡巴拉、民间祭仪、东巴舞仪、神话叙事、舞仪空间、舞谱、主体传承等十方面叙述了纳西族仪式舞蹈所包含的内容。通过作者的解读，让读者认识并理解纳西族仪式舞蹈的艺术内涵和社会文化价值。
本书以弘扬中华优秀传统文化为主旨，以促进科技文化融合为目标，以唐代乐舞为主体内容，探讨与研究数字技术特别是虚拟仿真技术在复现与重建唐代乐舞中的价值与意义，且附有具体案例。
瑜伽原为古印度哲学派别之一，距今已有5000多年的历史，人们希望借此控制心智情感，到达 梵我合一 的境界。今天的瑜伽，一般被认为是健体养生之法。许多学习者反映，瑜伽确实好，但作为普通人，抻胳膊压腿也确实难。那么，有没有一种相对活泼的训练方法呢？ 《舞蹈与瑜伽分级教程》主要包括：舞蹈与瑜伽形之美（体位与塑形）、舞蹈与瑜伽动之力（平衡与力量）、舞蹈与瑜伽神之律（呼吸与冥想），以及舞蹈与瑜伽情之韵（情感与表达），学习者可逐级领悟舞蹈的韵律之美与瑜伽的刚柔平衡，进而调节体态与心态。
高等师范院校舞蹈专业从20世纪末21世纪初如雨后春笋般在全国相继孕育而生。伴随国家对文化自信的高度重视、国民综合素质水平的不断提高，当今对舞蹈人才的需求从职业化走向非职业化。为适应这一-变化，高等师范院校理应承担起培育舞蹈教育与舞蹈编导人才的重任，重点培养兼具舞蹈文化与教学方法全面掌握的应用型舞蹈人才。 本书试图从多种维度透视其原理与方法，基于国内外古典芭蕾史学、美学、人体解剖学、人体运动学、运动生物力学等学科的研究，结合高等师范院校舞蹈专业学生特点，形成符合师范院校特色的芭蕾基础训练的理论与实践创新，为广大舞蹈教育工作者提供理论参考与实践指导依据。
本书是由绵阳师范学院、中华传统文化学院扎西江措教授主编的《中国传统舞蹈研习》系列教材之一种。羌族萨朗卷，三十多位羌族民间艺人、专业教师、专家学者、学子共同参与历时10多年编撰而成的。对羌族传统舞蹈的全面的整理与研究，是 部关于羌族萨朗的传统舞蹈研习工具书。 全书以 非物质文化遗产代表的舞种莎朗为主要对象，在羌族历史的基础上，以羌族舞蹈史和舞蹈文献为依据，结合羌族老艺人的口述文本、图像、影像及田野的研究方法、数年的实践。对羌族的舞蹈的身体描绘与解释，系统收集整理和汇编的研习工具书。
中国古代乐舞不分家，古代乐舞文化，既包含了古代舞蹈中身体动作表现的历史，同时与音乐、诗歌有着千丝万缕的联系。《中国古代乐舞文化研究》借助古代乐器、乐谱、歌词等文物图片留存，结合古代典籍中的文字例证，将古代舞蹈与音乐合并研究，把乐舞作为一个艺术整体进行多维度的观察和分析，有助于接近更加客观、立体的古代乐舞全貌，也有利于重新恢复和塑造中国古代乐舞的全景图息。
