本书围绕传统舞蹈的历史、特点及表现展开讨论,同时聚焦于非物质文化遗产保护与传承的重要性。本书通过对传统舞蹈进行了全面的探讨,读者可以了解到不同地域与文化背景下的传统舞蹈形式,通过深入解析传统舞蹈的起源、演变和表现形式,可以对传统舞蹈的内涵与魅力有更深刻的理解。另外,本书还分析了传统舞蹈作为一项非物质文化遗产的特点,认为它们蕴含着丰富的历史、文化和艺术价值,通过传统舞蹈的传承,读者能够更好地了解和传递自己的文化传统,同时促进文化多样性的发展。
本稿书写了20世纪30年代至今中国舞的发展史。从戴爱莲开创中国舞到中国早期舞蹈创作,从中国舞的黄金时代到融汇了现代舞蹈语汇的创新舞剧《丝路花雨》,作者利用大量的影像资料、扎实的历史文献、丰富的田野调查和访谈等多种调查研究手法,记录了中国舞在漫长的历史进程中的发端、成熟与壮大发展,体现了中国舞从业者坚持把研究和创新作为舞蹈形式的重要建设过程,使这一舞种既灵活多变又与时俱进。本稿选题新颖,视野宽广,作者具有较大的学术价值,可供舞蹈从业者、爱好者以及舞蹈专业研究者参考阅读。
调查研究人口较少民族舞蹈身体文化传承现状的目的,一是抢救保存当下的舞蹈文化,为文化的延续和传承提供基本的史实资料,保护中华民族共有精神家园,以舞蹈文化为载体维护文化多样性;二是丰富民族舞蹈文化教育资源,为专业院校舞蹈文化的教学提供舞蹈多样性和审美多样性选择;三是为舞蹈文化的发展、舞蹈作品创作和创新提供灵感和源泉;四是抢救保存人口较少民族舞蹈及其载体文化,如传统民俗、民族节日文化,研究其所面临的诸多问题,力图在中华民族文化复兴的大背景下,为复兴人口较少民族的舞蹈及其文化、维护文化多样性、为国家有关部门出台相关少数民族文化保护政策提出对策建议。 项目研究在马克思主义理论的指导下,以费孝通关于中华民族多元一体格局的理论为带领,运用人类学田野调查研究方法展开。在田野调查点的选择
本书分为初步建成舞蹈表演理论与舞蹈表演实践两部分,着力研究探寻具有中国特色的中国古典舞表演艺术的表演理论与实践美学特征和规律,通过横向比较,纵向交错,平行互动,借此推动中国古典舞表演体系的成功构建。本书通过把握舞台表演艺术这一大系统的美学基础上,与其他子系统进行比较,继而归纳、总结、提炼出舞蹈表演的特性,进行元素化的细化研究。
袁禾主编的《中国舞蹈通史(精撰版)》是国内第 一部从远古到21世纪初中国舞蹈通史专*。该专*从 历史人文的视角,梳理中国舞蹈发展的历史轨迹,探 究其文化特点和艺术精神,既保证了通史研究的纵向 完整性,又具备断代史研究的阶段概括性。此外,在 注重知识的准确性、系统性和学术的严谨性的同时, 兼顾可读性、趣味性,深入浅出,明白易懂,不仅可 作为舞蹈研究的参考书籍,亦可作为大学教材,一周 一讲,春、秋学期分别完成全书上、下编的内容,有 利于教师把控教学进度以及学生适时掌握规定课时内 的重点知识,促使课程教学规范化。
《新中国舞蹈的艺术实践与历史书写》,为构建中国舞蹈理论的学科体系、学术体系、学科体系,本书以历史意识与现实问题为出发点,从当代舞蹈艺术实践出发,对中国舞蹈现实主义的内涵进行了梳理与分析,有助于高校舞蹈学的史学、艺术学理论等学科建设以及中国舞蹈史等相关课程的教学与研究。在弘扬中华优秀传统文化方面,习近平同志在全国宣传思想工作会议上的讲话中明确提出: 要把优秀传统文化的精神标识提炼出来,展示出来,把优秀传统文化中具有当代价值、世界意义的文化精髓提炼出来,展示出来。 面对这一任务,中国舞蹈、中国文艺现实主义的当代价值和世界意义就值得深入研究。本书可作为舞蹈史论课程教学的辅助教材,研究生考学与科研人员读本,可引导潜在的刚性需求,有一定的经济效益。
本书从曹庄子同利文武高跷、葛沽青云高跷、王秦庄同议高跷、葛沽长乐老高跷、东于庄同乐花鼓、双伞阵图秧歌、高王院莲花落等最具天津代表性舞种的口述史与文献资料入手,深化舞蹈本体的研究,进行舞种分述,完成其历史脉络、风格形态等的梳理与探究,完善天津民间舞蹈学科理论体系,助力 中国民族舞蹈学科理论体系 的建设。
本书作者为北京舞蹈学院教授,长期从事舞蹈教学与研究工作,本书稿是一部有关舞蹈理论方面的专著。全书分别从舞蹈的发展历程、国内外舞蹈的比较、我国现阶段舞蹈的现状、重要的舞蹈理论等方面对舞蹈理论进行了深入地探索。
书稿作为2014全国舞蹈科学学术会议论文集,共收集有关舞蹈方面的学术论文41篇,代表了当今舞蹈科学研究的*成果,分为七个大类:一、舞蹈科学学科建设与发展;二、舞蹈选材;三、舞蹈教学与训练的科学理论与方法;四、舞蹈损伤与康复;五、舞蹈身心学及舞蹈治疗;六、舞蹈与国民身心健康促进;七、拉班舞谱。