从恢宏大气的石雕，到灵巧精致的玉雕，从天趣盎然的陶瓷雕塑，到别有洞天的砖雕，从浑然天成的木雕，到淳朴自然的泥塑，从风雅超然的竹刻，到厚重拙朴的金属雕刻，本书带你了解雕塑的品类与工艺，探析雕塑背后的文化，领略雕塑之美！

开凿于1500年前的云冈石窟，是东方佛教的初始圣地。中西文化在此汇聚、碰撞、交融，绽放出无比绚丽的艺术之花。 起源于100年前的大画幅摄影，是摄影领域最古老的技艺之一。它在图像质感和细节的表现力上，有着数码摄影无法替代的效果。 本书采用古朴的大画幅影像来记录古老的云冈艺术，以36开小开本的形式呈现，尺寸为10.5*14.3cm。书内每一页正面为造像细节高清图，背面为造像名，装订成册。全书共118页。 小巧而精致的外观，极具审美意趣；能180 展开的装订样式，使翻阅毫无障碍，读者可将小书捧于手心，沉浸式欣赏造像的每一处细节。

本书通过若干实例阐述了数字雕塑技术和传统雕塑的关系，重点介绍了数字雕塑软件ZBrush里模拟传统雕塑风格的技巧方法，系统地研究了写实雕塑的头像、人体、着衣、创作四个雕塑阶段的观察方法、审美原则和技术方法。书中运用精练的语言将数字雕塑的精髓娓娓道来，并罗列了大量精美的实例图片，最终目的是希望通过阅读本书读者能够熟练掌握和运用数字雕塑规律，提高数字雕塑艺术性。本书适合从事雕塑学习和创作的雕塑产业人群、数字艺术爱好者、手办创作者阅读参考，也可作为高等院校雕塑专业、动画专业师生教材使用。

依据一张明朝古画《上元灯彩图》，艺术家邱志杰生发出一个庞大的《邱注上元灯彩计划》。其中《剧透》即《金陵剧场角色绣像》，是一套散文、书法、绘画三位一体相得益彰的天才创作。作者将上百个中国历史上循环出现和对应于人类情感中亘古不变部分的意象定义为 角色 ，事涉宫廷、市井、华夷、治乱、文教、武功等，以文字和图像一一为其制作 绣像 ，将呓语、独白、洞见、机锋、冷酷的叙事和妖娆的想象铸造成一种犀利而幽默、奇崛而怪诞的文体，构建了一种融合中国当代文学和当代艺术*难以定义的跨文本存在。

石雕艺术是中华文化长河中的重要一脉，不仅凝聚了深厚的历史、文化信息，更抓住了时代发展的脉搏，成为万古不衰的艺术表现形式。 本书从中国历代巨型石雕佛像切入，选择被列入 世界遗产名录 的*珍品，以圆雕、浮雕这两类石雕为抓手，展现了中国历代传统石雕精品的神韵与风采；以 中国四大国石雕刻 寿山石雕、青田石雕、昌化鸡血石雕、巴林石雕为主，重点介绍现代石雕艺术家们创作的精品。这一件件巧夺天工的石雕作品，是中国石雕的精髓。另外在 中国石雕撷锦 的篇章中，还介绍了城市石雕中有代表性的作品、具有地方特色的石雕作品。 本书可供相关的文化学者、大专院校相关专业的师生、石雕艺术从业人员阅读、参考。

《石雕器物》为 四川美术学院雕塑系实践教学系列教程 之一种，书稿共分五章，章为 石雕器物概述 ，主要通过对石雕器物的定义、石雕器物对中国古代文化的影响及石器艺术在中华历史中的七次演变概述了石雕器物在中国传统文化中的重要地位；第二章为 石雕器物的材料 ，从认识材料出发，叙述石雕原料的形成条件、形成方式、软硬玉异同以及品种分类；第三章为 石雕器物的设备、工具和辅料 ，主要介绍目前石雕器物制作所需的设备、工具及辅料，并详细解释了各类制作技巧和工具使用的防护措施；第四章为 石雕器物技法与步骤 ，主要结合传统石雕的加工流程、当下时兴的数字化雕刻和个人的艺术创作经验，介绍石质雕刻的主要技法、技巧，并以图片清楚地展示作品的制作步骤；第五章为 石雕器物创作坊 ，主要介绍作者参与的四川美术学院器物雕塑工作室

本书为*人文社科研究项目 形象、物品、时空：中国当代雕塑创作中的具象语言研究 的终成果。全书以 具象 为主题，围绕形象、材料、时空展开论述，系统梳理当代雕塑媒介语言拓展的主要方向和经验，并综合中国当代雕塑的研究成果，以此为基础探讨当代具象雕塑的创作方法与发展可能。 研究方法以图像学、形式语言分析为主，重视一手文献与文本的运用，将西方当代雕塑创作与中国雕塑家的实践综合看待，基于当下中国艺术创作的客观环境与趋势进行相应的创作理论研究。

本图书从发展历史、装饰特点、工具材料、色彩纹样、题材及服饰形象表现、工艺技法操作和作品赏析等各方面，分成七个章节全面介绍景德镇传统人物瓷雕彩绘装饰。本书立足人物瓷雕彩绘装饰的角度进行研究，依靠景德镇人物瓷雕一线的基础性背景和行业技艺演示，同时得到了具有 的工艺美术大师刘远长、万金水、陈培火、方旺生、万国勇、万国喜等一批 的陶瓷雕塑装饰老艺人、老专家的大力支持，从口述及装饰技艺示范方面得到了 手资料。另外，又从雕塑行业现有的文献档案中提取、梳理出景德镇人物瓷雕彩绘装饰发展的线路，以及传承技艺的经典方式和方法。

本书内容共分六章：“雕塑概论”“雕塑发展简史”“雕塑的构成要素和审美特征”“雕塑的基础塑造”“雕塑的翻制”“雕塑作品欣赏”。作者结合自己多年的教学经验，从教学实际要求出发，首先讲解了雕塑相关的理论知识

本书是一本研讨古瓷鉴识的教材，也可作为鉴赏古瓷的入门书，重点放在鉴真辨伪上，在阐述对不同历史时期的古瓷器的鉴识要领时，着重从对其胎、釉、彩料、老气等四个方面的审查而展开，本书总结了作者几十年来对古陶瓷

《东阳木雕的故事》是一部以东阳木雕为题材的小说，故事跌宕起伏，人物栩栩如生，故事里有大量东阳木雕历史与技艺的描述，读来让人唏嘘，让人回味。并且可见作者徐永生先生对于东阳木雕的一往情深。

作者怀一准备画稿两年余，与苏州刻竹高手张泰中、福州拓印人李作港合作，完成《呼风集》一书。 缘此，《呼风集》从画稿开始，努力向古代文人经典汲取营养，镌刻也按照典型的竹刻浅刻工艺入手，摒弃时风，力追古法，光复传统的竹刻艺术。

陕西地区蒙元陶俑的出土发现始自1950年，直到现在出土陶俑已逾千件。但是这些艺术价值和历史价值极高的古代雕塑大多散存于陕西各地博物馆、考古机构和研究机构，有些甚至深藏库房，世人难得通观。本书将六十余年来的考古出土精品加以甄选，将Z具代表性的198件（143组）陶俑分五大类别精心编排，高清图片配以专业等比例考古线图，以及详细出土信息和墓葬统计表，既展现了古代雕塑艺术之美，又给艺术和历史研究者提供了Z为专业和翔实的珍贵资料。

《长江中游佛教造像记》收录长江中游地区（以湖南、湖北、江西为主）的佛教造像记80件，连同细部特写，共计为140幅图片。这些资料都是作者二十多年的田野考察所得，属于首次公开出版的新资料。全书由概论和图版与说明组成。概论系作者从新资料出发，结合我国古代宗教、文化制度和乡规民俗进行的学术研究成果，也是引导读者阅读本书的钥匙。《长江中游佛教造像记》的每个图版的介绍都包括基本信息和解说文字。