内容提要 本书收录了上至新石器时代马家窑彩陶、商周时代青铜器上的纹样，下至元、明、清时期及近现代瓷器、织物上的纹样，共80种、近200张中国经典纹样。这些纹样包括兽面纹、花卉纹、动物纹等具象纹样，还包括万字纹、几何纹等抽象纹样。书中对每一种纹样都进行了简单介绍，并讲解了其结构和应用。本书对每一张纹样图都进行了重新设计绘制，并拆分了单独纹样，提取了中国传统色谱的色值，以方便读者理解和使用。 本书适合传统文化爱好者、美术从业者及设计师等阅读和参考。

《艺术 设计的立体构成（修订版）》属于朝仓直巳先生对 三大构成 设计理论中 立体构成 部分的总结，集中对形、色、结构等立体构成的诸多元素进行探讨和实践。 本书从立体构成的意义和目的、要素和材料的立体构成、结构、运动与错视、技法的开拓等几个方面部分进行阐述。书中所选案例来自艺术名作和学生作品，举例丰富，分析详细。本书强调对学生的审美能力、创造能力和动手能力的培养。本书可作为高等院校及中等专业学校艺术设计专业教材，也可供广大艺术设计工作者和艺术设计爱好者参考。 《艺术 设计的光迹构成（修订版）》是朝仓直巳先生对 三大构成 经典设计理论之外新增加的一个构成部分，强调了艺术设计中光迹运用的重要性。 为了介绍光造型的轮廓，本书将*章分成两节，*节 光艺术 采取历史的纵向视角，第二节则采取历史的横向视

创造力是推动世界的引擎，是想象世界的方式，千百年来，人类的创意从不止息。1000个深入人心的经典产品，看好的设计如何改变世界。英国费顿出版社联合60余位专家，历时多年重磅打造。全书收录自1663年至

囊括了130种基本色的全色彩数据库，对于色彩研究十分必要。是从事建筑设计、景观设计、室内装饰、包装设计、服饰设计等必须具备的色彩知识体系。在色彩使用和关联上使人一目了然，也是初学者们评判色彩标准的书籍。

特别呈现 本书紧跟时代潮流，全面展示了的设计及绚丽缤纷的现代艺术形式。尤为引人注意的是作者以世纪初的革而刺激的创意设计、创造力席卷了所有的设计领域，如建筑设计、室内设计、家具、灯光、家居用品、工业产品、服饰、视觉媒体和城市景观设计。 托德·布歇尔到（Tord Boontje）新巴洛克风格的灯具设计 雷姆·库哈斯（Rem Koolaas）采用语言库生成建筑 扎哈·哈迪德（Zaha Hadid)20世纪现代主义建筑,具有英雄气魄,全新的美学观点和空间语言 候塞因·卡拉扬（Hussein Chalayn）概念时装

体构成主要研究三维空间中形态创造的基本规律，培养三维空间设计过程中形象思维和逻辑思维的能力。立体构成的主要内容包括两个方面，首先是通过将造型结构元素进行孤立检视，对其施加理性的分析，研究不同造型元素的情感特征和造型积极性；然后是通过对人类视觉艺术经典作品和自然形态的结构分析，揭示并把握其内在精神、潜在结构、基本形式与表现手法，对形态构成法则进行归纳与总结，并最终将造型结构元素依据的形式法则，构成符合视觉传达意图的作品。本书从立体构成概论、三维空间的视觉表象、基本形态元素、量与势、空间、形式法则、造型语意、视错觉和材料等几个方面对以上内容进行了讲述。本书图文并茂、形象生动、专业性强，可作为高校艺术设计、广告、动画等专业教材或教学参考用书，也可供建筑学、工业设计、装饰设计、装潢