白 T 恤、迷你裙、帽衫、牛仔裤、平底芭蕾舞鞋、海魂衫、机车夹克、小黑裙、细高跟鞋、风衣这十件完美单品绝不仅仅是时装而已。 每一件都是一枚徽章，是风格通用语言的一部分。 时尚趋势云起云落，它们却是超越了时间的经典符号。 《经典时装背后的历史》讲述了每一款单品的诞生，它们抵达流行高地的旅程，以及在今天它们为何依然重要。 伴随着从凯瑟琳 赫本到普林斯这些把它们穿得登峰造极的偶像们的时尚摄影与手绘插图，这些故事即将为你娓娓道来。

本书分为古人汉服科普和现代汉服穿搭建议两大部分，共包含5章内容，详细展示了从隋代到明代的帝后、官员、平民的服装、首饰、妆造、服饰纹样等，然后讲解了戏曲服饰，以及以24节气为主题的现代汉服穿搭指南。本书不仅是深度剖析汉服的科普书，还是一本可以将书中内容应用到现代生活中的指导书。书中展示的内容全部重新手绘，插图精美，且贴近文物的真实效果。

从凡尔赛宫到巴黎的鹅卵石小道，法国时尚史一直都是世界时尚史的缩影。无论是迪奥的“新造型”，还是圣·罗兰的吸烟装，抑或是香奈儿的小黑裙，法国的时尚大师们深深地懂得，服装设计不仅是一门技术， 是一门艺术。 对法国时尚的热爱让梅甘·赫斯开始了时尚插画事业。她在本书中展示了十个法国 品牌的时装作品，并将各个品牌高级 时装、 成衣时装的发展史及品牌历史、品牌风格一一道出，向我们讲述了法国十大标志性时尚品牌的前世今生，也告诉了我们这些品牌是如何成就了法国的时尚地位的。

全书包括五个章节，全面介绍中式服装的发展概况、传统工艺及设计理念等内容，着急解析各项工艺步骤以及制作的难点，并推出了33款新潮中式服装的设计示式、结构制图。 本书由浅入深、循序渐进地对中式服装的文化内涵、演变过程、设计理念、板型设计、面料选用、制作工艺等方面加以阐述、分析、归纳，力求把中式服装的民族性和时代感结合得更紧密。书中图文并茂、功能全面、实用性强，无经验者可以从头学起，有经验者则可进一步熟练掌握，适合于多层面的服装爱好者和从业者。本书亦可以作为大专院校服装专业教材。

时尚从来就如同俄狄浦斯轮回一般。上世纪30年代的妖艳迷人到80年代的过度膨胀，从美好年代的紧身胸衣到70年代的系带长袖上衣，《西方女装百年图鉴》用将近一千张来自T台、街头和银屏上的珍贵照片扣住了各个时代刹那辉煌的时尚脉搏。每副照片都配注了详实而精到的注解，将各个时代时尚形成的原因、风貌及其变迁为我们娓娓道来：从设计师可可·夏奈尔、玛丽·奎安特到亚历山大·麦奎因；从时尚偶像玛琳·黛德丽、杰奎琳·肯尼迪·奥纳西到崔姬。

黄辉，画家、教授。在退休后，以17年时间完成这部《中国历代服制服式》大作。此书从浩繁的史籍中，以历代《舆服志》、《礼仪典》为蓝本，引证古籍史料中的记载、引录、散论数十种，将历代绘画、雕塑中的典型服式，及有关出土文物、墓壁画详加考订，梳理出较系统的历代服制服式。此书最可贵的特点，是以史为纲，按朝代顺序，将各阶层的服装，以文释图、以图配文、图文互证，再作简明注解，深入浅出，一目了然。可称是一本简明中国古代服装史的形象图例，对古代民族传统服饰的梳理作出了贡献。

《品牌服装视觉陈列实训》以服装品牌的陈列设计为核心，以市场为导向。形成视觉陈列概述、陈列构成、服装陈列布局与动线设计、卖场陈列氛围营造、橱窗设计、卖场陈列调研、专项陈列这七个任务单元。本教材每一个任务单元都具有相应的知识点论述，且每一个任务单元都有相应的项目和项目学时安排、基本程序、项目总结等内容，使学员在学习中。都能实现一对一的过程指导。《品牌服装视觉陈列实训》结合大量的案例、时尚图片，内容生动、形式丰富，使理论对实践更加具有指导意义，适合职业院校视觉陈列营销专业和方向的学生以及有陈列技巧、陈列展示等相关课程的学生；也适合有志于从事卖场陈列等相关行业的人员参考和学习。

克莱夫·哈利特、阿曼达·约翰斯顿编著的《高 级服装设计与面料》是一本专为设计师提供各种不同面料性能与 特征的书籍。 设计取决于面料的性能、垂感、触觉以及视觉效 果。最成功的服装设计师能够理解他们所用的面料，将设计技能与技术知识相 结合。本书在以下方面弥 补了空白： 实用信息与行业词汇的结合；探究各类型大众面料的视觉效果； 探讨面料特征； 如何利用原材料将设计推陈出新。 《高级服装设计与面料》附有精彩图例，阐述古 往今来服装设计师如何运用面料，本书的主要目的是激励人们对面料与服装的关系进行创新性探索 。

对照练习时，不要仅仅关注人体，同时也要关注其空间和体积。在日常生活中，可以通过对服饰的细心观察，以及对透视、构图和明暗关系的进一步探求，来学习掌握着装人体的画法。《怎样画人物服饰：衣褶、面料和垂褶的画法》中包含了大量具有启发性的画作、专业性的意见和建议。

针对中衣业的迅速发展而出现的人才匮乏现象，特别是内衣的设计和纸样打板人才相当稀少，作者经过多年的研究与实践，编写此书。 本书主要以如何提高自身的内衣设计思维为出发点，系统进解了内衣的基本原理与分类；详细阐述了文胸、骨衣、内裤、连身衣以及泳衣、沙滩装的纸样设计与具体打板的操作方法；本书还列举了大量的纸样实例，供读者参考；另外，还涉及到了内衣纸样的放码与排料、计料的具体方法，以及各类内衣的制作工艺，制作内衣的面、辅料等各个方面。 此书内容广、涉及面大、解析详尺，是内衣设计人士的良师益友，是内衣企业遇到疑难杂症的良药。本书的特点就是，阅读时如同作者现场辅导一样。 本书图文并茂、通俗易懂，可供服装院校师生、内衣企业的老板、服装设计师、纸样打板师、内衣产业人士及内衣设计爱好者学习

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本书集中讲授了服饰设计细节以及出现在高级成衣中的某些结构设计的概念。作为一本深入浅出的参考书，本书主要结构分成两部分：部分，教你利用已有的知识贮备进行服装部位的缝制。第二部分，主要讲授相关制板技术并引导你如何利用原始样板设计属于你自己的原创款型。为了给你以创造不同凡响、特色鲜明的时装形象的信心，我们为你打造了这本《时装缝制秘技》。不论你的缝纫水平如何，这本书会在加深你对于服装制板、缝纫技术和服饰设计的理解领悟的同时拓宽你的创意空间。