传统设计理论认为，字体与排版应尽可能降低存在感，避免显眼，不让形式压过内容。而在这本书中，设计界名师史蒂文·海勒与盖尔·安德森打破了这项传统，让字体成为设计舞台中心的主角，让排版作为一种视觉叙事方式来传达情感、概念和想法，探索提升信息表达维度的可能。书中收录了超过300幅富有实验性的字体与排版设计作品，来自从20世纪初至今的75位设计大师，内容横跨二维与三维，从海报、文学经典、儿童读物、音乐专辑到吊灯、西装衬里、球棒装饰。利用疏密、大小、变形、动态等一系列手段，表达出不同的意义。在他们对字体设计语言的探索中，字体既是文字、内容，又是图形、图案，远远超越了印刷的范畴，呈现出令人惊奇的效果。

POP本来是商业促销广告的英文缩写，但其设计书写的笔法和构图却非常适合校园墙面及黑板的设计；因为它更醒目、更灵活、更直接、更迅速、更漂亮、传达目的更明确！这是本书的特点是采用POP设计的手法来体现校园的内容，并且还增加了人本化、民族化、民俗化的内容，如新年联欢会、春节、圣诞节、教师节、家长会等，更增加了设计的实用性和参考的价值。

《手绘POP海报设计自学教程》从POP基础知识开始，从斜头马克笔技法、圆头马克笔技法、平头马克笔技法、软笔魅力字体技法、色彩的应用、卡通插画、版面设计等方面对POP进行了全面的讲解和阐述，非常适合初学者自学。 《手绘POP海报设计自学教程》由周道湘、黄宝剑总结多年实践经验编写而成，内容实用，资料丰富，不仅全面讲解了手绘海报的基本功，更全面总结了手绘POP海报的制作技巧，适合商业美术设计人员，企划人员，商业店主，门店、商场、超市的POP美工师等POP广告从业者及爱好者参考阅读。

本书由台湾手绘大师简仁吉老师设计，由创意手文化精心打造，共收录了2000多例手绘POP图案，囊括人物、动物、植物、风景、美食、工具等多种主题。全书以有趣、多元为设计主轴，加入大量的创意要素，将丰富的插画理念呈现给读者；以最简单的元素设计图案，便于读者参考和学习。书中还详细讲解了图案的应用方法，拓展了图案的应用范围。同时，将图例分为彩色和黑白两种，纳入随书光盘中，可直接打印使用。

传统版画对于大众来说是一种只可观赏而难以参与的艺术创作行为。而随着材料、表现日趋丰富和多样，版画在当下也可以成为一种简便、易懂、融入生活美学中的艺术活动，尤其在日本、欧美等国家已是成为女性和大龄孩子日常生活中的增加美学陶冶和创造美感的活动。该书由gaatii光体与章海敏老师联合规划创作而来。海敏老师是美院版画专业研究生毕业，有多年的教授青少年创意版画的经验。她的作品大量保留了中国传统文化中的造型特点，同时又充满趣味和创意。在多年的创作和教学经验下，她对创作材料的简化和应用、创作技法表现、衍生品的丰富多样都给学生和受众留下深刻的印象。而这种轻松简单的版画艺术创作活动，以及它所能衍生出来的大量创意用品也让越来越多人喜爱并参与其中。

手绘POP以其人性化、独具亲和力等诸多优点，越来越受到人们的重视和喜爱。一幅完整的、成功的手绘POP作品，不但要创意新颖、颜色搭配合理，还要有漂亮的文字，但更重要的也是最能吸引人们注意力的还是要有制作精美的插图，这样才能画龙点睛，充分展现手绘POP的艺术魅力，起到良好的广告宣传作用。 本书就现今几种常用插图题材（如食品、人物、物品、动物、海洋生物、创意边框等）做一归纳，结合实例来展现插图在手绘POP海报中的重要作用。插图以马克笔手绘，为广大POP爱好者和美工人员提供了一套很好的参考资料，希望大家在学习的同时，还要动脑去思考。要注意的是我们要想把插图制作得精美，不能把它当做一个平面来画，任何物体都有它的明暗，只要把这点抓准，画出来的作品才生动，才有生命力。

《北京电影学院电影艺术理论研究丛书：建筑在地狱上的天堂?从电影认识上海本土都市认同的形成1937-1945》是林黎基于自己的博士论文写作的。它不仅仅是对战时上海电影现象本身的研究，同时也着眼于上海都市文化发展的历史进程，探讨了电影与都市文化之间的互动。引进了大量对于上海城市发展过程中移民生存状态和心理状态的资料与研究成果，结合电影产业和创作对人们的都市认同心态折射与造就的互动进行了有意义的观察。

本届海报双年展由中国美术学院主办，中国美术学院设计艺术学院和中国国际设计博物馆联合承办，旨在反映国际平面设计界当下的设计现状，彰显海报的魅力，通过竞赛、展览、讲座、访谈、出版等手段.成为中国设计教育和设计研究的重要平台。“第九届中国国际海报双年展”于2019年9月中旬在中国杭州举办，评审团由国际专业设计领域具影响力的人士组成，严格按照国际惯例，在所有符合参赛规则的作品中评选出各类奖项，评审结果完全由评审团作出最终判断。

《北京电影学院电影艺术理论研究丛书：建筑在地狱上的天堂?从电影认识上海本土都市认同的形成1937-1945》是林黎基于自己的博士论文写作的。它不仅仅是对战时上海电影现象本身的研究，同时也着眼于上海都市文化发展的历史进程，探讨了电影与都市文化之间的互动。引进了大量对于上海城市发展过程中移民生存状态和心理状态的资料与研究成果，结合电影产业和创作对人们的都市认同心态折射与造就的互动进行了有意义的观察。

传统版画对于大众来说是一种只可观赏而难以参与的艺术创作行为。而随着材料、表现日趋丰富和多样，版画在当下也可以成为一种简便、易懂、融入生活美学中的艺术活动，尤其在日本、欧美等国家已是成为女性和大龄孩子日常生活中的增加美学陶冶和创造美感的活动。该书由gaatii光体与章海敏老师联合规划创作而来。海敏老师是美院版画专业研究生毕业，有多年的教授青少年创意版画的经验。她的作品大量保留了中国传统文化中的造型特点，同时又充满趣味和创意。在多年的创作和教学经验下，她对创作材料的简化和应用、创作技法表现、衍生品的丰富多样都给学生和受众留下深刻的印象。而这种轻松简单的版画艺术创作活动，以及它所能衍生出来的大量创意用品也让越来越多人喜爱并参与其中。

“ 经典包装设计”系列包括《 产品包装设计经典案例》《 品牌包装设计经典案例》《 食品包装设计经典案例》《 趣味包装设计经典案例》，结合东西方设计美学，融入趣味、清新、华丽、简洁等设计风格， 你感知美、欣赏美并创造美。本系列汇聚了世界各地奇思妙想的包装设计和获奖作品，从实用的商业包装到创造性的实验性包装，从有趣的食物包装到精致的饰品包装，内容涵盖十分广泛，同时呈现了如何通过包装设计传递产品或品牌的创新概念。 《 品牌包装设计经典案例》收录了 近80个品牌的包装设计经典案例，内容丰富且风格多元，兼具实用性、创意性、审美性，通过海量整版精彩图片，搭配精要文字，直击设计思路、分享创意思维，多角度清晰展现品牌包装的设计细节，对于艺术设计从业者、工业设计从业者而言，都是不可多得的参考资料和灵感来

本选题以语文学科知识点为出发点，借助小报的形式，按照由易到难的进阶顺序，包含节日小报超精彩、手绘小报素材集、拼音字词王国、成语诗词做小报、阅读想象与写作、轻松学会小古文等主题，用小报将语文知识点呈现出来，让孩子不仅学会如何制作高质量的小报，还能用轻松有趣的形式掌握语文知识点。将学科知识拓展，与课本紧密结合同时拓展学科课外知识，让孩子在图文结合、主题化的页面上，学习了解大语文知识，并且理解一个知识点的相关延伸内容串联。

本书的内容从认识美术指导开始，然后讲解美术指导的主要工作，其工作分为前期准备、创意、执行和后期提案4个部分，每个部分都提炼出了作为广告创意人需要重点掌握的要领，并配以实际案例和具体操作过程，相信读者看完本书后就能直接将所学知识灵活运用到实际工作中。作为一线广告公司创意人，除了做好美术指导的本分工作外，更多的是希望能帮助到周围那些处于迷茫期的设计师。写这本书的过程就是作者将所掌握的知识系统归纳和梳理的过程，整本书使用大白话进行讲解，没有枯燥的理论，有的是易学、易懂的知识。能够让读者在阅读时能像在创意过程中一样得到快乐就是作者大的心愿。这本书适合对广告创意方面感兴趣的设计师、运营设计师，以及在市场部做相关推广工作的人员学习使用。

传统设计理论认为，字体与排版应尽可能降低存在感，避免显眼，不让形式压过内容。而在这本书中，设计界名师史蒂文·海勒与盖尔·安德森打破了这项传统，让字体成为设计舞台中心的主角，让排版作为一种视觉叙事方式来传达情感、概念和想法，探索提升信息表达维度的可能。书中收录了超过300幅富有实验性的字体与排版设计作品，来自从20世纪初至今的75位设计大师，内容横跨二维与三维，从海报、文学经典、儿童读物、音乐专辑到吊灯、西装衬里、球棒装饰。利用疏密、大小、变形、动态等一系列手段，表达出不同的意义。在他们对字体设计语言的探索中，字体既是文字、内容，又是图形、图案，远远超越了印刷的范畴，呈现出令人惊奇的效果。

传统版画对于大众来说是一种只可观赏而难以参与的艺术创作行为。而随着材料、表现日趋丰富和多样，版画在当下也可以成为一种简便、易懂、融入生活美学中的艺术活动，尤其在日本、欧美等国家已是成为女性和大龄孩子日常生活中的增加美学陶冶和创造美感的活动。该书由gaatii光体与章海敏老师联合规划创作而来。海敏老师是美院版画专业研究生毕业，有多年的教授青少年创意版画的经验。她的作品大量保留了中国传统文化中的造型特点，同时又充满趣味和创意。在多年的创作和教学经验下，她对创作材料的简化和应用、创作技法表现、衍生品的丰富多样都给学生和受众留下深刻的印象。而这种轻松简单的版画艺术创作活动，以及它所能衍生出来的大量创意用品也让越来越多人喜爱并参与其中。