《牛津艺用人体解剖学-W》的编撰工作历时五年之久，收录数百幅图片，全面展示出骨骼与肌肉的形态，其角度之丰富、内容之翔实，可谓同类书籍之冠；对于影响人体外观的各种组织结构，《牛津艺用人体解剖学-W》也悉数提供清晰的照片展示和图解。基于对人体模特的观察和尸体解剖学的分析，《牛津艺用人体解剖学-W》还收录了人体各部位表面形态的独特画面——如脂肪垫、静脉血管和外生殖器——以及许多之前从未拍摄过的肌肉组织照片。此外，以CT扫描、核磁共振造影和尸体解剖为参考，《牛津艺用人体解剖学-W》还包含了众多切面图，将人体各部位一一展现在读者面前。图片与文字解释对应，简洁的黑白两色可迅速将读者的目光引至关键部位。《牛津艺用人体解剖学》作为一部标准参考读物，必将成为艺术工作者和艺术系学生，以及艺术史学家们不可或缺
俄国美学家车尼雪夫斯基说：“人体是地球上最美的美”、德国哲学家费尔巴哈说：“世界上没有什么比人更美更伟大”。 天地造化之美奂美仑，至“人体”而极！而“人体”中又有“”，其结构完全合符大画家达?芬奇所谓“黄金分割法”或“黄金比”——1：0.168（或1.618：1），下肢与身高之比为0.618时，最为匀称优美；视美上最美之体形，头与身之比为8：1，肚脐上下之比为3：5；脚之大小与身高比为1：7；手掌长度与身高之比为1：10；下巴至头顶之高度之比为1：8；……中国哲学家相信“人体者小宇宙，宇宙者大人体”，知人体之比例亦就知宇宙之比例，知人体之“小美”亦就知宇宙之“太美”矣。 建议以下人群阅读本书 中两美学之研究家或爱好者，中西美史之研究或爱好者，“身体美学”之研究家或爱好者，画家或伪画家，鉴赏家或假鉴赏家，
时代不同，人体美丽的标准也就不同：本书叙述的就是人体美丽标准的演变过程。它描述了在鞭个时代或某种文化里人体让人喜欢或不喜欢的东西：被看重或轻视的外貌与面孔，被突出或掩饰的体形轮廓，被研究琢磨不断改进的美容方法。书中展示了不同时代的价值标准，也描述了不同社会的生活环境、风习人情。 本书要再现的美丽演化史，不是已经广泛研究的学派典范和学院式参照对象的差别甚微的艺术史，而是在日常言行中身体审美、魅力和品位标准得到一一体现的更社会化的历史。
![牛津艺用人体解剖学 [美]艾略特·古德芬格（Eliot Goldfinger） 著；李慧娟 译 978753228057](http://img3m1.ddimg.cn/35/21/12339280241-1_l.jpg)
在这本经典的《牛津艺用人体解剖学》专著中，美国雕塑家、插画家、科学模型制作专家和解剖学讲师艾略特·古德芬格详细解析了人体的形态构造，并以图文并茂的方式，将全的解剖学参考资料集于一册，方便实用，满足了艺术工作者们在此领域的所有需求。《牛津艺用人体解剖学（经典版）》的编撰工作历时五年之久，收录数百幅图片，全面展示出骨骼与肌肉的形态，其角度之丰富、内容之翔实，可谓同类书籍之冠；对于影响人体外观的各种组织结构，本书也悉数提供清晰的照片展示和图解。本书还收录了人体各部位表面形态的独特画面—如脂肪垫、静脉血管和外生殖器—以及许多之前从未拍摄过的肌肉组织照片。此外，本书还包含了众多切面图，将人体各部位一一展现在读者面前。
《巴赫小提琴协奏曲》是约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的a小调、E大调和d小调小提琴协奏曲显然为科滕那规模不大的乐队而创作的。巴赫1717年至1723年任克滕宫廷的乐正，并为这支乐队写下了现存的为乐队创作的重要的作品。根据这些作品的多样性——-这是他研究当时流行的意大利协奏曲的结果，可以得出这样的结论：他对当时的曲目有着广泛深入地了解。独奏协奏曲的风格，无论是那些以原作形式保存下来的，还是那些遗失却可以从巴赫自己的羽管键琴协奏曲中复原的，均可显示出巴赫在处理素材方面的发展与提高。a小调协奏曲的原稿只能追溯到1730年-1731年间，也就是说，只能追溯到巴赫在莱比锡担任圣托马斯教学合唱队长的初几年，能够证明这一日期的是一套分谱，其中有“小提琴主奏”分谱、“小提琴1”分谱、“小提琴2”分谱、“中提琴”分谱和“通奏低音”分
《牛津艺用人体解剖学-W》的编撰工作历时五年之久，收录数百幅图片，全面展示出骨骼与肌肉的形态，其角度之丰富、内容之翔实，可谓同类书籍之冠；对于影响人体外观的各种组织结构，《牛津艺用人体解剖学-W》也悉数提供清晰的照片展示和图解。基于对人体模特的观察和尸体解剖学的分析，《牛津艺用人体解剖学-W》还收录了人体各部位表面形态的独特画面——如脂肪垫、静脉血管和外生殖器——以及许多之前从未拍摄过的肌肉组织照片。此外，以CT扫描、核磁共振造影和尸体解剖为参考，《牛津艺用人体解剖学-W》还包含了众多切面图，将人体各部位一一展现在读者面前。图片与文字解释对应，简洁的黑白两色可迅速将读者的目光引至关键部位。《牛津艺用人体解剖学》作为一部标准参考读物，必将成为艺术工作者和艺术系学生，以及艺术史学家们不可或缺
人类为了发展脑而解放了手，为解放手必须直立行走，直立行走克服重力的方式和四肢吃重的方式是完全不同的。因此人体形成了许多Z形、S形的节奏，形成了脚的拱形形状，形成了四肢尤其是上肢的杠杆结构，这些都在外形节奏上体现出来。因此有了人体运动时重力互补的节奏，有了肌肉和骨骼之间的软硬变化节奏，而艺术家在观察和表现人体时只有抓住了这些才抓住了人体的趣味，掌握了变化的规律。人体特有的节奏就是艺术家寻找和表现的人体美。
![艺用人体解剖 [英]萨拉·西蒙伯尔特 著；[英]约翰·戴维斯 编；徐焰、张燕文 译 9787551403818 浙江摄影](http://img3m4.ddimg.cn/46/9/11950376374-1_l.jpg)
时代不同，人体美丽的标准也就不同：本书叙述的就是人体美丽标准的演变过程。它描述了在鞭个时代或某种文化里人体让人喜欢或不喜欢的东西：被看重或轻视的外貌与面孔，被突出或掩饰的体形轮廓，被研究琢磨不断改进的美容方法。书中展示了不同时代的价值标准，也描述了不同社会的生活环境、风习人情。本书要再现的美丽演化史，不是已经广泛研究的学派典范和学院式参照对象的差别甚微的艺术史，而是在日常言行中身体审美、魅力和品位标准得到一一体现的更社会化的历史。
